影評國內奇幻電影《阿修羅》

電影《阿修羅》於上年的7月13日上映，該片由青年演員吳磊，實力派演員梁家輝、劉嘉玲領銜主演，故事主要講述了阿修羅王為找回洞察之頭的靈魂重滅天界，派出“屍婆羅”入六界遍尋萬里，找到洞察之頭“如意”並帶回阿修羅界後發生的一系列故事。

影評國內奇幻電影《阿修羅》

電影《阿修羅》於上年的7月13日上映，該片由青年演員吳磊，實力派演員梁家輝、劉嘉玲領銜主演，故事主要講述了阿修羅王為找回洞察之頭的靈魂重滅天界，派出“屍婆羅”入六界遍尋萬里，找到洞察之頭“如意”並帶回阿修羅界後發生的一系列故事。

一般情況下，玄幻題材的作品，要麼是重外景輕特效，氣勢恢宏但不夠絢麗，要麼是多在綠幕前拍攝，特效滿屏卻格局不大，相信大家腦海都能浮現出許多的類似作品。電影《阿修羅》在沒上映前，大規模邀請業內看片，看過之後發現，影片作為一部有著宏大世界觀，又有眾多奇情幻景的作品，卻是難得的虛實輝映、內外兼修。
影片為了選景，跑遍全國，最終選定了西北高原寧夏、青藏高原青海兩地七大人跡罕至又絕美神性的獨特外景群，因此，在《阿修羅》中，我們確實可以看到《阿凡達》、《指環王》以及《權力的遊戲》中的壯美景觀。與此同時，影片也邀請到國際頂尖的特效團隊，通過實景搭建與後期製作，不惜工本與物力，為觀眾呈現出最具震撼效果的視聽享受，相當夠用心，《阿修羅》的誠意創作，實屬難得。

影評國內奇幻電影《阿修羅》

電影《阿修羅》於上年的7月13日上映，該片由青年演員吳磊，實力派演員梁家輝、劉嘉玲領銜主演，故事主要講述了阿修羅王為找回洞察之頭的靈魂重滅天界，派出“屍婆羅”入六界遍尋萬里，找到洞察之頭“如意”並帶回阿修羅界後發生的一系列故事。

一般情況下，玄幻題材的作品，要麼是重外景輕特效，氣勢恢宏但不夠絢麗，要麼是多在綠幕前拍攝，特效滿屏卻格局不大，相信大家腦海都能浮現出許多的類似作品。電影《阿修羅》在沒上映前，大規模邀請業內看片，看過之後發現，影片作為一部有著宏大世界觀，又有眾多奇情幻景的作品，卻是難得的虛實輝映、內外兼修。
影片為了選景，跑遍全國，最終選定了西北高原寧夏、青藏高原青海兩地七大人跡罕至又絕美神性的獨特外景群，因此，在《阿修羅》中，我們確實可以看到《阿凡達》、《指環王》以及《權力的遊戲》中的壯美景觀。與此同時，影片也邀請到國際頂尖的特效團隊，通過實景搭建與後期製作，不惜工本與物力，為觀眾呈現出最具震撼效果的視聽享受，相當夠用心，《阿修羅》的誠意創作，實屬難得。

眾所周知， "阿修羅"一詞，來自於佛教用語，而電影《阿修羅》雖然是一次全新的世界觀再造，但總得來說，其實是一個包裹著中國神話傳說的國際範故事，因此，中西方文化的交流與對話，在片中隨處可見。比如開場，小如意在村口所看的木偶戲，雖然劇情很中華，但這種木偶大篷車的設置，卻很西化。再比如劇中諸多人物的造型，多有著東方的秀麗，和西方的灑脫，在這裡就不一一贅述，大家看片即知。

影評國內奇幻電影《阿修羅》

電影《阿修羅》於上年的7月13日上映，該片由青年演員吳磊，實力派演員梁家輝、劉嘉玲領銜主演，故事主要講述了阿修羅王為找回洞察之頭的靈魂重滅天界，派出“屍婆羅”入六界遍尋萬里，找到洞察之頭“如意”並帶回阿修羅界後發生的一系列故事。

