一
《老酒館》剛開播的時候，很多人以為這是另外一部《大宅門》。
為什麼？
首先，劇集的表現手法都相同，通過一個大宅門或者老酒館，表現出特定時代背景下的環境，人物，以及他們的悲歡離合。
你看《大宅門》，簡直就是一部從晚清到民國的社會百科全書。從宮廷王府，富貴之家，到平民百姓，三教九流，皆有涉及。而且角色的演繹，雕琢的臺詞，都讓人回味無窮。
再看《老酒館》，同樣的思路，通過好漢街的老酒館，演繹沒落王族，江湖人物，販夫走卒的人生百態。
一
《老酒館》剛開播的時候，很多人以為這是另外一部《大宅門》。
為什麼？
首先，劇集的表現手法都相同，通過一個大宅門或者老酒館，表現出特定時代背景下的環境，人物，以及他們的悲歡離合。
你看《大宅門》，簡直就是一部從晚清到民國的社會百科全書。從宮廷王府，富貴之家，到平民百姓，三教九流，皆有涉及。而且角色的演繹，雕琢的臺詞，都讓人回味無窮。
再看《老酒館》，同樣的思路，通過好漢街的老酒館，演繹沒落王族，江湖人物，販夫走卒的人生百態。
其次，兩部劇的選角，也有相似之處。主角都是陳寶國不用說了，配角也都各有千秋，可圈可點。比如飾演“老二兩”的牛犇，這位老爺子快一百歲了，很多人的爺爺奶奶輩可都是他的觀眾。還有20歲出頭就拿影后的秦海璐，從古到今，從王公到乞丐各種角色演了個遍的馮雷等。
但是，就是這樣一部開篇就顯露野心的《老酒館》，開張到現在，上的菜卻越來越寡淡無味，很多人氣哄哄地表示棄劇了。
二
原因何在？
劇情薄弱，恐怕是首要問題。
劇情波瀾不驚，幾乎毫無衝突，節奏緩慢，推進遲緩。
整部劇從開場到現在，已經完成了一大半，但是講了什麼內容呢？一幫走南闖北的糙漢子，流落到異鄉開酒館，由於掌櫃的為人仗義，深受女人們喜愛，於是順水推舟，劇情過渡到了三加一，四個女人一臺戲的情感糾葛之中。
因此，群眾紛紛表示，倍速加快進，兩集看了十分鐘。
一
《老酒館》剛開播的時候，很多人以為這是另外一部《大宅門》。
為什麼？
首先，劇集的表現手法都相同，通過一個大宅門或者老酒館，表現出特定時代背景下的環境，人物，以及他們的悲歡離合。
你看《大宅門》，簡直就是一部從晚清到民國的社會百科全書。從宮廷王府，富貴之家，到平民百姓，三教九流，皆有涉及。而且角色的演繹，雕琢的臺詞，都讓人回味無窮。
再看《老酒館》，同樣的思路，通過好漢街的老酒館，演繹沒落王族，江湖人物，販夫走卒的人生百態。
其次，兩部劇的選角，也有相似之處。主角都是陳寶國不用說了，配角也都各有千秋，可圈可點。比如飾演“老二兩”的牛犇，這位老爺子快一百歲了，很多人的爺爺奶奶輩可都是他的觀眾。還有20歲出頭就拿影后的秦海璐，從古到今，從王公到乞丐各種角色演了個遍的馮雷等。
但是，就是這樣一部開篇就顯露野心的《老酒館》，開張到現在，上的菜卻越來越寡淡無味，很多人氣哄哄地表示棄劇了。
二
原因何在？
劇情薄弱，恐怕是首要問題。
劇情波瀾不驚，幾乎毫無衝突，節奏緩慢，推進遲緩。
整部劇從開場到現在，已經完成了一大半，但是講了什麼內容呢？一幫走南闖北的糙漢子，流落到異鄉開酒館，由於掌櫃的為人仗義，深受女人們喜愛，於是順水推舟，劇情過渡到了三加一，四個女人一臺戲的情感糾葛之中。
因此，群眾紛紛表示，倍速加快進，兩集看了十分鐘。
再對比《大宅門》中同樣是陳寶國的情感戲，本是王府遺孤卻在教堂長大的黃春，紅顏薄命的楊九紅，勇敢潑辣的香秀，咂摸一下，有沒有什麼不同的滋味？
