搞喜劇非常不容易。要把別人弄笑，先要折磨自己。下了一番功夫，琢磨出了本子，演的時候還惴惴不安。萬一甩出去的包袱不響怎麼辦？要知道，包袱沒響就是演員的地獄，像掉進了冰窟窿一樣難受。

而且，即使你發揮的特別好，也不一定能讓所有人都滿意。因為喜劇這東西，眾口難調。有人笑點高，有人笑點低。有人就愛看低俗的，有人最瞧不上低俗的。碰上自己喜歡的，頭回看笑掉了下巴；第二遍看，像碰上嚼過的雞肋，食之無味，充之不可惜。喜劇演員難啊！

反觀其他演員，只要演到位了，觀眾不知不覺就會被感動。畢竟，人負責感動的那根神經很難被免疫。你今天看到冰天雪地裡，有個賣火柴的小姑娘，你忍不住給了她錢。第二天，你發現這個小姑娘還在賣，你又忍不住幫了她一把。但喜劇表演很難啃老本，每一次都是新起點。

從這個角度講，陳佩斯和趙本山一直受觀眾喜愛，而且留下那麼多經典的作品。值得我們向他們表示致敬。

提起表演功力，兩人都堪稱天才級。陳佩斯、朱時茂的《胡椒麵》，不論過了多少年，拿出來看，都令人拍案叫絕。而趙本山的成名作《瞎子觀燈》，一個正常人把盲人演地栩栩如生，讓人歎為觀止。

如果以武俠人物比喻，陳佩斯更像是郭靖，自小就有高人指點，終成一代宗師。而趙本山更像是段譽，沒有人教的情況下，自學成才，練就絕世高手。

陳佩斯19歲時就考取了八一電影廠的演員，父親陳強是知名演員，所以，受過系統專業訓練的他，底子相當紮實。而趙本山從小跟著瞎子二叔賣藝，功夫全靠自己摸索。但正是這種長期的撂地表演，練就了他過人的分寸感、以及舞臺臨場的快速反應能力。搭檔宋丹丹曾說過：趙本山在現場表演時有很多“現掛”（臨場現想出來的臺詞）。所以，我們看中後期的趙本山小品，經常看到他有笑場。這個笑場，大概就是因為他之前上演了一次現掛的反應。

記得小品《策劃》裡，會下蛋的公雞被兒媳燉了，不僅到手的2萬沒了，還要給人家賠4萬，宋丹丹哭的不行，趙本山上來安慰，其中有句臺詞：“老頭在呢，嘿嘿，寶貝兒！”這一句，據說就是趙本山現場的發揮。估計宋丹丹當時聽完也驚肉跳：這老頭又不按臺本來，您老人家玩爽了，我可怎麼接啊！

如果是一般演員笑場，觀眾可能會說：這人太不專業了。但對趙本山來說，他的笑場反而增加了一種微妙的幽默感：大師都笑場了，這太好笑了。印象最深刻的趙本山笑場，應該是《不差錢》裡。看到徒弟小瀋陽的表演特別成功，現場氛圍特別好，趙本山也忍不住笑了。這個笑場，更像是師傅對徒弟的肯定。觀眾看到連趙本山都被逗笑了，更是樂瘋了。

說完表演，再看創作。兩人的作品質量孰高孰低？如果單從“笑果”層面來分析，這個話題沒有意義，因為兩位大師都能把人逗樂。但從喜劇的臺本層面分析，陳佩斯的小品境界更高一籌。陳佩斯的小品有一個特點，它的本子都能找到戲劇內核。所謂戲劇內核，是指先把人物立住，再通過人物關係，來製造衝突。這是一種比較高級的喜劇形式。首先，他在文本層面，已經具有了可以預期的戲劇效果，也就是說，不論誰演，只要演繹到位，都可以出彩。當然，如果是陳佩斯本人，個人魅力會加分很多。

其次，通過人物關係，製造衝突，所產生的喜劇效果自然不做作。當情節推進到某個地方，觀眾會情不自禁地想笑。而不像有些小品，刻意用誇張的動作、現成的段子，來咯吱觀眾。陳佩期小品之所以有如此水準，要歸功於他紮實的戲劇理論以及豐富的舞臺經驗。

對於喜劇創作，趙本山則遜色地多。但他對於作品的審美是非常有眼光的，這體現在他選擇何慶魁來為自己編劇，所以我們也有幸看到了《紅高粱模特隊》、《拜年》、《昨天、今天、明天》等經典作品。不論是趙範高鐵三角，還是山丹丹黃金搭檔，都通過人物關係，製造了人物衝突，找到了戲劇內核。所以，這些作品至今能讓人回味。

但中後期以忽悠系列為首的作品，質量則有了明顯下滑，沒有了結構上的精巧設計，幾乎全靠語言來製造笑果。當然，有趙本山在，多爛的本子，都能演出彩，春晚現場最熱烈的掌聲一定是給他的。但我們今天回頭再看小品《策劃》，情節推進幾乎是胡編亂造；小品《奧運火炬手》尷尬到讓人如坐鍼氈；小品《賣車》，用搶答腦筋急轉彎來湊時間，活活一出鬧劇，讓人哈哈一笑之後，啥都記不住，還給人留下了影視弱勢群體的把柄。

