開幕時間：2017年3月25日上午10:00
展出時間：3月25日—4月2日
展出地點：蘭亭匯B區負一層蘭亭當代藝術館（河北省保定市瑞祥大街66號，七一路與瑞祥大街交叉口南行100米路西）
策展人：王一帆
學術支持：明 鏡
主辦單位：春竹畫廊蘭亭藝術空間
承辦單位：蘭亭當代藝術館
協辦單位：三尚藝術區 、天保藝術區、3s雙創社區萬卷樓收藏藝術中心、天石美術館、臻工府 、蘭亭文化傳播有限公司
支持單位：河北美術研究所、河北工藝美術職業學院 、保定學院美術系 、保定畫院 、華中美術館
媒體支持：雅昌藝術網、北京文藝網、保定電視臺、保定晚報、蓮池週刊
【前言】
寫實是一種藝術形式，更是一種風格，技藝高超的寫實繪畫作品有時能創造出一種高清攝影一般的精細逼真，使人恍惚身臨其境，宛然信以為真。因為細緻入微的觀察、色彩光影的把握和得心應手的表達，冉傑的畫作即達到了這種令人詫異和使人震撼的高度形似，這種纖毫畢現、躍然紙上、呼之欲出、栩栩如生給人的感受可稱“最真”。
外在的真實已然讓人驚奇和歎服，但作為美的發現者和創造者，優秀藝術家所求的不止於對靜物、風光和人物的再現，不是簡單地對自然的摹仿，其創作的目的是要在現存世界之外，要再造一個更光明、更美好而堅實的世界——外在的真實可以悅目，只有內在的真實才能引起人的共鳴，觸動人的靈魂。“藝術是一種宗教”，羅丹曾這樣講述，冉傑是這樣信從，作為“用手思想”的繪者，冉傑以宗教般的虔誠，通過寫實的方式，把他發自內心深處、如同本能的對至美至善的執著、渴念、嚮往和追求浸潤其中，經過了心靈的陶冶和技藝的鍛造，把一個個美得令人驚心的藝術境界呈現在了觀者面前，讓觀者得以發現他的發現，感動他的感動，在冉傑畫作面前我們為那種動人心魄的絕美而深深陶醉，可謂“醉美”。
繪畫是畫者心靈的一面鏡子，冉傑為人極清靜，常常微笑，沉靜不多言，他的畫也如其人，安靜，明淨，清澈，透明，因淘洗了現實中形形色色的蕪雜零碎，刪減了生活中枝枝蔓蔓的旁逸斜出，於是鮮明、純粹、精緻、耀眼，他一絲不苟，持之以恆，傾注畢生精力，抒寫滄桑變幻，雕刻歲月，雕刻時光，平庸蒼白的日常歲月因之充滿了詩意，白駒過隙的瞬間時光由此凝聚成為了永恆。
在冉傑寧靜、乾淨的畫境中，畫布上，美麗的女性在芬芳地呼吸，銅管樂器靜靜地散發著溫潤的光澤，提琴優雅地舒展著美妙的胴體，手風琴彷彿剛拉完了一首久遠的老歌，鏽跡斑斑的鐵鎖背後隱藏著多少如風往事，飽經風霜的皮箱見證了什麼樣的離合悲歡……無論是人還是物，彷彿都有溫婉沉靜、豐富自在的靈魂在，都有引人入勝、令人浮想聯翩的故事在——那是靜止的生命！冉傑說，“繪畫給了我太多的憂傷，太多的快樂”，他是把憂傷自己暗暗地啜飲品味，但是把自己內心那份溫熱和欣喜幻化成一個個完滿、豐盈、優美的生動形象，唱出一曲曲對生命和愛的歡歌和頌歌，讓我們感動，也溫暖——那是一種對生命的深刻的領悟和理解，那是一種對生活熾烈執著的熱愛。
這是個生機盎然的世界，花果飄香，萬物美好——展現在大地之上，綻放在冉傑畫中，深藏在我們心裡。冉傑的“最真”和“醉美”的畫作，讓我們覺悟和相信：我們每個人必然會過一生，但如果願意，我們還可以過美好的一生——氣韻生動、神采飛揚。
文|春竹畫廊蘭亭藝術空間
畫家簡介及作品欣賞
冉傑
展覽
海峽兩岸新生代油畫展（臺灣）
臺北畢加索畫廊合作代理作品
《中國油畫展》（香港）中國藝術研究院、中國文物展覽館
《中國油畫展》（日本）國際文化交流協會
獲國際文化交流協會特等優秀獎；
日本中國優秀作家長設展示場特約畫家；
《冉傑油畫展》歐亞畫廊
Connoisseur Art Gallery香港百家畫廊合作代理作品
《中國藝術博覽會》北京國際展覽中心
《冉傑油畫展》保定
出版
《中國油畫》
《書畫名家》
《冉傑油畫作品集》天津人民美術出版社
《當代油畫名家靜物畫精選》天津人民美術出版社
作品多次參加國內外拍賣，為國內外收藏家收藏
【畫家自序】
畫布後面的真實
藝術是一種宗教——羅丹。
