緊張窒息！大鵬的慘、歐豪的狠在這部犯罪片裡都是驚喜
近幾年，國內犯罪片的質量穩步提升，也得到了許多國內影迷的認可和喜愛。
其中，曹保平導演的作品屢屢給人帶來驚喜，幾乎快成這種類型片的金字招牌了。
2019年，我們又可以看到他的新作品了，這次是由曹保平擔任監製的犯罪動作片：
鋌而走險
說起曹保平導演，被稱為是犯罪類型電影的大師，他的電影總是能給人帶來驚喜。
他導演的《李米的猜想》獲第56屆聖塞巴斯蒂安電影節新導演單元最佳導演獎，同時還提名第27屆電影金雞獎最佳導演獎。
（《烈日灼心》曹保平導演）
他自編自導的《烈日灼心》獲得第18屆上海國際電影節最佳導演獎，這部影片甚至被網友稱為大陸電影中里程碑式的影片。
接著一年後的《追凶者也》同樣讓人驚喜萬分，也創下了不俗的成績。
可以說，在國產犯罪電影裡，曹保平這三個字，就是影片的保證，也讓影片還未上映就引起網友極大的關注。
此外，影片不僅有曹保平監製保駕護航，它的導演還是一位未來可期的青年導演甘劍宇。
1988年出生，今年才30歲的年輕導演甘劍宇，碩士畢業於香港演藝學院電影製作導演方向。
畢業後執導的首部長篇電影《小學雞大電影》，就入圍了第十屆香港亞洲電影節和美國波士頓美術館香港電影展。
這次他帶來的新作《鋌而走險》，講述的是小人物修車行老闆因倒賣黑車意外捲入一起兒童綁架案，圍繞被綁架小女孩身上的鉅額贖金，亡命兄弟（夏西和夏濤）還有舞女、二手車販也因此陷入這萬劫不復的深淵。
可綁架案背後還隱藏著不可告人的祕密，最後這場“鋌而走險”的警匪較量中，究竟誰能得到救贖？
影片的題材是國內少有的懸疑暴力犯罪，此前大部分影片要不就重懸疑氣氛，要不就一個勁兒的大動作場面。
《鋌而走險》卻很好的把兩種表現形式結合在一起，打造出一個既燒腦又刺激的犯罪電影，僅從海報和30秒預告片來看，影片的緊張氛圍就令人窒息。
而且在已發佈的預告片中，除了窒息感讓人印象深刻，幾位主演也相當出彩。
以喜劇演員成名的大鵬，在此之前被大眾熟知的還是他的喜劇形象，最出名莫過於《屌絲男士》和《煎餅俠》。
2018年更是進一步轉型，憑藉《吉祥》拿下了金馬獎最佳短片獎，讓人驚喜萬分。
作為演員，大鵬也一直在拓寬自己的戲路，不把自己侷限在喜劇的舒適圈裡，而是在多種類型的影片裡磨鍊演技，他在《我不是潘金蓮》的演技就被大家稱讚。
此次在影片中他飾演修車行老闆劉小俊，因為意外捲入了綁架案，面對鉅額贖金，天降橫財，敢不敢拿？
他的角色是典型的小人物，而他也把小人物的慘非常徹底的詮釋出來了。
從人物角色的背景到他身上發生的事，都充滿了現實的悲劇性，無權無錢，只是一個修車行的小老闆，平日裡只求安穩度日，卻沒想被捲入案件中，被迫做出選擇。
和歐豪飾演的亡命徒來說，他無疑是一個弱勢群體，預告片裡光是被歐豪打的畫面，就出現了3次。
而從僅有的幾個片段來看，他把小人物的糾結刻畫的很到位，可以看出他在影片中主打內心戲。
把一個對被綁架小女孩的憐憫之情，和對金錢的慾望交錯的小人物，塑造的十分到位，完全把平時一個外放型的人物形象收斂起來。
說真的，乍一看還真認不出是大鵬。
和大鵬有鮮明的對比的，就是在影片中飾演亡命徒夏西的歐豪，如果說大鵬的角色對他來說是一個顛覆，那歐豪的角色則顛覆得更為徹底。
雖然是從快男出道，但歐豪是新生代小生中少有的影、視、歌三棲的明星，因為他良好的外型條件，出演過的影視形象多數都是陽光、正面的角色。
