'《寄生蟲》：電影表現社會問題的範本'
法國當地時間5月25日晚，第72屆戛納電影節落下帷幕。韓國導演奉俊昊憑藉影片《寄生蟲》摘得本屆電影節主競賽單元金棕櫚大獎。一時之間，影片《寄生蟲》連同導演奉俊昊的名字進入了眾多影迷的視野。
法國當地時間5月25日晚，第72屆戛納電影節落下帷幕。韓國導演奉俊昊憑藉影片《寄生蟲》摘得本屆電影節主競賽單元金棕櫚大獎。一時之間，影片《寄生蟲》連同導演奉俊昊的名字進入了眾多影迷的視野。
相信喜歡韓國電影的朋友對奉俊昊這個名字並不陌生。奉俊昊1993年畢業於延世大學社會學專業。在《寄生蟲》中，基婷為基宇偽造的入學證明正是延世大學的，不知道這算致敬還是調侃。
法國當地時間5月25日晚，第72屆戛納電影節落下帷幕。韓國導演奉俊昊憑藉影片《寄生蟲》摘得本屆電影節主競賽單元金棕櫚大獎。一時之間，影片《寄生蟲》連同導演奉俊昊的名字進入了眾多影迷的視野。
相信喜歡韓國電影的朋友對奉俊昊這個名字並不陌生。奉俊昊1993年畢業於延世大學社會學專業。在《寄生蟲》中，基婷為基宇偽造的入學證明正是延世大學的，不知道這算致敬還是調侃。
延世大學校徽
2000年，奉俊昊憑藉自己執導的長篇電影處女作出道；之後的2003年、2006年、2013年他相繼推出經典影片《殺人回憶》、《漢江怪物》、《雪國列車》。奉俊昊似乎有一種本事，即在成熟的類型片中加入社會話題元素，或是直接討論深邃的社會問題。由此，他被稱為“電影社會學家”。
法國當地時間5月25日晚，第72屆戛納電影節落下帷幕。韓國導演奉俊昊憑藉影片《寄生蟲》摘得本屆電影節主競賽單元金棕櫚大獎。一時之間，影片《寄生蟲》連同導演奉俊昊的名字進入了眾多影迷的視野。
相信喜歡韓國電影的朋友對奉俊昊這個名字並不陌生。奉俊昊1993年畢業於延世大學社會學專業。在《寄生蟲》中，基婷為基宇偽造的入學證明正是延世大學的，不知道這算致敬還是調侃。
延世大學校徽
2000年，奉俊昊憑藉自己執導的長篇電影處女作出道；之後的2003年、2006年、2013年他相繼推出經典影片《殺人回憶》、《漢江怪物》、《雪國列車》。奉俊昊似乎有一種本事，即在成熟的類型片中加入社會話題元素，或是直接討論深邃的社會問題。由此，他被稱為“電影社會學家”。
在犯罪類型片《殺人回憶》中，他加入社會運動對案件的影響，揭示在特殊社會環境下的人性之惡。
法國當地時間5月25日晚，第72屆戛納電影節落下帷幕。韓國導演奉俊昊憑藉影片《寄生蟲》摘得本屆電影節主競賽單元金棕櫚大獎。一時之間，影片《寄生蟲》連同導演奉俊昊的名字進入了眾多影迷的視野。
相信喜歡韓國電影的朋友對奉俊昊這個名字並不陌生。奉俊昊1993年畢業於延世大學社會學專業。在《寄生蟲》中，基婷為基宇偽造的入學證明正是延世大學的，不知道這算致敬還是調侃。
延世大學校徽
2000年，奉俊昊憑藉自己執導的長篇電影處女作出道；之後的2003年、2006年、2013年他相繼推出經典影片《殺人回憶》、《漢江怪物》、《雪國列車》。奉俊昊似乎有一種本事，即在成熟的類型片中加入社會話題元素，或是直接討論深邃的社會問題。由此，他被稱為“電影社會學家”。
在犯罪類型片《殺人回憶》中，他加入社會運動對案件的影響，揭示在特殊社會環境下的人性之惡。
在怪獸類型片《漢江怪物》中，既有對韓國政治和社會生活的巧妙隱喻，也有對政府的直接抨擊。
法國當地時間5月25日晚，第72屆戛納電影節落下帷幕。韓國導演奉俊昊憑藉影片《寄生蟲》摘得本屆電影節主競賽單元金棕櫚大獎。一時之間，影片《寄生蟲》連同導演奉俊昊的名字進入了眾多影迷的視野。
相信喜歡韓國電影的朋友對奉俊昊這個名字並不陌生。奉俊昊1993年畢業於延世大學社會學專業。在《寄生蟲》中，基婷為基宇偽造的入學證明正是延世大學的，不知道這算致敬還是調侃。
延世大學校徽
2000年，奉俊昊憑藉自己執導的長篇電影處女作出道；之後的2003年、2006年、2013年他相繼推出經典影片《殺人回憶》、《漢江怪物》、《雪國列車》。奉俊昊似乎有一種本事，即在成熟的類型片中加入社會話題元素，或是直接討論深邃的社會問題。由此，他被稱為“電影社會學家”。
在犯罪類型片《殺人回憶》中，他加入社會運動對案件的影響，揭示在特殊社會環境下的人性之惡。
在怪獸類型片《漢江怪物》中，既有對韓國政治和社會生活的巧妙隱喻，也有對政府的直接抨擊。
在漫畫改編的影片《雪國列車》中，奉俊昊直接探討了社會階層問題。而《寄生蟲》則延續了他這一問題的思考與表達。
在71屆戛納電影節中，韓國導演李滄東的《燃燒》同樣觸及了社會階層問題，最終遺憾敗於日本導演是枝裕和的《小偷家族》。而今年奉俊昊的問鼎，也側面證明了他將社會問題“電影化”的本事。
難道是有些電影說不清哪裡好，就是誰也替代不了？下面我們就試著說清《寄生蟲》哪裡好。
1. 敘事：結構即主題
如果用一個詞總結《寄生蟲》的敘事結構，那就是“準確”。
影片採用了商業片經典的三段式敘事結構。電影劇作的結構指一系列相互關聯的情節的線性安排。而三段式敘事結構會有兩個情節點將影片分為三段，在每個情節點前後主人公的命運走向會因影片中的事件而改變。
在《寄生蟲》中，第一個情節點發生在約50分鐘處，恰好為影片的三分之一。金基宇指導父親利用女主趕走了原保姆，使得母親正式入駐富豪之家樸家，一家人的寄生宣告完成。而被趕走的保姆雯光也成為了寄生資源的爭奪者。
第二個情節點發生在影片的1小時40分處，又恰為影片的三分之二。雨過天晴，金家回到別墅參加樸家幼子的生日會。金基宇決定用石頭解決地下室的原寄生者雯光夫妻。
法國當地時間5月25日晚，第72屆戛納電影節落下帷幕。韓國導演奉俊昊憑藉影片《寄生蟲》摘得本屆電影節主競賽單元金棕櫚大獎。一時之間，影片《寄生蟲》連同導演奉俊昊的名字進入了眾多影迷的視野。
相信喜歡韓國電影的朋友對奉俊昊這個名字並不陌生。奉俊昊1993年畢業於延世大學社會學專業。在《寄生蟲》中，基婷為基宇偽造的入學證明正是延世大學的，不知道這算致敬還是調侃。
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2000年，奉俊昊憑藉自己執導的長篇電影處女作出道；之後的2003年、2006年、2013年他相繼推出經典影片《殺人回憶》、《漢江怪物》、《雪國列車》。奉俊昊似乎有一種本事，即在成熟的類型片中加入社會話題元素，或是直接討論深邃的社會問題。由此，他被稱為“電影社會學家”。
在犯罪類型片《殺人回憶》中，他加入社會運動對案件的影響，揭示在特殊社會環境下的人性之惡。
在怪獸類型片《漢江怪物》中，既有對韓國政治和社會生活的巧妙隱喻，也有對政府的直接抨擊。
在漫畫改編的影片《雪國列車》中，奉俊昊直接探討了社會階層問題。而《寄生蟲》則延續了他這一問題的思考與表達。
在71屆戛納電影節中，韓國導演李滄東的《燃燒》同樣觸及了社會階層問題，最終遺憾敗於日本導演是枝裕和的《小偷家族》。而今年奉俊昊的問鼎，也側面證明了他將社會問題“電影化”的本事。
難道是有些電影說不清哪裡好，就是誰也替代不了？下面我們就試著說清《寄生蟲》哪裡好。
1. 敘事：結構即主題
如果用一個詞總結《寄生蟲》的敘事結構，那就是“準確”。
影片採用了商業片經典的三段式敘事結構。電影劇作的結構指一系列相互關聯的情節的線性安排。而三段式敘事結構會有兩個情節點將影片分為三段，在每個情節點前後主人公的命運走向會因影片中的事件而改變。
在《寄生蟲》中，第一個情節點發生在約50分鐘處，恰好為影片的三分之一。金基宇指導父親利用女主趕走了原保姆，使得母親正式入駐富豪之家樸家，一家人的寄生宣告完成。而被趕走的保姆雯光也成為了寄生資源的爭奪者。
第二個情節點發生在影片的1小時40分處，又恰為影片的三分之二。雨過天晴，金家回到別墅參加樸家幼子的生日會。金基宇決定用石頭解決地下室的原寄生者雯光夫妻。
由此影片被分為三段
第一段：金基宇成為樸家女兒家教後，利用手段擠走樸家原工作人員，使得全家人都進入樸家工作。
第二段：被解僱的保姆雯光趁樸家外出回到別墅，與金家展開激烈鬥爭，最終被樸家的突然返回所中斷。基宇被迫回到被水淹沒的家中。
第三段：金基宇決定回到別墅解決地下室的雯光夫妻，結果引發混亂。雯光之夫重傷基宇、殺死基婷；母親忠淑殺死雯光之夫；父親基澤殺死樸社長後迴歸地下室寄生。基宇康復後只能與地下室的父親遙望。
悉德•菲爾德在他的《電影劇本寫作基礎》中，闡釋三段式結構分別為：建制、對抗、結局。
“建制”要求電影劇作在前10分鐘交代主要人物、劇作前提和基本的劇作情境。
《寄生蟲》開篇的第一組鏡頭即是在狹窄的半地下室中，金家一家人的基本活動。主要人物一一亮相。而劇作前提是金家父母無工作、收入低微；兒子、女兒考試不利，前途暗淡。基宇接到同學提供的高薪家教機會，試圖改善全家生活。在基宇與同學的對話中也交代了基本的劇作情境，家教的學生為漂亮女孩、對方家庭富裕、女主人年輕而單純。到此時，影片剛好進行到10分鐘左右。導演對上述三個問題的構建可謂嚴密而精準。但在影片的第一段中，劇作的情境過於迎合主角的行為達成，一方面被觀眾詬病不符合現實，另一方面也使得這一段顯得波瀾不驚、張力不足。好在導演營造了貧富的視覺上的巨大反差，並在節奏上加快，使得這一段緊湊而新奇。
