'娛論丨德雲社演員，不能只見粉絲不見觀眾'
這兩天的社交媒體漣漪陣陣，一段小視頻將德雲社相聲演員秦霄賢、孫九香推到了風口浪尖。這段一分多鐘的視頻顯示，相聲開演前粉絲排隊給秦霄賢送禮物，下面有位觀眾等的有點急了，就催促儘快開演，然後與臺下粉絲開始互懟。臺上的孫九香也加入戰團，“要聽就等一會兒，你要聽不了就出去！”雖然後來開場時秦霄賢也對事情做了解釋道了歉，但整個事情中表現出來的傲慢、不自重以及粉圈文化的無孔不入,再次讓德雲社蒙羞。
"這兩天的社交媒體漣漪陣陣，一段小視頻將德雲社相聲演員秦霄賢、孫九香推到了風口浪尖。這段一分多鐘的視頻顯示，相聲開演前粉絲排隊給秦霄賢送禮物，下面有位觀眾等的有點急了，就催促儘快開演，然後與臺下粉絲開始互懟。臺上的孫九香也加入戰團，“要聽就等一會兒，你要聽不了就出去！”雖然後來開場時秦霄賢也對事情做了解釋道了歉，但整個事情中表現出來的傲慢、不自重以及粉圈文化的無孔不入,再次讓德雲社蒙羞。
視頻截圖。
讓德雲社蒙羞的事今年層出不窮，唱《探清水河》的流量相聲遭受質疑、張雲雷早年在舞臺上調侃汶川地震被批，然後牽出來一連串八卦事件。也是從張雲雷出道開始，德雲社的一眾年輕演員被粉絲們稱為“德雲男團”。每一個偶然的背後都蘊藏著必然，看來今天有必要仔細分析一下這一連串事件背後的原因了。
以秦霄賢、孫九香這事兒為例，從現場小視頻來看，雖然道了歉也做了姿態，但是明眼人都能看出來，整個舉措不過是現場礙於面子低一下頭而已。至於道歉中表達的意思則是德雲社現在火了，不能擋著觀眾來送禮物，我們已經把時間儘量壓縮了，但是人家要送我也沒辦法啊。配合上說這話時的表情，明顯就是避重就輕，話裡話外的傲慢溢於言表。觀眾既然花錢買了票，就是想聽相聲的，催一下場，怎麼就成了不想聽呢？可能這兩位演員聽慣了臺下粉絲的叫好，稍微有點雜音，就覺得這是在挑釁。
此前就有媒體披露德雲社每次演出開場前都有一個固定環節，就是收取粉絲的禮物。如果德雲社的演員收禮物是常態的話，為何到了秦霄賢、孫九香這就出問題了呢？即便郭德綱，也只是會催粉絲儘快落座，以免耽誤其他觀眾聽相聲，而不是回懟觀眾。
為什麼師父能堅守的東西，到了徒弟這兒就變味了？一言以蔽之，成也蕭何，敗也蕭何。根源上是德雲社對市場的過度依賴。
"這兩天的社交媒體漣漪陣陣，一段小視頻將德雲社相聲演員秦霄賢、孫九香推到了風口浪尖。這段一分多鐘的視頻顯示，相聲開演前粉絲排隊給秦霄賢送禮物，下面有位觀眾等的有點急了，就催促儘快開演，然後與臺下粉絲開始互懟。臺上的孫九香也加入戰團，“要聽就等一會兒，你要聽不了就出去！”雖然後來開場時秦霄賢也對事情做了解釋道了歉，但整個事情中表現出來的傲慢、不自重以及粉圈文化的無孔不入,再次讓德雲社蒙羞。
視頻截圖。
讓德雲社蒙羞的事今年層出不窮，唱《探清水河》的流量相聲遭受質疑、張雲雷早年在舞臺上調侃汶川地震被批，然後牽出來一連串八卦事件。也是從張雲雷出道開始，德雲社的一眾年輕演員被粉絲們稱為“德雲男團”。每一個偶然的背後都蘊藏著必然，看來今天有必要仔細分析一下這一連串事件背後的原因了。
