'過於國產動畫，我們也曾是亞洲一流！《哪吒》《大聖》繼往開來'
《哪吒之魔童降世》7月26日上映至今，影片口碑、票房雙豐收。上週，影片票房突破48億，穩居中國影史票房總榜Top2，併成為全球影史單市場單片最高票房動畫電影。在這個“哪吒的夏天”之前，中國動畫還迎來《大聖歸來》、《大魚海棠》等口碑爆表的影片。
於是乎，我們彷彿看到了國產動畫的崛起。但其實，中國動畫在上世紀就曾在世界範圍內有著舉足輕重的位置。當時的國漫，完全不輸現在的日漫、美漫，甚至影響了一批諸如手冢治虫、宮崎駿等動漫界中流砥柱的大家。
《哪吒之魔童降世》7月26日上映至今，影片口碑、票房雙豐收。上週，影片票房突破48億，穩居中國影史票房總榜Top2，併成為全球影史單市場單片最高票房動畫電影。在這個“哪吒的夏天”之前，中國動畫還迎來《大聖歸來》、《大魚海棠》等口碑爆表的影片。
於是乎，我們彷彿看到了國產動畫的崛起。但其實，中國動畫在上世紀就曾在世界範圍內有著舉足輕重的位置。當時的國漫，完全不輸現在的日漫、美漫，甚至影響了一批諸如手冢治虫、宮崎駿等動漫界中流砥柱的大家。
中國早期的動畫並不叫動畫，也不叫動漫，而是統稱為“美術片”。中國最早的動畫短片《舒振東華文打字機》誕生於1922年，雖然時長僅有1分鐘，但無可厚非的可稱之為國內對於動畫最早的嘗試。
之後由萬氏兄弟（中國動畫片的開拓者和奠基人：萬古蟾、萬籟鳴、萬超塵、萬滌寰）在1926年製作了轟動上海灘的真人與動畫結合的《大鬧畫室》——這是第一部國產獨創動畫片。片子雖然是默片，但卻採用了破次元互動形式。拋開聲音元素，我們的“墨水小人”比隔壁米老鼠還要大2歲呢~
《哪吒之魔童降世》7月26日上映至今，影片口碑、票房雙豐收。上週，影片票房突破48億，穩居中國影史票房總榜Top2，併成為全球影史單市場單片最高票房動畫電影。在這個“哪吒的夏天”之前，中國動畫還迎來《大聖歸來》、《大魚海棠》等口碑爆表的影片。
於是乎，我們彷彿看到了國產動畫的崛起。但其實，中國動畫在上世紀就曾在世界範圍內有著舉足輕重的位置。當時的國漫，完全不輸現在的日漫、美漫，甚至影響了一批諸如手冢治虫、宮崎駿等動漫界中流砥柱的大家。
中國早期的動畫並不叫動畫，也不叫動漫，而是統稱為“美術片”。中國最早的動畫短片《舒振東華文打字機》誕生於1922年，雖然時長僅有1分鐘，但無可厚非的可稱之為國內對於動畫最早的嘗試。
之後由萬氏兄弟（中國動畫片的開拓者和奠基人：萬古蟾、萬籟鳴、萬超塵、萬滌寰）在1926年製作了轟動上海灘的真人與動畫結合的《大鬧畫室》——這是第一部國產獨創動畫片。片子雖然是默片，但卻採用了破次元互動形式。拋開聲音元素，我們的“墨水小人”比隔壁米老鼠還要大2歲呢~
1941年，中國第一部動畫長片《鐵扇公主》橫空出世！
《哪吒之魔童降世》7月26日上映至今，影片口碑、票房雙豐收。上週，影片票房突破48億，穩居中國影史票房總榜Top2，併成為全球影史單市場單片最高票房動畫電影。在這個“哪吒的夏天”之前，中國動畫還迎來《大聖歸來》、《大魚海棠》等口碑爆表的影片。
