在很長的一段時間裡，二次元粉絲在表達對於一部作品的期望之時都會用到一個比較特殊的詞語“艹E滅化”，而這個詞語中的“E”和“化”指的其實正是日本ACG作品中較為成功的《新世紀福音戰士》（EVA）以及《化物語》了。如果是提到《化物語》，現在的人們應該不會太過陌生，憑藉著原作者西尾維新的詭異三觀以及沙發套及其意識流的演出效果，這部作品確實是可以被稱之為現代動畫作品中的一股泥石流。只不過對於不少人來說《新世紀福音戰士》這部作品被如此的捧上神壇確實著實是讓人有些難以理解。那麼在今天，小編就稍微來說一下這部作品好了。
在很長的一段時間裡，二次元粉絲在表達對於一部作品的期望之時都會用到一個比較特殊的詞語“艹E滅化”，而這個詞語中的“E”和“化”指的其實正是日本ACG作品中較為成功的《新世紀福音戰士》（EVA）以及《化物語》了。如果是提到《化物語》，現在的人們應該不會太過陌生，憑藉著原作者西尾維新的詭異三觀以及沙發套及其意識流的演出效果，這部作品確實是可以被稱之為現代動畫作品中的一股泥石流。只不過對於不少人來說《新世紀福音戰士》這部作品被如此的捧上神壇確實著實是讓人有些難以理解。那麼在今天，小編就稍微來說一下這部作品好了。
在我看來，之所以《新世紀福音戰士》這部作品會被捧上神壇，和當時的時代背景是有著很大聯繫的。由於眾所周知的原因，在上個世紀的某一段時間日本的經濟曾經受到了毀滅性的打擊，只不過之後朝鮮戰爭等事件的爆發，讓作為美軍重要的經濟中轉鑽和後勤保障基地的日本製造業得到了飛速的發展。雖說在這之中美國的大額訂單與經濟政策起到了決定性的作用，但這種結果與當時日本人的奮鬥精神也有著很大的關係。甚至可以說戰後的一代完全就是日本最為團結、奮鬥的一代。
在很長的一段時間裡，二次元粉絲在表達對於一部作品的期望之時都會用到一個比較特殊的詞語“艹E滅化”，而這個詞語中的“E”和“化”指的其實正是日本ACG作品中較為成功的《新世紀福音戰士》（EVA）以及《化物語》了。如果是提到《化物語》，現在的人們應該不會太過陌生，憑藉著原作者西尾維新的詭異三觀以及沙發套及其意識流的演出效果，這部作品確實是可以被稱之為現代動畫作品中的一股泥石流。只不過對於不少人來說《新世紀福音戰士》這部作品被如此的捧上神壇確實著實是讓人有些難以理解。那麼在今天，小編就稍微來說一下這部作品好了。
在我看來，之所以《新世紀福音戰士》這部作品會被捧上神壇，和當時的時代背景是有著很大聯繫的。由於眾所周知的原因，在上個世紀的某一段時間日本的經濟曾經受到了毀滅性的打擊，只不過之後朝鮮戰爭等事件的爆發，讓作為美軍重要的經濟中轉鑽和後勤保障基地的日本製造業得到了飛速的發展。雖說在這之中美國的大額訂單與經濟政策起到了決定性的作用，但這種結果與當時日本人的奮鬥精神也有著很大的關係。甚至可以說戰後的一代完全就是日本最為團結、奮鬥的一代。
然而在之後由於“廣場協議”的問題日本製造業持續萎縮，反而是金融和地產方向得到了極大的刺激，而這就是我們口中日本的“泡沫時代”。只不過既然是縹緲的泡沫終將破滅，而之後日本則是出現了十年之久的經濟衰退，這就是所謂的“平成大蕭條”。於是，在經濟蕭條以及世界末日論的影響之下，人們的心受到了不斷地折磨只好選擇封閉，本應陽光燦爛的青少年變得膽小、憂鬱，壓抑，害怕與他人接觸，逐漸成為所謂的”otaku“。持續壓抑的結果只能是殘忍的爆發，而且中最為典型的就是“宮崎勤事件”。