一般情況下，玄幻題材的作品，要麼是重外景輕特效，氣勢恢宏但不夠絢麗，要麼是多在綠幕前拍攝，特效滿屏卻格局不大，相信大家腦海都能浮現出許多的類似作品。電影《阿修羅》在沒上映前，大規模邀請業內看片，看過之後發現，影片作為一部有著宏大世界觀，又有眾多奇情幻景的作品，卻是難得的虛實輝映、內外兼修。
影片為了選景，跑遍全國，最終選定了西北高原寧夏、青藏高原青海兩地七大人跡罕至又絕美神性的獨特外景群，因此，在《阿修羅》中，我們確實可以看到《阿凡達》、《指環王》以及《權力的遊戲》中的壯美景觀。與此同時，影片也邀請到國際頂尖的特效團隊，通過實景搭建與後期製作，不惜工本與物力，為觀眾呈現出最具震撼效果的視聽享受，相當夠用心，《阿修羅》的誠意創作，實屬難得。

眾所周知， "阿修羅"一詞，來自於佛教用語，而電影《阿修羅》雖然是一次全新的世界觀再造，但總得來說，其實是一個包裹著中國神話傳說的國際範故事，因此，中西方文化的交流與對話，在片中隨處可見。比如開場，小如意在村口所看的木偶戲，雖然劇情很中華，但這種木偶大篷車的設置，卻很西化。再比如劇中諸多人物的造型，多有著東方的秀麗，和西方的灑脫，在這裡就不一一贅述，大家看片即知。

特別值得一提的是，片中阿修羅王的 "三頭"造型設置，應是融合了我們傳說中的"三頭六臂"的元素，與歐美神話中的"三頭怪"的造型，帶來前所未有的感官體驗。畢竟，一個阿修羅王三個頭顱，分別是慾望之頭、謀略之頭和洞察之頭，已經是相當完美的分工與搭配了，再聯繫到分別由梁家輝、劉嘉玲和吳磊三位一體的出演這個修羅王，這已經不僅僅是特效工業上的奇觀，更是華語影壇的高光時刻，雖然戰臺烽不懂技術，但其背後拍攝和特效製作的艱辛，卻可想而知。
若回望《阿修羅》的故事，並不複雜，成長的少年如意突然發現自己有使命在身，便開啟了了一路的尋找征程，卻在身歸宿命之後，深陷善惡的交戰，何去何從，成了一道艱難的選擇題。這個故事，並沒有直白的給我們以正義與邪惡的劃分，而是帶來了許多的隱喻及禪意，片中如意的選擇，其實也是對觀眾的一種自鑑式考驗：我們能否在滿肚子都是金塊的神獸面前自殺？我們能否在強大的權利面前放棄？我們能否在無邊的慾望盡頭止步？我們又是否會為自己心愛的女孩放棄一切？每一次選擇，都不啻為人生最艱難的時刻。

影評國內奇幻電影《阿修羅》

電影《阿修羅》於上年的7月13日上映，該片由青年演員吳磊，實力派演員梁家輝、劉嘉玲領銜主演，故事主要講述了阿修羅王為找回洞察之頭的靈魂重滅天界，派出“屍婆羅”入六界遍尋萬里，找到洞察之頭“如意”並帶回阿修羅界後發生的一系列故事。

一般情況下，玄幻題材的作品，要麼是重外景輕特效，氣勢恢宏但不夠絢麗，要麼是多在綠幕前拍攝，特效滿屏卻格局不大，相信大家腦海都能浮現出許多的類似作品。電影《阿修羅》在沒上映前，大規模邀請業內看片，看過之後發現，影片作為一部有著宏大世界觀，又有眾多奇情幻景的作品，卻是難得的虛實輝映、內外兼修。
影片為了選景，跑遍全國，最終選定了西北高原寧夏、青藏高原青海兩地七大人跡罕至又絕美神性的獨特外景群，因此，在《阿修羅》中，我們確實可以看到《阿凡達》、《指環王》以及《權力的遊戲》中的壯美景觀。與此同時，影片也邀請到國際頂尖的特效團隊，通過實景搭建與後期製作，不惜工本與物力，為觀眾呈現出最具震撼效果的視聽享受，相當夠用心，《阿修羅》的誠意創作，實屬難得。