於是乎，我們彷彿看到了國產動畫的崛起。但其實，中國動畫在上世紀就曾在世界範圍內有著舉足輕重的位置。當時的國漫，完全不輸現在的日漫、美漫，甚至影響了一批諸如手冢治虫、宮崎駿等動漫界中流砥柱的大家。
中國早期的動畫並不叫動畫，也不叫動漫，而是統稱為“美術片”。中國最早的動畫短片《舒振東華文打字機》誕生於1922年，雖然時長僅有1分鐘，但無可厚非的可稱之為國內對於動畫最早的嘗試。
之後由萬氏兄弟（中國動畫片的開拓者和奠基人：萬古蟾、萬籟鳴、萬超塵、萬滌寰）在1926年製作了轟動上海灘的真人與動畫結合的《大鬧畫室》——這是第一部國產獨創動畫片。片子雖然是默片，但卻採用了破次元互動形式。拋開聲音元素，我們的“墨水小人”比隔壁米老鼠還要大2歲呢~
1941年，中國第一部動畫長片《鐵扇公主》橫空出世！
就這樣，1937《白雪公主》、1939《小人國》、1940《木偶奇遇記》、1941《鐵扇公主》四部經典手拉手載入“世界電影史四部藝術動畫片”。
在日本，一個十四歲的少年看完《鐵扇公主》後深深為其著迷，並且決定投身動畫。他的名字叫手冢治虫，被稱為日本動漫藝術教父，他最受中國人熟知的作品是《原子小金剛》，又叫《鐵臂阿童木》。
1955年，《烏鴉為什麼是黑的》打開了國產動畫新一扇大門——中國第一部彩色動畫電影。電影的試製成功，中國美術電影從1956年起進入全部攝製彩色片的階段。隨著1957年上海美術電影製片廠的成立將國產動畫推向了輝煌的時期。
《哪吒之魔童降世》7月26日上映至今，影片口碑、票房雙豐收。上週，影片票房突破48億，穩居中國影史票房總榜Top2，併成為全球影史單市場單片最高票房動畫電影。在這個“哪吒的夏天”之前，中國動畫還迎來《大聖歸來》、《大魚海棠》等口碑爆表的影片。
於是乎，我們彷彿看到了國產動畫的崛起。但其實，中國動畫在上世紀就曾在世界範圍內有著舉足輕重的位置。當時的國漫，完全不輸現在的日漫、美漫，甚至影響了一批諸如手冢治虫、宮崎駿等動漫界中流砥柱的大家。
中國早期的動畫並不叫動畫，也不叫動漫，而是統稱為“美術片”。中國最早的動畫短片《舒振東華文打字機》誕生於1922年，雖然時長僅有1分鐘，但無可厚非的可稱之為國內對於動畫最早的嘗試。
之後由萬氏兄弟（中國動畫片的開拓者和奠基人：萬古蟾、萬籟鳴、萬超塵、萬滌寰）在1926年製作了轟動上海灘的真人與動畫結合的《大鬧畫室》——這是第一部國產獨創動畫片。片子雖然是默片，但卻採用了破次元互動形式。拋開聲音元素，我們的“墨水小人”比隔壁米老鼠還要大2歲呢~
1941年，中國第一部動畫長片《鐵扇公主》橫空出世！
就這樣，1937《白雪公主》、1939《小人國》、1940《木偶奇遇記》、1941《鐵扇公主》四部經典手拉手載入“世界電影史四部藝術動畫片”。
在日本，一個十四歲的少年看完《鐵扇公主》後深深為其著迷，並且決定投身動畫。他的名字叫手冢治虫，被稱為日本動漫藝術教父，他最受中國人熟知的作品是《原子小金剛》，又叫《鐵臂阿童木》。
1955年，《烏鴉為什麼是黑的》打開了國產動畫新一扇大門——中國第一部彩色動畫電影。電影的試製成功，中國美術電影從1956年起進入全部攝製彩色片的階段。隨著1957年上海美術電影製片廠的成立將國產動畫推向了輝煌的時期。
