'看過皇后樂隊的傳奇了？再來讀讀弗雷迪他們的柴米油鹽'

我得承認，是在看過電影《波西米亞狂想曲》後，才一遍一遍地去聽皇后樂隊那張名叫《歌劇之夜》的唱片的。一首一首地聽唱片裡的歌，數遍以後，漸漸明白，一部替皇后樂隊的主唱弗雷迪·莫庫裡立傳的電影，為什麼不用傳唱度更高的《我們是冠軍》，或者節奏強悍的《我們要震撼你》做片名？

因為，從歌詞到曲調，《波西米亞狂想曲》莫衷一是的表達，像是傳主在未卜先知自己的生命旅程。

1991年9月27日，弗雷迪·莫庫裡死於艾滋病併發的肺炎。27年後，2018年呈現皇后樂隊主唱弗雷迪·莫庫裡音樂人生的電影，才拍攝完成。27年，風雲變幻、風雲激盪、風雲際會，有太多風雲人物充填進了今天依然健在的皇后樂隊其他成員的記憶裡，他們怎麼就能確定莫庫裡說過那句話？“我喜歡歌劇”，弗雷迪·莫庫裡的夥伴說，此話是他加盟皇后樂隊不久說過的。我想，電影敢於讓弗雷迪·莫庫裡說自己喜歡歌劇，是因為，讓其一鳴驚人、一飛沖天的歌曲《波西米亞狂想曲》，有著強烈的歌劇趣味。

顯性的歌劇趣味，是在歌曲短暫的引子和第一部分民謠以後一分鐘的謳歌。這一分鐘，弗雷迪·莫庫裡演唱的主歌，聽上去非常簡單，簡單到除了幾個意大利語的單詞外，都是似是而非的哼唧。而曲調呢，像是從經典歌劇裡找來了幾句唱腔後由曲作者無縫拼接起來的。我們撇開那些語焉不詳的唱詞去聽樂隊4個人的奮力高歌，那真是非常高級的和聲啊！1600年10月，隨著意大利人佩裡·卡契尼的《尤里迪西》被搬上舞臺舞臺，西方音樂藝術品種裡就又多了一種，歌劇。雖然，卡契尼之後意大利又出現了一位歌劇作曲家，祁馬羅薩的《祕婚記》風頭一度還健過了同時期的莫扎特，但彼時獨佔鰲頭的歌劇作曲家，還是奧地利偉大的作曲家莫扎特。而意大利歌劇再度成為世界歌劇藝術的高峰，要等到莫扎特辭世的第二年，那一年，意大利偉大的歌劇作曲家羅西尼出生。

弗雷迪·莫庫裡的景點形象

但莫扎特在歌劇創作上的成就，從來不曾遜色過，《魔笛》、《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《後宮誘逃》等，是喜歡歌劇的愛樂者繞不過去也絲毫不想繞過去的，喜歡歌劇的弗雷迪·莫庫裡，一定反覆聽過莫扎特的歌劇作品，所以，我們聽這一分鐘用美聲吟詠，分明有莫扎特歌劇的餘韻，再密實的內心世界也能表達得異常通透。

5分58秒的《波西米亞狂想曲》，僅用1分鐘致敬歌劇，深愛歌劇的弗雷迪·莫庫裡覺得根本不夠？他索性用隱性的歌劇趣味來包裝整首歌曲。

5分58秒的《波西米亞狂想曲》，被弗雷迪·莫庫裡用迥異的曲風“分割”成5個部分：49秒鐘的引子部分，是無伴奏四聲部合唱，聽來猶如歌者在雲中漫步；第二部分則馬上面對著現實，歌曲作者用民謠曲風，緩緩道出了心中的苦悶和惶惑：媽媽我剛剛殺了人/用槍抵著他的頭……用民謠找不到解藥，弗雷迪·莫庫裡嘗試去求助深愛的歌劇，於是第三部分，1分鐘聽似混亂實質自有理路的歌劇宣敘調般的吟唱，是有罪少年最後的掙扎。過渡到第四部分，少年的不甘被弗雷迪·莫庫裡處理成硬搖滾——還有什麼曲風比硬搖滾烈度更大？暴怒的硬搖滾後，全曲只剩下了最後的10秒鐘，弗雷迪·莫庫裡筆鋒一轉，從憤怒的頂峰一下子進入到和緩的結尾段落：對我已經無關緊要了，無論風往哪裡吹。頭破血流以後，用《波西米亞狂想曲》講述心聲的弗雷迪·莫庫裡說，就這樣吧。