眾所周知， "阿修羅"一詞，來自於佛教用語，而電影《阿修羅》雖然是一次全新的世界觀再造，但總得來說，其實是一個包裹著中國神話傳說的國際範故事，因此，中西方文化的交流與對話，在片中隨處可見。比如開場，小如意在村口所看的木偶戲，雖然劇情很中華，但這種木偶大篷車的設置，卻很西化。再比如劇中諸多人物的造型，多有著東方的秀麗，和西方的灑脫，在這裡就不一一贅述，大家看片即知。

特別值得一提的是，片中阿修羅王的 "三頭"造型設置，應是融合了我們傳說中的"三頭六臂"的元素，與歐美神話中的"三頭怪"的造型，帶來前所未有的感官體驗。畢竟，一個阿修羅王三個頭顱，分別是慾望之頭、謀略之頭和洞察之頭，已經是相當完美的分工與搭配了，再聯繫到分別由梁家輝、劉嘉玲和吳磊三位一體的出演這個修羅王，這已經不僅僅是特效工業上的奇觀，更是華語影壇的高光時刻，雖然戰臺烽不懂技術，但其背後拍攝和特效製作的艱辛，卻可想而知。
若回望《阿修羅》的故事，並不複雜，成長的少年如意突然發現自己有使命在身，便開啟了了一路的尋找征程，卻在身歸宿命之後，深陷善惡的交戰，何去何從，成了一道艱難的選擇題。這個故事，並沒有直白的給我們以正義與邪惡的劃分，而是帶來了許多的隱喻及禪意，片中如意的選擇，其實也是對觀眾的一種自鑑式考驗：我們能否在滿肚子都是金塊的神獸面前自殺？我們能否在強大的權利面前放棄？我們能否在無邊的慾望盡頭止步？我們又是否會為自己心愛的女孩放棄一切？每一次選擇，都不啻為人生最艱難的時刻。

不僅《阿修羅》的故事主線讓人深思，片中設置的許多神奇的生物，也會讓我們感受到衝擊。在影片中，有許多的欲界生靈，包括 "沒著沒落"、"刑天靈獸"、"飛羽蟬箭"、"霓火螢蟲"等，其中的"沒著沒落"，其實來源於違抗了慾望法則的人，被阿修羅王用刑具"飛翅枷"一分為二——"飛翅枷"帶著頭和脊椎向天空飛去，成為永不能落地的"沒著沒落"；留下來的部分成為沒有思想、行屍走肉一般的"沒心沒肺"。一邊是永遠飄忽，一邊是永遠沉迷，這其實也暗合了我們現實中的社會人的兩種狀態，細思恐極，有著辛辣的諷刺在其內。

影評國內奇幻電影《阿修羅》

電影《阿修羅》於上年的7月13日上映，該片由青年演員吳磊，實力派演員梁家輝、劉嘉玲領銜主演，故事主要講述了阿修羅王為找回洞察之頭的靈魂重滅天界，派出“屍婆羅”入六界遍尋萬里，找到洞察之頭“如意”並帶回阿修羅界後發生的一系列故事。

一般情況下，玄幻題材的作品，要麼是重外景輕特效，氣勢恢宏但不夠絢麗，要麼是多在綠幕前拍攝，特效滿屏卻格局不大，相信大家腦海都能浮現出許多的類似作品。電影《阿修羅》在沒上映前，大規模邀請業內看片，看過之後發現，影片作為一部有著宏大世界觀，又有眾多奇情幻景的作品，卻是難得的虛實輝映、內外兼修。
影片為了選景，跑遍全國，最終選定了西北高原寧夏、青藏高原青海兩地七大人跡罕至又絕美神性的獨特外景群，因此，在《阿修羅》中，我們確實可以看到《阿凡達》、《指環王》以及《權力的遊戲》中的壯美景觀。與此同時，影片也邀請到國際頂尖的特效團隊，通過實景搭建與後期製作，不惜工本與物力，為觀眾呈現出最具震撼效果的視聽享受，相當夠用心，《阿修羅》的誠意創作，實屬難得。

眾所周知， "阿修羅"一詞，來自於佛教用語，而電影《阿修羅》雖然是一次全新的世界觀再造，但總得來說，其實是一個包裹著中國神話傳說的國際範故事，因此，中西方文化的交流與對話，在片中隨處可見。比如開場，小如意在村口所看的木偶戲，雖然劇情很中華，但這種木偶大篷車的設置，卻很西化。再比如劇中諸多人物的造型，多有著東方的秀麗，和西方的灑脫，在這裡就不一一贅述，大家看片即知。

