付勝輝 時光荏苒 布面油彩 120×110cm 2016年
付勝輝，四川簡陽人，2002年畢業於四川師範學院美術系，同年留校工作，2014年考入廣州美術學院油畫系，獲得藝術碩士學位，現為西華師範大學美術學院教師。
付勝輝 時光荏苒 布面油彩 120×110cm 2016年
付勝輝，四川簡陽人，2002年畢業於四川師範學院美術系，同年留校工作，2014年考入廣州美術學院油畫系，獲得藝術碩士學位，現為西華師範大學美術學院教師。
付勝輝 時光荏苒 局部
造化與心源
文 / 付勝輝
“外師造化，中得心源”是唐代畫家張璪關於繪畫創作的不朽名言，是我國傳統繪畫藝術重要的創作理論。該理論深刻而富有哲理，且一直影響著歷代畫家的創作。所謂造化，它既源於自然又來之於創造，心源指的是畫家內心的感悟。“外師造化，中得心源” 這一理論表明繪畫是自然的客觀事物與畫家自身思想情感相互融合後的產物。
付勝輝 時光荏苒 布面油彩 120×110cm 2016年
付勝輝，四川簡陽人，2002年畢業於四川師範學院美術系，同年留校工作，2014年考入廣州美術學院油畫系，獲得藝術碩士學位，現為西華師範大學美術學院教師。
付勝輝 時光荏苒 局部
造化與心源
文 / 付勝輝
“外師造化，中得心源”是唐代畫家張璪關於繪畫創作的不朽名言，是我國傳統繪畫藝術重要的創作理論。該理論深刻而富有哲理，且一直影響著歷代畫家的創作。所謂造化，它既源於自然又來之於創造，心源指的是畫家內心的感悟。“外師造化，中得心源” 這一理論表明繪畫是自然的客觀事物與畫家自身思想情感相互融合後的產物。
付勝輝 綏德老漢 布面油彩 50×60cm 2016年
從揚·凡·艾克時代至今的五百多年曆史裡，寫實主義油畫大師創作出了一大批影響深遠的油畫作品，形成了美術史上的幾次發展高峰。最近一百多年來，隨著攝影術的發明、運用，寫實主義油畫藝術備受其他藝術形式的衝擊，甚至被一些藝術理論質疑甚至否定。在此情況下，西方寫實主義油畫發展日漸式微，中國的寫實主義油畫的發展也面臨著同樣的困境。當代的寫實主義油畫創作者如何面對這些挑戰，如何創作出具有時代精神、經得起時間檢驗的優秀作品，這是創作者在寫實主義油畫創作過程中必須思考的問題。
付勝輝 時光荏苒 布面油彩 120×110cm 2016年
付勝輝，四川簡陽人，2002年畢業於四川師範學院美術系，同年留校工作，2014年考入廣州美術學院油畫系，獲得藝術碩士學位，現為西華師範大學美術學院教師。
付勝輝 時光荏苒 局部
造化與心源
文 / 付勝輝
“外師造化，中得心源”是唐代畫家張璪關於繪畫創作的不朽名言，是我國傳統繪畫藝術重要的創作理論。該理論深刻而富有哲理，且一直影響著歷代畫家的創作。所謂造化，它既源於自然又來之於創造，心源指的是畫家內心的感悟。“外師造化，中得心源” 這一理論表明繪畫是自然的客觀事物與畫家自身思想情感相互融合後的產物。
付勝輝 綏德老漢 布面油彩 50×60cm 2016年
從揚·凡·艾克時代至今的五百多年曆史裡，寫實主義油畫大師創作出了一大批影響深遠的油畫作品，形成了美術史上的幾次發展高峰。最近一百多年來，隨著攝影術的發明、運用，寫實主義油畫藝術備受其他藝術形式的衝擊，甚至被一些藝術理論質疑甚至否定。在此情況下，西方寫實主義油畫發展日漸式微，中國的寫實主義油畫的發展也面臨著同樣的困境。當代的寫實主義油畫創作者如何面對這些挑戰，如何創作出具有時代精神、經得起時間檢驗的優秀作品，這是創作者在寫實主義油畫創作過程中必須思考的問題。
付勝輝 旅途 布面油彩 170×130cm 2016年
縱觀人類歷史各個時期的優秀作品，它們大多是從現實生活中汲取素材，以客觀存在的物象為依託來表達作者思想情感的。可見，寫實主義油畫其實是一種追求嚴謹造型的藝術，也同時是一種通過“外師造化”來傳達思想情感的藝術。
付勝輝 時光荏苒 布面油彩 120×110cm 2016年
付勝輝，四川簡陽人，2002年畢業於四川師範學院美術系，同年留校工作，2014年考入廣州美術學院油畫系，獲得藝術碩士學位，現為西華師範大學美術學院教師。
付勝輝 時光荏苒 局部
造化與心源
文 / 付勝輝