以秦霄賢、孫九香這事兒為例，從現場小視頻來看，雖然道了歉也做了姿態，但是明眼人都能看出來，整個舉措不過是現場礙於面子低一下頭而已。至於道歉中表達的意思則是德雲社現在火了，不能擋著觀眾來送禮物，我們已經把時間儘量壓縮了，但是人家要送我也沒辦法啊。配合上說這話時的表情，明顯就是避重就輕，話裡話外的傲慢溢於言表。觀眾既然花錢買了票，就是想聽相聲的，催一下場，怎麼就成了不想聽呢？可能這兩位演員聽慣了臺下粉絲的叫好，稍微有點雜音，就覺得這是在挑釁。
此前就有媒體披露德雲社每次演出開場前都有一個固定環節，就是收取粉絲的禮物。如果德雲社的演員收禮物是常態的話，為何到了秦霄賢、孫九香這就出問題了呢？即便郭德綱，也只是會催粉絲儘快落座，以免耽誤其他觀眾聽相聲，而不是回懟觀眾。
為什麼師父能堅守的東西，到了徒弟這兒就變味了？一言以蔽之，成也蕭何，敗也蕭何。根源上是德雲社對市場的過度依賴。
拿著長槍短炮來聽相聲的粉絲們，圖/視覺中國。
眾所周知，德雲社早年間的走紅，離不開互聯網的加持，郭德綱的劇場表演從來不限制現場觀眾拍攝視頻，德雲社的表演視頻滿天飛，培育了一大波潛在用戶，等到德雲社開到地方上，立馬就會有擁躉前來捧場。這是一個值得任何互聯網從業者都需要深度分析的O2O案例。但是這種路徑依賴遭遇到粉圈文化以後就起了明顯的變化。
視聽藝術需要的是觀眾，而不是缺乏理性的粉絲。對於相聲來說更是如此。回顧歷史，京劇發展史上，因為有齊如山這種有見解有修為的深度觀眾，才讓梅蘭芳的表演藝術更上一層樓。在相聲發展遭遇困境的五十年代，有老舍先生這樣熱心的文化界觀眾參與相聲的改良，才有了當年的繁花似錦。老舍、齊如山的背後，是無數熱心觀眾對傳統藝術的痴迷和愛好，可以說，有了演員和觀眾的良性互動，才推動著藝術進步和發展，二者缺一不可。
移動互聯網勃興的這幾年，資本通過所謂的大數據技術，以社交媒體為抓手，製造出了流量明星，打造了“大IP+流量明星”的娛樂模式，所謂的藝人、明星都要看一個個平臺的數據，數據越大證明市場前景越好，然後出來了一堆不會唱歌的歌手和不會演戲的演員。與之相伴而生的，就是無孔不入的粉圈文化。
"這兩天的社交媒體漣漪陣陣，一段小視頻將德雲社相聲演員秦霄賢、孫九香推到了風口浪尖。這段一分多鐘的視頻顯示，相聲開演前粉絲排隊給秦霄賢送禮物，下面有位觀眾等的有點急了，就催促儘快開演，然後與臺下粉絲開始互懟。臺上的孫九香也加入戰團，“要聽就等一會兒，你要聽不了就出去！”雖然後來開場時秦霄賢也對事情做了解釋道了歉，但整個事情中表現出來的傲慢、不自重以及粉圈文化的無孔不入,再次讓德雲社蒙羞。
視頻截圖。
讓德雲社蒙羞的事今年層出不窮，唱《探清水河》的流量相聲遭受質疑、張雲雷早年在舞臺上調侃汶川地震被批，然後牽出來一連串八卦事件。也是從張雲雷出道開始，德雲社的一眾年輕演員被粉絲們稱為“德雲男團”。每一個偶然的背後都蘊藏著必然，看來今天有必要仔細分析一下這一連串事件背後的原因了。