特別值得一提的是，片中阿修羅王的 "三頭"造型設置，應是融合了我們傳說中的"三頭六臂"的元素，與歐美神話中的"三頭怪"的造型，帶來前所未有的感官體驗。畢竟，一個阿修羅王三個頭顱，分別是慾望之頭、謀略之頭和洞察之頭，已經是相當完美的分工與搭配了，再聯繫到分別由梁家輝、劉嘉玲和吳磊三位一體的出演這個修羅王，這已經不僅僅是特效工業上的奇觀，更是華語影壇的高光時刻，雖然戰臺烽不懂技術，但其背後拍攝和特效製作的艱辛，卻可想而知。
若回望《阿修羅》的故事，並不複雜，成長的少年如意突然發現自己有使命在身，便開啟了了一路的尋找征程，卻在身歸宿命之後，深陷善惡的交戰，何去何從，成了一道艱難的選擇題。這個故事，並沒有直白的給我們以正義與邪惡的劃分，而是帶來了許多的隱喻及禪意，片中如意的選擇，其實也是對觀眾的一種自鑑式考驗：我們能否在滿肚子都是金塊的神獸面前自殺？我們能否在強大的權利面前放棄？我們能否在無邊的慾望盡頭止步？我們又是否會為自己心愛的女孩放棄一切？每一次選擇，都不啻為人生最艱難的時刻。

不僅《阿修羅》的故事主線讓人深思，片中設置的許多神奇的生物，也會讓我們感受到衝擊。在影片中，有許多的欲界生靈，包括 "沒著沒落"、"刑天靈獸"、"飛羽蟬箭"、"霓火螢蟲"等，其中的"沒著沒落"，其實來源於違抗了慾望法則的人，被阿修羅王用刑具"飛翅枷"一分為二——"飛翅枷"帶著頭和脊椎向天空飛去，成為永不能落地的"沒著沒落"；留下來的部分成為沒有思想、行屍走肉一般的"沒心沒肺"。一邊是永遠飄忽，一邊是永遠沉迷，這其實也暗合了我們現實中的社會人的兩種狀態，細思恐極，有著辛辣的諷刺在其內。
因此，在看這部讓人眼花繚亂、目瞪口呆的特效大片的時候，若能於影片的娛樂範疇中，思索出更多內涵來，也會讓觀影的收穫事半功倍了，畢竟這是一部 "仁者見仁智者見智"的影片，於其中照見歷史、照見自己、照見時代，乃至照見這個在守恆中，又不斷變化著的世界，都不奇怪。

《阿修羅》耗資7.5億的本片，從籌備之初就受到了外界極大的關注，同時也伴隨著各種爭議和質疑。在還有一個月就將上映的時候，作為製片人的楊真鑑接受了藝恩網的採訪，對《阿修羅》籌備和拍攝的艱難過程，以及中國電影產業的現狀進行了分享和分析。《阿修羅》的首次亮相是在兩年前的香港國際電影節上，當時就對外宣佈影片會打造成“三部曲”，且第一部在2018年暑期上映。

全片共2400多個特效鏡頭，其中包括來自35個國家電影工作者，參與後期特效製作的青城傳媒創始人遲迅說，在參與到影片鏡頭的特效製作時感覺到整個團隊從未遇到過的激情與快感。比如，影史無前例的一個角色——三頭一體的阿修羅王。這樣的角色設定，在世界電影中都是首次出現，無論在演員組合、服裝、化妝、攝影、燈光等技術還是後期特效製作上，執行難度都極大。再比如，開創了中國CG人物“最高片酬”，耗資數百萬美金打造的CG角色南瓜人圖卡。 除了特效方面的精良之外，服化道方面，《阿修羅》同樣用心。為了打造專屬阿修羅界的醫生實驗室，劇組手工製作了2000多件道具，從大型的蒸汽機到細微的玻璃器皿，甚至醫生的書籍所用的紙張都是完全依照古造紙法制作而成，上面書寫的文字也是設計師專門為電影設計的阿修羅界文字。

