PS： 繼85mm與50mm的心得後，繼續補上35mm鏡頭的使用心得，及一些個人感受。相關問題，也歡迎讀者留言，交流，探討。
35mm定焦，是頗具好評的一款鏡頭。有人賦予了它人文之眼的光環，也有人賦予了它大師焦距的標籤。
但我認為，35mm定焦，是個善於講好故事的工具。這故事的主角，既有人，也有風景。
馬克呂布的 35mm作品
對廣角的定義，每個人都不同。如果經常遊走在雪山長河邊，會覺得35mm拍風景，少了一些震撼。
但就審美而言，不是說每張照片，都是為了追求眼睛的震撼。還有，結構美，平衡美，細膩美，等不同的審美意趣，多元畫面的內容，才能各花入各眼。
在構圖時，每廣一分，容納的元素就越多了幾分，對構圖的設計與結構平衡，都是更有難度的挑戰。
（尼康14mm-24mm鏡頭，雖然光學素質很好，卻是我最不常用的鏡頭之一。除了重量原因，最重要的是在日常生活環境中，為之找到適合的拍攝角度和高度，相對比較難。畢竟，我不會一年大部分時間都在雪山和草原那樣廣闊的空間拍攝。）
35mm焦距下的老橋
結合重量與角度,，以及日常拍攝環境等原因，35mm定焦鏡頭，是我最常用的廣角風景鏡頭。
（風景，是個模糊的詞語。有人理解山川河流才是風景，我會覺得只要是有欣賞價值的景色，都是風景。）
特別對於佈局緊密的江南園林來說，35mm焦距，可謂是廣一分則多，窄一分則少的剛剛好。
35mm焦距下，水上和水下的世界剛剛好
這剛剛好的角度，可以允許攝影者在不大不小的風景中，再去容納一個故事。人在故事中，就成了主角，風景也可以平和的共存。
我喜歡有人的風景，即使沒有人，也要營造出有人氣象。就像那句“春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫。” 有小舟，就是有人的痕跡，有正在發生，或曾經發生的故事。
風景是時間的標本，故事是時間的痕跡。 “人生到處知何似，應似飛鴻踏雪泥。”雪融化後，上面痕跡也就不在了，但照片還在。
35mm鏡頭下，人的比例可以擺放得剛剛好
上個世紀很多人文大師，喜歡用35mm鏡頭拍攝，我想其中一個重要的原因，就是這個焦距，可以拍攝較完整的環境，又可以容納故事。
故事，能允許讀者有想象，誤解，回憶，憧憬的精神空間。
35mm焦距下的故事與風景
35mm鏡頭又是可以靠得很近，在刻畫人物神態的同時，保留部分環境的焦段。
神態表情，是人的精魂，只有靠得足夠近，才能抓住瞬間，又刻畫環境。
人是故事的精神，而環境是人的標籤。人只有在環境裡，才是鮮活的，是有備註，有檔案的。
35mm焦距下的人
在靠近拍攝人時，會面臨一個尷尬的問題。如果鏡頭太大，無形中會加劇被拍攝者的緊張情緒，從而使畫面變得不自然，變得失去真實情緒的流露。
而一個小巧的35mm定焦鏡頭，就可以讓這個問題迎刃而解。
35mm焦距下的人與環境
我有三支35mm鏡頭，通常使用頻率最高的，並不是1.4 大光圈的那支，最大的原因是重量和體積。 對於隨身快速拍攝的需求來說，大光圈固然有它的優勢，但能隨身拍，隨身帶似乎更重要。
並且，我一直認為，不是所有的人文攝影都需要大光圈，都需要虛化。有時，好好的刻畫下場景的細節，也很重要。所以，重量只有120g的索尼 35mm 2.8，成了我隨身帶的鏡頭之一。
與單獨的荷花不同，35mm下亭亭玉立的一排荷葉更生動
85mm，50mm，35mm，這三支焦段的鏡頭是一個整體，是一個系統。不能簡單的認為哪個好，哪個不好。就好像是一個練功的人，如果基本功紮實，無論學什麼拳，什麼功，都能快速上手。
減弱器材的影響，放大人的痕跡，會讓攝影作品裡有故事，有可以交流的精神世界。
圖文作者： 鄭波 @細草穿沙