“結局”方面，導演構建了一種意外的迴歸和一種不可逆的改變。父親基澤由於殺人而寄生於別墅的地下室內，這暗合了他初始的寄生的願望；而基宇則再也作不回原來的自己。他在破滅了原有的慾望之後，由於要解救父親而幻想買下別墅，從而進入了一個新的故事、新的循環。
《寄生蟲》的三段應為寄生、鬥爭、寄生。這種結構承載了影片不斷反轉的戲劇性，更承載了導演要表達的深刻主題。在社會底層的抗爭中，他們先是試圖寄生，後隨著慾望的膨脹而引發鬥爭；在鬥爭後慾望破滅又迴歸到寄生。導演巧妙的提出了問題，但無法給出答案。這種循環似乎昭示了一種無法破解的社會現實。
2. 鏡頭與意象：抽象概念的視覺表達
鏡頭：
開篇第一個鏡頭，畫面中帶框的窗戶。這種框中框的畫面表現出一種身處困境的壓抑。隨後鏡頭下移，主角出現。主角一家低微的社會地位和處境被表現得淋漓盡致。
法國當地時間5月25日晚，第72屆戛納電影節落下帷幕。韓國導演奉俊昊憑藉影片《寄生蟲》摘得本屆電影節主競賽單元金棕櫚大獎。一時之間，影片《寄生蟲》連同導演奉俊昊的名字進入了眾多影迷的視野。
相信喜歡韓國電影的朋友對奉俊昊這個名字並不陌生。奉俊昊1993年畢業於延世大學社會學專業。在《寄生蟲》中，基婷為基宇偽造的入學證明正是延世大學的，不知道這算致敬還是調侃。
延世大學校徽
2000年，奉俊昊憑藉自己執導的長篇電影處女作出道；之後的2003年、2006年、2013年他相繼推出經典影片《殺人回憶》、《漢江怪物》、《雪國列車》。奉俊昊似乎有一種本事，即在成熟的類型片中加入社會話題元素，或是直接討論深邃的社會問題。由此，他被稱為“電影社會學家”。
在犯罪類型片《殺人回憶》中，他加入社會運動對案件的影響，揭示在特殊社會環境下的人性之惡。
在怪獸類型片《漢江怪物》中，既有對韓國政治和社會生活的巧妙隱喻，也有對政府的直接抨擊。
在漫畫改編的影片《雪國列車》中，奉俊昊直接探討了社會階層問題。而《寄生蟲》則延續了他這一問題的思考與表達。
在71屆戛納電影節中，韓國導演李滄東的《燃燒》同樣觸及了社會階層問題，最終遺憾敗於日本導演是枝裕和的《小偷家族》。而今年奉俊昊的問鼎，也側面證明了他將社會問題“電影化”的本事。
難道是有些電影說不清哪裡好，就是誰也替代不了？下面我們就試著說清《寄生蟲》哪裡好。
1. 敘事：結構即主題
如果用一個詞總結《寄生蟲》的敘事結構，那就是“準確”。
影片採用了商業片經典的三段式敘事結構。電影劇作的結構指一系列相互關聯的情節的線性安排。而三段式敘事結構會有兩個情節點將影片分為三段，在每個情節點前後主人公的命運走向會因影片中的事件而改變。
在《寄生蟲》中，第一個情節點發生在約50分鐘處，恰好為影片的三分之一。金基宇指導父親利用女主趕走了原保姆，使得母親正式入駐富豪之家樸家，一家人的寄生宣告完成。而被趕走的保姆雯光也成為了寄生資源的爭奪者。
第二個情節點發生在影片的1小時40分處，又恰為影片的三分之二。雨過天晴，金家回到別墅參加樸家幼子的生日會。金基宇決定用石頭解決地下室的原寄生者雯光夫妻。
由此影片被分為三段
第一段：金基宇成為樸家女兒家教後，利用手段擠走樸家原工作人員，使得全家人都進入樸家工作。
第二段：被解僱的保姆雯光趁樸家外出回到別墅，與金家展開激烈鬥爭，最終被樸家的突然返回所中斷。基宇被迫回到被水淹沒的家中。
第三段：金基宇決定回到別墅解決地下室的雯光夫妻，結果引發混亂。雯光之夫重傷基宇、殺死基婷；母親忠淑殺死雯光之夫；父親基澤殺死樸社長後迴歸地下室寄生。基宇康復後只能與地下室的父親遙望。
悉德•菲爾德在他的《電影劇本寫作基礎》中，闡釋三段式結構分別為：建制、對抗、結局。
“建制”要求電影劇作在前10分鐘交代主要人物、劇作前提和基本的劇作情境。
《寄生蟲》開篇的第一組鏡頭即是在狹窄的半地下室中，金家一家人的基本活動。主要人物一一亮相。而劇作前提是金家父母無工作、收入低微；兒子、女兒考試不利，前途暗淡。基宇接到同學提供的高薪家教機會，試圖改善全家生活。在基宇與同學的對話中也交代了基本的劇作情境，家教的學生為漂亮女孩、對方家庭富裕、女主人年輕而單純。到此時，影片剛好進行到10分鐘左右。導演對上述三個問題的構建可謂嚴密而精準。但在影片的第一段中，劇作的情境過於迎合主角的行為達成，一方面被觀眾詬病不符合現實，另一方面也使得這一段顯得波瀾不驚、張力不足。好在導演營造了貧富的視覺上的巨大反差，並在節奏上加快，使得這一段緊湊而新奇。
“結局”方面，導演構建了一種意外的迴歸和一種不可逆的改變。父親基澤由於殺人而寄生於別墅的地下室內，這暗合了他初始的寄生的願望；而基宇則再也作不回原來的自己。他在破滅了原有的慾望之後，由於要解救父親而幻想買下別墅，從而進入了一個新的故事、新的循環。
《寄生蟲》的三段應為寄生、鬥爭、寄生。這種結構承載了影片不斷反轉的戲劇性，更承載了導演要表達的深刻主題。在社會底層的抗爭中，他們先是試圖寄生，後隨著慾望的膨脹而引發鬥爭；在鬥爭後慾望破滅又迴歸到寄生。導演巧妙的提出了問題，但無法給出答案。這種循環似乎昭示了一種無法破解的社會現實。
2. 鏡頭與意象：抽象概念的視覺表達
鏡頭：
開篇第一個鏡頭，畫面中帶框的窗戶。這種框中框的畫面表現出一種身處困境的壓抑。隨後鏡頭下移，主角出現。主角一家低微的社會地位和處境被表現得淋漓盡致。
鏡頭中的窗戶
在描述金家的地下室的生活時，鏡頭多為近景，兼有少量的特寫鏡頭和中景鏡頭。突出了地下室空間的狹小和壓抑。
法國當地時間5月25日晚，第72屆戛納電影節落下帷幕。韓國導演奉俊昊憑藉影片《寄生蟲》摘得本屆電影節主競賽單元金棕櫚大獎。一時之間，影片《寄生蟲》連同導演奉俊昊的名字進入了眾多影迷的視野。
相信喜歡韓國電影的朋友對奉俊昊這個名字並不陌生。奉俊昊1993年畢業於延世大學社會學專業。在《寄生蟲》中，基婷為基宇偽造的入學證明正是延世大學的，不知道這算致敬還是調侃。
延世大學校徽
2000年，奉俊昊憑藉自己執導的長篇電影處女作出道；之後的2003年、2006年、2013年他相繼推出經典影片《殺人回憶》、《漢江怪物》、《雪國列車》。奉俊昊似乎有一種本事，即在成熟的類型片中加入社會話題元素，或是直接討論深邃的社會問題。由此，他被稱為“電影社會學家”。
在犯罪類型片《殺人回憶》中，他加入社會運動對案件的影響，揭示在特殊社會環境下的人性之惡。
在怪獸類型片《漢江怪物》中，既有對韓國政治和社會生活的巧妙隱喻，也有對政府的直接抨擊。
在漫畫改編的影片《雪國列車》中，奉俊昊直接探討了社會階層問題。而《寄生蟲》則延續了他這一問題的思考與表達。
在71屆戛納電影節中，韓國導演李滄東的《燃燒》同樣觸及了社會階層問題，最終遺憾敗於日本導演是枝裕和的《小偷家族》。而今年奉俊昊的問鼎，也側面證明了他將社會問題“電影化”的本事。
難道是有些電影說不清哪裡好，就是誰也替代不了？下面我們就試著說清《寄生蟲》哪裡好。
1. 敘事：結構即主題
如果用一個詞總結《寄生蟲》的敘事結構，那就是“準確”。
影片採用了商業片經典的三段式敘事結構。電影劇作的結構指一系列相互關聯的情節的線性安排。而三段式敘事結構會有兩個情節點將影片分為三段，在每個情節點前後主人公的命運走向會因影片中的事件而改變。
在《寄生蟲》中，第一個情節點發生在約50分鐘處，恰好為影片的三分之一。金基宇指導父親利用女主趕走了原保姆，使得母親正式入駐富豪之家樸家，一家人的寄生宣告完成。而被趕走的保姆雯光也成為了寄生資源的爭奪者。
第二個情節點發生在影片的1小時40分處，又恰為影片的三分之二。雨過天晴，金家回到別墅參加樸家幼子的生日會。金基宇決定用石頭解決地下室的原寄生者雯光夫妻。
由此影片被分為三段
第一段：金基宇成為樸家女兒家教後，利用手段擠走樸家原工作人員，使得全家人都進入樸家工作。
第二段：被解僱的保姆雯光趁樸家外出回到別墅，與金家展開激烈鬥爭，最終被樸家的突然返回所中斷。基宇被迫回到被水淹沒的家中。
第三段：金基宇決定回到別墅解決地下室的雯光夫妻，結果引發混亂。雯光之夫重傷基宇、殺死基婷；母親忠淑殺死雯光之夫；父親基澤殺死樸社長後迴歸地下室寄生。基宇康復後只能與地下室的父親遙望。
悉德•菲爾德在他的《電影劇本寫作基礎》中，闡釋三段式結構分別為：建制、對抗、結局。
“建制”要求電影劇作在前10分鐘交代主要人物、劇作前提和基本的劇作情境。
《寄生蟲》開篇的第一組鏡頭即是在狹窄的半地下室中，金家一家人的基本活動。主要人物一一亮相。而劇作前提是金家父母無工作、收入低微；兒子、女兒考試不利，前途暗淡。基宇接到同學提供的高薪家教機會，試圖改善全家生活。在基宇與同學的對話中也交代了基本的劇作情境，家教的學生為漂亮女孩、對方家庭富裕、女主人年輕而單純。到此時，影片剛好進行到10分鐘左右。導演對上述三個問題的構建可謂嚴密而精準。但在影片的第一段中，劇作的情境過於迎合主角的行為達成，一方面被觀眾詬病不符合現實，另一方面也使得這一段顯得波瀾不驚、張力不足。好在導演營造了貧富的視覺上的巨大反差，並在節奏上加快，使得這一段緊湊而新奇。
“結局”方面，導演構建了一種意外的迴歸和一種不可逆的改變。父親基澤由於殺人而寄生於別墅的地下室內，這暗合了他初始的寄生的願望；而基宇則再也作不回原來的自己。他在破滅了原有的慾望之後，由於要解救父親而幻想買下別墅，從而進入了一個新的故事、新的循環。