“外師造化，中得心源”是唐代畫家張璪關於繪畫創作的不朽名言，是我國傳統繪畫藝術重要的創作理論。該理論深刻而富有哲理，且一直影響著歷代畫家的創作。所謂造化，它既源於自然又來之於創造，心源指的是畫家內心的感悟。“外師造化，中得心源” 這一理論表明繪畫是自然的客觀事物與畫家自身思想情感相互融合後的產物。
付勝輝 綏德老漢 布面油彩 50×60cm 2016年
從揚·凡·艾克時代至今的五百多年曆史裡，寫實主義油畫大師創作出了一大批影響深遠的油畫作品，形成了美術史上的幾次發展高峰。最近一百多年來，隨著攝影術的發明、運用，寫實主義油畫藝術備受其他藝術形式的衝擊，甚至被一些藝術理論質疑甚至否定。在此情況下，西方寫實主義油畫發展日漸式微，中國的寫實主義油畫的發展也面臨著同樣的困境。當代的寫實主義油畫創作者如何面對這些挑戰，如何創作出具有時代精神、經得起時間檢驗的優秀作品，這是創作者在寫實主義油畫創作過程中必須思考的問題。
付勝輝 旅途 布面油彩 170×130cm 2016年
縱觀人類歷史各個時期的優秀作品，它們大多是從現實生活中汲取素材，以客觀存在的物象為依託來表達作者思想情感的。可見，寫實主義油畫其實是一種追求嚴謹造型的藝術，也同時是一種通過“外師造化”來傳達思想情感的藝術。
付勝輝 系揹帶的女孩 布面油彩 130×70cm 2014年
文藝復興時期的繪畫大師達·芬奇曾指出繪畫是大自然嫡生的女兒，近代國畫大師潘天壽也曾說：“畫中之形色，孕育於自然之形色。”由此不難看出，不同文化背景下的中西方繪畫大師們對於繪畫本質的認識具有驚人的一致性。“外師造化”就是要畫家們走出畫室，親近千變萬化的大自然，體驗五湖四海的風土人情，感受酸甜苦辣的社會生活，從中感受到美好和感動，進而觸發我們創作的靈感。如果畫家採取閉門造車和作繭自縛的消極心態來處理他與外在世界的關係，那麼，他的繪畫創作就會失去創新的動力。
付勝輝 時光荏苒 布面油彩 120×110cm 2016年
付勝輝，四川簡陽人，2002年畢業於四川師範學院美術系，同年留校工作，2014年考入廣州美術學院油畫系，獲得藝術碩士學位，現為西華師範大學美術學院教師。
付勝輝 時光荏苒 局部
造化與心源
文 / 付勝輝
“外師造化，中得心源”是唐代畫家張璪關於繪畫創作的不朽名言，是我國傳統繪畫藝術重要的創作理論。該理論深刻而富有哲理，且一直影響著歷代畫家的創作。所謂造化，它既源於自然又來之於創造，心源指的是畫家內心的感悟。“外師造化，中得心源” 這一理論表明繪畫是自然的客觀事物與畫家自身思想情感相互融合後的產物。
付勝輝 綏德老漢 布面油彩 50×60cm 2016年
從揚·凡·艾克時代至今的五百多年曆史裡，寫實主義油畫大師創作出了一大批影響深遠的油畫作品，形成了美術史上的幾次發展高峰。最近一百多年來，隨著攝影術的發明、運用，寫實主義油畫藝術備受其他藝術形式的衝擊，甚至被一些藝術理論質疑甚至否定。在此情況下，西方寫實主義油畫發展日漸式微，中國的寫實主義油畫的發展也面臨著同樣的困境。當代的寫實主義油畫創作者如何面對這些挑戰，如何創作出具有時代精神、經得起時間檢驗的優秀作品，這是創作者在寫實主義油畫創作過程中必須思考的問題。
付勝輝 旅途 布面油彩 170×130cm 2016年
縱觀人類歷史各個時期的優秀作品，它們大多是從現實生活中汲取素材，以客觀存在的物象為依託來表達作者思想情感的。可見，寫實主義油畫其實是一種追求嚴謹造型的藝術，也同時是一種通過“外師造化”來傳達思想情感的藝術。
付勝輝 系揹帶的女孩 布面油彩 130×70cm 2014年
文藝復興時期的繪畫大師達·芬奇曾指出繪畫是大自然嫡生的女兒，近代國畫大師潘天壽也曾說：“畫中之形色，孕育於自然之形色。”由此不難看出，不同文化背景下的中西方繪畫大師們對於繪畫本質的認識具有驚人的一致性。“外師造化”就是要畫家們走出畫室，親近千變萬化的大自然，體驗五湖四海的風土人情，感受酸甜苦辣的社會生活，從中感受到美好和感動，進而觸發我們創作的靈感。如果畫家採取閉門造車和作繭自縛的消極心態來處理他與外在世界的關係，那麼，他的繪畫創作就會失去創新的動力。
付勝輝 風兒輕輕的吹過 布面油彩 130×50cm 2016年
