'七大國畫名家筆下的殘荷——別有一番神韻與風骨之美'

荷花，作為最受文人墨客所推崇的花卉意象之一，千百年來被不斷地描繪，不過絕大部分畫家都會選擇畫盛開的荷花，嬌豔無比。

不過花開有花開的美，殘缺有殘缺的味。殘荷的荷葉不似夏季時的碧綠青鬱，荷花也不似盛開時紅潤鮮豔，卻別有一番神韻與風骨。

1.楊善深（1913--2004）

嶺南畫派主要代表畫家，與關山月、黎雄才、趙少昂並稱為“嶺南四傑”。

擅長山水、花鳥、人物。其作品構思新穎，筆墨凝練，巧拙互用，雄放而不失秀雅，尤以花鳥、走獸見長，人物亦自具特色。

楊善深筆下的殘荷，以一種不讓人憐憫卻讓人心生敬意的姿態出現在畫中，內秀用筆、用色老辣蒼莽，滲透著嶺南淡雅的文人氣息和詩一般的氣韻。

2.趙少昂（1905～1998 ）

中國花鳥畫第一人，嶺南畫派傑出代表。

于山水、人物、花鳥、走獸兼長，但以花鳥畫為最精，尤其是後期的花鳥畫，非常生機靈動、逼肖傳神。

趙少昂的殘荷，水墨氤氳，色彩豐富明麗。畫中枯萎的荷葉隨風搖擺，荷瓣也隨之凋零，筆法灑脫有力，給人的感覺就是精神煥發，毫無慘敗之感。

3.高劍父（1879～1951）

中國近現代國畫家、美術教育家，嶺南畫派創始人之一。

對人物、山水、花鳥均有很高造詣，其畫筆墨蒼勁奔放、充滿激情。

高劍父筆下的殘荷，雖著墨敷彩不多，寥寥數筆，但生動傳神。

筆落何處，墨止何處，以及淡破濃，幹破溼產生的多端筆墨微妙變化的處理更是老到自然，這種不露痕跡和不可復為的技巧，極畫工之精彩，令人嘖嘖稱奇。

4.溥心畬（1896～1963）

原名愛新覺羅·溥儒，近現代著名畫家。與張大千有“南張北溥”之譽，又與吳湖帆並稱“南吳北溥”。

溥心畬於花卉、花鳥畫，有很高的造詣，有勾勒工筆的，也有寫意的。他的畫作時常展現出雅秀俊逸、高古清幽的藝術風格。

他畫的殘荷，有一種高雅潔靜的人文特質，毫無煙火俗氣，只覺一股肅潔豔雅之氣逼人而來。

畫中荷塘裡滿眸的繁華已無蹤跡，大雁在荷塘邊棲息，卻讓人覺得這是如詩的美景。

5.張大千（1899～1983）

二十世紀中國畫壇最具傳奇色彩的國畫大師。

於中國畫人物、山水、花鳥、魚蟲、走獸，工筆、無所不能，無一不精。

張大千筆下的荷花，出淤泥而不染，娉娉婷婷自水中浮起，即使是花葉凋零的荷花，也依然美得婀娜，意境清麗雅逸。

6.黃獨峰 (1913- 1998)

著名中國畫畫家，既是嶺南畫派代表人物之一，又是大風堂的入室弟子，還學過海派花鳥。

他一生出入三大門派，採三派之所長，避其所短，可謂獨具慧眼，特立獨行，以藝術為生命，彰顯出他超乎常人的個性、才情和膽識。

黃獨峰在繪畫藝術上是一個多面手，山水、人物、花鳥、書法無所不能，尤其是山水和花鳥有著很深厚的造詣，有海派“韻”、嶺南“膽”、傳統“神”！

7.喻繼高(1932年生)

當代傑出的工筆花鳥畫大家。

擅工筆重彩花鳥，其作品典雅秀麗，繁盛充盈，光彩照人。

喻繼高愛荷，也作過多種荷花。他畫的荷花都是彩荷，用綠色烘托出生命，直指心性。

但也偶做殘荷，以重彩工筆描繪一池枯荷，兩隻鴛鴦，卻沒有秋日蕭瑟，感受到是喻繼高先生的審美旨向，其深深的心扉之聲，所表現的是一種淡如水的一味依戀，一種豁達無羈的超然境界。

殘荷，雖然沒有盡顯盛荷的光彩奪目，卻道出了殘荷的美，殘荷的韻，殘荷的神。

在這些國畫名家眼裡，殘荷並不是生命的終結，而是正承載著生命的重負，孕育著下一個新的開始。