《寄生蟲》的三段應為寄生、鬥爭、寄生。這種結構承載了影片不斷反轉的戲劇性，更承載了導演要表達的深刻主題。在社會底層的抗爭中，他們先是試圖寄生，後隨著慾望的膨脹而引發鬥爭；在鬥爭後慾望破滅又迴歸到寄生。導演巧妙的提出了問題，但無法給出答案。這種循環似乎昭示了一種無法破解的社會現實。
2. 鏡頭與意象：抽象概念的視覺表達
鏡頭：
開篇第一個鏡頭，畫面中帶框的窗戶。這種框中框的畫面表現出一種身處困境的壓抑。隨後鏡頭下移，主角出現。主角一家低微的社會地位和處境被表現得淋漓盡致。
鏡頭中的窗戶
在描述金家的地下室的生活時，鏡頭多為近景，兼有少量的特寫鏡頭和中景鏡頭。突出了地下室空間的狹小和壓抑。
當金家來到別墅後，影片大量運用中景、全景鏡頭來展示別墅的寬敞與奢華。兩相對比通過環境表現出寄生蟲與宿主的巨大差距。
法國當地時間5月25日晚，第72屆戛納電影節落下帷幕。韓國導演奉俊昊憑藉影片《寄生蟲》摘得本屆電影節主競賽單元金棕櫚大獎。一時之間，影片《寄生蟲》連同導演奉俊昊的名字進入了眾多影迷的視野。
相信喜歡韓國電影的朋友對奉俊昊這個名字並不陌生。奉俊昊1993年畢業於延世大學社會學專業。在《寄生蟲》中，基婷為基宇偽造的入學證明正是延世大學的，不知道這算致敬還是調侃。
延世大學校徽
2000年，奉俊昊憑藉自己執導的長篇電影處女作出道；之後的2003年、2006年、2013年他相繼推出經典影片《殺人回憶》、《漢江怪物》、《雪國列車》。奉俊昊似乎有一種本事，即在成熟的類型片中加入社會話題元素，或是直接討論深邃的社會問題。由此，他被稱為“電影社會學家”。
在犯罪類型片《殺人回憶》中，他加入社會運動對案件的影響，揭示在特殊社會環境下的人性之惡。
在怪獸類型片《漢江怪物》中，既有對韓國政治和社會生活的巧妙隱喻，也有對政府的直接抨擊。
在漫畫改編的影片《雪國列車》中，奉俊昊直接探討了社會階層問題。而《寄生蟲》則延續了他這一問題的思考與表達。
在71屆戛納電影節中，韓國導演李滄東的《燃燒》同樣觸及了社會階層問題，最終遺憾敗於日本導演是枝裕和的《小偷家族》。而今年奉俊昊的問鼎，也側面證明了他將社會問題“電影化”的本事。
難道是有些電影說不清哪裡好，就是誰也替代不了？下面我們就試著說清《寄生蟲》哪裡好。
1. 敘事：結構即主題
如果用一個詞總結《寄生蟲》的敘事結構，那就是“準確”。
影片採用了商業片經典的三段式敘事結構。電影劇作的結構指一系列相互關聯的情節的線性安排。而三段式敘事結構會有兩個情節點將影片分為三段，在每個情節點前後主人公的命運走向會因影片中的事件而改變。
在《寄生蟲》中，第一個情節點發生在約50分鐘處，恰好為影片的三分之一。金基宇指導父親利用女主趕走了原保姆，使得母親正式入駐富豪之家樸家，一家人的寄生宣告完成。而被趕走的保姆雯光也成為了寄生資源的爭奪者。
第二個情節點發生在影片的1小時40分處，又恰為影片的三分之二。雨過天晴，金家回到別墅參加樸家幼子的生日會。金基宇決定用石頭解決地下室的原寄生者雯光夫妻。
由此影片被分為三段
第一段：金基宇成為樸家女兒家教後，利用手段擠走樸家原工作人員，使得全家人都進入樸家工作。
第二段：被解僱的保姆雯光趁樸家外出回到別墅，與金家展開激烈鬥爭，最終被樸家的突然返回所中斷。基宇被迫回到被水淹沒的家中。
第三段：金基宇決定回到別墅解決地下室的雯光夫妻，結果引發混亂。雯光之夫重傷基宇、殺死基婷；母親忠淑殺死雯光之夫；父親基澤殺死樸社長後迴歸地下室寄生。基宇康復後只能與地下室的父親遙望。
悉德•菲爾德在他的《電影劇本寫作基礎》中，闡釋三段式結構分別為：建制、對抗、結局。
“建制”要求電影劇作在前10分鐘交代主要人物、劇作前提和基本的劇作情境。
《寄生蟲》開篇的第一組鏡頭即是在狹窄的半地下室中，金家一家人的基本活動。主要人物一一亮相。而劇作前提是金家父母無工作、收入低微；兒子、女兒考試不利，前途暗淡。基宇接到同學提供的高薪家教機會，試圖改善全家生活。在基宇與同學的對話中也交代了基本的劇作情境，家教的學生為漂亮女孩、對方家庭富裕、女主人年輕而單純。到此時，影片剛好進行到10分鐘左右。導演對上述三個問題的構建可謂嚴密而精準。但在影片的第一段中，劇作的情境過於迎合主角的行為達成，一方面被觀眾詬病不符合現實，另一方面也使得這一段顯得波瀾不驚、張力不足。好在導演營造了貧富的視覺上的巨大反差，並在節奏上加快，使得這一段緊湊而新奇。
“結局”方面，導演構建了一種意外的迴歸和一種不可逆的改變。父親基澤由於殺人而寄生於別墅的地下室內，這暗合了他初始的寄生的願望；而基宇則再也作不回原來的自己。他在破滅了原有的慾望之後，由於要解救父親而幻想買下別墅，從而進入了一個新的故事、新的循環。
《寄生蟲》的三段應為寄生、鬥爭、寄生。這種結構承載了影片不斷反轉的戲劇性，更承載了導演要表達的深刻主題。在社會底層的抗爭中，他們先是試圖寄生，後隨著慾望的膨脹而引發鬥爭；在鬥爭後慾望破滅又迴歸到寄生。導演巧妙的提出了問題，但無法給出答案。這種循環似乎昭示了一種無法破解的社會現實。
2. 鏡頭與意象：抽象概念的視覺表達
鏡頭：
開篇第一個鏡頭，畫面中帶框的窗戶。這種框中框的畫面表現出一種身處困境的壓抑。隨後鏡頭下移，主角出現。主角一家低微的社會地位和處境被表現得淋漓盡致。
鏡頭中的窗戶
在描述金家的地下室的生活時，鏡頭多為近景，兼有少量的特寫鏡頭和中景鏡頭。突出了地下室空間的狹小和壓抑。
當金家來到別墅後，影片大量運用中景、全景鏡頭來展示別墅的寬敞與奢華。兩相對比通過環境表現出寄生蟲與宿主的巨大差距。
在寄生蟲與宿主的相處中，鏡頭中運用了線條的分割表達階層的涇渭分明。而當基宇的慾望膨脹，鏡頭中的線條又表現了他的越線。
法國當地時間5月25日晚，第72屆戛納電影節落下帷幕。韓國導演奉俊昊憑藉影片《寄生蟲》摘得本屆電影節主競賽單元金棕櫚大獎。一時之間，影片《寄生蟲》連同導演奉俊昊的名字進入了眾多影迷的視野。
相信喜歡韓國電影的朋友對奉俊昊這個名字並不陌生。奉俊昊1993年畢業於延世大學社會學專業。在《寄生蟲》中，基婷為基宇偽造的入學證明正是延世大學的，不知道這算致敬還是調侃。
延世大學校徽
2000年，奉俊昊憑藉自己執導的長篇電影處女作出道；之後的2003年、2006年、2013年他相繼推出經典影片《殺人回憶》、《漢江怪物》、《雪國列車》。奉俊昊似乎有一種本事，即在成熟的類型片中加入社會話題元素，或是直接討論深邃的社會問題。由此，他被稱為“電影社會學家”。
在犯罪類型片《殺人回憶》中，他加入社會運動對案件的影響，揭示在特殊社會環境下的人性之惡。
在怪獸類型片《漢江怪物》中，既有對韓國政治和社會生活的巧妙隱喻，也有對政府的直接抨擊。
在漫畫改編的影片《雪國列車》中，奉俊昊直接探討了社會階層問題。而《寄生蟲》則延續了他這一問題的思考與表達。
在71屆戛納電影節中，韓國導演李滄東的《燃燒》同樣觸及了社會階層問題，最終遺憾敗於日本導演是枝裕和的《小偷家族》。而今年奉俊昊的問鼎，也側面證明了他將社會問題“電影化”的本事。
難道是有些電影說不清哪裡好，就是誰也替代不了？下面我們就試著說清《寄生蟲》哪裡好。
1. 敘事：結構即主題
如果用一個詞總結《寄生蟲》的敘事結構，那就是“準確”。
影片採用了商業片經典的三段式敘事結構。電影劇作的結構指一系列相互關聯的情節的線性安排。而三段式敘事結構會有兩個情節點將影片分為三段，在每個情節點前後主人公的命運走向會因影片中的事件而改變。
在《寄生蟲》中，第一個情節點發生在約50分鐘處，恰好為影片的三分之一。金基宇指導父親利用女主趕走了原保姆，使得母親正式入駐富豪之家樸家，一家人的寄生宣告完成。而被趕走的保姆雯光也成為了寄生資源的爭奪者。
第二個情節點發生在影片的1小時40分處，又恰為影片的三分之二。雨過天晴，金家回到別墅參加樸家幼子的生日會。金基宇決定用石頭解決地下室的原寄生者雯光夫妻。
由此影片被分為三段
第一段：金基宇成為樸家女兒家教後，利用手段擠走樸家原工作人員，使得全家人都進入樸家工作。
第二段：被解僱的保姆雯光趁樸家外出回到別墅，與金家展開激烈鬥爭，最終被樸家的突然返回所中斷。基宇被迫回到被水淹沒的家中。
第三段：金基宇決定回到別墅解決地下室的雯光夫妻，結果引發混亂。雯光之夫重傷基宇、殺死基婷；母親忠淑殺死雯光之夫；父親基澤殺死樸社長後迴歸地下室寄生。基宇康復後只能與地下室的父親遙望。
悉德•菲爾德在他的《電影劇本寫作基礎》中，闡釋三段式結構分別為：建制、對抗、結局。
“建制”要求電影劇作在前10分鐘交代主要人物、劇作前提和基本的劇作情境。
《寄生蟲》開篇的第一組鏡頭即是在狹窄的半地下室中，金家一家人的基本活動。主要人物一一亮相。而劇作前提是金家父母無工作、收入低微；兒子、女兒考試不利，前途暗淡。基宇接到同學提供的高薪家教機會，試圖改善全家生活。在基宇與同學的對話中也交代了基本的劇作情境，家教的學生為漂亮女孩、對方家庭富裕、女主人年輕而單純。到此時，影片剛好進行到10分鐘左右。導演對上述三個問題的構建可謂嚴密而精準。但在影片的第一段中，劇作的情境過於迎合主角的行為達成，一方面被觀眾詬病不符合現實，另一方面也使得這一段顯得波瀾不驚、張力不足。好在導演營造了貧富的視覺上的巨大反差，並在節奏上加快，使得這一段緊湊而新奇。