1960年，一部劃時代的意義的作品誕生了--《小蝌蚪找媽媽》，影片以一種絕無僅有過的“水墨畫”展示出來，讓全世界都為之驚歎：動畫片還能這樣拍。
《哪吒之魔童降世》7月26日上映至今，影片口碑、票房雙豐收。上週，影片票房突破48億，穩居中國影史票房總榜Top2，併成為全球影史單市場單片最高票房動畫電影。在這個“哪吒的夏天”之前，中國動畫還迎來《大聖歸來》、《大魚海棠》等口碑爆表的影片。
於是乎，我們彷彿看到了國產動畫的崛起。但其實，中國動畫在上世紀就曾在世界範圍內有著舉足輕重的位置。當時的國漫，完全不輸現在的日漫、美漫，甚至影響了一批諸如手冢治虫、宮崎駿等動漫界中流砥柱的大家。
中國早期的動畫並不叫動畫，也不叫動漫，而是統稱為“美術片”。中國最早的動畫短片《舒振東華文打字機》誕生於1922年，雖然時長僅有1分鐘，但無可厚非的可稱之為國內對於動畫最早的嘗試。
之後由萬氏兄弟（中國動畫片的開拓者和奠基人：萬古蟾、萬籟鳴、萬超塵、萬滌寰）在1926年製作了轟動上海灘的真人與動畫結合的《大鬧畫室》——這是第一部國產獨創動畫片。片子雖然是默片，但卻採用了破次元互動形式。拋開聲音元素，我們的“墨水小人”比隔壁米老鼠還要大2歲呢~
1941年，中國第一部動畫長片《鐵扇公主》橫空出世！
就這樣，1937《白雪公主》、1939《小人國》、1940《木偶奇遇記》、1941《鐵扇公主》四部經典手拉手載入“世界電影史四部藝術動畫片”。
在日本，一個十四歲的少年看完《鐵扇公主》後深深為其著迷，並且決定投身動畫。他的名字叫手冢治虫，被稱為日本動漫藝術教父，他最受中國人熟知的作品是《原子小金剛》，又叫《鐵臂阿童木》。
1955年，《烏鴉為什麼是黑的》打開了國產動畫新一扇大門——中國第一部彩色動畫電影。電影的試製成功，中國美術電影從1956年起進入全部攝製彩色片的階段。隨著1957年上海美術電影製片廠的成立將國產動畫推向了輝煌的時期。
1960年，一部劃時代的意義的作品誕生了--《小蝌蚪找媽媽》，影片以一種絕無僅有過的“水墨畫”展示出來，讓全世界都為之驚歎：動畫片還能這樣拍。
1961-1964年萬籟鳴創作的《大鬧天宮》，真正意義上奠定了孫悟空的經典形象，這部影片一經問世，便引發世界級轟動。
《哪吒之魔童降世》7月26日上映至今，影片口碑、票房雙豐收。上週，影片票房突破48億，穩居中國影史票房總榜Top2，併成為全球影史單市場單片最高票房動畫電影。在這個“哪吒的夏天”之前，中國動畫還迎來《大聖歸來》、《大魚海棠》等口碑爆表的影片。
於是乎，我們彷彿看到了國產動畫的崛起。但其實，中國動畫在上世紀就曾在世界範圍內有著舉足輕重的位置。當時的國漫，完全不輸現在的日漫、美漫，甚至影響了一批諸如手冢治虫、宮崎駿等動漫界中流砥柱的大家。
中國早期的動畫並不叫動畫，也不叫動漫，而是統稱為“美術片”。中國最早的動畫短片《舒振東華文打字機》誕生於1922年，雖然時長僅有1分鐘，但無可厚非的可稱之為國內對於動畫最早的嘗試。