換句話說，就是少年感十足。
而這次在影片中飾演亡命徒夏西，是他首次出演反派，可謂是一個很大的顛覆和突破。
從影片放出的預告片來看，歐豪真的是一個天生的演員，雖然是首次嘗試，可他的表現讓人驚豔，移不開眼。
除了大鵬的慘，歐豪的狠在這部影片裡也是驚喜！
果決的做事風格，舉手投足間的陰冷氣質，一下子就把一個亡命徒的狠呈現出來，預告片中有兩個畫面就是很好的說明。
一次是他們在討論綁架的路線和地點，他抽著煙，在畫面的最左邊，雖然是一個遠景，可整個人身上散發的就是一股子殺伐決斷亡命徒氣息，陰狠，讓人不敢靠近。
還有一次是他用槍頂著劉小俊的頭，僅用凌厲的眼神，就把一個鋌而走險踏上不歸路的窮途末路之人演繹的淋漓盡致。
影片中歐豪和大鵬的對手戲很多，而且基本上都是動作戲。
30秒預告片裡，見血3次，同時犯罪電影的元素也都悉數到位。
既有驚險刺激的爆炸戲、追車戲，也有拳拳到肉、刀刀見血的近身肉搏戲，可見本片不僅重在營造氣氛，在感官上也能直接得到極大的衝擊和震撼。
影片整個畫面呈現非常貼合影片風格，色調壓抑卻又不失美感，帶著一股寺山修司的頹廢美學的味道，陰冷、詭異、沉寂、慘淡。
畫面呈現的成功很大程度要歸功於影片的美術指導屠楠，他有多年電影美術和舞臺美術經驗。
在電影《星星的孩子》《搜索》《妖貓傳》等電影裡擔任美術指導，還憑藉《妖貓傳》獲得第12屆亞洲電影大獎最佳美術指導。
其次，畢業於北京電影學院攝影系的程馬志遠擔任影片的攝影指導，曾被紐約大學選中工牌赴紐約大學電影製作專業擔任訪問學者。
他指導的《沉默的夏天》提名第七屆FIRST青年影展最佳攝影。
整部影片其實還是帶著濃濃的曹保平現實主義風格，曹保平編劇出身，對劇本的打磨更為精細。
歷時兩年打磨的《鋌而走險》劇本，利用真假綁架案打造一個亦幻亦真、撲朔迷離的故事。
但同時，影片不僅僅講述一個犯罪故事，還通過故事展現出來的人物關係，分剝出每個人物的心理，進而上升到人性的層面。
把每個小人物在故事中掙扎扭曲的一面表現出來，這恰恰也是曹保平最具代表的個人風格。
就像片方宣傳的那樣：“天降橫財，你敢接嗎？”
這句話對影片出場的幾個人物都有影射，亡命徒夏家兩兄弟，過慣了打打殺殺的生活，對他們來說，無論是殺還是被殺，不過都是生活而已。
但是這場不一樣的綁架案，是否觸到了他們埋藏在心底的最後一點柔軟？在九死一生的生活中，他們終於會想要尋求一絲慰藉和溫暖。
而對於一向唯唯諾諾的市井小民劉小俊，在看到弱小無助的小女孩時，也會問自己：“這輩子，有沒有為誰這麼拼過命？”
是一如既往的埋頭生活，還是找到證明自己存在的意義，是為了利益不折手段還是能夠懸崖勒馬找回初心？
影片中的人物沒有非黑即白的好壞之分，每個人都有各自身上不得已的苦衷和無奈，而這一場綁架案，會成為每個人得到救贖的關鍵。
窮人要錢，富人要命！當它不再只拘泥於動作場面，而是在給人帶來感官刺激的同時引人深思，這樣的追求就已經被普通的類型片高出了一大截。
而除了大鵬和歐豪的顛覆演出，《鋌而走險》不僅僅會有拳拳到肉酣暢淋漓的觀影體驗；還能夠帶領觀眾沉靜下來，看清利益背後最能觸動我們的那一份深情和救贖。
甚至從角色走向現實，去思考片中的靈魂叩問：
你這輩子有沒有為誰拼過命？
一句話，它不僅僅是走腎的，還是走心的，這樣的犯罪動作片怎能不讓我們期待萬分？