前者味同嚼蠟，後者如飲佳釀。
而且本劇看似最大的矛盾衝突：中日之爭，卻過了一多半還遮遮掩掩，僅限於婉容的兩頓飯，和古三妹燒倉庫後留下的一腳白麵粉。其餘基本是各過各的日子，歲月很是靜好。
其次，要冒天下之大不韙，評論下所謂的“老戲骨”。
什麼是老戲骨？顧名思義，年歲資歷經驗都夠老道，同時演技還棒，可稱之為老戲骨。
（深呼吸，做好被罵的心理準備）具體到《老酒館》中，主角陳淮海陳掌櫃，單從他說話的方式，語氣，表情等來看，不論角色身份，您覺得他和《大宅門》裡的白景琦，《漢武大帝》裡的劉徹有什麼區別呢？
三種不同的身份角色，用“皺眉眯眼法”演繹出了同一個人的感覺。
一
《老酒館》剛開播的時候，很多人以為這是另外一部《大宅門》。
為什麼？
首先，劇集的表現手法都相同，通過一個大宅門或者老酒館，表現出特定時代背景下的環境，人物，以及他們的悲歡離合。
你看《大宅門》，簡直就是一部從晚清到民國的社會百科全書。從宮廷王府，富貴之家，到平民百姓，三教九流，皆有涉及。而且角色的演繹，雕琢的臺詞，都讓人回味無窮。
再看《老酒館》，同樣的思路，通過好漢街的老酒館，演繹沒落王族，江湖人物，販夫走卒的人生百態。
其次，兩部劇的選角，也有相似之處。主角都是陳寶國不用說了，配角也都各有千秋，可圈可點。比如飾演“老二兩”的牛犇，這位老爺子快一百歲了，很多人的爺爺奶奶輩可都是他的觀眾。還有20歲出頭就拿影后的秦海璐，從古到今，從王公到乞丐各種角色演了個遍的馮雷等。
但是，就是這樣一部開篇就顯露野心的《老酒館》，開張到現在，上的菜卻越來越寡淡無味，很多人氣哄哄地表示棄劇了。
二
原因何在？
劇情薄弱，恐怕是首要問題。
劇情波瀾不驚，幾乎毫無衝突，節奏緩慢，推進遲緩。
整部劇從開場到現在，已經完成了一大半，但是講了什麼內容呢？一幫走南闖北的糙漢子，流落到異鄉開酒館，由於掌櫃的為人仗義，深受女人們喜愛，於是順水推舟，劇情過渡到了三加一，四個女人一臺戲的情感糾葛之中。
因此，群眾紛紛表示，倍速加快進，兩集看了十分鐘。
再對比《大宅門》中同樣是陳寶國的情感戲，本是王府遺孤卻在教堂長大的黃春，紅顏薄命的楊九紅，勇敢潑辣的香秀，咂摸一下，有沒有什麼不同的滋味？
前者味同嚼蠟，後者如飲佳釀。
而且本劇看似最大的矛盾衝突：中日之爭，卻過了一多半還遮遮掩掩，僅限於婉容的兩頓飯，和古三妹燒倉庫後留下的一腳白麵粉。其餘基本是各過各的日子，歲月很是靜好。
其次，要冒天下之大不韙，評論下所謂的“老戲骨”。
什麼是老戲骨？顧名思義，年歲資歷經驗都夠老道，同時演技還棒，可稱之為老戲骨。
（深呼吸，做好被罵的心理準備）具體到《老酒館》中，主角陳淮海陳掌櫃，單從他說話的方式，語氣，表情等來看，不論角色身份，您覺得他和《大宅門》裡的白景琦，《漢武大帝》裡的劉徹有什麼區別呢？
三種不同的身份角色，用“皺眉眯眼法”演繹出了同一個人的感覺。
不是說陳老師演技有問題，而是可能陳老師就適合走某種特定路線，或者演繹某種特定角色。這種表演方式的問題就在於，無論演誰，都是演他自己。（另一位典範就是陳道明老師）
同時，我們對比下另外“老戲骨”的演繹。
一
《老酒館》剛開播的時候，很多人以為這是另外一部《大宅門》。
為什麼？
首先，劇集的表現手法都相同，通過一個大宅門或者老酒館，表現出特定時代背景下的環境，人物，以及他們的悲歡離合。
