顧愷之是東晉非常著名的畫家和作家，他被成為中國繪畫和書法的鼻祖。顧愷之博學多識，擅長於山水畫和人物畫，他的繪畫作品注重傳神，主張以形寫神。山水畫在他的紙上渾然天成，人物畫在他的畫筆下栩栩如生。根據史書的記載，當時的人稱他為三絕，分別是畫絕、文絕和痴絕。
顧愷之畫像
《顧愷之三絕》的文言文中，主要寫了顧愷之三絕的主要內容，詳細介紹了他會被稱為三絕的由來。下面來看一下文章大致的內容。
顧愷之字長康，是東晉無錫人。顧愷之既有學識又有才氣，人們問他關於會稽山的山和水的形狀和外貌，顧愷之便說：“千山秀麗，萬水爭流。草和樹木朦朦朧朧，就像是雲朵和彩霞。”顧愷之非常吃甘蔗，都要先從根部吃起，人們感到好奇，他說這樣才會漸入佳境。
顧愷之尤其擅長於繪畫，而且畫得出神入化。謝安非常其中他，認為自古以來沒有人能跟他比。每次所畫的人狀，在當時都是非常有名的。曾經畫裴楷的肖像，在臉頰上加上三根毛，看的人覺得非常有神韻。
顧愷之又十分相信小法術，認為求它必定就能得到。有人曾經給他一片柳葉來欺騙他：“這是蟬用來遮蔽自己身體的，你用來遮蔽自己，別人就看不見你了。”顧愷之很高興，拿它來遮蔽自己的身體，以為別人就看不見他了，所以非常珍愛這片柳葉。
因此，世上的人稱他有三絕：才絕、畫絕和痴絕。
顧愷之作品欣賞
顧愷之，東晉著名的畫家，出身於名門貴族，擅長於詩詞歌賦、書法寫作，有很多的才藝。他的繪畫作品和繪畫理論都有著很高的成就，使他在中國的繪畫史上留下了濃重的一筆。他為人率真爽快，又有點痴呆，再加上他在繪畫和詩文上有很大才華，因此人們稱他為“三絕”，即痴絕、畫絕和才絕。
洛神賦圖
顧愷之的繪畫作品非常多，比較有名的有《女史箴圖》、《洛神賦圖》等，都是後來用來模仿的作品，他的繪畫理論著作有《魏晉勝流贊》、《論畫》和《畫雲臺山記》，為中國史上的繪畫創作提供了深厚的知識基礎。
《女史箴圖》原來是清代皇宮中的珍藏品，但在火燒圓明園的時候落到了英國人的手中。作品主要是根據晉代文學家張華《女史箴》為創作依據，主要是講婦女如何修身養性，修養自己品德的文章。該作品根據文章的段落內容來分段進行創作，跟現在的連環畫有點相似。這幅作品非常注重人物內心精神世界的表達。後來人們把這種素淨恬淡的線條，不加任何色彩的畫法手法稱之為“白描”。“白描”的畫法也稱為了繪畫的基本功。
如今所保存的《洛神賦圖》是宋代的摹本，但仍然還保留著魏晉時期的畫風，是最接近原作的作品。此圖是依據曹植的《洛神賦》來表達作者與洛神之間唯美的愛情故事。顧愷之的《洛神賦圖》發揮了他超高的想象力，非常有詩意的將原作的意境表現了出來。
顧愷之的藝術成就
顧愷之是中國繪畫歷史上卓越的理論家，也是有名的大畫家。他的繪畫風格極其突出，有“顧家祥”的稱號，同時也開創了“秀骨清像”的繪畫風格。顧愷之具有現實主義的繪畫精神和風格，是繪畫歷史上的大宗師，就像一顆燦爛無比的星星，永遠照耀著中國的畫壇。
顧愷之所創作的人物，從人物的形態上來看，比較修長、清瘦、俊秀;從人物的精神和氣質上來看又具有風度和才華。在繪畫的用筆上，他主張細膩的“春蠶吐絲”的畫法，線條大小均勻，粗細變化不大，線條又十分流暢，給人一種輕快、明朗的裝飾效果，同時又相互聯通、相互緊密聯繫的特點，讓人看了感覺非常有故事感。顧愷之的繪畫理論的主要觀點是注意人物的神態，內容主要是包括對人物的性格的理解，甚至人物所處的社會地位等等，同時又提出要用形態來傳達神韻，用聯想的方式來進行描繪等觀點，從這些方面來解決傳神的問題。
目前存在的顧愷之的作品有《女史箴圖》的絹本，《洛神賦圖》的絹本和《斫琴圖》的絹本。所寫的畫論目前也僅存3篇，分別是《魏晉勝流畫贊》、《畫雲臺山記》和《論畫》。
顧愷之是中國古代非常傑出的畫家之一，雖然他的原來的作品都已經流失，但是他的藝術成就仍然對後代有著深刻的影響，在我國的繪畫史上的記載是不可能磨滅的。
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