在很長的一段時間裡，二次元粉絲在表達對於一部作品的期望之時都會用到一個比較特殊的詞語“艹E滅化”，而這個詞語中的“E”和“化”指的其實正是日本ACG作品中較為成功的《新世紀福音戰士》（EVA）以及《化物語》了。如果是提到《化物語》，現在的人們應該不會太過陌生，憑藉著原作者西尾維新的詭異三觀以及沙發套及其意識流的演出效果，這部作品確實是可以被稱之為現代動畫作品中的一股泥石流。只不過對於不少人來說《新世紀福音戰士》這部作品被如此的捧上神壇確實著實是讓人有些難以理解。那麼在今天，小編就稍微來說一下這部作品好了。
在我看來，之所以《新世紀福音戰士》這部作品會被捧上神壇，和當時的時代背景是有著很大聯繫的。由於眾所周知的原因，在上個世紀的某一段時間日本的經濟曾經受到了毀滅性的打擊，只不過之後朝鮮戰爭等事件的爆發，讓作為美軍重要的經濟中轉鑽和後勤保障基地的日本製造業得到了飛速的發展。雖說在這之中美國的大額訂單與經濟政策起到了決定性的作用，但這種結果與當時日本人的奮鬥精神也有著很大的關係。甚至可以說戰後的一代完全就是日本最為團結、奮鬥的一代。
然而在之後由於“廣場協議”的問題日本製造業持續萎縮，反而是金融和地產方向得到了極大的刺激，而這就是我們口中日本的“泡沫時代”。只不過既然是縹緲的泡沫終將破滅，而之後日本則是出現了十年之久的經濟衰退，這就是所謂的“平成大蕭條”。於是，在經濟蕭條以及世界末日論的影響之下，人們的心受到了不斷地折磨只好選擇封閉，本應陽光燦爛的青少年變得膽小、憂鬱，壓抑，害怕與他人接觸，逐漸成為所謂的”otaku“。持續壓抑的結果只能是殘忍的爆發，而且中最為典型的就是“宮崎勤事件”。
由於宮崎勤事件的影響，當年的日本動畫產業可以說是收到了毀滅性的打擊。於是乎為了幫自己“正名”以及幫助青年人擺脫扭曲的信心理現象同時鼓舞人心，這一時期日本動漫大多表現出的是一種正直、向上、健康的氛圍，就好比1990年的《神龍鬥士2》以及1993年的《灌籃高手》等。而在這個大環境之中異軍突起的《新世紀福音戰士》這完全是業界的一股泥石流，雖說畫風明顯與當時的主流不同，但卻依然直接被碰上了“復興日本動畫”的神壇。而在小編看來，它的成功與以下的三個特點是有著密不可分的聯繫的。
在很長的一段時間裡，二次元粉絲在表達對於一部作品的期望之時都會用到一個比較特殊的詞語“艹E滅化”，而這個詞語中的“E”和“化”指的其實正是日本ACG作品中較為成功的《新世紀福音戰士》（EVA）以及《化物語》了。如果是提到《化物語》，現在的人們應該不會太過陌生，憑藉著原作者西尾維新的詭異三觀以及沙發套及其意識流的演出效果，這部作品確實是可以被稱之為現代動畫作品中的一股泥石流。只不過對於不少人來說《新世紀福音戰士》這部作品被如此的捧上神壇確實著實是讓人有些難以理解。那麼在今天，小編就稍微來說一下這部作品好了。
在我看來，之所以《新世紀福音戰士》這部作品會被捧上神壇，和當時的時代背景是有著很大聯繫的。由於眾所周知的原因，在上個世紀的某一段時間日本的經濟曾經受到了毀滅性的打擊，只不過之後朝鮮戰爭等事件的爆發，讓作為美軍重要的經濟中轉鑽和後勤保障基地的日本製造業得到了飛速的發展。雖說在這之中美國的大額訂單與經濟政策起到了決定性的作用，但這種結果與當時日本人的奮鬥精神也有著很大的關係。甚至可以說戰後的一代完全就是日本最為團結、奮鬥的一代。