你看《大宅門》，簡直就是一部從晚清到民國的社會百科全書。從宮廷王府，富貴之家，到平民百姓，三教九流，皆有涉及。而且角色的演繹，雕琢的臺詞，都讓人回味無窮。
再看《老酒館》，同樣的思路，通過好漢街的老酒館，演繹沒落王族，江湖人物，販夫走卒的人生百態。
其次，兩部劇的選角，也有相似之處。主角都是陳寶國不用說了，配角也都各有千秋，可圈可點。比如飾演“老二兩”的牛犇，這位老爺子快一百歲了，很多人的爺爺奶奶輩可都是他的觀眾。還有20歲出頭就拿影后的秦海璐，從古到今，從王公到乞丐各種角色演了個遍的馮雷等。
但是，就是這樣一部開篇就顯露野心的《老酒館》，開張到現在，上的菜卻越來越寡淡無味，很多人氣哄哄地表示棄劇了。
二
原因何在？
劇情薄弱，恐怕是首要問題。
劇情波瀾不驚，幾乎毫無衝突，節奏緩慢，推進遲緩。
整部劇從開場到現在，已經完成了一大半，但是講了什麼內容呢？一幫走南闖北的糙漢子，流落到異鄉開酒館，由於掌櫃的為人仗義，深受女人們喜愛，於是順水推舟，劇情過渡到了三加一，四個女人一臺戲的情感糾葛之中。
因此，群眾紛紛表示，倍速加快進，兩集看了十分鐘。
再對比《大宅門》中同樣是陳寶國的情感戲，本是王府遺孤卻在教堂長大的黃春，紅顏薄命的楊九紅，勇敢潑辣的香秀，咂摸一下，有沒有什麼不同的滋味？
前者味同嚼蠟，後者如飲佳釀。
而且本劇看似最大的矛盾衝突：中日之爭，卻過了一多半還遮遮掩掩，僅限於婉容的兩頓飯，和古三妹燒倉庫後留下的一腳白麵粉。其餘基本是各過各的日子，歲月很是靜好。
其次，要冒天下之大不韙，評論下所謂的“老戲骨”。
什麼是老戲骨？顧名思義，年歲資歷經驗都夠老道，同時演技還棒，可稱之為老戲骨。
（深呼吸，做好被罵的心理準備）具體到《老酒館》中，主角陳淮海陳掌櫃，單從他說話的方式，語氣，表情等來看，不論角色身份，您覺得他和《大宅門》裡的白景琦，《漢武大帝》裡的劉徹有什麼區別呢？
三種不同的身份角色，用“皺眉眯眼法”演繹出了同一個人的感覺。
不是說陳老師演技有問題，而是可能陳老師就適合走某種特定路線，或者演繹某種特定角色。這種表演方式的問題就在於，無論演誰，都是演他自己。（另一位典範就是陳道明老師）
同時，我們對比下另外“老戲骨”的演繹。
慈悲與奸詐
一
《老酒館》剛開播的時候，很多人以為這是另外一部《大宅門》。
為什麼？
首先，劇集的表現手法都相同，通過一個大宅門或者老酒館，表現出特定時代背景下的環境，人物，以及他們的悲歡離合。
你看《大宅門》，簡直就是一部從晚清到民國的社會百科全書。從宮廷王府，富貴之家，到平民百姓，三教九流，皆有涉及。而且角色的演繹，雕琢的臺詞，都讓人回味無窮。
再看《老酒館》，同樣的思路，通過好漢街的老酒館，演繹沒落王族，江湖人物，販夫走卒的人生百態。
其次，兩部劇的選角，也有相似之處。主角都是陳寶國不用說了，配角也都各有千秋，可圈可點。比如飾演“老二兩”的牛犇，這位老爺子快一百歲了，很多人的爺爺奶奶輩可都是他的觀眾。還有20歲出頭就拿影后的秦海璐，從古到今，從王公到乞丐各種角色演了個遍的馮雷等。
但是，就是這樣一部開篇就顯露野心的《老酒館》，開張到現在，上的菜卻越來越寡淡無味，很多人氣哄哄地表示棄劇了。
二
原因何在？
劇情薄弱，恐怕是首要問題。
劇情波瀾不驚，幾乎毫無衝突，節奏緩慢，推進遲緩。
整部劇從開場到現在，已經完成了一大半，但是講了什麼內容呢？一幫走南闖北的糙漢子，流落到異鄉開酒館，由於掌櫃的為人仗義，深受女人們喜愛，於是順水推舟，劇情過渡到了三加一，四個女人一臺戲的情感糾葛之中。