雖然我不敢篤定地說，《阿修羅》會成為國產奇幻史上里程碑式的作品，但我有理由相信，它一定值得一看。給我這份信心的是，它的選角，是影帝影后CP，是老戲骨多布傑，是努力的吳磊，是“清流”張藝上。它的佈景，是輾轉的兩座青藏、西北高原，是七大人跡罕至的獨特外景。它的服化道，是手工製作的幾千件道具，是每位演員身上精緻到衣襬的服裝。它的後期製作，是全世界範圍內最一流的電影製作人，它的後期特效，除了好萊塢特效團隊的鼎力加盟還有是國內年輕、有創意、有實力、有想法的青城傳媒特效團隊付出了他們的專業以及用心。甚至它的每一張宣傳海報，都能讓人深切地感受到兩個字——用心。

《阿修羅》耗資7.5億的本片，從籌備之初就受到了外界極大的關注，同時也伴隨著各種爭議和質疑。在還有一個月就將上映的時候，作為製片人的楊真鑑接受了藝恩網的採訪，對《阿修羅》籌備和拍攝的艱難過程，以及中國電影產業的現狀進行了分享和分析。《阿修羅》的首次亮相是在兩年前的香港國際電影節上，當時就對外宣佈影片會打造成“三部曲”，且第一部在2018年暑期上映。

全片共2400多個特效鏡頭，其中包括來自35個國家電影工作者，參與後期特效製作的青城傳媒創始人遲迅說，在參與到影片鏡頭的特效製作時感覺到整個團隊從未遇到過的激情與快感。比如，影史無前例的一個角色——三頭一體的阿修羅王。這樣的角色設定，在世界電影中都是首次出現，無論在演員組合、服裝、化妝、攝影、燈光等技術還是後期特效製作上，執行難度都極大。再比如，開創了中國CG人物“最高片酬”，耗資數百萬美金打造的CG角色南瓜人圖卡。 除了特效方面的精良之外，服化道方面，《阿修羅》同樣用心。為了打造專屬阿修羅界的醫生實驗室，劇組手工製作了2000多件道具，從大型的蒸汽機到細微的玻璃器皿，甚至醫生的書籍所用的紙張都是完全依照古造紙法制作而成，上面書寫的文字也是設計師專門為電影設計的阿修羅界文字。

雖然我不敢篤定地說，《阿修羅》會成為國產奇幻史上里程碑式的作品，但我有理由相信，它一定值得一看。給我這份信心的是，它的選角，是影帝影后CP，是老戲骨多布傑，是努力的吳磊，是“清流”張藝上。它的佈景，是輾轉的兩座青藏、西北高原，是七大人跡罕至的獨特外景。它的服化道，是手工製作的幾千件道具，是每位演員身上精緻到衣襬的服裝。它的後期製作，是全世界範圍內最一流的電影製作人，它的後期特效，除了好萊塢特效團隊的鼎力加盟還有是國內年輕、有創意、有實力、有想法的青城傳媒特效團隊付出了他們的專業以及用心。甚至它的每一張宣傳海報，都能讓人深切地感受到兩個字——用心。

《阿修羅》耗資7.5億的本片，從籌備之初就受到了外界極大的關注，同時也伴隨著各種爭議和質疑。在還有一個月就將上映的時候，作為製片人的楊真鑑接受了藝恩網的採訪，對《阿修羅》籌備和拍攝的艱難過程，以及中國電影產業的現狀進行了分享和分析。《阿修羅》的首次亮相是在兩年前的香港國際電影節上，當時就對外宣佈影片會打造成“三部曲”，且第一部在2018年暑期上映。

全片共2400多個特效鏡頭，其中包括來自35個國家電影工作者，參與後期特效製作的青城傳媒創始人遲迅說，在參與到影片鏡頭的特效製作時感覺到整個團隊從未遇到過的激情與快感。比如，影史無前例的一個角色——三頭一體的阿修羅王。這樣的角色設定，在世界電影中都是首次出現，無論在演員組合、服裝、化妝、攝影、燈光等技術還是後期特效製作上，執行難度都極大。再比如，開創了中國CG人物“最高片酬”，耗資數百萬美金打造的CG角色南瓜人圖卡。 除了特效方面的精良之外，服化道方面，《阿修羅》同樣用心。為了打造專屬阿修羅界的醫生實驗室，劇組手工製作了2000多件道具，從大型的蒸汽機到細微的玻璃器皿，甚至醫生的書籍所用的紙張都是完全依照古造紙法制作而成，上面書寫的文字也是設計師專門為電影設計的阿修羅界文字。

