'百年中國漫畫有你的文化記憶嗎?'
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞
百年中國漫畫,凝結起一個世紀的文化記憶
南星辰
從1925年漫畫集《子愷漫畫》出版發行時起,現代中國漫畫的歷史便正式開啟了。中國漫畫在歷經近百年的不斷演變後,逐漸發展出獨特的“國漫”風格,影響了一代又一代的中國讀者。
當觀眾看到《子愷漫畫》《三毛從軍記》《時代漫畫》《小二黑結婚》《雪椰》等同屬幾代中國人記憶的作品一同亮相時,無數人都為之感動,似乎被瞬間喚醒腦海中兒時課本上、故事書裡那難忘的場景,這些經典的“中國形象”讓人倍感親切。
即日起至9月30日,由設計互聯策劃的“百年國漫大展”在深圳海上世界文化藝術中心舉行。展覽以時間為線索串聯起“中國漫畫初長成”“連環畫的黃金時代”“外來影響下的新國漫”“國際化與數字化”“獨立精神”“漫畫與多媒體時代”六個章節,通過85位漫畫家創作的400餘件漫畫作品來呈現中國漫畫的百年發展史。
在發展演變之間,中國漫畫從畫風上經歷了從傳統水墨、白描到吸納國際化風格幾個階段,從而形成近年來風靡國際的“特色國漫”。
中國漫畫題材廣泛,有反映日常生活的,也有以文學名著、玄幻武俠、校園科幻為題材的系列漫畫。在數字化浪潮來襲下,漫畫又經歷了從紙本到屏幕的延展,“讀”與“畫”的關係也隨之演變,同時反過來影響、改變著漫畫的創作方式。作為文娛創作,中國漫畫承載著文化記憶、演繹著民族故事。
張純真的兒童笑臉洋溢著溫暖的人間情味,豐子愷漫畫裡的人物形象總是讓人感到溫暖。自小被包圍在脈脈溫情中的豐子愷,把這種感受浸透在他的性格里,畫在作品中。他總是以溫柔悲憫的心看待事物,發散在筆端,便是平易的文字和純淨的畫風。
就在中國漫畫起步的上世紀二三十年代,被譽為“一代漫畫大師的搖籃”的《上海漫畫》《時代漫畫》先後發行,刊物集結了豐子愷、張樂平、薩巴喬、葉淺予、張光宇等一大批先鋒漫畫家,那時國家雖動盪不安,卻為中國漫畫發展提供了豐富的題材,讓漫畫發展得以延續。
這時期,張樂平創作出經典漫畫人物“三毛”,他的《三毛從軍記》《三毛流浪記》在當時引起轟動,成為海內外婦孺皆知的漫畫作品。從創作技法來看,這時期的漫畫多為中國傳統繪畫技法,涵蓋線描、水墨、木刻版畫等形式,風格以寫實為主。
伴隨新中國成立,由情節連貫的單頁漫畫組成的連環畫開始走向繁榮,連環畫因價格低廉、閱讀方便,廣受民眾喜愛。這時期,北京人民美術出版社和上海人民美術出版社是負責連環畫出版的主要單位,它們有計劃、有規模地選題、編繪、出版,為後世留下許多經典名作,其中《連環畫報》至今仍在發行。
連環畫的題材既有古典名著,也有對經典的改編,除此之外還有表現當代精神風貌的文學創作,比如趙宏本、錢笑呆的《孫悟空三打白骨精》、顧炳鑫的《渡江偵察記》、賀友直的《山鄉鉅變》、王弘力的《十五貫》以及張仃的諷刺漫畫等,都是這個時期的優秀作品。
直到改革開放後,隨著新娛樂形式大量引進中國,連環畫才逐漸退出歷史舞臺,成為幾代人心中永恆的經典回憶。
改革開放的浪潮給中國漫畫帶入“外來基因”。上世紀90年代,中國與國際間的交流愈加頻繁,中國讀者開始接觸西方漫畫與日本漫畫,這也給許多國內漫畫藝術家新的啟發。創刊於1993年8月的《畫王》是中國最早連載外國漫畫的雜誌之一,這本雜誌同步刊登日本連載漫畫和國內漫畫家的作品。
雖然僅持續一年,但對中國本土漫畫的發展影響深遠。顏開的長篇科幻漫畫《雪椰》於1994年在《畫王》連載,風靡一時。
而1997年《漫友》的創刊,更是為許多新興漫畫家提供嶄露頭角的機會,諸如夏達、本傑明等漫畫家最初都在《漫友》雜誌上發表過連載漫畫。
深圳金虹公司發行的《漫畫原子彈》則是當時在南方頗為流行的漫畫刊物。
深港兩地由於受到以金庸為代表的武俠小說和影視作品的影響,湧現出許多江湖故事題材的系列漫畫。同屬這時期誕生的《爆笑校園》《阿衰》等幽默校園漫畫至今仍在流行。
新世紀的全球化浪潮將中國年輕一代的漫畫家推向國際,如今在世界各地都能看到他們的作品出版、展出。早稻的作品在水墨風格的基礎上,創造性地演繹唐宋時期的志怪傳說;夏達的作品古風濃郁、畫風細膩,不僅在國內大受歡迎,同時也在日本《ULTRA JUMP》漫畫雜誌上連載;米二的《一人之下》和許先哲的《鏢人》在海外也很受歡迎,它們都以中國江湖故事為題材。
而隨著數字化時代的降臨,中國讀者的閱讀習慣也在悄然發生轉變,越來越多的漫畫讀者開始轉向線上平臺閱讀。這也為當代漫畫家提出內容量的需求。為了適應互聯網環境的閱讀習慣,漫畫家們開始優化團隊合作模式,以便用更快的速度完成創作與發行,類似“騰訊動漫”等線上漫畫平臺也應運而生。
《時代漫畫》主編魯少飛曾說:“幽默或諷刺文學以及漫畫藝術都是療治憂鬱這種時代病的聖藥。”漫畫輕鬆真摯,關乎生活,為人們所喜聞樂見。本次“百年國漫大展”,希望通過對漫畫的梳理和展出來鼓勵個體的表達,讓更多人瞭解漫畫、尊重漫畫、喜愛漫畫,通過感受國漫先鋒的成就,凝結起一個世紀的文化記憶。
百年國漫大展部分作品欣賞