“結局”方面，導演構建了一種意外的迴歸和一種不可逆的改變。父親基澤由於殺人而寄生於別墅的地下室內，這暗合了他初始的寄生的願望；而基宇則再也作不回原來的自己。他在破滅了原有的慾望之後，由於要解救父親而幻想買下別墅，從而進入了一個新的故事、新的循環。
《寄生蟲》的三段應為寄生、鬥爭、寄生。這種結構承載了影片不斷反轉的戲劇性，更承載了導演要表達的深刻主題。在社會底層的抗爭中，他們先是試圖寄生，後隨著慾望的膨脹而引發鬥爭；在鬥爭後慾望破滅又迴歸到寄生。導演巧妙的提出了問題，但無法給出答案。這種循環似乎昭示了一種無法破解的社會現實。
2. 鏡頭與意象：抽象概念的視覺表達
鏡頭：
開篇第一個鏡頭，畫面中帶框的窗戶。這種框中框的畫面表現出一種身處困境的壓抑。隨後鏡頭下移，主角出現。主角一家低微的社會地位和處境被表現得淋漓盡致。
鏡頭中的窗戶
在描述金家的地下室的生活時，鏡頭多為近景，兼有少量的特寫鏡頭和中景鏡頭。突出了地下室空間的狹小和壓抑。
當金家來到別墅後，影片大量運用中景、全景鏡頭來展示別墅的寬敞與奢華。兩相對比通過環境表現出寄生蟲與宿主的巨大差距。
在寄生蟲與宿主的相處中，鏡頭中運用了線條的分割表達階層的涇渭分明。而當基宇的慾望膨脹，鏡頭中的線條又表現了他的越線。
畫面中冰箱上的線條
法國當地時間5月25日晚，第72屆戛納電影節落下帷幕。韓國導演奉俊昊憑藉影片《寄生蟲》摘得本屆電影節主競賽單元金棕櫚大獎。一時之間，影片《寄生蟲》連同導演奉俊昊的名字進入了眾多影迷的視野。
相信喜歡韓國電影的朋友對奉俊昊這個名字並不陌生。奉俊昊1993年畢業於延世大學社會學專業。在《寄生蟲》中，基婷為基宇偽造的入學證明正是延世大學的，不知道這算致敬還是調侃。
延世大學校徽
2000年，奉俊昊憑藉自己執導的長篇電影處女作出道；之後的2003年、2006年、2013年他相繼推出經典影片《殺人回憶》、《漢江怪物》、《雪國列車》。奉俊昊似乎有一種本事，即在成熟的類型片中加入社會話題元素，或是直接討論深邃的社會問題。由此，他被稱為“電影社會學家”。
在犯罪類型片《殺人回憶》中，他加入社會運動對案件的影響，揭示在特殊社會環境下的人性之惡。
在怪獸類型片《漢江怪物》中，既有對韓國政治和社會生活的巧妙隱喻，也有對政府的直接抨擊。
在漫畫改編的影片《雪國列車》中，奉俊昊直接探討了社會階層問題。而《寄生蟲》則延續了他這一問題的思考與表達。
在71屆戛納電影節中，韓國導演李滄東的《燃燒》同樣觸及了社會階層問題，最終遺憾敗於日本導演是枝裕和的《小偷家族》。而今年奉俊昊的問鼎，也側面證明了他將社會問題“電影化”的本事。
難道是有些電影說不清哪裡好，就是誰也替代不了？下面我們就試著說清《寄生蟲》哪裡好。
1. 敘事：結構即主題
如果用一個詞總結《寄生蟲》的敘事結構，那就是“準確”。
影片採用了商業片經典的三段式敘事結構。電影劇作的結構指一系列相互關聯的情節的線性安排。而三段式敘事結構會有兩個情節點將影片分為三段，在每個情節點前後主人公的命運走向會因影片中的事件而改變。
在《寄生蟲》中，第一個情節點發生在約50分鐘處，恰好為影片的三分之一。金基宇指導父親利用女主趕走了原保姆，使得母親正式入駐富豪之家樸家，一家人的寄生宣告完成。而被趕走的保姆雯光也成為了寄生資源的爭奪者。
第二個情節點發生在影片的1小時40分處，又恰為影片的三分之二。雨過天晴，金家回到別墅參加樸家幼子的生日會。金基宇決定用石頭解決地下室的原寄生者雯光夫妻。
由此影片被分為三段
第一段：金基宇成為樸家女兒家教後，利用手段擠走樸家原工作人員，使得全家人都進入樸家工作。
第二段：被解僱的保姆雯光趁樸家外出回到別墅，與金家展開激烈鬥爭，最終被樸家的突然返回所中斷。基宇被迫回到被水淹沒的家中。
第三段：金基宇決定回到別墅解決地下室的雯光夫妻，結果引發混亂。雯光之夫重傷基宇、殺死基婷；母親忠淑殺死雯光之夫；父親基澤殺死樸社長後迴歸地下室寄生。基宇康復後只能與地下室的父親遙望。
悉德•菲爾德在他的《電影劇本寫作基礎》中，闡釋三段式結構分別為：建制、對抗、結局。
“建制”要求電影劇作在前10分鐘交代主要人物、劇作前提和基本的劇作情境。
《寄生蟲》開篇的第一組鏡頭即是在狹窄的半地下室中，金家一家人的基本活動。主要人物一一亮相。而劇作前提是金家父母無工作、收入低微；兒子、女兒考試不利，前途暗淡。基宇接到同學提供的高薪家教機會，試圖改善全家生活。在基宇與同學的對話中也交代了基本的劇作情境，家教的學生為漂亮女孩、對方家庭富裕、女主人年輕而單純。到此時，影片剛好進行到10分鐘左右。導演對上述三個問題的構建可謂嚴密而精準。但在影片的第一段中，劇作的情境過於迎合主角的行為達成，一方面被觀眾詬病不符合現實，另一方面也使得這一段顯得波瀾不驚、張力不足。好在導演營造了貧富的視覺上的巨大反差，並在節奏上加快，使得這一段緊湊而新奇。
“結局”方面，導演構建了一種意外的迴歸和一種不可逆的改變。父親基澤由於殺人而寄生於別墅的地下室內，這暗合了他初始的寄生的願望；而基宇則再也作不回原來的自己。他在破滅了原有的慾望之後，由於要解救父親而幻想買下別墅，從而進入了一個新的故事、新的循環。
《寄生蟲》的三段應為寄生、鬥爭、寄生。這種結構承載了影片不斷反轉的戲劇性，更承載了導演要表達的深刻主題。在社會底層的抗爭中，他們先是試圖寄生，後隨著慾望的膨脹而引發鬥爭；在鬥爭後慾望破滅又迴歸到寄生。導演巧妙的提出了問題，但無法給出答案。這種循環似乎昭示了一種無法破解的社會現實。
2. 鏡頭與意象：抽象概念的視覺表達
鏡頭：
開篇第一個鏡頭，畫面中帶框的窗戶。這種框中框的畫面表現出一種身處困境的壓抑。隨後鏡頭下移，主角出現。主角一家低微的社會地位和處境被表現得淋漓盡致。
鏡頭中的窗戶
在描述金家的地下室的生活時，鏡頭多為近景，兼有少量的特寫鏡頭和中景鏡頭。突出了地下室空間的狹小和壓抑。
當金家來到別墅後，影片大量運用中景、全景鏡頭來展示別墅的寬敞與奢華。兩相對比通過環境表現出寄生蟲與宿主的巨大差距。
在寄生蟲與宿主的相處中，鏡頭中運用了線條的分割表達階層的涇渭分明。而當基宇的慾望膨脹，鏡頭中的線條又表現了他的越線。
畫面中冰箱上的線條
保姆與女主人中間的玻璃線條
法國當地時間5月25日晚，第72屆戛納電影節落下帷幕。韓國導演奉俊昊憑藉影片《寄生蟲》摘得本屆電影節主競賽單元金棕櫚大獎。一時之間，影片《寄生蟲》連同導演奉俊昊的名字進入了眾多影迷的視野。
相信喜歡韓國電影的朋友對奉俊昊這個名字並不陌生。奉俊昊1993年畢業於延世大學社會學專業。在《寄生蟲》中，基婷為基宇偽造的入學證明正是延世大學的，不知道這算致敬還是調侃。
延世大學校徽
2000年，奉俊昊憑藉自己執導的長篇電影處女作出道；之後的2003年、2006年、2013年他相繼推出經典影片《殺人回憶》、《漢江怪物》、《雪國列車》。奉俊昊似乎有一種本事，即在成熟的類型片中加入社會話題元素，或是直接討論深邃的社會問題。由此，他被稱為“電影社會學家”。
在犯罪類型片《殺人回憶》中，他加入社會運動對案件的影響，揭示在特殊社會環境下的人性之惡。
在怪獸類型片《漢江怪物》中，既有對韓國政治和社會生活的巧妙隱喻，也有對政府的直接抨擊。
在漫畫改編的影片《雪國列車》中，奉俊昊直接探討了社會階層問題。而《寄生蟲》則延續了他這一問題的思考與表達。
在71屆戛納電影節中，韓國導演李滄東的《燃燒》同樣觸及了社會階層問題，最終遺憾敗於日本導演是枝裕和的《小偷家族》。而今年奉俊昊的問鼎，也側面證明了他將社會問題“電影化”的本事。
難道是有些電影說不清哪裡好，就是誰也替代不了？下面我們就試著說清《寄生蟲》哪裡好。
1. 敘事：結構即主題
如果用一個詞總結《寄生蟲》的敘事結構，那就是“準確”。
影片採用了商業片經典的三段式敘事結構。電影劇作的結構指一系列相互關聯的情節的線性安排。而三段式敘事結構會有兩個情節點將影片分為三段，在每個情節點前後主人公的命運走向會因影片中的事件而改變。
在《寄生蟲》中，第一個情節點發生在約50分鐘處，恰好為影片的三分之一。金基宇指導父親利用女主趕走了原保姆，使得母親正式入駐富豪之家樸家，一家人的寄生宣告完成。而被趕走的保姆雯光也成為了寄生資源的爭奪者。
第二個情節點發生在影片的1小時40分處，又恰為影片的三分之二。雨過天晴，金家回到別墅參加樸家幼子的生日會。金基宇決定用石頭解決地下室的原寄生者雯光夫妻。
由此影片被分為三段
第一段：金基宇成為樸家女兒家教後，利用手段擠走樸家原工作人員，使得全家人都進入樸家工作。
第二段：被解僱的保姆雯光趁樸家外出回到別墅，與金家展開激烈鬥爭，最終被樸家的突然返回所中斷。基宇被迫回到被水淹沒的家中。
第三段：金基宇決定回到別墅解決地下室的雯光夫妻，結果引發混亂。雯光之夫重傷基宇、殺死基婷；母親忠淑殺死雯光之夫；父親基澤殺死樸社長後迴歸地下室寄生。基宇康復後只能與地下室的父親遙望。
悉德•菲爾德在他的《電影劇本寫作基礎》中，闡釋三段式結構分別為：建制、對抗、結局。
“建制”要求電影劇作在前10分鐘交代主要人物、劇作前提和基本的劇作情境。