因此，群眾紛紛表示，倍速加快進，兩集看了十分鐘。
再對比《大宅門》中同樣是陳寶國的情感戲，本是王府遺孤卻在教堂長大的黃春，紅顏薄命的楊九紅，勇敢潑辣的香秀，咂摸一下，有沒有什麼不同的滋味？
前者味同嚼蠟，後者如飲佳釀。
而且本劇看似最大的矛盾衝突：中日之爭，卻過了一多半還遮遮掩掩，僅限於婉容的兩頓飯，和古三妹燒倉庫後留下的一腳白麵粉。其餘基本是各過各的日子，歲月很是靜好。
其次，要冒天下之大不韙，評論下所謂的“老戲骨”。
什麼是老戲骨？顧名思義，年歲資歷經驗都夠老道，同時演技還棒，可稱之為老戲骨。
（深呼吸，做好被罵的心理準備）具體到《老酒館》中，主角陳淮海陳掌櫃，單從他說話的方式，語氣，表情等來看，不論角色身份，您覺得他和《大宅門》裡的白景琦，《漢武大帝》裡的劉徹有什麼區別呢？
三種不同的身份角色，用“皺眉眯眼法”演繹出了同一個人的感覺。
不是說陳老師演技有問題，而是可能陳老師就適合走某種特定路線，或者演繹某種特定角色。這種表演方式的問題就在於，無論演誰，都是演他自己。（另一位典範就是陳道明老師）
同時，我們對比下另外“老戲骨”的演繹。
慈悲與奸詐
罪犯和慈父
要論演技，本劇NO.1可能要落在“那爺”那正紅頭上。從剛出場教訓混混的好漢，到後來滿清遺老的落寞，再到最後淪為乞丐的蒼涼，那爺的演繹都頗為到位。
一
《老酒館》剛開播的時候，很多人以為這是另外一部《大宅門》。
為什麼？
首先，劇集的表現手法都相同，通過一個大宅門或者老酒館，表現出特定時代背景下的環境，人物，以及他們的悲歡離合。
你看《大宅門》，簡直就是一部從晚清到民國的社會百科全書。從宮廷王府，富貴之家，到平民百姓，三教九流，皆有涉及。而且角色的演繹，雕琢的臺詞，都讓人回味無窮。
再看《老酒館》，同樣的思路，通過好漢街的老酒館，演繹沒落王族，江湖人物，販夫走卒的人生百態。
其次，兩部劇的選角，也有相似之處。主角都是陳寶國不用說了，配角也都各有千秋，可圈可點。比如飾演“老二兩”的牛犇，這位老爺子快一百歲了，很多人的爺爺奶奶輩可都是他的觀眾。還有20歲出頭就拿影后的秦海璐，從古到今，從王公到乞丐各種角色演了個遍的馮雷等。
但是，就是這樣一部開篇就顯露野心的《老酒館》，開張到現在，上的菜卻越來越寡淡無味，很多人氣哄哄地表示棄劇了。
二
原因何在？
劇情薄弱，恐怕是首要問題。
劇情波瀾不驚，幾乎毫無衝突，節奏緩慢，推進遲緩。
整部劇從開場到現在，已經完成了一大半，但是講了什麼內容呢？一幫走南闖北的糙漢子，流落到異鄉開酒館，由於掌櫃的為人仗義，深受女人們喜愛，於是順水推舟，劇情過渡到了三加一，四個女人一臺戲的情感糾葛之中。
因此，群眾紛紛表示，倍速加快進，兩集看了十分鐘。
再對比《大宅門》中同樣是陳寶國的情感戲，本是王府遺孤卻在教堂長大的黃春，紅顏薄命的楊九紅，勇敢潑辣的香秀，咂摸一下，有沒有什麼不同的滋味？
前者味同嚼蠟，後者如飲佳釀。
而且本劇看似最大的矛盾衝突：中日之爭，卻過了一多半還遮遮掩掩，僅限於婉容的兩頓飯，和古三妹燒倉庫後留下的一腳白麵粉。其餘基本是各過各的日子，歲月很是靜好。
其次，要冒天下之大不韙，評論下所謂的“老戲骨”。
什麼是老戲骨？顧名思義，年歲資歷經驗都夠老道，同時演技還棒，可稱之為老戲骨。