一個人在某個領域能有多大成就，取決於他對這個領域有多大的熱愛。小品、喜劇電影、話劇，陳佩斯馬不停蹄，從沒停止過對喜劇事業的探索。直到今天，他還在潛心研究總結喜劇理論。他為中國喜劇人才的斷層感到焦心，為缺乏喜劇團隊而感到痛心。他為人低調，衣著樸素，但對喜劇事業的熱愛卻從未停歇過。

相比之下，趙本山的興趣則廣泛的多。雖然他也出演了不少電影電視劇。但對於他來說，演那些根本耗費不了多少時間和精力。於是，他把大部分時間和精力，都投入到了搞足球、處理政商關係、收徒弟、開劉老根大舞臺上。

錢有多少算多？盤子鋪多大算大？到頭來都是一場空。倒不如多留下幾部經典，讓後人懷念。

如果兩個人都可以上春晚的話肯定是最好的，如果非要選一個我會選擇陳佩斯先生。因為陳佩斯演的每一部小品都是經典之作，給大家帶來歡聲笑語讓人久久不能忘懷。

陳佩斯和朱時茂這一對黃金搭檔合作的小品《吃麵條》、《主角與配角》、《警察與小偷》、《羊肉串》都給觀眾留下了深刻的印象，就是很多人對小品的印象！如果說，必須要選擇一個我還是喜歡陳佩斯先生多一點！你認為呢。

之前我寫過一篇回答，一如繼往的選陳佩斯老師的小品。

其實，小品如人品。

人品不好的人，他會拿別人身體上的殘缺來說事兒，用人家種種難言的痛苦做成小品，來搏得愛看人笑話的人一笑。

既使他的小品再逗笑，質品也高不到那兒，可能會流行一陣子，但不會成為精典。

人品高的人，他會把生活中的喜怒哀樂做成小品，來源於生活，但絕不會去諷刺身體有缺陷的人。

人品高的人，他會用小品的方式去激勵人上進，並會刻畫出市井中小人物的種種有趣事，一方面無奈，一方面會積極面對生活，最終刻畫出生活中的種種喜樂。

陳佩斯即是這樣的人。

如果最終要選的話：

我選陳佩斯老師！

陳佩斯真實，接地氣，理性，正義。看過他的一些報道，和他說的一些東西。感觸很深。他不管是舞臺銀幕上，現實中，都很接近大多數普通百姓。我們當然更願意接受陳佩斯老師。他來自於普通的人群，作品題材大多取自於普通人群的人和事，服務奉獻給了普通廣大人民群眾。讓我們覺得他很誠實，很真實。然後又能走向回到普通廣大人民群眾之中去。這是非常難得的，也就是沒有忘本。而有些人，來自普通人群，作品大多取自普通人群，甚至更採取鄉村底層的東西為題材笑料。但回報給普通百姓，窮苦百姓多少呢？只拿這些人這些事當成他走向奢侈富貴，走向遠離人民群眾的一個笑料和踏板。離人民群眾越來越遠。我覺得誰拋棄了人民，人民最終也會拋棄他。

當然是陳佩斯！

①陳佩斯主要表演正常人的幽默搞笑藝術

陳佩斯的幽默藝術影響了幾代人，小品功底深厚，這勿庸置疑。

②趙本山經常表演殘疾人的各種惡搞

在美國，趙本山的表演因涉嫌對殘疾人的歧視而被人民拒絕！趙本山的《賣柺》對全國人民營銷忽悠術，價值觀嚴重負能量，當然上不了檯面。

我選陳佩斯，他是真正的喜劇大師。他即可以登庭堂，也可以下劇場。他是一個能演正劇，人人喜歡的藝術家，出色的文藝工作者。陳佩斯為人低調，不張揚，實事求是。在人民群眾中很有人緣。在喜劇行業中功底強，演技好，言語，身姿，舉止渾身是戲。受到了群眾的一致好評。趙本山本來是一個流浪藝人，來源於民間。但他一旦登高就忘記了過去。（這一點他是不承認的）上春晚成名人了，他因思想的侷限性，走上了一條轟轟烈烈，挖空心思，發家致富的路。收徒拜師，壟斷行業，劇場林立，廣立公司，還被人傳移民……。大場面，大轟動。家大業大，豪宅豪車，私人飛機……不勝枚舉。一時間失去了民心，丟棄了根本。鬧的議論紛紛，沸沸揚揚，自己多次出面澄清。他的演技就是取樂。千人一面，脫了那套衣帽，就演不出彩來了。他只是一個藝人，一個經常被人議論的人。