《寄生蟲》開篇的第一組鏡頭即是在狹窄的半地下室中，金家一家人的基本活動。主要人物一一亮相。而劇作前提是金家父母無工作、收入低微；兒子、女兒考試不利，前途暗淡。基宇接到同學提供的高薪家教機會，試圖改善全家生活。在基宇與同學的對話中也交代了基本的劇作情境，家教的學生為漂亮女孩、對方家庭富裕、女主人年輕而單純。到此時，影片剛好進行到10分鐘左右。導演對上述三個問題的構建可謂嚴密而精準。但在影片的第一段中，劇作的情境過於迎合主角的行為達成，一方面被觀眾詬病不符合現實，另一方面也使得這一段顯得波瀾不驚、張力不足。好在導演營造了貧富的視覺上的巨大反差，並在節奏上加快，使得這一段緊湊而新奇。
“結局”方面，導演構建了一種意外的迴歸和一種不可逆的改變。父親基澤由於殺人而寄生於別墅的地下室內，這暗合了他初始的寄生的願望；而基宇則再也作不回原來的自己。他在破滅了原有的慾望之後，由於要解救父親而幻想買下別墅，從而進入了一個新的故事、新的循環。
《寄生蟲》的三段應為寄生、鬥爭、寄生。這種結構承載了影片不斷反轉的戲劇性，更承載了導演要表達的深刻主題。在社會底層的抗爭中，他們先是試圖寄生，後隨著慾望的膨脹而引發鬥爭；在鬥爭後慾望破滅又迴歸到寄生。導演巧妙的提出了問題，但無法給出答案。這種循環似乎昭示了一種無法破解的社會現實。
2. 鏡頭與意象：抽象概念的視覺表達
鏡頭：
開篇第一個鏡頭，畫面中帶框的窗戶。這種框中框的畫面表現出一種身處困境的壓抑。隨後鏡頭下移，主角出現。主角一家低微的社會地位和處境被表現得淋漓盡致。
鏡頭中的窗戶
在描述金家的地下室的生活時，鏡頭多為近景，兼有少量的特寫鏡頭和中景鏡頭。突出了地下室空間的狹小和壓抑。
當金家來到別墅後，影片大量運用中景、全景鏡頭來展示別墅的寬敞與奢華。兩相對比通過環境表現出寄生蟲與宿主的巨大差距。
在寄生蟲與宿主的相處中，鏡頭中運用了線條的分割表達階層的涇渭分明。而當基宇的慾望膨脹，鏡頭中的線條又表現了他的越線。
畫面中冰箱上的線條
保姆與女主人中間的玻璃線條
基宇越過畫面中玻璃的線條
意象：
地下室：寄生蟲的歸屬
奉俊昊對於地下室這一意象的運用，在本片中並非首次。《殺人回憶》中，野蠻的刑訊逼供都出現在地下室中。而在《寄生蟲》中，地下室更是代表了底層寄生者卑微的地位與艱辛的生活。
石頭：基宇改變命運的慾望
基宇從同學的拜訪開始帶領全家走上了寄生之路，而同學帶的禮物，正是據說代表運勢的石頭。在經過與舊寄生者的鬥爭之後，基宇返回被汙水淹沒的家中。這塊石頭從水中升起到達基宇手中，象徵著基宇無法剋制的慾望，他最終選擇用石頭解決舊寄生者，維持自己的寄生夢想。
法國當地時間5月25日晚，第72屆戛納電影節落下帷幕。韓國導演奉俊昊憑藉影片《寄生蟲》摘得本屆電影節主競賽單元金棕櫚大獎。一時之間，影片《寄生蟲》連同導演奉俊昊的名字進入了眾多影迷的視野。
相信喜歡韓國電影的朋友對奉俊昊這個名字並不陌生。奉俊昊1993年畢業於延世大學社會學專業。在《寄生蟲》中，基婷為基宇偽造的入學證明正是延世大學的，不知道這算致敬還是調侃。
延世大學校徽
2000年，奉俊昊憑藉自己執導的長篇電影處女作出道；之後的2003年、2006年、2013年他相繼推出經典影片《殺人回憶》、《漢江怪物》、《雪國列車》。奉俊昊似乎有一種本事，即在成熟的類型片中加入社會話題元素，或是直接討論深邃的社會問題。由此，他被稱為“電影社會學家”。
在犯罪類型片《殺人回憶》中，他加入社會運動對案件的影響，揭示在特殊社會環境下的人性之惡。
在怪獸類型片《漢江怪物》中，既有對韓國政治和社會生活的巧妙隱喻，也有對政府的直接抨擊。
在漫畫改編的影片《雪國列車》中，奉俊昊直接探討了社會階層問題。而《寄生蟲》則延續了他這一問題的思考與表達。
在71屆戛納電影節中，韓國導演李滄東的《燃燒》同樣觸及了社會階層問題，最終遺憾敗於日本導演是枝裕和的《小偷家族》。而今年奉俊昊的問鼎，也側面證明了他將社會問題“電影化”的本事。
難道是有些電影說不清哪裡好，就是誰也替代不了？下面我們就試著說清《寄生蟲》哪裡好。
1. 敘事：結構即主題
如果用一個詞總結《寄生蟲》的敘事結構，那就是“準確”。
影片採用了商業片經典的三段式敘事結構。電影劇作的結構指一系列相互關聯的情節的線性安排。而三段式敘事結構會有兩個情節點將影片分為三段，在每個情節點前後主人公的命運走向會因影片中的事件而改變。
在《寄生蟲》中，第一個情節點發生在約50分鐘處，恰好為影片的三分之一。金基宇指導父親利用女主趕走了原保姆，使得母親正式入駐富豪之家樸家，一家人的寄生宣告完成。而被趕走的保姆雯光也成為了寄生資源的爭奪者。
第二個情節點發生在影片的1小時40分處，又恰為影片的三分之二。雨過天晴，金家回到別墅參加樸家幼子的生日會。金基宇決定用石頭解決地下室的原寄生者雯光夫妻。
由此影片被分為三段
第一段：金基宇成為樸家女兒家教後，利用手段擠走樸家原工作人員，使得全家人都進入樸家工作。
第二段：被解僱的保姆雯光趁樸家外出回到別墅，與金家展開激烈鬥爭，最終被樸家的突然返回所中斷。基宇被迫回到被水淹沒的家中。
第三段：金基宇決定回到別墅解決地下室的雯光夫妻，結果引發混亂。雯光之夫重傷基宇、殺死基婷；母親忠淑殺死雯光之夫；父親基澤殺死樸社長後迴歸地下室寄生。基宇康復後只能與地下室的父親遙望。
悉德•菲爾德在他的《電影劇本寫作基礎》中，闡釋三段式結構分別為：建制、對抗、結局。
“建制”要求電影劇作在前10分鐘交代主要人物、劇作前提和基本的劇作情境。
《寄生蟲》開篇的第一組鏡頭即是在狹窄的半地下室中，金家一家人的基本活動。主要人物一一亮相。而劇作前提是金家父母無工作、收入低微；兒子、女兒考試不利，前途暗淡。基宇接到同學提供的高薪家教機會，試圖改善全家生活。在基宇與同學的對話中也交代了基本的劇作情境，家教的學生為漂亮女孩、對方家庭富裕、女主人年輕而單純。到此時，影片剛好進行到10分鐘左右。導演對上述三個問題的構建可謂嚴密而精準。但在影片的第一段中，劇作的情境過於迎合主角的行為達成，一方面被觀眾詬病不符合現實，另一方面也使得這一段顯得波瀾不驚、張力不足。好在導演營造了貧富的視覺上的巨大反差，並在節奏上加快，使得這一段緊湊而新奇。
“結局”方面，導演構建了一種意外的迴歸和一種不可逆的改變。父親基澤由於殺人而寄生於別墅的地下室內，這暗合了他初始的寄生的願望；而基宇則再也作不回原來的自己。他在破滅了原有的慾望之後，由於要解救父親而幻想買下別墅，從而進入了一個新的故事、新的循環。
《寄生蟲》的三段應為寄生、鬥爭、寄生。這種結構承載了影片不斷反轉的戲劇性，更承載了導演要表達的深刻主題。在社會底層的抗爭中，他們先是試圖寄生，後隨著慾望的膨脹而引發鬥爭；在鬥爭後慾望破滅又迴歸到寄生。導演巧妙的提出了問題，但無法給出答案。這種循環似乎昭示了一種無法破解的社會現實。
2. 鏡頭與意象：抽象概念的視覺表達
鏡頭：
開篇第一個鏡頭，畫面中帶框的窗戶。這種框中框的畫面表現出一種身處困境的壓抑。隨後鏡頭下移，主角出現。主角一家低微的社會地位和處境被表現得淋漓盡致。
鏡頭中的窗戶
在描述金家的地下室的生活時，鏡頭多為近景，兼有少量的特寫鏡頭和中景鏡頭。突出了地下室空間的狹小和壓抑。
當金家來到別墅後，影片大量運用中景、全景鏡頭來展示別墅的寬敞與奢華。兩相對比通過環境表現出寄生蟲與宿主的巨大差距。
在寄生蟲與宿主的相處中，鏡頭中運用了線條的分割表達階層的涇渭分明。而當基宇的慾望膨脹，鏡頭中的線條又表現了他的越線。
畫面中冰箱上的線條
保姆與女主人中間的玻璃線條
基宇越過畫面中玻璃的線條
意象：
地下室：寄生蟲的歸屬
奉俊昊對於地下室這一意象的運用，在本片中並非首次。《殺人回憶》中，野蠻的刑訊逼供都出現在地下室中。而在《寄生蟲》中，地下室更是代表了底層寄生者卑微的地位與艱辛的生活。
石頭：基宇改變命運的慾望
基宇從同學的拜訪開始帶領全家走上了寄生之路，而同學帶的禮物，正是據說代表運勢的石頭。在經過與舊寄生者的鬥爭之後，基宇返回被汙水淹沒的家中。這塊石頭從水中升起到達基宇手中，象徵著基宇無法剋制的慾望，他最終選擇用石頭解決舊寄生者，維持自己的寄生夢想。
石頭浮到基宇手中
氣味：底層人民揮之不去的標籤
在金家全家進駐別墅，完成寄生大業的美好時刻。樸家幼子聞出金家全家身上有一種同樣的味道。這種味道被基婷總結為他們居住的半地下室的味道，而樸社長認為是坐地鐵的人也共有的味道。這種味道在金家被汙水淹沒之後被加劇，樸太太在車上無法忍受氣味而開窗刺激了父親基澤的神經，而他更是在最後的混亂中看到樸社長嫌棄雯光丈夫身上的氣味後衝動的刺殺了樸社長。在片中，氣味成為了底層寄生者揮之不去的標籤，尤其在上層宿主面前，更加無所遁形。最後基澤殺死樸社長代表了他對自身身份和寄生關係的反抗，但終究在衝動後重歸地下室的寄生生活。
法國當地時間5月25日晚，第72屆戛納電影節落下帷幕。韓國導演奉俊昊憑藉影片《寄生蟲》摘得本屆電影節主競賽單元金棕櫚大獎。一時之間，影片《寄生蟲》連同導演奉俊昊的名字進入了眾多影迷的視野。
相信喜歡韓國電影的朋友對奉俊昊這個名字並不陌生。奉俊昊1993年畢業於延世大學社會學專業。在《寄生蟲》中，基婷為基宇偽造的入學證明正是延世大學的，不知道這算致敬還是調侃。
延世大學校徽
2000年，奉俊昊憑藉自己執導的長篇電影處女作出道；之後的2003年、2006年、2013年他相繼推出經典影片《殺人回憶》、《漢江怪物》、《雪國列車》。奉俊昊似乎有一種本事，即在成熟的類型片中加入社會話題元素，或是直接討論深邃的社會問題。由此，他被稱為“電影社會學家”。