畫者坐在畫布前，若禪者面壁。時間久了，禪者的影像映入壁中，時間久了，畫者的性格便也融進了畫面。
畫者喜歡繪畫的過程，甚於最終完成的作品。
這個過程應該是一個極享受的過程，這種享受主要在與繪畫對象交流上。支撐這個過程的是畫者掌握的造型能力和繪畫語彙。縱觀美術史沒有哪一位大師不是造型高手，且錘煉著屬於自己的、極具性格的藝術語言。這種堅持會伴隨畫者一生。
“如果沒有體積、比例、色彩的學問，沒有靈敏的手，最強烈的感情也是癱瘓的。最偉大的詩人，如果他在國外，不通其語言，他能做什麼呢？不幸在新一代藝術家裡面，有不少拒絕說話的詩人，所以他們只能含混其辭了。”這是羅丹的話。
“我們永遠能在練習的過程中找到新的體會及技法知識。而我最想強調的是，就算有熱切的志向和堅忍不拔的毅力都無法彌補練習不足所帶來的缺失，還有什麼比有著偉大的構思，卻因技術上的缺失而無法完成的畫作，更讓畫家困窘的事嗎？”“人們必須尋求美和真，必須使作品達到極致。只存在一種藝術，就是能把毫無瑕疵的美和完善呈現在人們眼前的藝術……”這是布格羅的話。
大師們的話猶如真理一般經受了時間的驗證。
繪畫是造型藝術，畫者造型能力高低決定作品水準。結實的造型，逼真的描繪，可以讓人們相信作品中的世界是一個真實的存在。不至於用炫人的題目和文學語言去幫助人們理解作品，因為，畫者要使用繪畫語言，除外一切都是多餘的。
但是，如果止步於做到再現自然，則只能夠帶來感官上的滿足，精巧的技法固然讓人讚歎，而真正的藝術是忽略藝術的。真正好的作品，會讓人忘卻技法，感受到從畫布後面透射出的精神，能夠引發人們的共鳴，甚而觸動靈魂。應該獲得的肖似，是靈魂的肖似。只滿足於形似到亂真，拘泥於無足道的細節表現的畫家，將永遠不能成為大師。
藝術是一種宗教，這種宗教源於對生命的尊重與膜拜。藝術是一門學會真誠的功課。
畫者所見到的自然，應該不同於普通人所見到的自然，因為畫者的感受，能在事物外表下體會內在的真實。要從真實地描繪中捕捉心理的、杜撰的、超現實或想像的部分。通過逼真的描繪，追求那種隱藏在事物內部或背後的令人感到神祕莫測的東西。
美，就是性格和表現。永遠不要戴別人的眼鏡，拾人牙慧，亦步亦趨在已經成功的藝術家後面，這樣只能浪費寶貴的時間。
一位畫家朋友說：“畫畫是我生命存在的一種狀態”深以為然。一個畫者能夠在畫架前屏息凝神，投入繪畫，竟至物我兩忘的境界，盡享潛心創作的樂趣。不趨炎附勢，不曲意逢迎，寂靜中保持真我。看世間萬物，隨時光荏苒，傾畢生精力，寫滄桑變換。實乃畫者一生幸事，也會是觀畫者的幸事。不至於懵懂間浪費時間和感情。
冉傑2017.3
【作品欣賞】
獵隼與圓號100x81cm
拉提琴的女孩 81×65CM
音樂故事145x112cm
遠雷響過 162×114CM
舊友 110×100cm
冰鞋100x80cm有汽燈的舊物 90×80cm
有汽燈的舊物 90×80cm
三尚藝術區地處京畿古城保定，是目前保定市最具專業色彩的藝術園區。園區內包括：藝術家工作室、美術中高考培訓、成人培訓、藝術作品銷售、字畫裝裱等相關文化服務，並配有住宿、餐飲等周邊設施，下設順平白銀坨寫生基地。三尚藝術區特聘中國油畫學會理事、北京當代中國寫意油畫研究院第一屆理事、河北油畫學會副主席、著名畫家明鏡先生擔任藝術區總顧問，規劃建設三期，目前一期工程已竣工，入駐單位有：藝術家工作室、三尚美術培訓機構、春竹畫廊、藝軒美術等。可承辦各類藝術展覽、教育講座，藝術沙龍等活動。
三尚美術培訓開設課程有：少兒美術、美術中高考、成人培訓等多種美術課程。由河北油畫學會理事、河北大學藝術學院繪畫系副主任唐勇鋼教授擔任教學總監，並聘請了專業的師資團隊，制定了系統教學課程。藝考培訓部，採用集訓制，小班授課，吃住學一體化，發掘學生潛能，提高學習效率。專業的師資和完善的教學設施促成了三尚美術培訓聯考通過率達99%，升學率100%的優異成績。
閱讀更多展訊可登入三尚藝術區官方網站：www.sanshangyishuqu.com
相關推薦