以秦霄賢、孫九香這事兒為例，從現場小視頻來看，雖然道了歉也做了姿態，但是明眼人都能看出來，整個舉措不過是現場礙於面子低一下頭而已。至於道歉中表達的意思則是德雲社現在火了，不能擋著觀眾來送禮物，我們已經把時間儘量壓縮了，但是人家要送我也沒辦法啊。配合上說這話時的表情，明顯就是避重就輕，話裡話外的傲慢溢於言表。觀眾既然花錢買了票，就是想聽相聲的，催一下場，怎麼就成了不想聽呢？可能這兩位演員聽慣了臺下粉絲的叫好，稍微有點雜音，就覺得這是在挑釁。
此前就有媒體披露德雲社每次演出開場前都有一個固定環節，就是收取粉絲的禮物。如果德雲社的演員收禮物是常態的話，為何到了秦霄賢、孫九香這就出問題了呢？即便郭德綱，也只是會催粉絲儘快落座，以免耽誤其他觀眾聽相聲，而不是回懟觀眾。
為什麼師父能堅守的東西，到了徒弟這兒就變味了？一言以蔽之，成也蕭何，敗也蕭何。根源上是德雲社對市場的過度依賴。
拿著長槍短炮來聽相聲的粉絲們，圖/視覺中國。
眾所周知，德雲社早年間的走紅，離不開互聯網的加持，郭德綱的劇場表演從來不限制現場觀眾拍攝視頻，德雲社的表演視頻滿天飛，培育了一大波潛在用戶，等到德雲社開到地方上，立馬就會有擁躉前來捧場。這是一個值得任何互聯網從業者都需要深度分析的O2O案例。但是這種路徑依賴遭遇到粉圈文化以後就起了明顯的變化。
視聽藝術需要的是觀眾，而不是缺乏理性的粉絲。對於相聲來說更是如此。回顧歷史，京劇發展史上，因為有齊如山這種有見解有修為的深度觀眾，才讓梅蘭芳的表演藝術更上一層樓。在相聲發展遭遇困境的五十年代，有老舍先生這樣熱心的文化界觀眾參與相聲的改良，才有了當年的繁花似錦。老舍、齊如山的背後，是無數熱心觀眾對傳統藝術的痴迷和愛好，可以說，有了演員和觀眾的良性互動，才推動著藝術進步和發展，二者缺一不可。
移動互聯網勃興的這幾年，資本通過所謂的大數據技術，以社交媒體為抓手，製造出了流量明星，打造了“大IP+流量明星”的娛樂模式，所謂的藝人、明星都要看一個個平臺的數據，數據越大證明市場前景越好，然後出來了一堆不會唱歌的歌手和不會演戲的演員。與之相伴而生的，就是無孔不入的粉圈文化。
拿著熒光棒聽相聲的粉絲們。圖/視覺中國
在明星周圍，是一個個組織嚴密的粉絲群體，他們步調一致，行動縝密，打榜、獻花、買廣告等行為瘋狂無度。在對自己的愛豆施與萬千寵愛的時候，對別的偶像或者批評的聲音不屑一顧，更有甚者會施與網絡暴力。還有私生飯，追星無度，對明星的私人生活過度關注，引發社會問題。這種不健康的粉圈文化，稱之為社會毒瘤毫不為過。它們，共同構成了移動互聯網時代的文化泡沫。
喧囂了幾年之後，這個大泡沫在這兩年漸漸被戳破。但百足之蟲死而不僵，粉圈文化對相聲藝術的侵蝕仍在繼續，以至於現在看個德雲社的相聲，得先欣賞一陣子粉絲排隊送花送禮物。