雖然我不敢篤定地說，《阿修羅》會成為國產奇幻史上里程碑式的作品，但我有理由相信，它一定值得一看。給我這份信心的是，它的選角，是影帝影后CP，是老戲骨多布傑，是努力的吳磊，是“清流”張藝上。它的佈景，是輾轉的兩座青藏、西北高原，是七大人跡罕至的獨特外景。它的服化道，是手工製作的幾千件道具，是每位演員身上精緻到衣襬的服裝。它的後期製作，是全世界範圍內最一流的電影製作人，它的後期特效，除了好萊塢特效團隊的鼎力加盟還有是國內年輕、有創意、有實力、有想法的青城傳媒特效團隊付出了他們的專業以及用心。甚至它的每一張宣傳海報，都能讓人深切地感受到兩個字——用心。

《阿修羅》耗資7.5億的本片，從籌備之初就受到了外界極大的關注，同時也伴隨著各種爭議和質疑。在還有一個月就將上映的時候，作為製片人的楊真鑑接受了藝恩網的採訪，對《阿修羅》籌備和拍攝的艱難過程，以及中國電影產業的現狀進行了分享和分析。《阿修羅》的首次亮相是在兩年前的香港國際電影節上，當時就對外宣佈影片會打造成“三部曲”，且第一部在2018年暑期上映。

全片共2400多個特效鏡頭，其中包括來自35個國家電影工作者，參與後期特效製作的青城傳媒創始人遲迅說，在參與到影片鏡頭的特效製作時感覺到整個團隊從未遇到過的激情與快感。比如，影史無前例的一個角色——三頭一體的阿修羅王。這樣的角色設定，在世界電影中都是首次出現，無論在演員組合、服裝、化妝、攝影、燈光等技術還是後期特效製作上，執行難度都極大。再比如，開創了中國CG人物“最高片酬”，耗資數百萬美金打造的CG角色南瓜人圖卡。 除了特效方面的精良之外，服化道方面，《阿修羅》同樣用心。為了打造專屬阿修羅界的醫生實驗室，劇組手工製作了2000多件道具，從大型的蒸汽機到細微的玻璃器皿，甚至醫生的書籍所用的紙張都是完全依照古造紙法制作而成，上面書寫的文字也是設計師專門為電影設計的阿修羅界文字。

雖然我不敢篤定地說，《阿修羅》會成為國產奇幻史上里程碑式的作品，但我有理由相信，它一定值得一看。給我這份信心的是，它的選角，是影帝影后CP，是老戲骨多布傑，是努力的吳磊，是“清流”張藝上。它的佈景，是輾轉的兩座青藏、西北高原，是七大人跡罕至的獨特外景。它的服化道，是手工製作的幾千件道具，是每位演員身上精緻到衣襬的服裝。它的後期製作，是全世界範圍內最一流的電影製作人，它的後期特效，除了好萊塢特效團隊的鼎力加盟還有是國內年輕、有創意、有實力、有想法的青城傳媒特效團隊付出了他們的專業以及用心。甚至它的每一張宣傳海報，都能讓人深切地感受到兩個字——用心。

今天我們就來說說“中國最貴”的奇幻電影《阿修羅》吧。

國產大片一直有個現象：凡是標榜自己是砸了幾億的大片，往往下場不好。這是因為國產片講故事技術差，每次拍攝非現實題材的大製作，都狂嗨國際路線，結果錢砸無數，成品卻個非驢非馬的作品。《阿修羅》顯然就是這種燒錢的舶來品。

《阿修羅》從7月13日上映，7月15日晚間緊急下映，其間遭遇《藥神》和《邪不壓正》強勢擠壓，三天票房只有不到五千萬，在國產好片上映前三日平均兩億的水準線來看，《阿修羅》票房走勢無疑是賠到姥姥家了。緊急下映之後，以後再找時機上映，就是想改變票房慘敗的事實。

但僅僅上映三天，觀眾對《阿修羅》的反應是什麼樣的？不妨看看觀眾們的反應——

從觀眾口碑來看，劇情和審美基本被噴成篩子，在豆瓣評分只有3分，幾乎可以“媲美”2016年爛片之王《封神傳奇》。

號稱砸了7億多的《阿修羅》究竟有多糟糕呢？為什麼自稱好萊塢A級製作的大片這麼不招觀眾待見？面對一部渾身槽點的影片，令人往往不知道從哪裡下嘴，我只能換一個角度吐槽下《阿修羅》的毛病——中國某些電影投資人太缺少文化自信了。