曾經想過這個問題。

千思萬想，我還是投陳佩斯。

為什麼？

因為陳佩斯的小品以肢體語言為主，臺詞為輔。趙本山老師以臺詞為主肢體語言為輔。

所以，我們經常在合適的場合說趙本山老師的臺同助興，哈哈一樂。所以趙本山老師深得長江以北人民喜愛。

並不是說趙老師學的不像，趙本山老師學瞎子學瘸子非常好。

語言藝術，可得到同語言人群認可。趙老師基本是以臺詞引人發笑，所以趙本山老師的臺詞很流行。因為人人會說話。

肢體語言是人類共同語言，表演到位，人人都懂。比如憨豆先生，不用臺詞，只靠肢體面部表演，全世界人都看的懂。肢體語言面部表演更勝一籌更通用。

語言藝術和時代、地域、方言等環境相關大，不同地域或不同語言或過去了那個時間，臺詞的魅力不復存在。

換個環境，配上外文，讓外國人看，都拿經典的作品，比如《主角與配角》和《賣柺》。哪個能引起外國人發笑？

再做個比較，兩個大師哪個可以比肩卓別林？

只從兩個老師中選，我選陳佩斯。

我選趙本山。原因是多方面的。

首先，我想見到久違的趙本山。由於一些原因，趙本山已經很久沒有公開露面，更不用說登上電視舞臺出演小品。趙本山曾經為我的童年和青年時期帶來那麼多歡樂，而且現在的年齡也照樣能出作品，我很願意在多年之後再看到他出演小品。這些年陳佩斯雖然也極少再上電視，但公開露面和舞臺演出的機會還是不少，如果想見可以更為方便地見到。

其次，我更欣賞趙本山的作品和表演。有些人認為他的作品低俗，不俗陳佩斯的高級，我並不這麼看，並非科班出身就是好，而貼近百姓的民間藝術就是不好。

順便再比較一下這兩個人吧。

先說小品。如果論曾經的影響力，陳佩斯產生影響在趙本山之前。1984年陳佩斯、朱時茂就把小品這種喜劇形式搬上舞臺，表演了《吃麵條》。全國觀眾第一次看到這樣的喜劇形式，被陳佩斯假裝吃麵條吃撐的表演逗得開懷大笑。而後多年，陳佩斯和朱時茂幾乎每年奉獻一個小品，《警察與小偷》《胡椒麵》《主角與配角》等都成經典。九十年代之後陳佩斯上春晚的次數減少，直到1998年表演完《王爺與郵差》之後徹底離開春晚，去專心搞他的舞臺喜劇。

他推出過《陽臺》等話劇，這幾年與楊立新合作的《戲臺》也產生了很大的影響力。

趙本山比陳佩斯登上春晚要晚五六年，但他在1990年之後20年幾乎每年都推出一段小品，《相親》《拜年》《昨天今天明天》《賣柺》，很多作品成為經典，趙本山也成為繼陳佩斯、趙麗蓉之後名副其實的小品王。趙本山在春晚的作品比陳佩斯多，給觀眾送來了更多更持續的笑聲。

在影視劇方面，陳佩斯在八十年代出演過很多喜劇電影，比如“父與子”系列，後來就以出演話劇居多。趙本山參演的電視劇更多，《劉老根》《馬大帥》《鄉村愛情》都曾風靡一時。

在培養接班人方面，趙本山建立了本山集團，培養了小瀋陽、宋小寶、王小利等一眾徒弟，很多演員都擁有自己的觀眾群。而陳佩斯在這方面做的事情有限。

在有些公眾眼中，陳佩斯是一個精神高潔的演員，而趙本山的作品在他們眼中是低俗的。陳佩斯有自己的操守我很願意相信，但如果說趙本山的作品只有俗氣我不同意。

我非常願意再次看到趙本山出演小品。

娛樂答不休，我是鄭捕頭。歡迎關注。

陳佩斯和趙本山都是小品王，但是兩人多年都已經沒有新作品面世了。

陳佩斯歸隱田園 做回了普通人；趙本山經營著自己的本山大帝國 好像變成了商人。

如果真的要選一個的話 還是願意原則本山大叔！

趙本山曾經也是春晚的常客 連續數年登上春晚給全國人民帶來快樂，跟趙本山上過春晚的徒弟也都非常火。

趙本山與範圍出演的《賣柺系列》、和小瀋陽的《不差錢》、和宋丹丹的《白雲黑土》等等作品直到現在回看數遍也不會覺得膩！

只是可惜本山大叔年事已高 好多年沒有上過春晚了 聽說今年會登上春晚舞臺 期待！

沒有《我是主角》，《不差錢》這樣的作品，誰上誰下都一個樣！我們不能老在《賣柺》聲中發笑，小品也得與時俱進。創造了卋界輝煌成就的建設者們；保衛祖國奉獻青春與熱血的最可愛的人；風裡雨裡，酷暑寒冬奮戰鬥城市美容第一線的環衛工人；與死神爭時間，搶速度的白衣大夫；他們，她們不正是我們要謳歌，要宣揚，要暢響的主弦律嗎？主弦律響起來，副歌部份精采紛呈，再接地氣一些，親民一些，撲實一些，春晚照樣祥祥和和，熱熱鬧鬧。年的氣氛照樣濃濃的，喜喜的，火火的。別總叮著山啊，斯啊，茂的春晚要推陳出新！十四億人民期待的是眼睛一亮的新春晚！