在犯罪類型片《殺人回憶》中，他加入社會運動對案件的影響，揭示在特殊社會環境下的人性之惡。
在怪獸類型片《漢江怪物》中，既有對韓國政治和社會生活的巧妙隱喻，也有對政府的直接抨擊。
在漫畫改編的影片《雪國列車》中，奉俊昊直接探討了社會階層問題。而《寄生蟲》則延續了他這一問題的思考與表達。
在71屆戛納電影節中，韓國導演李滄東的《燃燒》同樣觸及了社會階層問題，最終遺憾敗於日本導演是枝裕和的《小偷家族》。而今年奉俊昊的問鼎，也側面證明了他將社會問題“電影化”的本事。
難道是有些電影說不清哪裡好，就是誰也替代不了？下面我們就試著說清《寄生蟲》哪裡好。
1. 敘事：結構即主題
如果用一個詞總結《寄生蟲》的敘事結構，那就是“準確”。
影片採用了商業片經典的三段式敘事結構。電影劇作的結構指一系列相互關聯的情節的線性安排。而三段式敘事結構會有兩個情節點將影片分為三段，在每個情節點前後主人公的命運走向會因影片中的事件而改變。
在《寄生蟲》中，第一個情節點發生在約50分鐘處，恰好為影片的三分之一。金基宇指導父親利用女主趕走了原保姆，使得母親正式入駐富豪之家樸家，一家人的寄生宣告完成。而被趕走的保姆雯光也成為了寄生資源的爭奪者。
第二個情節點發生在影片的1小時40分處，又恰為影片的三分之二。雨過天晴，金家回到別墅參加樸家幼子的生日會。金基宇決定用石頭解決地下室的原寄生者雯光夫妻。
由此影片被分為三段
第一段：金基宇成為樸家女兒家教後，利用手段擠走樸家原工作人員，使得全家人都進入樸家工作。
第二段：被解僱的保姆雯光趁樸家外出回到別墅，與金家展開激烈鬥爭，最終被樸家的突然返回所中斷。基宇被迫回到被水淹沒的家中。
第三段：金基宇決定回到別墅解決地下室的雯光夫妻，結果引發混亂。雯光之夫重傷基宇、殺死基婷；母親忠淑殺死雯光之夫；父親基澤殺死樸社長後迴歸地下室寄生。基宇康復後只能與地下室的父親遙望。
悉德•菲爾德在他的《電影劇本寫作基礎》中，闡釋三段式結構分別為：建制、對抗、結局。
“建制”要求電影劇作在前10分鐘交代主要人物、劇作前提和基本的劇作情境。
《寄生蟲》開篇的第一組鏡頭即是在狹窄的半地下室中，金家一家人的基本活動。主要人物一一亮相。而劇作前提是金家父母無工作、收入低微；兒子、女兒考試不利，前途暗淡。基宇接到同學提供的高薪家教機會，試圖改善全家生活。在基宇與同學的對話中也交代了基本的劇作情境，家教的學生為漂亮女孩、對方家庭富裕、女主人年輕而單純。到此時，影片剛好進行到10分鐘左右。導演對上述三個問題的構建可謂嚴密而精準。但在影片的第一段中，劇作的情境過於迎合主角的行為達成，一方面被觀眾詬病不符合現實，另一方面也使得這一段顯得波瀾不驚、張力不足。好在導演營造了貧富的視覺上的巨大反差，並在節奏上加快，使得這一段緊湊而新奇。
“結局”方面，導演構建了一種意外的迴歸和一種不可逆的改變。父親基澤由於殺人而寄生於別墅的地下室內，這暗合了他初始的寄生的願望；而基宇則再也作不回原來的自己。他在破滅了原有的慾望之後，由於要解救父親而幻想買下別墅，從而進入了一個新的故事、新的循環。
《寄生蟲》的三段應為寄生、鬥爭、寄生。這種結構承載了影片不斷反轉的戲劇性，更承載了導演要表達的深刻主題。在社會底層的抗爭中，他們先是試圖寄生，後隨著慾望的膨脹而引發鬥爭；在鬥爭後慾望破滅又迴歸到寄生。導演巧妙的提出了問題，但無法給出答案。這種循環似乎昭示了一種無法破解的社會現實。
2. 鏡頭與意象：抽象概念的視覺表達
鏡頭：
開篇第一個鏡頭，畫面中帶框的窗戶。這種框中框的畫面表現出一種身處困境的壓抑。隨後鏡頭下移，主角出現。主角一家低微的社會地位和處境被表現得淋漓盡致。
鏡頭中的窗戶
在描述金家的地下室的生活時，鏡頭多為近景，兼有少量的特寫鏡頭和中景鏡頭。突出了地下室空間的狹小和壓抑。
當金家來到別墅後，影片大量運用中景、全景鏡頭來展示別墅的寬敞與奢華。兩相對比通過環境表現出寄生蟲與宿主的巨大差距。
在寄生蟲與宿主的相處中，鏡頭中運用了線條的分割表達階層的涇渭分明。而當基宇的慾望膨脹，鏡頭中的線條又表現了他的越線。
畫面中冰箱上的線條
保姆與女主人中間的玻璃線條
基宇越過畫面中玻璃的線條
意象：
地下室：寄生蟲的歸屬
奉俊昊對於地下室這一意象的運用，在本片中並非首次。《殺人回憶》中，野蠻的刑訊逼供都出現在地下室中。而在《寄生蟲》中，地下室更是代表了底層寄生者卑微的地位與艱辛的生活。
石頭：基宇改變命運的慾望
基宇從同學的拜訪開始帶領全家走上了寄生之路，而同學帶的禮物，正是據說代表運勢的石頭。在經過與舊寄生者的鬥爭之後，基宇返回被汙水淹沒的家中。這塊石頭從水中升起到達基宇手中，象徵著基宇無法剋制的慾望，他最終選擇用石頭解決舊寄生者，維持自己的寄生夢想。
石頭浮到基宇手中
氣味：底層人民揮之不去的標籤
在金家全家進駐別墅，完成寄生大業的美好時刻。樸家幼子聞出金家全家身上有一種同樣的味道。這種味道被基婷總結為他們居住的半地下室的味道，而樸社長認為是坐地鐵的人也共有的味道。這種味道在金家被汙水淹沒之後被加劇，樸太太在車上無法忍受氣味而開窗刺激了父親基澤的神經，而他更是在最後的混亂中看到樸社長嫌棄雯光丈夫身上的氣味後衝動的刺殺了樸社長。在片中，氣味成為了底層寄生者揮之不去的標籤，尤其在上層宿主面前，更加無所遁形。最後基澤殺死樸社長代表了他對自身身份和寄生關係的反抗，但終究在衝動後重歸地下室的寄生生活。
樸社長嫌棄氣味
大雨：洗出表象下的階層差距
在《殺人回憶》中，每次案件都發生在雨夜。而《寄生蟲》中金家與舊寄生者雯光夫妻的鬥爭也伴隨的大雨的降臨。大雨使得樸家突然返回終止了爭鬥，但金家與樸家雨中的境遇與雨後的反應更突顯了表現表象下的階層差距。雨中的樸家依然安然的睡在別墅中，擁有美國帳篷的幼子甚至可以在院子裡露營；而金家的半地下室則被汙水淹沒。雨後樸太太享受著被洗滌過的新鮮空氣，而樸家只能從體育館裡醒來，狼狽不堪，腥臭難聞。
法國當地時間5月25日晚，第72屆戛納電影節落下帷幕。韓國導演奉俊昊憑藉影片《寄生蟲》摘得本屆電影節主競賽單元金棕櫚大獎。一時之間，影片《寄生蟲》連同導演奉俊昊的名字進入了眾多影迷的視野。
相信喜歡韓國電影的朋友對奉俊昊這個名字並不陌生。奉俊昊1993年畢業於延世大學社會學專業。在《寄生蟲》中，基婷為基宇偽造的入學證明正是延世大學的，不知道這算致敬還是調侃。
延世大學校徽
2000年，奉俊昊憑藉自己執導的長篇電影處女作出道；之後的2003年、2006年、2013年他相繼推出經典影片《殺人回憶》、《漢江怪物》、《雪國列車》。奉俊昊似乎有一種本事，即在成熟的類型片中加入社會話題元素，或是直接討論深邃的社會問題。由此，他被稱為“電影社會學家”。
在犯罪類型片《殺人回憶》中，他加入社會運動對案件的影響，揭示在特殊社會環境下的人性之惡。
在怪獸類型片《漢江怪物》中，既有對韓國政治和社會生活的巧妙隱喻，也有對政府的直接抨擊。
在漫畫改編的影片《雪國列車》中，奉俊昊直接探討了社會階層問題。而《寄生蟲》則延續了他這一問題的思考與表達。
在71屆戛納電影節中，韓國導演李滄東的《燃燒》同樣觸及了社會階層問題，最終遺憾敗於日本導演是枝裕和的《小偷家族》。而今年奉俊昊的問鼎，也側面證明了他將社會問題“電影化”的本事。
難道是有些電影說不清哪裡好，就是誰也替代不了？下面我們就試著說清《寄生蟲》哪裡好。
1. 敘事：結構即主題
如果用一個詞總結《寄生蟲》的敘事結構，那就是“準確”。
影片採用了商業片經典的三段式敘事結構。電影劇作的結構指一系列相互關聯的情節的線性安排。而三段式敘事結構會有兩個情節點將影片分為三段，在每個情節點前後主人公的命運走向會因影片中的事件而改變。
在《寄生蟲》中，第一個情節點發生在約50分鐘處，恰好為影片的三分之一。金基宇指導父親利用女主趕走了原保姆，使得母親正式入駐富豪之家樸家，一家人的寄生宣告完成。而被趕走的保姆雯光也成為了寄生資源的爭奪者。
第二個情節點發生在影片的1小時40分處，又恰為影片的三分之二。雨過天晴，金家回到別墅參加樸家幼子的生日會。金基宇決定用石頭解決地下室的原寄生者雯光夫妻。
由此影片被分為三段
第一段：金基宇成為樸家女兒家教後，利用手段擠走樸家原工作人員，使得全家人都進入樸家工作。
第二段：被解僱的保姆雯光趁樸家外出回到別墅，與金家展開激烈鬥爭，最終被樸家的突然返回所中斷。基宇被迫回到被水淹沒的家中。
第三段：金基宇決定回到別墅解決地下室的雯光夫妻，結果引發混亂。雯光之夫重傷基宇、殺死基婷；母親忠淑殺死雯光之夫；父親基澤殺死樸社長後迴歸地下室寄生。基宇康復後只能與地下室的父親遙望。
悉德•菲爾德在他的《電影劇本寫作基礎》中，闡釋三段式結構分別為：建制、對抗、結局。
“建制”要求電影劇作在前10分鐘交代主要人物、劇作前提和基本的劇作情境。
《寄生蟲》開篇的第一組鏡頭即是在狹窄的半地下室中，金家一家人的基本活動。主要人物一一亮相。而劇作前提是金家父母無工作、收入低微；兒子、女兒考試不利，前途暗淡。基宇接到同學提供的高薪家教機會，試圖改善全家生活。在基宇與同學的對話中也交代了基本的劇作情境，家教的學生為漂亮女孩、對方家庭富裕、女主人年輕而單純。到此時，影片剛好進行到10分鐘左右。導演對上述三個問題的構建可謂嚴密而精準。但在影片的第一段中，劇作的情境過於迎合主角的行為達成，一方面被觀眾詬病不符合現實，另一方面也使得這一段顯得波瀾不驚、張力不足。好在導演營造了貧富的視覺上的巨大反差，並在節奏上加快，使得這一段緊湊而新奇。