然而在之後由於“廣場協議”的問題日本製造業持續萎縮，反而是金融和地產方向得到了極大的刺激，而這就是我們口中日本的“泡沫時代”。只不過既然是縹緲的泡沫終將破滅，而之後日本則是出現了十年之久的經濟衰退，這就是所謂的“平成大蕭條”。於是，在經濟蕭條以及世界末日論的影響之下，人們的心受到了不斷地折磨只好選擇封閉，本應陽光燦爛的青少年變得膽小、憂鬱，壓抑，害怕與他人接觸，逐漸成為所謂的”otaku“。持續壓抑的結果只能是殘忍的爆發，而且中最為典型的就是“宮崎勤事件”。
由於宮崎勤事件的影響，當年的日本動畫產業可以說是收到了毀滅性的打擊。於是乎為了幫自己“正名”以及幫助青年人擺脫扭曲的信心理現象同時鼓舞人心，這一時期日本動漫大多表現出的是一種正直、向上、健康的氛圍，就好比1990年的《神龍鬥士2》以及1993年的《灌籃高手》等。而在這個大環境之中異軍突起的《新世紀福音戰士》這完全是業界的一股泥石流，雖說畫風明顯與當時的主流不同，但卻依然直接被碰上了“復興日本動畫”的神壇。而在小編看來，它的成功與以下的三個特點是有著密不可分的聯繫的。
首先就是作品中的“細節”。從小編的角度來看，《新世紀福音戰士》這部作品對於細節有著近乎瘋狂地追求，並且在短短的二十六集中塞進了相當恐怖的信息量。不得不說，庵野秀明這個人雖然痞氣十足但在作品世界觀的構造和設定上真的是下了不少功夫——兩次衝擊對地球的影響，馬爾杜克機關，位於二十四層特殊裝甲下的第三新東京市的各種迎擊設施，各國及SELLE與老碇之間的勾心鬥角，以及三臺超級計算機MAGI的運作都顯得十分真實。而對於當時看多了“正能量過家家”的觀眾們來說，這無疑是一種極為另類的刺激。
在很長的一段時間裡，二次元粉絲在表達對於一部作品的期望之時都會用到一個比較特殊的詞語“艹E滅化”，而這個詞語中的“E”和“化”指的其實正是日本ACG作品中較為成功的《新世紀福音戰士》（EVA）以及《化物語》了。如果是提到《化物語》，現在的人們應該不會太過陌生，憑藉著原作者西尾維新的詭異三觀以及沙發套及其意識流的演出效果，這部作品確實是可以被稱之為現代動畫作品中的一股泥石流。只不過對於不少人來說《新世紀福音戰士》這部作品被如此的捧上神壇確實著實是讓人有些難以理解。那麼在今天，小編就稍微來說一下這部作品好了。
在我看來，之所以《新世紀福音戰士》這部作品會被捧上神壇，和當時的時代背景是有著很大聯繫的。由於眾所周知的原因，在上個世紀的某一段時間日本的經濟曾經受到了毀滅性的打擊，只不過之後朝鮮戰爭等事件的爆發，讓作為美軍重要的經濟中轉鑽和後勤保障基地的日本製造業得到了飛速的發展。雖說在這之中美國的大額訂單與經濟政策起到了決定性的作用，但這種結果與當時日本人的奮鬥精神也有著很大的關係。甚至可以說戰後的一代完全就是日本最為團結、奮鬥的一代。
然而在之後由於“廣場協議”的問題日本製造業持續萎縮，反而是金融和地產方向得到了極大的刺激，而這就是我們口中日本的“泡沫時代”。只不過既然是縹緲的泡沫終將破滅，而之後日本則是出現了十年之久的經濟衰退，這就是所謂的“平成大蕭條”。於是，在經濟蕭條以及世界末日論的影響之下，人們的心受到了不斷地折磨只好選擇封閉，本應陽光燦爛的青少年變得膽小、憂鬱，壓抑，害怕與他人接觸，逐漸成為所謂的”otaku“。持續壓抑的結果只能是殘忍的爆發，而且中最為典型的就是“宮崎勤事件”。
由於宮崎勤事件的影響，當年的日本動畫產業可以說是收到了毀滅性的打擊。於是乎為了幫自己“正名”以及幫助青年人擺脫扭曲的信心理現象同時鼓舞人心，這一時期日本動漫大多表現出的是一種正直、向上、健康的氛圍，就好比1990年的《神龍鬥士2》以及1993年的《灌籃高手》等。而在這個大環境之中異軍突起的《新世紀福音戰士》這完全是業界的一股泥石流，雖說畫風明顯與當時的主流不同，但卻依然直接被碰上了“復興日本動畫”的神壇。而在小編看來，它的成功與以下的三個特點是有著密不可分的聯繫的。