之後由萬氏兄弟（中國動畫片的開拓者和奠基人：萬古蟾、萬籟鳴、萬超塵、萬滌寰）在1926年製作了轟動上海灘的真人與動畫結合的《大鬧畫室》——這是第一部國產獨創動畫片。片子雖然是默片，但卻採用了破次元互動形式。拋開聲音元素，我們的“墨水小人”比隔壁米老鼠還要大2歲呢~
1941年，中國第一部動畫長片《鐵扇公主》橫空出世！
就這樣，1937《白雪公主》、1939《小人國》、1940《木偶奇遇記》、1941《鐵扇公主》四部經典手拉手載入“世界電影史四部藝術動畫片”。
在日本，一個十四歲的少年看完《鐵扇公主》後深深為其著迷，並且決定投身動畫。他的名字叫手冢治虫，被稱為日本動漫藝術教父，他最受中國人熟知的作品是《原子小金剛》，又叫《鐵臂阿童木》。
1955年，《烏鴉為什麼是黑的》打開了國產動畫新一扇大門——中國第一部彩色動畫電影。電影的試製成功，中國美術電影從1956年起進入全部攝製彩色片的階段。隨著1957年上海美術電影製片廠的成立將國產動畫推向了輝煌的時期。
1960年，一部劃時代的意義的作品誕生了--《小蝌蚪找媽媽》，影片以一種絕無僅有過的“水墨畫”展示出來，讓全世界都為之驚歎：動畫片還能這樣拍。
1961-1964年萬籟鳴創作的《大鬧天宮》，真正意義上奠定了孫悟空的經典形象，這部影片一經問世，便引發世界級轟動。
《哪吒之魔童降世》7月26日上映至今，影片口碑、票房雙豐收。上週，影片票房突破48億，穩居中國影史票房總榜Top2，併成為全球影史單市場單片最高票房動畫電影。在這個“哪吒的夏天”之前，中國動畫還迎來《大聖歸來》、《大魚海棠》等口碑爆表的影片。
於是乎，我們彷彿看到了國產動畫的崛起。但其實，中國動畫在上世紀就曾在世界範圍內有著舉足輕重的位置。當時的國漫，完全不輸現在的日漫、美漫，甚至影響了一批諸如手冢治虫、宮崎駿等動漫界中流砥柱的大家。
中國早期的動畫並不叫動畫，也不叫動漫，而是統稱為“美術片”。中國最早的動畫短片《舒振東華文打字機》誕生於1922年，雖然時長僅有1分鐘，但無可厚非的可稱之為國內對於動畫最早的嘗試。
之後由萬氏兄弟（中國動畫片的開拓者和奠基人：萬古蟾、萬籟鳴、萬超塵、萬滌寰）在1926年製作了轟動上海灘的真人與動畫結合的《大鬧畫室》——這是第一部國產獨創動畫片。片子雖然是默片，但卻採用了破次元互動形式。拋開聲音元素，我們的“墨水小人”比隔壁米老鼠還要大2歲呢~
1941年，中國第一部動畫長片《鐵扇公主》橫空出世！
就這樣，1937《白雪公主》、1939《小人國》、1940《木偶奇遇記》、1941《鐵扇公主》四部經典手拉手載入“世界電影史四部藝術動畫片”。
在日本，一個十四歲的少年看完《鐵扇公主》後深深為其著迷，並且決定投身動畫。他的名字叫手冢治虫，被稱為日本動漫藝術教父，他最受中國人熟知的作品是《原子小金剛》，又叫《鐵臂阿童木》。
1955年，《烏鴉為什麼是黑的》打開了國產動畫新一扇大門——中國第一部彩色動畫電影。電影的試製成功，中國美術電影從1956年起進入全部攝製彩色片的階段。隨著1957年上海美術電影製片廠的成立將國產動畫推向了輝煌的時期。
1960年，一部劃時代的意義的作品誕生了--《小蝌蚪找媽媽》，影片以一種絕無僅有過的“水墨畫”展示出來，讓全世界都為之驚歎：動畫片還能這樣拍。