那一場著名的演出

曲終人不散，議論不間斷，是《波西米亞狂想曲》的魅力。人們評價《波西米亞狂想曲》，喜歡用“詭異”一詞，覺得歌曲又是民謠，又是歌劇，又是搖滾的，弗雷迪·莫庫裡是怎麼將幾種風馬牛不相及的曲風融合到一首歌裡？我以為，他是將6分鐘的歌曲當做歌劇來寫了。

像這樣一首語義複雜的搖滾經典，電影或者唱片都不能讓我們完全懂得弗雷迪·莫庫裡的神來之筆到底拜哪一片雲彩所賜。那麼，雅眾文化推出的《狂想人生：皇后樂隊傳》，就來得正是時候了。

《狂想人生：皇后樂隊傳》的作者、英國人馬克·布萊克在遍訪了與皇后樂隊關係密切的一干人等以及弗雷迪·莫庫裡的親密朋友後，如此還原《波西米亞狂想曲》“成長足跡”：此歌的雛形還在弗雷迪·莫庫裡的腦子裡若隱若現時，它的名字叫《牛仔之歌》。現在，我們認定只有“波西米亞狂想曲”這一歌名才配得上這首風格一言難盡的歌曲，可當年為了保住《波西米亞狂想曲》這個歌名，皇后樂隊不惜跟唱片公司的老闆分道揚鑣。布萊恩·梅、羅傑·泰勒和約翰·迪肯等皇后樂隊的成員，是覺得就是要硬挺樂隊主唱呢？還是懂得了創作者的心路歷程？馬克·布萊克的描述很猶豫，讓我覺得樂隊成員彼時只是為了支持自己的主唱。土生土長的英國人大概很難理解來自非洲坦桑尼亞的弗雷迪·莫庫裡，所以“媽媽我剛剛殺了人/用槍抵著他的頭……”這句歌詞帶給皇后樂隊的歌迷很大疑惑：真是一首為殺人少年尋求救贖的歌嗎？《狂想人生：皇后樂隊傳》說，真是那樣的話，樂隊就沒有必要改《牛仔之歌》為《波西米亞狂想曲》，更不必為了堅持歌名而付出有可能自毀歌唱前程的代價。那麼，曲風漂移的音樂再疊加上語意含混的歌詞，弗雷迪·莫庫裡以及皇后樂隊想要通過《波西米亞狂想曲》吐露什麼樣的心聲？他們，特別是弗雷迪·莫庫裡關心的，不是一個人的悲哀，而是一代人的不知所措。弗雷迪·莫庫裡用少年殺人這一極端事例指代的，其實是生於二戰以後、成長在世界風雲變幻得異常詭譎年代裡的年輕人的迷惘。

布萊恩·梅

莫庫裡和梅

假如這一解讀在理，那我覺得，就表現1970年代年輕人的迷惘這一點上，《狂想人生：皇后樂隊傳》做得要比電影《波西米亞狂想曲》更為透徹，原因簡單：電影是一個人的傳奇，書是4個人甚至被樂隊裹挾進他們演藝生涯的人們的生平。特別是，我們對弗雷迪·莫庫裡是個天才這一結論沒有疑義的話，那麼，通過書籍瞭解樂隊其他成員以及樂隊周邊人員彼時的表現，則更接近那個年代的真實。 尤其是樂隊的吉他手布萊恩·梅，他是我在閱讀《狂想人生：皇后樂隊傳》時最讓我怦然心動的人物。喜歡天文學的學霸、與爸爸一起製作後來用了多年的吉他、與弗雷迪·莫庫裡相知又相左、總是陷於對婚姻的迷茫中……布萊恩·梅才是那個時代的大多數。從事實到電影，損失的就是對更能代表時代特徵的大多數的描述。

與《《狂想人生：皇后樂隊傳》相比，在我看來，電影還有一處疏漏就是沒有讓世界頂級女高音歌唱家卡巴耶出場。正是因酷愛歌劇，才幫助弗雷迪·莫庫裡創作出了《波西米亞狂想曲》，而馬克·布萊克筆下皇后樂隊的主唱對卡巴耶誠惶誠恐的態度，也是其很難蓋棺論定的人生中的一點燭光。