（深呼吸，做好被罵的心理準備）具體到《老酒館》中，主角陳淮海陳掌櫃，單從他說話的方式，語氣，表情等來看，不論角色身份，您覺得他和《大宅門》裡的白景琦，《漢武大帝》裡的劉徹有什麼區別呢？
三種不同的身份角色，用“皺眉眯眼法”演繹出了同一個人的感覺。
不是說陳老師演技有問題，而是可能陳老師就適合走某種特定路線，或者演繹某種特定角色。這種表演方式的問題就在於，無論演誰，都是演他自己。（另一位典範就是陳道明老師）
同時，我們對比下另外“老戲骨”的演繹。
慈悲與奸詐
罪犯和慈父
要論演技，本劇NO.1可能要落在“那爺”那正紅頭上。從剛出場教訓混混的好漢，到後來滿清遺老的落寞，再到最後淪為乞丐的蒼涼，那爺的演繹都頗為到位。
一
《老酒館》剛開播的時候，很多人以為這是另外一部《大宅門》。
為什麼？
首先，劇集的表現手法都相同，通過一個大宅門或者老酒館，表現出特定時代背景下的環境，人物，以及他們的悲歡離合。
你看《大宅門》，簡直就是一部從晚清到民國的社會百科全書。從宮廷王府，富貴之家，到平民百姓，三教九流，皆有涉及。而且角色的演繹，雕琢的臺詞，都讓人回味無窮。
再看《老酒館》，同樣的思路，通過好漢街的老酒館，演繹沒落王族，江湖人物，販夫走卒的人生百態。
其次，兩部劇的選角，也有相似之處。主角都是陳寶國不用說了，配角也都各有千秋，可圈可點。比如飾演“老二兩”的牛犇，這位老爺子快一百歲了，很多人的爺爺奶奶輩可都是他的觀眾。還有20歲出頭就拿影后的秦海璐，從古到今，從王公到乞丐各種角色演了個遍的馮雷等。
但是，就是這樣一部開篇就顯露野心的《老酒館》，開張到現在，上的菜卻越來越寡淡無味，很多人氣哄哄地表示棄劇了。
二
原因何在？
劇情薄弱，恐怕是首要問題。
劇情波瀾不驚，幾乎毫無衝突，節奏緩慢，推進遲緩。
整部劇從開場到現在，已經完成了一大半，但是講了什麼內容呢？一幫走南闖北的糙漢子，流落到異鄉開酒館，由於掌櫃的為人仗義，深受女人們喜愛，於是順水推舟，劇情過渡到了三加一，四個女人一臺戲的情感糾葛之中。
因此，群眾紛紛表示，倍速加快進，兩集看了十分鐘。
再對比《大宅門》中同樣是陳寶國的情感戲，本是王府遺孤卻在教堂長大的黃春，紅顏薄命的楊九紅，勇敢潑辣的香秀，咂摸一下，有沒有什麼不同的滋味？
前者味同嚼蠟，後者如飲佳釀。
而且本劇看似最大的矛盾衝突：中日之爭，卻過了一多半還遮遮掩掩，僅限於婉容的兩頓飯，和古三妹燒倉庫後留下的一腳白麵粉。其餘基本是各過各的日子，歲月很是靜好。
其次，要冒天下之大不韙，評論下所謂的“老戲骨”。
什麼是老戲骨？顧名思義，年歲資歷經驗都夠老道，同時演技還棒，可稱之為老戲骨。
（深呼吸，做好被罵的心理準備）具體到《老酒館》中，主角陳淮海陳掌櫃，單從他說話的方式，語氣，表情等來看，不論角色身份，您覺得他和《大宅門》裡的白景琦，《漢武大帝》裡的劉徹有什麼區別呢？
三種不同的身份角色，用“皺眉眯眼法”演繹出了同一個人的感覺。
不是說陳老師演技有問題，而是可能陳老師就適合走某種特定路線，或者演繹某種特定角色。這種表演方式的問題就在於，無論演誰，都是演他自己。（另一位典範就是陳道明老師）
同時，我們對比下另外“老戲骨”的演繹。
慈悲與奸詐
罪犯和慈父
要論演技，本劇NO.1可能要落在“那爺”那正紅頭上。從剛出場教訓混混的好漢，到後來滿清遺老的落寞，再到最後淪為乞丐的蒼涼，那爺的演繹都頗為到位。
三
臺詞，尤其剛開場，就是一通唬人的臺詞。
一
《老酒館》剛開播的時候，很多人以為這是另外一部《大宅門》。