“結局”方面，導演構建了一種意外的迴歸和一種不可逆的改變。父親基澤由於殺人而寄生於別墅的地下室內，這暗合了他初始的寄生的願望；而基宇則再也作不回原來的自己。他在破滅了原有的慾望之後，由於要解救父親而幻想買下別墅，從而進入了一個新的故事、新的循環。
《寄生蟲》的三段應為寄生、鬥爭、寄生。這種結構承載了影片不斷反轉的戲劇性，更承載了導演要表達的深刻主題。在社會底層的抗爭中，他們先是試圖寄生，後隨著慾望的膨脹而引發鬥爭；在鬥爭後慾望破滅又迴歸到寄生。導演巧妙的提出了問題，但無法給出答案。這種循環似乎昭示了一種無法破解的社會現實。
2. 鏡頭與意象：抽象概念的視覺表達
鏡頭：
開篇第一個鏡頭，畫面中帶框的窗戶。這種框中框的畫面表現出一種身處困境的壓抑。隨後鏡頭下移，主角出現。主角一家低微的社會地位和處境被表現得淋漓盡致。
鏡頭中的窗戶
在描述金家的地下室的生活時，鏡頭多為近景，兼有少量的特寫鏡頭和中景鏡頭。突出了地下室空間的狹小和壓抑。
當金家來到別墅後，影片大量運用中景、全景鏡頭來展示別墅的寬敞與奢華。兩相對比通過環境表現出寄生蟲與宿主的巨大差距。
在寄生蟲與宿主的相處中，鏡頭中運用了線條的分割表達階層的涇渭分明。而當基宇的慾望膨脹，鏡頭中的線條又表現了他的越線。
畫面中冰箱上的線條
保姆與女主人中間的玻璃線條
基宇越過畫面中玻璃的線條
意象：
地下室：寄生蟲的歸屬
奉俊昊對於地下室這一意象的運用，在本片中並非首次。《殺人回憶》中，野蠻的刑訊逼供都出現在地下室中。而在《寄生蟲》中，地下室更是代表了底層寄生者卑微的地位與艱辛的生活。
石頭：基宇改變命運的慾望
基宇從同學的拜訪開始帶領全家走上了寄生之路，而同學帶的禮物，正是據說代表運勢的石頭。在經過與舊寄生者的鬥爭之後，基宇返回被汙水淹沒的家中。這塊石頭從水中升起到達基宇手中，象徵著基宇無法剋制的慾望，他最終選擇用石頭解決舊寄生者，維持自己的寄生夢想。
石頭浮到基宇手中
氣味：底層人民揮之不去的標籤
在金家全家進駐別墅，完成寄生大業的美好時刻。樸家幼子聞出金家全家身上有一種同樣的味道。這種味道被基婷總結為他們居住的半地下室的味道，而樸社長認為是坐地鐵的人也共有的味道。這種味道在金家被汙水淹沒之後被加劇，樸太太在車上無法忍受氣味而開窗刺激了父親基澤的神經，而他更是在最後的混亂中看到樸社長嫌棄雯光丈夫身上的氣味後衝動的刺殺了樸社長。在片中，氣味成為了底層寄生者揮之不去的標籤，尤其在上層宿主面前，更加無所遁形。最後基澤殺死樸社長代表了他對自身身份和寄生關係的反抗，但終究在衝動後重歸地下室的寄生生活。
樸社長嫌棄氣味
大雨：洗出表象下的階層差距
在《殺人回憶》中，每次案件都發生在雨夜。而《寄生蟲》中金家與舊寄生者雯光夫妻的鬥爭也伴隨的大雨的降臨。大雨使得樸家突然返回終止了爭鬥，但金家與樸家雨中的境遇與雨後的反應更突顯了表現表象下的階層差距。雨中的樸家依然安然的睡在別墅中，擁有美國帳篷的幼子甚至可以在院子裡露營；而金家的半地下室則被汙水淹沒。雨後樸太太享受著被洗滌過的新鮮空氣，而樸家只能從體育館裡醒來，狼狽不堪，腥臭難聞。
美國與北方：不同階層的精神世界
奉俊昊的電影中很難沒有美國。但這次，美國象徵著富裕階層的財富來源與精神世界。基宇第一次到別墅中，看到樸社長的企業攻佔紐約的海報，而他得以進入樸家也是因為樸家需要英語教師，甚至妹妹也要偽造美國教育背景來進入樸家工作。美國代表了樸家的財富象徵與精神追求。
法國當地時間5月25日晚，第72屆戛納電影節落下帷幕。韓國導演奉俊昊憑藉影片《寄生蟲》摘得本屆電影節主競賽單元金棕櫚大獎。一時之間，影片《寄生蟲》連同導演奉俊昊的名字進入了眾多影迷的視野。
相信喜歡韓國電影的朋友對奉俊昊這個名字並不陌生。奉俊昊1993年畢業於延世大學社會學專業。在《寄生蟲》中，基婷為基宇偽造的入學證明正是延世大學的，不知道這算致敬還是調侃。
延世大學校徽
2000年，奉俊昊憑藉自己執導的長篇電影處女作出道；之後的2003年、2006年、2013年他相繼推出經典影片《殺人回憶》、《漢江怪物》、《雪國列車》。奉俊昊似乎有一種本事，即在成熟的類型片中加入社會話題元素，或是直接討論深邃的社會問題。由此，他被稱為“電影社會學家”。
在犯罪類型片《殺人回憶》中，他加入社會運動對案件的影響，揭示在特殊社會環境下的人性之惡。
在怪獸類型片《漢江怪物》中，既有對韓國政治和社會生活的巧妙隱喻，也有對政府的直接抨擊。
在漫畫改編的影片《雪國列車》中，奉俊昊直接探討了社會階層問題。而《寄生蟲》則延續了他這一問題的思考與表達。
在71屆戛納電影節中，韓國導演李滄東的《燃燒》同樣觸及了社會階層問題，最終遺憾敗於日本導演是枝裕和的《小偷家族》。而今年奉俊昊的問鼎，也側面證明了他將社會問題“電影化”的本事。
難道是有些電影說不清哪裡好，就是誰也替代不了？下面我們就試著說清《寄生蟲》哪裡好。
1. 敘事：結構即主題
如果用一個詞總結《寄生蟲》的敘事結構，那就是“準確”。
影片採用了商業片經典的三段式敘事結構。電影劇作的結構指一系列相互關聯的情節的線性安排。而三段式敘事結構會有兩個情節點將影片分為三段，在每個情節點前後主人公的命運走向會因影片中的事件而改變。
在《寄生蟲》中，第一個情節點發生在約50分鐘處，恰好為影片的三分之一。金基宇指導父親利用女主趕走了原保姆，使得母親正式入駐富豪之家樸家，一家人的寄生宣告完成。而被趕走的保姆雯光也成為了寄生資源的爭奪者。
第二個情節點發生在影片的1小時40分處，又恰為影片的三分之二。雨過天晴，金家回到別墅參加樸家幼子的生日會。金基宇決定用石頭解決地下室的原寄生者雯光夫妻。
由此影片被分為三段
第一段：金基宇成為樸家女兒家教後，利用手段擠走樸家原工作人員，使得全家人都進入樸家工作。
第二段：被解僱的保姆雯光趁樸家外出回到別墅，與金家展開激烈鬥爭，最終被樸家的突然返回所中斷。基宇被迫回到被水淹沒的家中。
第三段：金基宇決定回到別墅解決地下室的雯光夫妻，結果引發混亂。雯光之夫重傷基宇、殺死基婷；母親忠淑殺死雯光之夫；父親基澤殺死樸社長後迴歸地下室寄生。基宇康復後只能與地下室的父親遙望。
悉德•菲爾德在他的《電影劇本寫作基礎》中，闡釋三段式結構分別為：建制、對抗、結局。
“建制”要求電影劇作在前10分鐘交代主要人物、劇作前提和基本的劇作情境。
《寄生蟲》開篇的第一組鏡頭即是在狹窄的半地下室中，金家一家人的基本活動。主要人物一一亮相。而劇作前提是金家父母無工作、收入低微；兒子、女兒考試不利，前途暗淡。基宇接到同學提供的高薪家教機會，試圖改善全家生活。在基宇與同學的對話中也交代了基本的劇作情境，家教的學生為漂亮女孩、對方家庭富裕、女主人年輕而單純。到此時，影片剛好進行到10分鐘左右。導演對上述三個問題的構建可謂嚴密而精準。但在影片的第一段中，劇作的情境過於迎合主角的行為達成，一方面被觀眾詬病不符合現實，另一方面也使得這一段顯得波瀾不驚、張力不足。好在導演營造了貧富的視覺上的巨大反差，並在節奏上加快，使得這一段緊湊而新奇。
“結局”方面，導演構建了一種意外的迴歸和一種不可逆的改變。父親基澤由於殺人而寄生於別墅的地下室內，這暗合了他初始的寄生的願望；而基宇則再也作不回原來的自己。他在破滅了原有的慾望之後，由於要解救父親而幻想買下別墅，從而進入了一個新的故事、新的循環。
《寄生蟲》的三段應為寄生、鬥爭、寄生。這種結構承載了影片不斷反轉的戲劇性，更承載了導演要表達的深刻主題。在社會底層的抗爭中，他們先是試圖寄生，後隨著慾望的膨脹而引發鬥爭；在鬥爭後慾望破滅又迴歸到寄生。導演巧妙的提出了問題，但無法給出答案。這種循環似乎昭示了一種無法破解的社會現實。
2. 鏡頭與意象：抽象概念的視覺表達
鏡頭：
開篇第一個鏡頭，畫面中帶框的窗戶。這種框中框的畫面表現出一種身處困境的壓抑。隨後鏡頭下移，主角出現。主角一家低微的社會地位和處境被表現得淋漓盡致。
鏡頭中的窗戶
在描述金家的地下室的生活時，鏡頭多為近景，兼有少量的特寫鏡頭和中景鏡頭。突出了地下室空間的狹小和壓抑。
當金家來到別墅後，影片大量運用中景、全景鏡頭來展示別墅的寬敞與奢華。兩相對比通過環境表現出寄生蟲與宿主的巨大差距。
在寄生蟲與宿主的相處中，鏡頭中運用了線條的分割表達階層的涇渭分明。而當基宇的慾望膨脹，鏡頭中的線條又表現了他的越線。
畫面中冰箱上的線條
保姆與女主人中間的玻璃線條
基宇越過畫面中玻璃的線條
意象：
地下室：寄生蟲的歸屬
奉俊昊對於地下室這一意象的運用，在本片中並非首次。《殺人回憶》中，野蠻的刑訊逼供都出現在地下室中。而在《寄生蟲》中，地下室更是代表了底層寄生者卑微的地位與艱辛的生活。
石頭：基宇改變命運的慾望
基宇從同學的拜訪開始帶領全家走上了寄生之路，而同學帶的禮物，正是據說代表運勢的石頭。在經過與舊寄生者的鬥爭之後，基宇返回被汙水淹沒的家中。這塊石頭從水中升起到達基宇手中，象徵著基宇無法剋制的慾望，他最終選擇用石頭解決舊寄生者，維持自己的寄生夢想。
石頭浮到基宇手中
