香港電影怎麼了？

隨著內地經濟的崛起，很多投資人更願意將內地作為更大的運作市場，不過，近些年香港很多藝人都在宣傳復興香港電影，不過，努力了很多，效果並不是很好。主要原因，原本香港電影出名主要以槍戰，警匪，黑社會，情色為題材，能拍的題材都已經拍完了，載入經典史冊，想要在現今消費群體多樣，觀眾口味不定的環境下，拍出創新新穎的題材電影還需完美編劇的大力支撐。不過，對於一個從小看著古惑仔，賭神，大話西遊長大的80後來說，香港電影在我們的記憶裡還是留下了較為深刻的烙印。衷心希望復興香港電影。。最後補充一句，近些年來最喜歡的港片既無間道之後就是寒戰。。其他人怎麼認為呢？？

說白點，以前的香港電影人，自己做自己的電影，偶爾借鑑下好萊塢的風格，但是自己的風格不丟，但是從97迴歸以後，電影人要滿足大陸的情況下，還要保留香港的魂，所以這種東西不好把握，把握好經典，把握不好就是爛，比如無間道和澳門風雲，新生代香港導演也都向內陸發展，沒有新生力，其實證明這一觀點就是tvb ，這麼多年依然濃濃的港味

香港電影的沒落，一是電影人的流失，大批有野心的香港電影人選擇到內地或美國拍片。吳宇森，成龍，王家衛去美國，也到內地，周星馳，徐克，爾冬升，陳嘉上，許鞍華，陳可辛等人也大量往內地來，演員更不用說了，不勝枚舉，連TVB的演員都時常往內地跑。香港市場有限，內地已經超越美國成為全球最大電影市場，西方人都覬覦，香港也不例外。

二是香港電影文化資源流失或者說飽和，港片以往賴以生存的是槍戰片和喜劇和武俠，還有少部分反映香港本土民生的文藝片。槍戰片火爆從吳宇森開始，《英雄本色》《縱橫四海》，打不完的子彈，打不死的英雄，英雄情節，兄弟情義，江湖恩怨，吳宇森的暴力美學酣暢淋漓，杜琪峰文藝範兒十足，《槍火》《放逐》《黑社會》，通過大量的鏡頭轉過製造緊張氣氛，注重人物內心戲，背景音樂恰到好處，在商業和文藝之間找到了絕佳的平衡點，我個人認為，《槍火》是香港黑幫片的巔峰之作。劉偉強和麥兆輝出現的時候，其實香港黑幫片已經開始沒落，一個題材總有用盡的時候，這很正常。《無間道》屬於迴光返照，把最後激情用光了。喜劇，周星馳和王晶，香港喜劇的表現形式，和他們的綜藝節目一樣，主要靠誇張，搞怪，外放路線，也就是無厘頭，這點和內地截然相反，隨著周星馳轉戰內地，後繼無人。王晶本身水平有限，《澳門風雲》還是炒九十年代的剩飯，現在時不時來內地拍個電視劇，也撐不起檯面。

港片裡的文藝片一類，一直慢悠悠的前行，不急躁也沒有消失，很有意思，早年王家衛《阿飛正傳》，把香港年輕人的精神面貌展現的淋漓盡致，足夠驚豔。許鞍華《天水圍的日與夜》家長裡短，平民視角也很好。後來的《歲月神偷》，近期的《一念無明》，這類展現香港平民文化的電影做的不錯，可惜不多。

我覺得香港電影很耐看，記得有次和同事聊天，話題是為什麼我們喜歡看經典的老港片，尤其是星爺的，看不膩的感覺！我一同事說，應該是有些電影裡的臺詞橋段非常的經典!另外一個同事說，那時香港電影大部分的人都是用心去拍的，是真的去拍電影，那時演員沒有現在那麼的zuo!

所以港片在我們心裡的感覺就是，它會很好看!現在內地生活水平高了起來，從一點就可以看出來，十年以前內地的縣城或是地級市沒有什麼電影院，看電影在我們心目中就是CCTV電影頻道，那時電腦都不是很普及，手機也不是智能化的!記得小學偶而學校會組織去我們縣城的老電影院(現在拆了)看抗戰片，那已經很興奮了！現在不同了，新型的電影院遍地都是，還用智能手機在美團裡挑哪家便宜點，哪家環境設備好一點，至於影片的挑選，選港產片的可能性很大！影片的市場變大的，拍電影的技術越來越好，比如特效技術，化妝技術等！但是有些電影卻發現沒有以前那些港產片那麼的有味道了，比如澳門風雲3，我覺得只是衝著發哥去的，劇本真的比不了以前的任何一部經典的電影的劇情！這幾年星爺導演的幾部電影，還是蠻有味道的，雖然星爺不在電影裡，但是多看幾遍，發現每部電影裡都有星爺的影子！那句話，那個背影，那個笑聲，不就是星爺的經典動作麼！希望港產片能有更多的好影片給我們，也希望中國電影越做越好！