為什麼？
首先，劇集的表現手法都相同，通過一個大宅門或者老酒館，表現出特定時代背景下的環境，人物，以及他們的悲歡離合。
你看《大宅門》，簡直就是一部從晚清到民國的社會百科全書。從宮廷王府，富貴之家，到平民百姓，三教九流，皆有涉及。而且角色的演繹，雕琢的臺詞，都讓人回味無窮。
再看《老酒館》，同樣的思路，通過好漢街的老酒館，演繹沒落王族，江湖人物，販夫走卒的人生百態。
其次，兩部劇的選角，也有相似之處。主角都是陳寶國不用說了，配角也都各有千秋，可圈可點。比如飾演“老二兩”的牛犇，這位老爺子快一百歲了，很多人的爺爺奶奶輩可都是他的觀眾。還有20歲出頭就拿影后的秦海璐，從古到今，從王公到乞丐各種角色演了個遍的馮雷等。
但是，就是這樣一部開篇就顯露野心的《老酒館》，開張到現在，上的菜卻越來越寡淡無味，很多人氣哄哄地表示棄劇了。
二
原因何在？
劇情薄弱，恐怕是首要問題。
劇情波瀾不驚，幾乎毫無衝突，節奏緩慢，推進遲緩。
整部劇從開場到現在，已經完成了一大半，但是講了什麼內容呢？一幫走南闖北的糙漢子，流落到異鄉開酒館，由於掌櫃的為人仗義，深受女人們喜愛，於是順水推舟，劇情過渡到了三加一，四個女人一臺戲的情感糾葛之中。
因此，群眾紛紛表示，倍速加快進，兩集看了十分鐘。
再對比《大宅門》中同樣是陳寶國的情感戲，本是王府遺孤卻在教堂長大的黃春，紅顏薄命的楊九紅，勇敢潑辣的香秀，咂摸一下，有沒有什麼不同的滋味？
前者味同嚼蠟，後者如飲佳釀。
而且本劇看似最大的矛盾衝突：中日之爭，卻過了一多半還遮遮掩掩，僅限於婉容的兩頓飯，和古三妹燒倉庫後留下的一腳白麵粉。其餘基本是各過各的日子，歲月很是靜好。
其次，要冒天下之大不韙，評論下所謂的“老戲骨”。
什麼是老戲骨？顧名思義，年歲資歷經驗都夠老道，同時演技還棒，可稱之為老戲骨。
（深呼吸，做好被罵的心理準備）具體到《老酒館》中，主角陳淮海陳掌櫃，單從他說話的方式，語氣，表情等來看，不論角色身份，您覺得他和《大宅門》裡的白景琦，《漢武大帝》裡的劉徹有什麼區別呢？
三種不同的身份角色，用“皺眉眯眼法”演繹出了同一個人的感覺。
不是說陳老師演技有問題，而是可能陳老師就適合走某種特定路線，或者演繹某種特定角色。這種表演方式的問題就在於，無論演誰，都是演他自己。（另一位典範就是陳道明老師）
同時，我們對比下另外“老戲骨”的演繹。
慈悲與奸詐
罪犯和慈父
要論演技，本劇NO.1可能要落在“那爺”那正紅頭上。從剛出場教訓混混的好漢，到後來滿清遺老的落寞，再到最後淪為乞丐的蒼涼，那爺的演繹都頗為到位。
三
臺詞，尤其剛開場，就是一通唬人的臺詞。
一個開飯館的，愣是搶了評書人的飯碗，這個表現形式明顯有些突兀。
再有就是用力過猛的臺詞，這一點和《長安十二時辰》有類似之處。臺詞的作用首在於讓多數觀眾理解，其次才是講究臺詞的表現形式。而“酒館”和“長安”的臺詞，頗有些形式大於內容，過於著相的問題。
比如：這個地方，是老鼠敢上桌，獅子鑽被窩。蓋上蓋，明明是一鍋雜拌魚，掀開蓋，弄不好就成疙瘩湯了。
你們剛從北方來，風大，壓著眼皮，來到大連街，就得回回神，睜睜眼了。
等攢泡大尿，把火滋滅了就好了。您這話，是把事兒看明白了。
一
《老酒館》剛開播的時候，很多人以為這是另外一部《大宅門》。
為什麼？
首先，劇集的表現手法都相同，通過一個大宅門或者老酒館，表現出特定時代背景下的環境，人物，以及他們的悲歡離合。