以德雲社演員來說，最為突出的就是張雲雷了，這位把《探清水河》唱出流行歌曲味兒的藝人，一直被坊間調侃為“流量相聲”，一顰一笑都是為了迎合粉絲的愛好。而大部分粉絲，都是抱著追流量明星的態度來聽相聲的，以至於現場除了此起彼伏的“帥”，就是不斷給演員刨坑，讓演員在拋活兒的時候斷檔。這種事兒，德雲社出現過不止一次。相聲是一門藝術，需要演員、觀眾的良性互動。一個藝術舞臺下面，只見粉絲不見觀眾，除了起鬨連基本的藝術鑑賞都沒了，何談進步？
"這兩天的社交媒體漣漪陣陣，一段小視頻將德雲社相聲演員秦霄賢、孫九香推到了風口浪尖。這段一分多鐘的視頻顯示，相聲開演前粉絲排隊給秦霄賢送禮物，下面有位觀眾等的有點急了，就催促儘快開演，然後與臺下粉絲開始互懟。臺上的孫九香也加入戰團，“要聽就等一會兒，你要聽不了就出去！”雖然後來開場時秦霄賢也對事情做了解釋道了歉，但整個事情中表現出來的傲慢、不自重以及粉圈文化的無孔不入,再次讓德雲社蒙羞。
視頻截圖。
讓德雲社蒙羞的事今年層出不窮，唱《探清水河》的流量相聲遭受質疑、張雲雷早年在舞臺上調侃汶川地震被批，然後牽出來一連串八卦事件。也是從張雲雷出道開始，德雲社的一眾年輕演員被粉絲們稱為“德雲男團”。每一個偶然的背後都蘊藏著必然，看來今天有必要仔細分析一下這一連串事件背後的原因了。
以秦霄賢、孫九香這事兒為例，從現場小視頻來看，雖然道了歉也做了姿態，但是明眼人都能看出來，整個舉措不過是現場礙於面子低一下頭而已。至於道歉中表達的意思則是德雲社現在火了，不能擋著觀眾來送禮物，我們已經把時間儘量壓縮了，但是人家要送我也沒辦法啊。配合上說這話時的表情，明顯就是避重就輕，話裡話外的傲慢溢於言表。觀眾既然花錢買了票，就是想聽相聲的，催一下場，怎麼就成了不想聽呢？可能這兩位演員聽慣了臺下粉絲的叫好，稍微有點雜音，就覺得這是在挑釁。
此前就有媒體披露德雲社每次演出開場前都有一個固定環節，就是收取粉絲的禮物。如果德雲社的演員收禮物是常態的話，為何到了秦霄賢、孫九香這就出問題了呢？即便郭德綱，也只是會催粉絲儘快落座，以免耽誤其他觀眾聽相聲，而不是回懟觀眾。
為什麼師父能堅守的東西，到了徒弟這兒就變味了？一言以蔽之，成也蕭何，敗也蕭何。根源上是德雲社對市場的過度依賴。
拿著長槍短炮來聽相聲的粉絲們，圖/視覺中國。
眾所周知，德雲社早年間的走紅，離不開互聯網的加持，郭德綱的劇場表演從來不限制現場觀眾拍攝視頻，德雲社的表演視頻滿天飛，培育了一大波潛在用戶，等到德雲社開到地方上，立馬就會有擁躉前來捧場。這是一個值得任何互聯網從業者都需要深度分析的O2O案例。但是這種路徑依賴遭遇到粉圈文化以後就起了明顯的變化。
視聽藝術需要的是觀眾，而不是缺乏理性的粉絲。對於相聲來說更是如此。回顧歷史，京劇發展史上，因為有齊如山這種有見解有修為的深度觀眾，才讓梅蘭芳的表演藝術更上一層樓。在相聲發展遭遇困境的五十年代，有老舍先生這樣熱心的文化界觀眾參與相聲的改良，才有了當年的繁花似錦。老舍、齊如山的背後，是無數熱心觀眾對傳統藝術的痴迷和愛好，可以說，有了演員和觀眾的良性互動，才推動著藝術進步和發展，二者缺一不可。
