隨著韓寒的第三部電影作品《飛馳人生》在2019年賀歲檔上映，引發了觀眾的持續關注和熱議。這無疑是一部打上了韓寒烙印的片子，作為一個代表80後的文化符號，韓寒始終在通過電影輸出自己的所思所想。
在《飛馳人生》中，與書生意氣的《後會無期》、感情用事的《乘風破浪》相比，韓寒迴歸到自己的“主業”——拉力賽。片中，韓寒將拉力賽作為影片的主題，講述了沈騰飾演的賽車手張弛，在漫長的五年禁賽後重出江湖，卻遇到了一系列難以想象的困難，最終，憑藉自己的毅力、膽識和高超的駕駛技巧，完成了自己人生中最後也是最輝煌的拉力比賽的勝利。
在本片的尾聲，觀眾明明看到了沈騰飾演的男主角張弛，駕駛著超速的賽車衝出了賽道，飛過了斷崖，落入了大海，卻在本片的末尾，看到了張弛與兒子張飛在一架賽車裡，進行了一場賽車與噴氣式戰鬥機之間的“巔峰對決”。
實際上，男主角張弛的確是飛出賽道、車毀人亡，是本片真正的而結局；而張弛與兒子駕車與飛機的“比賽”，其實是張弛兒子的夢想，意在與片中張弛與兒子的比賽約定相呼應。
韓寒之所以安排這樣一個浪漫而不失傷感的“雙結局”，一是意在襯托張弛勇於為自己熱愛的賽車事業獻身的精神；二是為了圓張弛與兒子的那個約定，也對應了《飛馳人生》的片名；三是再次強化主題、拔高情懷，給觀眾更多美好的遐想。
在《飛馳人生》中，觀眾經歷了從人生巔峰斷崖式跌入低谷的張弛，如何一步步的克服沒招、沒車、沒人、沒錢的困難，最終如願參加了充滿危險和不確定性的巴音布魯克拉力賽，並獲得了人生中最完美的冠軍。
然而，為了把因賽車性能的劣勢追回來，張弛幾乎極限壓榨了賽車機械性能，跑到了最後，賽車的剎車失靈，發動機也到了崩潰的邊緣，因此，在加速衝過終點的一剎那，張弛已經知道終點過後的那個彎道，他是不可能拐回來的，但憑藉自己的毅力與技巧，拿到了這個“死亡賽道”實至名歸的冠軍，他拼盡全力，也死而無憾。
這就是一個賽車手的終極榮譽感，在雖死猶生中，找到人和車最契合的極限。
在《飛馳人生》的巴音布魯克之戰時，影片彷彿換了個拍法，以激情畫面與感動的慢鏡相互配合，燃爆的視覺語言把早已被生活磨平了稜角的普通觀眾，帶入到如夢似幻的緊張情緒之中。沉浸於張弛“為夢想而死”的感動，觀眾由衷的陷入到激情澎湃的往日情懷，心甘情願、不能自拔。
片尾，賽車與飛機的對決，與其說是一個“輕鬆的笑話”，不如說是一個“沉重的夢想”。張弛與兒子張飛之間的父子真情雖然著墨不多，但尤其感人。如果，小飛馳得到了噩耗，意識到爸爸張弛“再也回不來了”之後，那個父子之間的賽車約定也跟著煙消雲散了。
然而，韓寒將本該陰陽相隔的父子，安排在同一輛賽車中，還設計成了賽車與飛機比速度的劇情，其實，也是一種“笑中帶淚”。溫馨、浪漫的父子同車出賽，再一次點燃了所有觀眾的淚點與笑點，對所有人來說，這不失為一個“最好的結局”。