首先就是作品中的“細節”。從小編的角度來看，《新世紀福音戰士》這部作品對於細節有著近乎瘋狂地追求，並且在短短的二十六集中塞進了相當恐怖的信息量。不得不說，庵野秀明這個人雖然痞氣十足但在作品世界觀的構造和設定上真的是下了不少功夫——兩次衝擊對地球的影響，馬爾杜克機關，位於二十四層特殊裝甲下的第三新東京市的各種迎擊設施，各國及SELLE與老碇之間的勾心鬥角，以及三臺超級計算機MAGI的運作都顯得十分真實。而對於當時看多了“正能量過家家”的觀眾們來說，這無疑是一種極為另類的刺激。
而這部作品的第二個特點，則是顯然可以更加直接地刺激到這一部分觀眾，那就是對於“野性”的刻畫。在小編看來，這主要就體現在了血腥和性這兩個方面。也是是TV版裡面放不開手腳吧，於是庵野秀明這個痞子在之後的老劇場版裡讓EVA量產機死得那叫一個“酣暢淋漓”，而之後量產機們對於二號機生吞活剝的場景則是完全可以用“觸目驚心”來形容。而至於另一方面的各種暗示……小編覺得就沒有什麼明說的必要了吧？
在很長的一段時間裡，二次元粉絲在表達對於一部作品的期望之時都會用到一個比較特殊的詞語“艹E滅化”，而這個詞語中的“E”和“化”指的其實正是日本ACG作品中較為成功的《新世紀福音戰士》（EVA）以及《化物語》了。如果是提到《化物語》，現在的人們應該不會太過陌生，憑藉著原作者西尾維新的詭異三觀以及沙發套及其意識流的演出效果，這部作品確實是可以被稱之為現代動畫作品中的一股泥石流。只不過對於不少人來說《新世紀福音戰士》這部作品被如此的捧上神壇確實著實是讓人有些難以理解。那麼在今天，小編就稍微來說一下這部作品好了。
在我看來，之所以《新世紀福音戰士》這部作品會被捧上神壇，和當時的時代背景是有著很大聯繫的。由於眾所周知的原因，在上個世紀的某一段時間日本的經濟曾經受到了毀滅性的打擊，只不過之後朝鮮戰爭等事件的爆發，讓作為美軍重要的經濟中轉鑽和後勤保障基地的日本製造業得到了飛速的發展。雖說在這之中美國的大額訂單與經濟政策起到了決定性的作用，但這種結果與當時日本人的奮鬥精神也有著很大的關係。甚至可以說戰後的一代完全就是日本最為團結、奮鬥的一代。
然而在之後由於“廣場協議”的問題日本製造業持續萎縮，反而是金融和地產方向得到了極大的刺激，而這就是我們口中日本的“泡沫時代”。只不過既然是縹緲的泡沫終將破滅，而之後日本則是出現了十年之久的經濟衰退，這就是所謂的“平成大蕭條”。於是，在經濟蕭條以及世界末日論的影響之下，人們的心受到了不斷地折磨只好選擇封閉，本應陽光燦爛的青少年變得膽小、憂鬱，壓抑，害怕與他人接觸，逐漸成為所謂的”otaku“。持續壓抑的結果只能是殘忍的爆發，而且中最為典型的就是“宮崎勤事件”。
由於宮崎勤事件的影響，當年的日本動畫產業可以說是收到了毀滅性的打擊。於是乎為了幫自己“正名”以及幫助青年人擺脫扭曲的信心理現象同時鼓舞人心，這一時期日本動漫大多表現出的是一種正直、向上、健康的氛圍，就好比1990年的《神龍鬥士2》以及1993年的《灌籃高手》等。而在這個大環境之中異軍突起的《新世紀福音戰士》這完全是業界的一股泥石流，雖說畫風明顯與當時的主流不同，但卻依然直接被碰上了“復興日本動畫”的神壇。而在小編看來，它的成功與以下的三個特點是有著密不可分的聯繫的。