“師造化”是“得心源”的基礎，“得心源”是“師造化”的昇華，兩者的關係反映出在繪畫創作中，外在物象和繪畫創作者之間的辯證互補關係，同時也反映出在繪畫創作過程中，畫家的主觀能動性起著決定性作用。現在我們時常也會聽到有人用“作畫先做人”、“功夫在畫外”等言語來要求畫家的創作。
可見，好的畫家一方面必須具備較高的文化修養，另外一方面還需要具備豁達開闊的心胸和高尚的品格。豐富的學養能讓畫家在繪畫過程中明辨是非，牢牢地把握住畫作的品質和格調，如此，他才不會誤入歧途，沾染庸俗之氣。
古人常常說，人無品，則畫無品，人不正，則畫必邪。宋代的蔡京和秦檜都是自成一家的書法高手，但他們都因為品行惡劣，為歷代文人墨客所不齒，其書法的價值也相應降低了很多。縱觀古今，歷代的著名畫家們都沿襲著中華民族的優良文化傳統，都致力於追求一種坦蕩的君子風範。這也應該是我們當下寫實主義油畫家所必須堅守的道德底線。
付勝輝 時光荏苒 布面油彩 120×110cm 2016年
付勝輝，四川簡陽人，2002年畢業於四川師範學院美術系，同年留校工作，2014年考入廣州美術學院油畫系，獲得藝術碩士學位，現為西華師範大學美術學院教師。
付勝輝 時光荏苒 局部
造化與心源
文 / 付勝輝
“外師造化，中得心源”是唐代畫家張璪關於繪畫創作的不朽名言，是我國傳統繪畫藝術重要的創作理論。該理論深刻而富有哲理，且一直影響著歷代畫家的創作。所謂造化，它既源於自然又來之於創造，心源指的是畫家內心的感悟。“外師造化，中得心源” 這一理論表明繪畫是自然的客觀事物與畫家自身思想情感相互融合後的產物。
付勝輝 綏德老漢 布面油彩 50×60cm 2016年
從揚·凡·艾克時代至今的五百多年曆史裡，寫實主義油畫大師創作出了一大批影響深遠的油畫作品，形成了美術史上的幾次發展高峰。最近一百多年來，隨著攝影術的發明、運用，寫實主義油畫藝術備受其他藝術形式的衝擊，甚至被一些藝術理論質疑甚至否定。在此情況下，西方寫實主義油畫發展日漸式微，中國的寫實主義油畫的發展也面臨著同樣的困境。當代的寫實主義油畫創作者如何面對這些挑戰，如何創作出具有時代精神、經得起時間檢驗的優秀作品，這是創作者在寫實主義油畫創作過程中必須思考的問題。
付勝輝 旅途 布面油彩 170×130cm 2016年
縱觀人類歷史各個時期的優秀作品，它們大多是從現實生活中汲取素材，以客觀存在的物象為依託來表達作者思想情感的。可見，寫實主義油畫其實是一種追求嚴謹造型的藝術，也同時是一種通過“外師造化”來傳達思想情感的藝術。
付勝輝 系揹帶的女孩 布面油彩 130×70cm 2014年
文藝復興時期的繪畫大師達·芬奇曾指出繪畫是大自然嫡生的女兒，近代國畫大師潘天壽也曾說：“畫中之形色，孕育於自然之形色。”由此不難看出，不同文化背景下的中西方繪畫大師們對於繪畫本質的認識具有驚人的一致性。“外師造化”就是要畫家們走出畫室，親近千變萬化的大自然，體驗五湖四海的風土人情，感受酸甜苦辣的社會生活，從中感受到美好和感動，進而觸發我們創作的靈感。如果畫家採取閉門造車和作繭自縛的消極心態來處理他與外在世界的關係，那麼，他的繪畫創作就會失去創新的動力。
付勝輝 風兒輕輕的吹過 布面油彩 130×50cm 2016年
“師造化”是“得心源”的基礎，“得心源”是“師造化”的昇華，兩者的關係反映出在繪畫創作中，外在物象和繪畫創作者之間的辯證互補關係，同時也反映出在繪畫創作過程中，畫家的主觀能動性起著決定性作用。現在我們時常也會聽到有人用“作畫先做人”、“功夫在畫外”等言語來要求畫家的創作。
可見，好的畫家一方面必須具備較高的文化修養，另外一方面還需要具備豁達開闊的心胸和高尚的品格。豐富的學養能讓畫家在繪畫過程中明辨是非，牢牢地把握住畫作的品質和格調，如此，他才不會誤入歧途，沾染庸俗之氣。
古人常常說，人無品，則畫無品，人不正，則畫必邪。宋代的蔡京和秦檜都是自成一家的書法高手，但他們都因為品行惡劣，為歷代文人墨客所不齒，其書法的價值也相應降低了很多。縱觀古今，歷代的著名畫家們都沿襲著中華民族的優良文化傳統，都致力於追求一種坦蕩的君子風範。這也應該是我們當下寫實主義油畫家所必須堅守的道德底線。