《阿修羅》講述了長有三頭的阿修羅王發起毀滅天界之戰，改變以善惡來決定生命輪轉的自然法則。阿修羅王戰敗，失去洞察之頭，被打入煉獄界。百年後，阿修羅王欲再次發起攻天大戰，但若要打開天界之門，他必須要找到洞察之頭，並與之合體方能成功......

不客氣地講，這個劇情很中二，也很空洞。說白了，就是個以個人意志強行打天的故事，和今何在的《悟空傳》中孫悟空的個人意志略有相似。但它顯然沒有孫悟空這樣的本土化神話元素，以至於觀眾無法從中找到任何文化上的認同。

整個故事沒有本土化元素，其它方面也慘不忍睹。《阿修羅》的造型是讓人詬病的重災區。梁家輝飾演的阿修羅慾望之頭，造型浮誇，臺詞刻板，這麼好的演員，楞是讓一身汙黃帶綠的鎦金套餐給困住似的。而上一次梁家輝飾演同類奢華浮誇的角色是《封神傳奇》裡的紂王。真不知道，這兩部不相伯促的爛片是不是同一個美工師傅的傑作。

而我們的男主角吳磊飾演的洞察之頭更是浮誇扎眼。劇情之初，他還是牧羊少年，一身棉麻裝，雖然這造型和《權力的遊戲》中大麻雀主教的造型有撞衫嫌疑，但起碼還是復古舒適的。誰知，隨著人物發展，後來的吳磊造型直接像是巴黎時裝週走秀。

吳磊早期人物造型

吳磊後期人物造型

而劇情其它人物的造型，

今天我們就來說說“中國最貴”的奇幻電影《阿修羅》吧。

國產大片一直有個現象：凡是標榜自己是砸了幾億的大片，往往下場不好。這是因為國產片講故事技術差，每次拍攝非現實題材的大製作，都狂嗨國際路線，結果錢砸無數，成品卻個非驢非馬的作品。《阿修羅》顯然就是這種燒錢的舶來品。

《阿修羅》從7月13日上映，7月15日晚間緊急下映，其間遭遇《藥神》和《邪不壓正》強勢擠壓，三天票房只有不到五千萬，在國產好片上映前三日平均兩億的水準線來看，《阿修羅》票房走勢無疑是賠到姥姥家了。緊急下映之後，以後再找時機上映，就是想改變票房慘敗的事實。

但僅僅上映三天，觀眾對《阿修羅》的反應是什麼樣的？不妨看看觀眾們的反應——

從觀眾口碑來看，劇情和審美基本被噴成篩子，在豆瓣評分只有3分，幾乎可以“媲美”2016年爛片之王《封神傳奇》。

號稱砸了7億多的《阿修羅》究竟有多糟糕呢？為什麼自稱好萊塢A級製作的大片這麼不招觀眾待見？面對一部渾身槽點的影片，令人往往不知道從哪裡下嘴，我只能換一個角度吐槽下《阿修羅》的毛病——中國某些電影投資人太缺少文化自信了。

《阿修羅》講述了長有三頭的阿修羅王發起毀滅天界之戰，改變以善惡來決定生命輪轉的自然法則。阿修羅王戰敗，失去洞察之頭，被打入煉獄界。百年後，阿修羅王欲再次發起攻天大戰，但若要打開天界之門，他必須要找到洞察之頭，並與之合體方能成功......