1961-1964年萬籟鳴創作的《大鬧天宮》，真正意義上奠定了孫悟空的經典形象，這部影片一經問世，便引發世界級轟動。
今年這個喊出“我命由我不由天”的哪吒已經載入影史。你還記得40年前，那個喊出“爹爹，你的骨肉還給你，我不連累你！”的哪吒嗎？1979年，中國第一部寬熒幕長篇動畫電影《哪吒鬧海》出世。
《哪吒之魔童降世》7月26日上映至今，影片口碑、票房雙豐收。上週，影片票房突破48億，穩居中國影史票房總榜Top2，併成為全球影史單市場單片最高票房動畫電影。在這個“哪吒的夏天”之前，中國動畫還迎來《大聖歸來》、《大魚海棠》等口碑爆表的影片。
於是乎，我們彷彿看到了國產動畫的崛起。但其實，中國動畫在上世紀就曾在世界範圍內有著舉足輕重的位置。當時的國漫，完全不輸現在的日漫、美漫，甚至影響了一批諸如手冢治虫、宮崎駿等動漫界中流砥柱的大家。
中國早期的動畫並不叫動畫，也不叫動漫，而是統稱為“美術片”。中國最早的動畫短片《舒振東華文打字機》誕生於1922年，雖然時長僅有1分鐘，但無可厚非的可稱之為國內對於動畫最早的嘗試。
之後由萬氏兄弟（中國動畫片的開拓者和奠基人：萬古蟾、萬籟鳴、萬超塵、萬滌寰）在1926年製作了轟動上海灘的真人與動畫結合的《大鬧畫室》——這是第一部國產獨創動畫片。片子雖然是默片，但卻採用了破次元互動形式。拋開聲音元素，我們的“墨水小人”比隔壁米老鼠還要大2歲呢~
1941年，中國第一部動畫長片《鐵扇公主》橫空出世！
就這樣，1937《白雪公主》、1939《小人國》、1940《木偶奇遇記》、1941《鐵扇公主》四部經典手拉手載入“世界電影史四部藝術動畫片”。
在日本，一個十四歲的少年看完《鐵扇公主》後深深為其著迷，並且決定投身動畫。他的名字叫手冢治虫，被稱為日本動漫藝術教父，他最受中國人熟知的作品是《原子小金剛》，又叫《鐵臂阿童木》。
1955年，《烏鴉為什麼是黑的》打開了國產動畫新一扇大門——中國第一部彩色動畫電影。電影的試製成功，中國美術電影從1956年起進入全部攝製彩色片的階段。隨著1957年上海美術電影製片廠的成立將國產動畫推向了輝煌的時期。
1960年，一部劃時代的意義的作品誕生了--《小蝌蚪找媽媽》，影片以一種絕無僅有過的“水墨畫”展示出來，讓全世界都為之驚歎：動畫片還能這樣拍。
1961-1964年萬籟鳴創作的《大鬧天宮》，真正意義上奠定了孫悟空的經典形象，這部影片一經問世，便引發世界級轟動。
今年這個喊出“我命由我不由天”的哪吒已經載入影史。你還記得40年前，那個喊出“爹爹，你的骨肉還給你，我不連累你！”的哪吒嗎？1979年，中國第一部寬熒幕長篇動畫電影《哪吒鬧海》出世。
1999年的《寶蓮燈》收穫了2400萬的電影票房，創造了國產動畫電影票房記錄。電影在最大程度上保證了國產動畫的特點和優秀傳統，讓很多人看到了輝煌時期國產動畫的影子。
以上論證，中國動畫電影曾經真的很厲害！！我們曾經處於世界頂峰，但世紀交替之際就是一個分水嶺，至此國產動畫逐漸進入了真空期。