付勝輝 古麗達娜 布面油彩 130×50cm
楊飛雲老師曾說過，經典的作品堪稱偉大，絕不是因為畫的如何“實”和“像”，也不是因為畫的是重大事件和重要人物，而是因為其繪畫水平與獨特的表現力所達到的審美高度，以及思想情感表達的深度所致。在科技飛速發展的當今時代，圖像的獲取愈發便捷，這讓寫實主義油畫的藝術價值遭遇到新的挑戰。
有鑑於此，我們在“師造化”之外，還應該強調油畫本體的審美價值，這也是油畫區別於其他繪畫形式的優勢所在。事實上，油畫的構圖、造型、色彩及格調、品味等審美元素都是油畫的重要構成要素，只有獨具匠心的畫家，他的作品才有可能達到卓爾不群的高度。
付勝輝 時光荏苒 布面油彩 120×110cm 2016年
付勝輝，四川簡陽人，2002年畢業於四川師範學院美術系，同年留校工作，2014年考入廣州美術學院油畫系，獲得藝術碩士學位，現為西華師範大學美術學院教師。
付勝輝 時光荏苒 局部
造化與心源
文 / 付勝輝
“外師造化，中得心源”是唐代畫家張璪關於繪畫創作的不朽名言，是我國傳統繪畫藝術重要的創作理論。該理論深刻而富有哲理，且一直影響著歷代畫家的創作。所謂造化，它既源於自然又來之於創造，心源指的是畫家內心的感悟。“外師造化，中得心源” 這一理論表明繪畫是自然的客觀事物與畫家自身思想情感相互融合後的產物。
付勝輝 綏德老漢 布面油彩 50×60cm 2016年
從揚·凡·艾克時代至今的五百多年曆史裡，寫實主義油畫大師創作出了一大批影響深遠的油畫作品，形成了美術史上的幾次發展高峰。最近一百多年來，隨著攝影術的發明、運用，寫實主義油畫藝術備受其他藝術形式的衝擊，甚至被一些藝術理論質疑甚至否定。在此情況下，西方寫實主義油畫發展日漸式微，中國的寫實主義油畫的發展也面臨著同樣的困境。當代的寫實主義油畫創作者如何面對這些挑戰，如何創作出具有時代精神、經得起時間檢驗的優秀作品，這是創作者在寫實主義油畫創作過程中必須思考的問題。
付勝輝 旅途 布面油彩 170×130cm 2016年
縱觀人類歷史各個時期的優秀作品，它們大多是從現實生活中汲取素材，以客觀存在的物象為依託來表達作者思想情感的。可見，寫實主義油畫其實是一種追求嚴謹造型的藝術，也同時是一種通過“外師造化”來傳達思想情感的藝術。
付勝輝 系揹帶的女孩 布面油彩 130×70cm 2014年
文藝復興時期的繪畫大師達·芬奇曾指出繪畫是大自然嫡生的女兒，近代國畫大師潘天壽也曾說：“畫中之形色，孕育於自然之形色。”由此不難看出，不同文化背景下的中西方繪畫大師們對於繪畫本質的認識具有驚人的一致性。“外師造化”就是要畫家們走出畫室，親近千變萬化的大自然，體驗五湖四海的風土人情，感受酸甜苦辣的社會生活，從中感受到美好和感動，進而觸發我們創作的靈感。如果畫家採取閉門造車和作繭自縛的消極心態來處理他與外在世界的關係，那麼，他的繪畫創作就會失去創新的動力。
付勝輝 風兒輕輕的吹過 布面油彩 130×50cm 2016年
“師造化”是“得心源”的基礎，“得心源”是“師造化”的昇華，兩者的關係反映出在繪畫創作中，外在物象和繪畫創作者之間的辯證互補關係，同時也反映出在繪畫創作過程中，畫家的主觀能動性起著決定性作用。現在我們時常也會聽到有人用“作畫先做人”、“功夫在畫外”等言語來要求畫家的創作。
可見，好的畫家一方面必須具備較高的文化修養，另外一方面還需要具備豁達開闊的心胸和高尚的品格。豐富的學養能讓畫家在繪畫過程中明辨是非，牢牢地把握住畫作的品質和格調，如此，他才不會誤入歧途，沾染庸俗之氣。
古人常常說，人無品，則畫無品，人不正，則畫必邪。宋代的蔡京和秦檜都是自成一家的書法高手，但他們都因為品行惡劣，為歷代文人墨客所不齒，其書法的價值也相應降低了很多。縱觀古今，歷代的著名畫家們都沿襲著中華民族的優良文化傳統，都致力於追求一種坦蕩的君子風範。這也應該是我們當下寫實主義油畫家所必須堅守的道德底線。
付勝輝 古麗達娜 布面油彩 130×50cm
楊飛雲老師曾說過，經典的作品堪稱偉大，絕不是因為畫的如何“實”和“像”，也不是因為畫的是重大事件和重要人物，而是因為其繪畫水平與獨特的表現力所達到的審美高度，以及思想情感表達的深度所致。在科技飛速發展的當今時代，圖像的獲取愈發便捷，這讓寫實主義油畫的藝術價值遭遇到新的挑戰。