你看《大宅門》，簡直就是一部從晚清到民國的社會百科全書。從宮廷王府，富貴之家，到平民百姓，三教九流，皆有涉及。而且角色的演繹，雕琢的臺詞，都讓人回味無窮。
再看《老酒館》，同樣的思路，通過好漢街的老酒館，演繹沒落王族，江湖人物，販夫走卒的人生百態。
其次，兩部劇的選角，也有相似之處。主角都是陳寶國不用說了，配角也都各有千秋，可圈可點。比如飾演“老二兩”的牛犇，這位老爺子快一百歲了，很多人的爺爺奶奶輩可都是他的觀眾。還有20歲出頭就拿影后的秦海璐，從古到今，從王公到乞丐各種角色演了個遍的馮雷等。
但是，就是這樣一部開篇就顯露野心的《老酒館》，開張到現在，上的菜卻越來越寡淡無味，很多人氣哄哄地表示棄劇了。
二
原因何在？
劇情薄弱，恐怕是首要問題。
劇情波瀾不驚，幾乎毫無衝突，節奏緩慢，推進遲緩。
整部劇從開場到現在，已經完成了一大半，但是講了什麼內容呢？一幫走南闖北的糙漢子，流落到異鄉開酒館，由於掌櫃的為人仗義，深受女人們喜愛，於是順水推舟，劇情過渡到了三加一，四個女人一臺戲的情感糾葛之中。
因此，群眾紛紛表示，倍速加快進，兩集看了十分鐘。
再對比《大宅門》中同樣是陳寶國的情感戲，本是王府遺孤卻在教堂長大的黃春，紅顏薄命的楊九紅，勇敢潑辣的香秀，咂摸一下，有沒有什麼不同的滋味？
前者味同嚼蠟，後者如飲佳釀。
而且本劇看似最大的矛盾衝突：中日之爭，卻過了一多半還遮遮掩掩，僅限於婉容的兩頓飯，和古三妹燒倉庫後留下的一腳白麵粉。其餘基本是各過各的日子，歲月很是靜好。
其次，要冒天下之大不韙，評論下所謂的“老戲骨”。
什麼是老戲骨？顧名思義，年歲資歷經驗都夠老道，同時演技還棒，可稱之為老戲骨。
（深呼吸，做好被罵的心理準備）具體到《老酒館》中，主角陳淮海陳掌櫃，單從他說話的方式，語氣，表情等來看，不論角色身份，您覺得他和《大宅門》裡的白景琦，《漢武大帝》裡的劉徹有什麼區別呢？
三種不同的身份角色，用“皺眉眯眼法”演繹出了同一個人的感覺。
不是說陳老師演技有問題，而是可能陳老師就適合走某種特定路線，或者演繹某種特定角色。這種表演方式的問題就在於，無論演誰，都是演他自己。（另一位典範就是陳道明老師）
同時，我們對比下另外“老戲骨”的演繹。
慈悲與奸詐
罪犯和慈父
要論演技，本劇NO.1可能要落在“那爺”那正紅頭上。從剛出場教訓混混的好漢，到後來滿清遺老的落寞，再到最後淪為乞丐的蒼涼，那爺的演繹都頗為到位。
三
臺詞，尤其剛開場，就是一通唬人的臺詞。
一個開飯館的，愣是搶了評書人的飯碗，這個表現形式明顯有些突兀。
再有就是用力過猛的臺詞，這一點和《長安十二時辰》有類似之處。臺詞的作用首在於讓多數觀眾理解，其次才是講究臺詞的表現形式。而“酒館”和“長安”的臺詞，頗有些形式大於內容，過於著相的問題。
比如：這個地方，是老鼠敢上桌，獅子鑽被窩。蓋上蓋，明明是一鍋雜拌魚，掀開蓋，弄不好就成疙瘩湯了。
你們剛從北方來，風大，壓著眼皮，來到大連街，就得回回神，睜睜眼了。
等攢泡大尿，把火滋滅了就好了。您這話，是把事兒看明白了。
諸如此類，等等等等。這種臺詞偶爾為之，可提神解乏，但如果長篇大論，就讓人看得很累。好在後期有所改善。
四
總之，開局一條鯤，後邊全是小妖怪。
宏大而混亂的時代背景，在好漢街顯得波瀾不驚。可能導演確實是在全力點題，一切都是為了描述“老酒館”。
除此之外，愛咋咋地。
（一孔之見，歡迎批評）