《哪吒之魔童降世》7月26日上映至今，影片口碑、票房雙豐收。上週，影片票房突破48億，穩居中國影史票房總榜Top2，併成為全球影史單市場單片最高票房動畫電影。在這個“哪吒的夏天”之前，中國動畫還迎來《大聖歸來》、《大魚海棠》等口碑爆表的影片。
於是乎，我們彷彿看到了國產動畫的崛起。但其實，中國動畫在上世紀就曾在世界範圍內有著舉足輕重的位置。當時的國漫，完全不輸現在的日漫、美漫，甚至影響了一批諸如手冢治虫、宮崎駿等動漫界中流砥柱的大家。
中國早期的動畫並不叫動畫，也不叫動漫，而是統稱為“美術片”。中國最早的動畫短片《舒振東華文打字機》誕生於1922年，雖然時長僅有1分鐘，但無可厚非的可稱之為國內對於動畫最早的嘗試。
之後由萬氏兄弟（中國動畫片的開拓者和奠基人：萬古蟾、萬籟鳴、萬超塵、萬滌寰）在1926年製作了轟動上海灘的真人與動畫結合的《大鬧畫室》——這是第一部國產獨創動畫片。片子雖然是默片，但卻採用了破次元互動形式。拋開聲音元素，我們的“墨水小人”比隔壁米老鼠還要大2歲呢~
1941年，中國第一部動畫長片《鐵扇公主》橫空出世！
就這樣，1937《白雪公主》、1939《小人國》、1940《木偶奇遇記》、1941《鐵扇公主》四部經典手拉手載入“世界電影史四部藝術動畫片”。
在日本，一個十四歲的少年看完《鐵扇公主》後深深為其著迷，並且決定投身動畫。他的名字叫手冢治虫，被稱為日本動漫藝術教父，他最受中國人熟知的作品是《原子小金剛》，又叫《鐵臂阿童木》。
1955年，《烏鴉為什麼是黑的》打開了國產動畫新一扇大門——中國第一部彩色動畫電影。電影的試製成功，中國美術電影從1956年起進入全部攝製彩色片的階段。隨著1957年上海美術電影製片廠的成立將國產動畫推向了輝煌的時期。
1960年，一部劃時代的意義的作品誕生了--《小蝌蚪找媽媽》，影片以一種絕無僅有過的“水墨畫”展示出來，讓全世界都為之驚歎：動畫片還能這樣拍。
1961-1964年萬籟鳴創作的《大鬧天宮》，真正意義上奠定了孫悟空的經典形象，這部影片一經問世，便引發世界級轟動。
今年這個喊出“我命由我不由天”的哪吒已經載入影史。你還記得40年前，那個喊出“爹爹，你的骨肉還給你，我不連累你！”的哪吒嗎？1979年，中國第一部寬熒幕長篇動畫電影《哪吒鬧海》出世。
1999年的《寶蓮燈》收穫了2400萬的電影票房，創造了國產動畫電影票房記錄。電影在最大程度上保證了國產動畫的特點和優秀傳統，讓很多人看到了輝煌時期國產動畫的影子。
以上論證，中國動畫電影曾經真的很厲害！！我們曾經處於世界頂峰，但世紀交替之際就是一個分水嶺，至此國產動畫逐漸進入了真空期。
2000年之後，國產動畫陷入了絕對的真空狀態，製作水平與世界一流水平差距越拉越大，走向低齡化，進而商業化。
就像《喜羊羊系列》、《熊出沒系列》大電影，票房每年都在刷新紀錄，卻沒有辦法普及到全齡層，真正有效推動國產動畫的發展。
近幾年，隨著《大聖歸來》《大魚海棠》等國產動畫的良心復出，也重新將成人動畫觀眾拉回到電影院。
《哪吒之魔童降世》7月26日上映至今，影片口碑、票房雙豐收。上週，影片票房突破48億，穩居中國影史票房總榜Top2，併成為全球影史單市場單片最高票房動畫電影。在這個“哪吒的夏天”之前，中國動畫還迎來《大聖歸來》、《大魚海棠》等口碑爆表的影片。