有鑑於此，我們在“師造化”之外，還應該強調油畫本體的審美價值，這也是油畫區別於其他繪畫形式的優勢所在。事實上，油畫的構圖、造型、色彩及格調、品味等審美元素都是油畫的重要構成要素，只有獨具匠心的畫家，他的作品才有可能達到卓爾不群的高度。
付勝輝 畫室中的女孩 布面油彩 80×50cm
荷蘭偉大的油畫大師倫勃朗的油畫就體現出這種品質，我們看他的畫，有時會忘記他畫的對象，轉而去欣賞和揣摩他的筆觸、油彩在畫布上呈現出來的肌理和光影效果。就此而言，這些油畫語言構成了寫實主義油畫創作中的重要審美意蘊。
與之相應，畫家如要追求油畫本體的審美價值，就需要提高自己的油畫技藝，提升自己對油畫材料的理解能力。在此過程中，一方面，我們要摒棄“藝術進化論”這種謬論；另外一方面，我們要採取“取法乎上”，以及“拿來主義”中的“去其糟粕，留其精華”的學習方式，學習各種藝術風格中的優秀成分，以此來擴展我們的視野和提升我們運用材料的能力。
付勝輝 時光荏苒 布面油彩 120×110cm 2016年
付勝輝，四川簡陽人，2002年畢業於四川師範學院美術系，同年留校工作，2014年考入廣州美術學院油畫系，獲得藝術碩士學位，現為西華師範大學美術學院教師。
付勝輝 時光荏苒 局部
造化與心源
文 / 付勝輝
“外師造化，中得心源”是唐代畫家張璪關於繪畫創作的不朽名言，是我國傳統繪畫藝術重要的創作理論。該理論深刻而富有哲理，且一直影響著歷代畫家的創作。所謂造化，它既源於自然又來之於創造，心源指的是畫家內心的感悟。“外師造化，中得心源” 這一理論表明繪畫是自然的客觀事物與畫家自身思想情感相互融合後的產物。
付勝輝 綏德老漢 布面油彩 50×60cm 2016年
從揚·凡·艾克時代至今的五百多年曆史裡，寫實主義油畫大師創作出了一大批影響深遠的油畫作品，形成了美術史上的幾次發展高峰。最近一百多年來，隨著攝影術的發明、運用，寫實主義油畫藝術備受其他藝術形式的衝擊，甚至被一些藝術理論質疑甚至否定。在此情況下，西方寫實主義油畫發展日漸式微，中國的寫實主義油畫的發展也面臨著同樣的困境。當代的寫實主義油畫創作者如何面對這些挑戰，如何創作出具有時代精神、經得起時間檢驗的優秀作品，這是創作者在寫實主義油畫創作過程中必須思考的問題。
付勝輝 旅途 布面油彩 170×130cm 2016年
縱觀人類歷史各個時期的優秀作品，它們大多是從現實生活中汲取素材，以客觀存在的物象為依託來表達作者思想情感的。可見，寫實主義油畫其實是一種追求嚴謹造型的藝術，也同時是一種通過“外師造化”來傳達思想情感的藝術。
付勝輝 系揹帶的女孩 布面油彩 130×70cm 2014年
文藝復興時期的繪畫大師達·芬奇曾指出繪畫是大自然嫡生的女兒，近代國畫大師潘天壽也曾說：“畫中之形色，孕育於自然之形色。”由此不難看出，不同文化背景下的中西方繪畫大師們對於繪畫本質的認識具有驚人的一致性。“外師造化”就是要畫家們走出畫室，親近千變萬化的大自然，體驗五湖四海的風土人情，感受酸甜苦辣的社會生活，從中感受到美好和感動，進而觸發我們創作的靈感。如果畫家採取閉門造車和作繭自縛的消極心態來處理他與外在世界的關係，那麼，他的繪畫創作就會失去創新的動力。
付勝輝 風兒輕輕的吹過 布面油彩 130×50cm 2016年
“師造化”是“得心源”的基礎，“得心源”是“師造化”的昇華，兩者的關係反映出在繪畫創作中，外在物象和繪畫創作者之間的辯證互補關係，同時也反映出在繪畫創作過程中，畫家的主觀能動性起著決定性作用。現在我們時常也會聽到有人用“作畫先做人”、“功夫在畫外”等言語來要求畫家的創作。
可見，好的畫家一方面必須具備較高的文化修養，另外一方面還需要具備豁達開闊的心胸和高尚的品格。豐富的學養能讓畫家在繪畫過程中明辨是非，牢牢地把握住畫作的品質和格調，如此，他才不會誤入歧途，沾染庸俗之氣。
古人常常說，人無品，則畫無品，人不正，則畫必邪。宋代的蔡京和秦檜都是自成一家的書法高手，但他們都因為品行惡劣，為歷代文人墨客所不齒，其書法的價值也相應降低了很多。縱觀古今，歷代的著名畫家們都沿襲著中華民族的優良文化傳統，都致力於追求一種坦蕩的君子風範。這也應該是我們當下寫實主義油畫家所必須堅守的道德底線。