首先就是作品中的“細節”。從小編的角度來看，《新世紀福音戰士》這部作品對於細節有著近乎瘋狂地追求，並且在短短的二十六集中塞進了相當恐怖的信息量。不得不說，庵野秀明這個人雖然痞氣十足但在作品世界觀的構造和設定上真的是下了不少功夫——兩次衝擊對地球的影響，馬爾杜克機關，位於二十四層特殊裝甲下的第三新東京市的各種迎擊設施，各國及SELLE與老碇之間的勾心鬥角，以及三臺超級計算機MAGI的運作都顯得十分真實。而對於當時看多了“正能量過家家”的觀眾們來說，這無疑是一種極為另類的刺激。
而這部作品的第二個特點，則是顯然可以更加直接地刺激到這一部分觀眾，那就是對於“野性”的刻畫。在小編看來，這主要就體現在了血腥和性這兩個方面。也是是TV版裡面放不開手腳吧，於是庵野秀明這個痞子在之後的老劇場版裡讓EVA量產機死得那叫一個“酣暢淋漓”，而之後量產機們對於二號機生吞活剝的場景則是完全可以用“觸目驚心”來形容。而至於另一方面的各種暗示……小編覺得就沒有什麼明說的必要了吧？
只不過如果僅僅是有著以上兩點，那麼這部作品充其量也就是一部強調感官刺激的“庸俗”作品。然而《新世紀福音戰士》的第三個特點卻直接讓它身披著“少兒不宜”的外衣走上了神壇，而這個特點就是這部作品描寫的並非社會中的人而是“與人相處之中的人”。作為一部那種時代背景下的動畫作品它不強調使命與責任，而是將關注的點放在了主角內心的衝突。而被如此著重描寫的主角碇真嗣也並非什麼頭頂光環的龍傲天角色。他僅僅是一個普通的少年，一個那時隨處可見的十四歲歲少年而已——沒有主見，沒有抱負，只會機械的完成別人的交代。就像劇情中真嗣回答明日香自己為什麼要堅持數年練習大提琴時候的那句話——“因為沒有人叫我停下來”。
在很長的一段時間裡，二次元粉絲在表達對於一部作品的期望之時都會用到一個比較特殊的詞語“艹E滅化”，而這個詞語中的“E”和“化”指的其實正是日本ACG作品中較為成功的《新世紀福音戰士》（EVA）以及《化物語》了。如果是提到《化物語》，現在的人們應該不會太過陌生，憑藉著原作者西尾維新的詭異三觀以及沙發套及其意識流的演出效果，這部作品確實是可以被稱之為現代動畫作品中的一股泥石流。只不過對於不少人來說《新世紀福音戰士》這部作品被如此的捧上神壇確實著實是讓人有些難以理解。那麼在今天，小編就稍微來說一下這部作品好了。
在我看來，之所以《新世紀福音戰士》這部作品會被捧上神壇，和當時的時代背景是有著很大聯繫的。由於眾所周知的原因，在上個世紀的某一段時間日本的經濟曾經受到了毀滅性的打擊，只不過之後朝鮮戰爭等事件的爆發，讓作為美軍重要的經濟中轉鑽和後勤保障基地的日本製造業得到了飛速的發展。雖說在這之中美國的大額訂單與經濟政策起到了決定性的作用，但這種結果與當時日本人的奮鬥精神也有著很大的關係。甚至可以說戰後的一代完全就是日本最為團結、奮鬥的一代。
然而在之後由於“廣場協議”的問題日本製造業持續萎縮，反而是金融和地產方向得到了極大的刺激，而這就是我們口中日本的“泡沫時代”。只不過既然是縹緲的泡沫終將破滅，而之後日本則是出現了十年之久的經濟衰退，這就是所謂的“平成大蕭條”。於是，在經濟蕭條以及世界末日論的影響之下，人們的心受到了不斷地折磨只好選擇封閉，本應陽光燦爛的青少年變得膽小、憂鬱，壓抑，害怕與他人接觸，逐漸成為所謂的”otaku“。持續壓抑的結果只能是殘忍的爆發，而且中最為典型的就是“宮崎勤事件”。
