材質：雲杉
琴絃：特製加重鋼弦
形制：流水式
漆色：黛綠罩黑
琴長：壹貳陸釐米
隱間：壹壹四釐米
品級：道品
製作週期：七年餘
成琴時間：丙申年（2016）八月
據梵戈老師自述，此琴為其多年前于山中偶行時，時逢春夏，水暖綠生，石上苔痕於水波盪漾間忽隱忽現、忽明忽暗，有所悟後創制。
琴體取水流之勢，線條凝練順暢，形制獨具匠心。通體髹多遍黛綠色漆並罩以透明黑漆，磨顯紋理後又經十數次擦漆，漆色深邃內斂，逆光時可見深淺層次的豐富變化，與間或磨顯的深慄殼色鹿角灰胎相映成趣，如水光波磔，映雲蒸霞蔚，隨光影變幻，有朝暉夕陰，氣象萬千之感。
此琴外觀精美考究，音色亦卓爾不群。“重劍無鋒、大巧不工”是武俠小說中對獨孤求敗中年時使用兵器的形容，意指在絕對實力下，技巧都是多餘，以拙勝巧、無需鋒芒。這也是此琴給人的直接感受。
初撫/聽此琴，幾乎無人不為其鬆活至極的沉厚氣勢所震撼。重、沉、豐厚而下潛極深的低頻異常鬆活，無處不達，音場結像寬鬆、廣闊，給撫琴者及聽琴者以極強的包裹感，這一獨特而凸顯的特性令聽者如置身氤氳潤澤的深山大澤，身心疏朗體氣欲仙。
由於優異而突出的低頻，往往易使人忽略了中高頻的表現。其泛著淡淡金融光澤的按音靈敏順滑，共鳴豐富、強大而異常的純淨，不和諧分頻控制的極其恰當，音韻堅實而綿長，在潔淨的聲底映襯下走手行韻的線條律動清晰靈動，形成極強的畫面感，猶如漆黑夜空中的星星會令人感覺格外明亮清晰一般；泛音玲瓏剔透，不同徽位間的泛音和合勻淨，發聲雖有先後，而共鳴和合渾然一體之感實無斷續脫節，正如古人對九德之“清”的描述：如風中鈴鐸、清遠可愛。
聽畢此琴，令人自能心領神會伯牙奏流水時子期嘆曰：“善哉，洋洋兮若江河！”的共鳴之情……
此琴所用木料亦極獨特，雲杉，年份不過十餘載，通常認為制琴須用至少百年以上老料，而此料經過梵戈老師七年餘日復一日的炮製處理後，音色表現遠勝數百年的老料，神奇之功，令人歎服。
——忘言
注：關於古琴音色的標準
身為製作者，我對古琴音色的理解與追求大體分三個層次：
第一層次，為大家所熟知的九德，由奇至勻求證“九德”是這一層次的前半截功夫，也就是將一張琴從單項素質突出的“奇（有特點的狀態）”逐漸向綜合素質比較合理的圓、清、勻狀態發展，而後半截功夫則是在圓、清、勻的整體比較合理的狀態下，反過來將琴處理到“勻”中有“奇”，勻的基礎上再有特點很難，就像一個人既是全才又有特長。
第二層次，是琴聲須鬆、沉，僅有‘九德’不夠，琴聲在給人向下、向內的收斂感的同時，又有著向外不斷擴張的著溫暖厚重的包裹感（與太極拳中的二爭力有異曲同工之妙），琴聲入心後而能令人自覺心容天地，而緊細高亢的琴聲是萬萬不能令撫琴人產生如此身心體驗的。
第三層次，就是一個字：活。這不但是琴聲的最高境界，也是中國傳統文化各種形式中都具備的共性。就琴來說，琴聲當有如水銀瀉地，靈動機變、無孔不入、無所不包而不著痕跡的特性，在某種程度上，這其實就是琴聲圓、清、勻到極致的一種表現。
這三種層次之實際上是一種因果遞進關係，九德的最終著眼點落在圓、清、勻上，實際上用一個字概括就是“勻”，這個勻不是絕對平均，而是一種動態的均衡狀態。沒有勻為基礎，琴聲不可能通體皆鬆、沉，只能是局部的、有限的，而不勻的狀態無論對操琴者還是聽琴者均不能說是一種美好的體驗。只有勻到一定的程度，一床琴才能發出通體鬆沉之音。至於“活”，則更需以鬆為基礎，緊張、緊繃、緊硬的琴聲是無法“活”起來的，以書法、太極拳、以至操琴為例，無不如此，道理相通。
——梵戈
相關推薦