付勝輝 古麗達娜 布面油彩 130×50cm
楊飛雲老師曾說過，經典的作品堪稱偉大，絕不是因為畫的如何“實”和“像”，也不是因為畫的是重大事件和重要人物，而是因為其繪畫水平與獨特的表現力所達到的審美高度，以及思想情感表達的深度所致。在科技飛速發展的當今時代，圖像的獲取愈發便捷，這讓寫實主義油畫的藝術價值遭遇到新的挑戰。
有鑑於此，我們在“師造化”之外，還應該強調油畫本體的審美價值，這也是油畫區別於其他繪畫形式的優勢所在。事實上，油畫的構圖、造型、色彩及格調、品味等審美元素都是油畫的重要構成要素，只有獨具匠心的畫家，他的作品才有可能達到卓爾不群的高度。
付勝輝 畫室中的女孩 布面油彩 80×50cm
荷蘭偉大的油畫大師倫勃朗的油畫就體現出這種品質，我們看他的畫，有時會忘記他畫的對象，轉而去欣賞和揣摩他的筆觸、油彩在畫布上呈現出來的肌理和光影效果。就此而言，這些油畫語言構成了寫實主義油畫創作中的重要審美意蘊。
與之相應，畫家如要追求油畫本體的審美價值，就需要提高自己的油畫技藝，提升自己對油畫材料的理解能力。在此過程中，一方面，我們要摒棄“藝術進化論”這種謬論；另外一方面，我們要採取“取法乎上”，以及“拿來主義”中的“去其糟粕，留其精華”的學習方式，學習各種藝術風格中的優秀成分，以此來擴展我們的視野和提升我們運用材料的能力。
付勝輝 女大學生 布面油彩 110×60cm
我在《安琪在中國》這一油畫作品中，也試著採取一種古典寫實意味的手法去創作，並試圖在畫面中營造出一種唯美恬淡的格調。在不斷學習研究的過程中，我逐步掌握了適合自己個性表達的油畫語言，這也是我寫實主義油畫作品的藝術價值之所在。
付勝輝 時光荏苒 布面油彩 120×110cm 2016年
付勝輝，四川簡陽人，2002年畢業於四川師範學院美術系，同年留校工作，2014年考入廣州美術學院油畫系，獲得藝術碩士學位，現為西華師範大學美術學院教師。
付勝輝 時光荏苒 局部
造化與心源
文 / 付勝輝
“外師造化，中得心源”是唐代畫家張璪關於繪畫創作的不朽名言，是我國傳統繪畫藝術重要的創作理論。該理論深刻而富有哲理，且一直影響著歷代畫家的創作。所謂造化，它既源於自然又來之於創造，心源指的是畫家內心的感悟。“外師造化，中得心源” 這一理論表明繪畫是自然的客觀事物與畫家自身思想情感相互融合後的產物。
付勝輝 綏德老漢 布面油彩 50×60cm 2016年
從揚·凡·艾克時代至今的五百多年曆史裡，寫實主義油畫大師創作出了一大批影響深遠的油畫作品，形成了美術史上的幾次發展高峰。最近一百多年來，隨著攝影術的發明、運用，寫實主義油畫藝術備受其他藝術形式的衝擊，甚至被一些藝術理論質疑甚至否定。在此情況下，西方寫實主義油畫發展日漸式微，中國的寫實主義油畫的發展也面臨著同樣的困境。當代的寫實主義油畫創作者如何面對這些挑戰，如何創作出具有時代精神、經得起時間檢驗的優秀作品，這是創作者在寫實主義油畫創作過程中必須思考的問題。
付勝輝 旅途 布面油彩 170×130cm 2016年
縱觀人類歷史各個時期的優秀作品，它們大多是從現實生活中汲取素材，以客觀存在的物象為依託來表達作者思想情感的。可見，寫實主義油畫其實是一種追求嚴謹造型的藝術，也同時是一種通過“外師造化”來傳達思想情感的藝術。
付勝輝 系揹帶的女孩 布面油彩 130×70cm 2014年
文藝復興時期的繪畫大師達·芬奇曾指出繪畫是大自然嫡生的女兒，近代國畫大師潘天壽也曾說：“畫中之形色，孕育於自然之形色。”由此不難看出，不同文化背景下的中西方繪畫大師們對於繪畫本質的認識具有驚人的一致性。“外師造化”就是要畫家們走出畫室，親近千變萬化的大自然，體驗五湖四海的風土人情，感受酸甜苦辣的社會生活，從中感受到美好和感動，進而觸發我們創作的靈感。如果畫家採取閉門造車和作繭自縛的消極心態來處理他與外在世界的關係，那麼，他的繪畫創作就會失去創新的動力。
付勝輝 風兒輕輕的吹過 布面油彩 130×50cm 2016年