氣味：底層人民揮之不去的標籤
在金家全家進駐別墅，完成寄生大業的美好時刻。樸家幼子聞出金家全家身上有一種同樣的味道。這種味道被基婷總結為他們居住的半地下室的味道，而樸社長認為是坐地鐵的人也共有的味道。這種味道在金家被汙水淹沒之後被加劇，樸太太在車上無法忍受氣味而開窗刺激了父親基澤的神經，而他更是在最後的混亂中看到樸社長嫌棄雯光丈夫身上的氣味後衝動的刺殺了樸社長。在片中，氣味成為了底層寄生者揮之不去的標籤，尤其在上層宿主面前，更加無所遁形。最後基澤殺死樸社長代表了他對自身身份和寄生關係的反抗，但終究在衝動後重歸地下室的寄生生活。
樸社長嫌棄氣味
大雨：洗出表象下的階層差距
在《殺人回憶》中，每次案件都發生在雨夜。而《寄生蟲》中金家與舊寄生者雯光夫妻的鬥爭也伴隨的大雨的降臨。大雨使得樸家突然返回終止了爭鬥，但金家與樸家雨中的境遇與雨後的反應更突顯了表現表象下的階層差距。雨中的樸家依然安然的睡在別墅中，擁有美國帳篷的幼子甚至可以在院子裡露營；而金家的半地下室則被汙水淹沒。雨後樸太太享受著被洗滌過的新鮮空氣，而樸家只能從體育館裡醒來，狼狽不堪，腥臭難聞。
美國與北方：不同階層的精神世界
奉俊昊的電影中很難沒有美國。但這次，美國象徵著富裕階層的財富來源與精神世界。基宇第一次到別墅中，看到樸社長的企業攻佔紐約的海報，而他得以進入樸家也是因為樸家需要英語教師，甚至妹妹也要偽造美國教育背景來進入樸家工作。美國代表了樸家的財富象徵與精神追求。
北方在影片中只出現了兩次，一次是父親基澤表示三八線以南的路他都熟。而在與雯光的鬥爭中，雯光模仿北方的新聞播報狠狠嘲弄了金家。北方成了底層寄生者精神世界的代表，他們棲息的地下室是出於對北方的恐懼而修建，他們的心中也充滿了北方所代表的凶狠、爭鬥、恐怖。
總結
法國當地時間5月25日晚，第72屆戛納電影節落下帷幕。韓國導演奉俊昊憑藉影片《寄生蟲》摘得本屆電影節主競賽單元金棕櫚大獎。一時之間，影片《寄生蟲》連同導演奉俊昊的名字進入了眾多影迷的視野。
相信喜歡韓國電影的朋友對奉俊昊這個名字並不陌生。奉俊昊1993年畢業於延世大學社會學專業。在《寄生蟲》中，基婷為基宇偽造的入學證明正是延世大學的，不知道這算致敬還是調侃。
延世大學校徽
2000年，奉俊昊憑藉自己執導的長篇電影處女作出道；之後的2003年、2006年、2013年他相繼推出經典影片《殺人回憶》、《漢江怪物》、《雪國列車》。奉俊昊似乎有一種本事，即在成熟的類型片中加入社會話題元素，或是直接討論深邃的社會問題。由此，他被稱為“電影社會學家”。
在犯罪類型片《殺人回憶》中，他加入社會運動對案件的影響，揭示在特殊社會環境下的人性之惡。
在怪獸類型片《漢江怪物》中，既有對韓國政治和社會生活的巧妙隱喻，也有對政府的直接抨擊。
在漫畫改編的影片《雪國列車》中，奉俊昊直接探討了社會階層問題。而《寄生蟲》則延續了他這一問題的思考與表達。
在71屆戛納電影節中，韓國導演李滄東的《燃燒》同樣觸及了社會階層問題，最終遺憾敗於日本導演是枝裕和的《小偷家族》。而今年奉俊昊的問鼎，也側面證明了他將社會問題“電影化”的本事。
難道是有些電影說不清哪裡好，就是誰也替代不了？下面我們就試著說清《寄生蟲》哪裡好。
1. 敘事：結構即主題
如果用一個詞總結《寄生蟲》的敘事結構，那就是“準確”。
影片採用了商業片經典的三段式敘事結構。電影劇作的結構指一系列相互關聯的情節的線性安排。而三段式敘事結構會有兩個情節點將影片分為三段，在每個情節點前後主人公的命運走向會因影片中的事件而改變。
在《寄生蟲》中，第一個情節點發生在約50分鐘處，恰好為影片的三分之一。金基宇指導父親利用女主趕走了原保姆，使得母親正式入駐富豪之家樸家，一家人的寄生宣告完成。而被趕走的保姆雯光也成為了寄生資源的爭奪者。
第二個情節點發生在影片的1小時40分處，又恰為影片的三分之二。雨過天晴，金家回到別墅參加樸家幼子的生日會。金基宇決定用石頭解決地下室的原寄生者雯光夫妻。
由此影片被分為三段
第一段：金基宇成為樸家女兒家教後，利用手段擠走樸家原工作人員，使得全家人都進入樸家工作。
第二段：被解僱的保姆雯光趁樸家外出回到別墅，與金家展開激烈鬥爭，最終被樸家的突然返回所中斷。基宇被迫回到被水淹沒的家中。
第三段：金基宇決定回到別墅解決地下室的雯光夫妻，結果引發混亂。雯光之夫重傷基宇、殺死基婷；母親忠淑殺死雯光之夫；父親基澤殺死樸社長後迴歸地下室寄生。基宇康復後只能與地下室的父親遙望。
悉德•菲爾德在他的《電影劇本寫作基礎》中，闡釋三段式結構分別為：建制、對抗、結局。
“建制”要求電影劇作在前10分鐘交代主要人物、劇作前提和基本的劇作情境。
《寄生蟲》開篇的第一組鏡頭即是在狹窄的半地下室中，金家一家人的基本活動。主要人物一一亮相。而劇作前提是金家父母無工作、收入低微；兒子、女兒考試不利，前途暗淡。基宇接到同學提供的高薪家教機會，試圖改善全家生活。在基宇與同學的對話中也交代了基本的劇作情境，家教的學生為漂亮女孩、對方家庭富裕、女主人年輕而單純。到此時，影片剛好進行到10分鐘左右。導演對上述三個問題的構建可謂嚴密而精準。但在影片的第一段中，劇作的情境過於迎合主角的行為達成，一方面被觀眾詬病不符合現實，另一方面也使得這一段顯得波瀾不驚、張力不足。好在導演營造了貧富的視覺上的巨大反差，並在節奏上加快，使得這一段緊湊而新奇。
“結局”方面，導演構建了一種意外的迴歸和一種不可逆的改變。父親基澤由於殺人而寄生於別墅的地下室內，這暗合了他初始的寄生的願望；而基宇則再也作不回原來的自己。他在破滅了原有的慾望之後，由於要解救父親而幻想買下別墅，從而進入了一個新的故事、新的循環。
《寄生蟲》的三段應為寄生、鬥爭、寄生。這種結構承載了影片不斷反轉的戲劇性，更承載了導演要表達的深刻主題。在社會底層的抗爭中，他們先是試圖寄生，後隨著慾望的膨脹而引發鬥爭；在鬥爭後慾望破滅又迴歸到寄生。導演巧妙的提出了問題，但無法給出答案。這種循環似乎昭示了一種無法破解的社會現實。
2. 鏡頭與意象：抽象概念的視覺表達
鏡頭：
開篇第一個鏡頭，畫面中帶框的窗戶。這種框中框的畫面表現出一種身處困境的壓抑。隨後鏡頭下移，主角出現。主角一家低微的社會地位和處境被表現得淋漓盡致。
鏡頭中的窗戶
在描述金家的地下室的生活時，鏡頭多為近景，兼有少量的特寫鏡頭和中景鏡頭。突出了地下室空間的狹小和壓抑。
當金家來到別墅後，影片大量運用中景、全景鏡頭來展示別墅的寬敞與奢華。兩相對比通過環境表現出寄生蟲與宿主的巨大差距。
在寄生蟲與宿主的相處中，鏡頭中運用了線條的分割表達階層的涇渭分明。而當基宇的慾望膨脹，鏡頭中的線條又表現了他的越線。
畫面中冰箱上的線條
保姆與女主人中間的玻璃線條
基宇越過畫面中玻璃的線條
意象：
地下室：寄生蟲的歸屬
奉俊昊對於地下室這一意象的運用，在本片中並非首次。《殺人回憶》中，野蠻的刑訊逼供都出現在地下室中。而在《寄生蟲》中，地下室更是代表了底層寄生者卑微的地位與艱辛的生活。
石頭：基宇改變命運的慾望
基宇從同學的拜訪開始帶領全家走上了寄生之路，而同學帶的禮物，正是據說代表運勢的石頭。在經過與舊寄生者的鬥爭之後，基宇返回被汙水淹沒的家中。這塊石頭從水中升起到達基宇手中，象徵著基宇無法剋制的慾望，他最終選擇用石頭解決舊寄生者，維持自己的寄生夢想。
石頭浮到基宇手中
氣味：底層人民揮之不去的標籤
在金家全家進駐別墅，完成寄生大業的美好時刻。樸家幼子聞出金家全家身上有一種同樣的味道。這種味道被基婷總結為他們居住的半地下室的味道，而樸社長認為是坐地鐵的人也共有的味道。這種味道在金家被汙水淹沒之後被加劇，樸太太在車上無法忍受氣味而開窗刺激了父親基澤的神經，而他更是在最後的混亂中看到樸社長嫌棄雯光丈夫身上的氣味後衝動的刺殺了樸社長。在片中，氣味成為了底層寄生者揮之不去的標籤，尤其在上層宿主面前，更加無所遁形。最後基澤殺死樸社長代表了他對自身身份和寄生關係的反抗，但終究在衝動後重歸地下室的寄生生活。
樸社長嫌棄氣味
大雨：洗出表象下的階層差距
在《殺人回憶》中，每次案件都發生在雨夜。而《寄生蟲》中金家與舊寄生者雯光夫妻的鬥爭也伴隨的大雨的降臨。大雨使得樸家突然返回終止了爭鬥，但金家與樸家雨中的境遇與雨後的反應更突顯了表現表象下的階層差距。雨中的樸家依然安然的睡在別墅中，擁有美國帳篷的幼子甚至可以在院子裡露營；而金家的半地下室則被汙水淹沒。雨後樸太太享受著被洗滌過的新鮮空氣，而樸家只能從體育館裡醒來，狼狽不堪，腥臭難聞。
美國與北方：不同階層的精神世界
奉俊昊的電影中很難沒有美國。但這次，美國象徵著富裕階層的財富來源與精神世界。基宇第一次到別墅中，看到樸社長的企業攻佔紐約的海報，而他得以進入樸家也是因為樸家需要英語教師，甚至妹妹也要偽造美國教育背景來進入樸家工作。美國代表了樸家的財富象徵與精神追求。
北方在影片中只出現了兩次，一次是父親基澤表示三八線以南的路他都熟。而在與雯光的鬥爭中，雯光模仿北方的新聞播報狠狠嘲弄了金家。北方成了底層寄生者精神世界的代表，他們棲息的地下室是出於對北方的恐懼而修建，他們的心中也充滿了北方所代表的凶狠、爭鬥、恐怖。
總結
《寄生蟲》是一部反映深刻社會問題的出色影片。導演奉俊昊通過此片不僅實現了韓國電影金棕櫚獎的突破，更加表現了韓國電影在現實題材上的突破與成功。