由於宮崎勤事件的影響，當年的日本動畫產業可以說是收到了毀滅性的打擊。於是乎為了幫自己“正名”以及幫助青年人擺脫扭曲的信心理現象同時鼓舞人心，這一時期日本動漫大多表現出的是一種正直、向上、健康的氛圍，就好比1990年的《神龍鬥士2》以及1993年的《灌籃高手》等。而在這個大環境之中異軍突起的《新世紀福音戰士》這完全是業界的一股泥石流，雖說畫風明顯與當時的主流不同，但卻依然直接被碰上了“復興日本動畫”的神壇。而在小編看來，它的成功與以下的三個特點是有著密不可分的聯繫的。
首先就是作品中的“細節”。從小編的角度來看，《新世紀福音戰士》這部作品對於細節有著近乎瘋狂地追求，並且在短短的二十六集中塞進了相當恐怖的信息量。不得不說，庵野秀明這個人雖然痞氣十足但在作品世界觀的構造和設定上真的是下了不少功夫——兩次衝擊對地球的影響，馬爾杜克機關，位於二十四層特殊裝甲下的第三新東京市的各種迎擊設施，各國及SELLE與老碇之間的勾心鬥角，以及三臺超級計算機MAGI的運作都顯得十分真實。而對於當時看多了“正能量過家家”的觀眾們來說，這無疑是一種極為另類的刺激。
而這部作品的第二個特點，則是顯然可以更加直接地刺激到這一部分觀眾，那就是對於“野性”的刻畫。在小編看來，這主要就體現在了血腥和性這兩個方面。也是是TV版裡面放不開手腳吧，於是庵野秀明這個痞子在之後的老劇場版裡讓EVA量產機死得那叫一個“酣暢淋漓”，而之後量產機們對於二號機生吞活剝的場景則是完全可以用“觸目驚心”來形容。而至於另一方面的各種暗示……小編覺得就沒有什麼明說的必要了吧？
只不過如果僅僅是有著以上兩點，那麼這部作品充其量也就是一部強調感官刺激的“庸俗”作品。然而《新世紀福音戰士》的第三個特點卻直接讓它身披著“少兒不宜”的外衣走上了神壇，而這個特點就是這部作品描寫的並非社會中的人而是“與人相處之中的人”。作為一部那種時代背景下的動畫作品它不強調使命與責任，而是將關注的點放在了主角內心的衝突。而被如此著重描寫的主角碇真嗣也並非什麼頭頂光環的龍傲天角色。他僅僅是一個普通的少年，一個那時隨處可見的十四歲歲少年而已——沒有主見，沒有抱負，只會機械的完成別人的交代。就像劇情中真嗣回答明日香自己為什麼要堅持數年練習大提琴時候的那句話——“因為沒有人叫我停下來”。
所以在小編看來這個名為碇真嗣的少年不僅代表著當時日本青少年的心理狀態，其對於生活的迷茫更可以說是當時一代人的縮影。就好像赤木律子說的那樣，人們彼此靠近以尋求溫暖，卻又彼此傷害，只能不斷地摸索來找到一個合適的距離。然而社會的“嚴寒”降臨，人們之間彼此的溫暖就會顯得更加寶貴，而這一點體現在劇中就是即使會傷害到別人和自己，真嗣卻還是希望能和他人有所聯繫。而整部TV版《新世紀福音戰士》的劇情就是在描寫他如何獲得走出第一步的勇氣。在小編看來，正是因為這樣庵野秀明才會為作品安排了那樣的一個結局。只不過可惜的是在當時很多的觀眾卻出於各種原因而對於這個結局十分不滿，於是乎庵野秀明這個痞子直接以某種手段對於這一部分觀眾進行了“慘無人道”的報復，只不過這就是另外一個故事了……
稍微總結一下吧，從小編的角度來說《新世紀福音戰士》這部作品可以像現在這樣被稱為神作絕對不是沒有道理。畢竟在這部作品之中庵野秀明監督想要表達的思想完全可以說是十分超前的——在這個社會中，人們總是會在有意無意之間傷害到別人，但就算是如此人們也不應該封閉自己的心靈，反而應該勇敢地踏出與人交往的第一步。只不過，我想庵野痞子無論如何也不會構想到某種“本山太多範偉太少”的局面就是了。