“師造化”是“得心源”的基礎，“得心源”是“師造化”的昇華，兩者的關係反映出在繪畫創作中，外在物象和繪畫創作者之間的辯證互補關係，同時也反映出在繪畫創作過程中，畫家的主觀能動性起著決定性作用。現在我們時常也會聽到有人用“作畫先做人”、“功夫在畫外”等言語來要求畫家的創作。
可見，好的畫家一方面必須具備較高的文化修養，另外一方面還需要具備豁達開闊的心胸和高尚的品格。豐富的學養能讓畫家在繪畫過程中明辨是非，牢牢地把握住畫作的品質和格調，如此，他才不會誤入歧途，沾染庸俗之氣。
古人常常說，人無品，則畫無品，人不正，則畫必邪。宋代的蔡京和秦檜都是自成一家的書法高手，但他們都因為品行惡劣，為歷代文人墨客所不齒，其書法的價值也相應降低了很多。縱觀古今，歷代的著名畫家們都沿襲著中華民族的優良文化傳統，都致力於追求一種坦蕩的君子風範。這也應該是我們當下寫實主義油畫家所必須堅守的道德底線。
付勝輝 古麗達娜 布面油彩 130×50cm
楊飛雲老師曾說過，經典的作品堪稱偉大，絕不是因為畫的如何“實”和“像”，也不是因為畫的是重大事件和重要人物，而是因為其繪畫水平與獨特的表現力所達到的審美高度，以及思想情感表達的深度所致。在科技飛速發展的當今時代，圖像的獲取愈發便捷，這讓寫實主義油畫的藝術價值遭遇到新的挑戰。
有鑑於此，我們在“師造化”之外，還應該強調油畫本體的審美價值，這也是油畫區別於其他繪畫形式的優勢所在。事實上，油畫的構圖、造型、色彩及格調、品味等審美元素都是油畫的重要構成要素，只有獨具匠心的畫家，他的作品才有可能達到卓爾不群的高度。
付勝輝 畫室中的女孩 布面油彩 80×50cm
荷蘭偉大的油畫大師倫勃朗的油畫就體現出這種品質，我們看他的畫，有時會忘記他畫的對象，轉而去欣賞和揣摩他的筆觸、油彩在畫布上呈現出來的肌理和光影效果。就此而言，這些油畫語言構成了寫實主義油畫創作中的重要審美意蘊。
與之相應，畫家如要追求油畫本體的審美價值，就需要提高自己的油畫技藝，提升自己對油畫材料的理解能力。在此過程中，一方面，我們要摒棄“藝術進化論”這種謬論；另外一方面，我們要採取“取法乎上”，以及“拿來主義”中的“去其糟粕，留其精華”的學習方式，學習各種藝術風格中的優秀成分，以此來擴展我們的視野和提升我們運用材料的能力。
付勝輝 女大學生 布面油彩 110×60cm
我在《安琪在中國》這一油畫作品中，也試著採取一種古典寫實意味的手法去創作，並試圖在畫面中營造出一種唯美恬淡的格調。在不斷學習研究的過程中，我逐步掌握了適合自己個性表達的油畫語言，這也是我寫實主義油畫作品的藝術價值之所在。
付勝輝 安琪在中國 布面油彩 120×187cm 2014年
付勝輝 時光荏苒 布面油彩 120×110cm 2016年
付勝輝，四川簡陽人，2002年畢業於四川師範學院美術系，同年留校工作，2014年考入廣州美術學院油畫系，獲得藝術碩士學位，現為西華師範大學美術學院教師。
付勝輝 時光荏苒 局部
造化與心源
文 / 付勝輝
“外師造化，中得心源”是唐代畫家張璪關於繪畫創作的不朽名言，是我國傳統繪畫藝術重要的創作理論。該理論深刻而富有哲理，且一直影響著歷代畫家的創作。所謂造化，它既源於自然又來之於創造，心源指的是畫家內心的感悟。“外師造化，中得心源” 這一理論表明繪畫是自然的客觀事物與畫家自身思想情感相互融合後的產物。
付勝輝 綏德老漢 布面油彩 50×60cm 2016年
從揚·凡·艾克時代至今的五百多年曆史裡，寫實主義油畫大師創作出了一大批影響深遠的油畫作品，形成了美術史上的幾次發展高峰。最近一百多年來，隨著攝影術的發明、運用，寫實主義油畫藝術備受其他藝術形式的衝擊，甚至被一些藝術理論質疑甚至否定。在此情況下，西方寫實主義油畫發展日漸式微，中國的寫實主義油畫的發展也面臨著同樣的困境。當代的寫實主義油畫創作者如何面對這些挑戰，如何創作出具有時代精神、經得起時間檢驗的優秀作品，這是創作者在寫實主義油畫創作過程中必須思考的問題。
付勝輝 旅途 布面油彩 170×130cm 2016年
縱觀人類歷史各個時期的優秀作品，它們大多是從現實生活中汲取素材，以客觀存在的物象為依託來表達作者思想情感的。可見，寫實主義油畫其實是一種追求嚴謹造型的藝術，也同時是一種通過“外師造化”來傳達思想情感的藝術。