移動互聯網勃興的這幾年，資本通過所謂的大數據技術，以社交媒體為抓手，製造出了流量明星，打造了“大IP+流量明星”的娛樂模式，所謂的藝人、明星都要看一個個平臺的數據，數據越大證明市場前景越好，然後出來了一堆不會唱歌的歌手和不會演戲的演員。與之相伴而生的，就是無孔不入的粉圈文化。
拿著熒光棒聽相聲的粉絲們。圖/視覺中國
在明星周圍，是一個個組織嚴密的粉絲群體，他們步調一致，行動縝密，打榜、獻花、買廣告等行為瘋狂無度。在對自己的愛豆施與萬千寵愛的時候，對別的偶像或者批評的聲音不屑一顧，更有甚者會施與網絡暴力。還有私生飯，追星無度，對明星的私人生活過度關注，引發社會問題。這種不健康的粉圈文化，稱之為社會毒瘤毫不為過。它們，共同構成了移動互聯網時代的文化泡沫。
喧囂了幾年之後，這個大泡沫在這兩年漸漸被戳破。但百足之蟲死而不僵，粉圈文化對相聲藝術的侵蝕仍在繼續，以至於現在看個德雲社的相聲，得先欣賞一陣子粉絲排隊送花送禮物。
以德雲社演員來說，最為突出的就是張雲雷了，這位把《探清水河》唱出流行歌曲味兒的藝人，一直被坊間調侃為“流量相聲”，一顰一笑都是為了迎合粉絲的愛好。而大部分粉絲，都是抱著追流量明星的態度來聽相聲的，以至於現場除了此起彼伏的“帥”，就是不斷給演員刨坑，讓演員在拋活兒的時候斷檔。這種事兒，德雲社出現過不止一次。相聲是一門藝術，需要演員、觀眾的良性互動。一個藝術舞臺下面，只見粉絲不見觀眾，除了起鬨連基本的藝術鑑賞都沒了，何談進步？
粉絲們接機某德雲社演員。圖/視覺中國
德雲社的演員們，現在面對臺下一些相比欣賞藝術更願意欣賞顏值的粉絲們，過度迎合其需要，這也是在消耗自己的市場存量。長此以往，臺下都是此類粉絲，演員們聽不到真正的叫好，動輒有批評，就是傲慢的反駁和粉絲的人身攻擊，自我沉醉下去，都會是一個個再也上不了戰場的“驕傲的將軍”。
退一步說，市場經濟下，德雲社也是登記在冊的企業法人，有必要對旗下藝人（或者說公司員工）進行規章制度約束，像秦霄賢、孫九香這種事兒，如果不謹言慎行，在這個自媒體高度發達的時代，很容易引發公關危機。一連串的事件來看，德雲社在這方面基本上沒有進步。現代社會，需要的是一個現代企業管理制度下的演出團體，而不是民國年間撂地兒演出的草臺班子。
回答開頭的問題，怎樣才算良性的觀眾與演員關係？遇到觀眾不配合怎麼辦？不妨看看相聲界的老前輩楊少華先生的行為。楊少華有一次在外地演出，可能是觀眾不接受他的語言的關係，他一上臺觀眾就說“下去吧，下去吧”，還鼓倒掌，他就走下去了，相聲演員楊議回憶說“他的經典是，轟下來三回以後，他又上去了，還樂呵呵地說‘都累了吧’。大夥都笑了，認為這個老頭真哏，那就聽一聽吧。（於是）老頭撒開了，就像老前輩說的，把倒好壓下去，最後變為正好上來。觀眾轟了四次沒轟下去，最後連著說了四段。”
演員啊，最終還是要靠作品說話。
□何殊我（評論人）
新京報編輯 吳龍珍 校對 翟永軍
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