於是乎，我們彷彿看到了國產動畫的崛起。但其實，中國動畫在上世紀就曾在世界範圍內有著舉足輕重的位置。當時的國漫，完全不輸現在的日漫、美漫，甚至影響了一批諸如手冢治虫、宮崎駿等動漫界中流砥柱的大家。
中國早期的動畫並不叫動畫，也不叫動漫，而是統稱為“美術片”。中國最早的動畫短片《舒振東華文打字機》誕生於1922年，雖然時長僅有1分鐘，但無可厚非的可稱之為國內對於動畫最早的嘗試。
之後由萬氏兄弟（中國動畫片的開拓者和奠基人：萬古蟾、萬籟鳴、萬超塵、萬滌寰）在1926年製作了轟動上海灘的真人與動畫結合的《大鬧畫室》——這是第一部國產獨創動畫片。片子雖然是默片，但卻採用了破次元互動形式。拋開聲音元素，我們的“墨水小人”比隔壁米老鼠還要大2歲呢~
1941年，中國第一部動畫長片《鐵扇公主》橫空出世！
就這樣，1937《白雪公主》、1939《小人國》、1940《木偶奇遇記》、1941《鐵扇公主》四部經典手拉手載入“世界電影史四部藝術動畫片”。
在日本，一個十四歲的少年看完《鐵扇公主》後深深為其著迷，並且決定投身動畫。他的名字叫手冢治虫，被稱為日本動漫藝術教父，他最受中國人熟知的作品是《原子小金剛》，又叫《鐵臂阿童木》。
1955年，《烏鴉為什麼是黑的》打開了國產動畫新一扇大門——中國第一部彩色動畫電影。電影的試製成功，中國美術電影從1956年起進入全部攝製彩色片的階段。隨著1957年上海美術電影製片廠的成立將國產動畫推向了輝煌的時期。
1960年，一部劃時代的意義的作品誕生了--《小蝌蚪找媽媽》，影片以一種絕無僅有過的“水墨畫”展示出來，讓全世界都為之驚歎：動畫片還能這樣拍。
1961-1964年萬籟鳴創作的《大鬧天宮》，真正意義上奠定了孫悟空的經典形象，這部影片一經問世，便引發世界級轟動。
今年這個喊出“我命由我不由天”的哪吒已經載入影史。你還記得40年前，那個喊出“爹爹，你的骨肉還給你，我不連累你！”的哪吒嗎？1979年，中國第一部寬熒幕長篇動畫電影《哪吒鬧海》出世。
1999年的《寶蓮燈》收穫了2400萬的電影票房，創造了國產動畫電影票房記錄。電影在最大程度上保證了國產動畫的特點和優秀傳統，讓很多人看到了輝煌時期國產動畫的影子。
以上論證，中國動畫電影曾經真的很厲害！！我們曾經處於世界頂峰，但世紀交替之際就是一個分水嶺，至此國產動畫逐漸進入了真空期。
2000年之後，國產動畫陷入了絕對的真空狀態，製作水平與世界一流水平差距越拉越大，走向低齡化，進而商業化。
就像《喜羊羊系列》、《熊出沒系列》大電影，票房每年都在刷新紀錄，卻沒有辦法普及到全齡層，真正有效推動國產動畫的發展。
近幾年，隨著《大聖歸來》《大魚海棠》等國產動畫的良心復出，也重新將成人動畫觀眾拉回到電影院。
其實《大聖歸來》和《哪吒》本質上還是少年熱血動漫，能打動人、點燃人，但能否稱之為經典，還是看時間給它定義。但是值得欣慰的是，越來越多人在關注國產動畫，只要有足夠多的關注，我們才能洞悉它是否真的足夠優秀，是否真的在成長。
相信，國產動畫會越走越遠，越走越好~