付勝輝 系揹帶的女孩 布面油彩 130×70cm 2014年
文藝復興時期的繪畫大師達·芬奇曾指出繪畫是大自然嫡生的女兒，近代國畫大師潘天壽也曾說：“畫中之形色，孕育於自然之形色。”由此不難看出，不同文化背景下的中西方繪畫大師們對於繪畫本質的認識具有驚人的一致性。“外師造化”就是要畫家們走出畫室，親近千變萬化的大自然，體驗五湖四海的風土人情，感受酸甜苦辣的社會生活，從中感受到美好和感動，進而觸發我們創作的靈感。如果畫家採取閉門造車和作繭自縛的消極心態來處理他與外在世界的關係，那麼，他的繪畫創作就會失去創新的動力。
付勝輝 風兒輕輕的吹過 布面油彩 130×50cm 2016年
“師造化”是“得心源”的基礎，“得心源”是“師造化”的昇華，兩者的關係反映出在繪畫創作中，外在物象和繪畫創作者之間的辯證互補關係，同時也反映出在繪畫創作過程中，畫家的主觀能動性起著決定性作用。現在我們時常也會聽到有人用“作畫先做人”、“功夫在畫外”等言語來要求畫家的創作。
可見，好的畫家一方面必須具備較高的文化修養，另外一方面還需要具備豁達開闊的心胸和高尚的品格。豐富的學養能讓畫家在繪畫過程中明辨是非，牢牢地把握住畫作的品質和格調，如此，他才不會誤入歧途，沾染庸俗之氣。
古人常常說，人無品，則畫無品，人不正，則畫必邪。宋代的蔡京和秦檜都是自成一家的書法高手，但他們都因為品行惡劣，為歷代文人墨客所不齒，其書法的價值也相應降低了很多。縱觀古今，歷代的著名畫家們都沿襲著中華民族的優良文化傳統，都致力於追求一種坦蕩的君子風範。這也應該是我們當下寫實主義油畫家所必須堅守的道德底線。
付勝輝 古麗達娜 布面油彩 130×50cm
楊飛雲老師曾說過，經典的作品堪稱偉大，絕不是因為畫的如何“實”和“像”，也不是因為畫的是重大事件和重要人物，而是因為其繪畫水平與獨特的表現力所達到的審美高度，以及思想情感表達的深度所致。在科技飛速發展的當今時代，圖像的獲取愈發便捷，這讓寫實主義油畫的藝術價值遭遇到新的挑戰。
有鑑於此，我們在“師造化”之外，還應該強調油畫本體的審美價值，這也是油畫區別於其他繪畫形式的優勢所在。事實上，油畫的構圖、造型、色彩及格調、品味等審美元素都是油畫的重要構成要素，只有獨具匠心的畫家，他的作品才有可能達到卓爾不群的高度。
付勝輝 畫室中的女孩 布面油彩 80×50cm
荷蘭偉大的油畫大師倫勃朗的油畫就體現出這種品質，我們看他的畫，有時會忘記他畫的對象，轉而去欣賞和揣摩他的筆觸、油彩在畫布上呈現出來的肌理和光影效果。就此而言，這些油畫語言構成了寫實主義油畫創作中的重要審美意蘊。
與之相應，畫家如要追求油畫本體的審美價值，就需要提高自己的油畫技藝，提升自己對油畫材料的理解能力。在此過程中，一方面，我們要摒棄“藝術進化論”這種謬論；另外一方面，我們要採取“取法乎上”，以及“拿來主義”中的“去其糟粕，留其精華”的學習方式，學習各種藝術風格中的優秀成分，以此來擴展我們的視野和提升我們運用材料的能力。
付勝輝 女大學生 布面油彩 110×60cm
我在《安琪在中國》這一油畫作品中，也試著採取一種古典寫實意味的手法去創作，並試圖在畫面中營造出一種唯美恬淡的格調。在不斷學習研究的過程中，我逐步掌握了適合自己個性表達的油畫語言，這也是我寫實主義油畫作品的藝術價值之所在。
付勝輝 安琪在中國 布面油彩 120×187cm 2014年
如何創作出一批能夠反映時代精神和民族審美意趣的寫實主義油畫作品，乃是我主要的研究方向。這需要我明確自己的文化身份，努力去弘揚優秀的民族文化傳統，講好中國的故事。在這新舊思潮融合和衝撞的當下時代，好的畫家既應該弘揚社會中的“真善美”，也應該敢於直面社會發展過程中的一些醜惡現象，最終為中國油畫藝術的發展做出自己應有的貢獻。
總之，任何有價值的寫實主義油畫作品都是現實生活中客觀對象和畫家主觀情感的高度統一，只有具備健全的人格和完善的知識體系的畫家才能不斷推陳出新，為我們創作出具有時代意義的優秀作品。
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