不客氣地講，這個劇情很中二，也很空洞。說白了，就是個以個人意志強行打天的故事，和今何在的《悟空傳》中孫悟空的個人意志略有相似。但它顯然沒有孫悟空這樣的本土化神話元素，以至於觀眾無法從中找到任何文化上的認同。

整個故事沒有本土化元素，其它方面也慘不忍睹。《阿修羅》的造型是讓人詬病的重災區。梁家輝飾演的阿修羅慾望之頭，造型浮誇，臺詞刻板，這麼好的演員，楞是讓一身汙黃帶綠的鎦金套餐給困住似的。而上一次梁家輝飾演同類奢華浮誇的角色是《封神傳奇》裡的紂王。真不知道，這兩部不相伯促的爛片是不是同一個美工師傅的傑作。

而我們的男主角吳磊飾演的洞察之頭更是浮誇扎眼。劇情之初，他還是牧羊少年，一身棉麻裝，雖然這造型和《權力的遊戲》中大麻雀主教的造型有撞衫嫌疑，但起碼還是復古舒適的。誰知，隨著人物發展，後來的吳磊造型直接像是巴黎時裝週走秀。

吳磊早期人物造型

吳磊後期人物造型

而劇情其它人物的造型，

今天我們就來說說“中國最貴”的奇幻電影《阿修羅》吧。

國產大片一直有個現象：凡是標榜自己是砸了幾億的大片，往往下場不好。這是因為國產片講故事技術差，每次拍攝非現實題材的大製作，都狂嗨國際路線，結果錢砸無數，成品卻個非驢非馬的作品。《阿修羅》顯然就是這種燒錢的舶來品。

《阿修羅》從7月13日上映，7月15日晚間緊急下映，其間遭遇《藥神》和《邪不壓正》強勢擠壓，三天票房只有不到五千萬，在國產好片上映前三日平均兩億的水準線來看，《阿修羅》票房走勢無疑是賠到姥姥家了。緊急下映之後，以後再找時機上映，就是想改變票房慘敗的事實。

但僅僅上映三天，觀眾對《阿修羅》的反應是什麼樣的？不妨看看觀眾們的反應——

從觀眾口碑來看，劇情和審美基本被噴成篩子，在豆瓣評分只有3分，幾乎可以“媲美”2016年爛片之王《封神傳奇》。

號稱砸了7億多的《阿修羅》究竟有多糟糕呢？為什麼自稱好萊塢A級製作的大片這麼不招觀眾待見？面對一部渾身槽點的影片，令人往往不知道從哪裡下嘴，我只能換一個角度吐槽下《阿修羅》的毛病——中國某些電影投資人太缺少文化自信了。

《阿修羅》講述了長有三頭的阿修羅王發起毀滅天界之戰，改變以善惡來決定生命輪轉的自然法則。阿修羅王戰敗，失去洞察之頭，被打入煉獄界。百年後，阿修羅王欲再次發起攻天大戰，但若要打開天界之門，他必須要找到洞察之頭，並與之合體方能成功......

不客氣地講，這個劇情很中二，也很空洞。說白了，就是個以個人意志強行打天的故事，和今何在的《悟空傳》中孫悟空的個人意志略有相似。但它顯然沒有孫悟空這樣的本土化神話元素，以至於觀眾無法從中找到任何文化上的認同。

整個故事沒有本土化元素，其它方面也慘不忍睹。《阿修羅》的造型是讓人詬病的重災區。梁家輝飾演的阿修羅慾望之頭，造型浮誇，臺詞刻板，這麼好的演員，楞是讓一身汙黃帶綠的鎦金套餐給困住似的。而上一次梁家輝飾演同類奢華浮誇的角色是《封神傳奇》裡的紂王。真不知道，這兩部不相伯促的爛片是不是同一個美工師傅的傑作。

而我們的男主角吳磊飾演的洞察之頭更是浮誇扎眼。劇情之初，他還是牧羊少年，一身棉麻裝，雖然這造型和《權力的遊戲》中大麻雀主教的造型有撞衫嫌疑，但起碼還是復古舒適的。誰知，隨著人物發展，後來的吳磊造型直接像是巴黎時裝週走秀。

吳磊早期人物造型

吳磊後期人物造型

而劇情其它人物的造型，

今天我們就來說說“中國最貴”的奇幻電影《阿修羅》吧。

國產大片一直有個現象：凡是標榜自己是砸了幾億的大片，往往下場不好。這是因為國產片講故事技術差，每次拍攝非現實題材的大製作，都狂嗨國際路線，結果錢砸無數，成品卻個非驢非馬的作品。《阿修羅》顯然就是這種燒錢的舶來品。

《阿修羅》從7月13日上映，7月15日晚間緊急下映，其間遭遇《藥神》和《邪不壓正》強勢擠壓，三天票房只有不到五千萬，在國產好片上映前三日平均兩億的水準線來看，《阿修羅》票房走勢無疑是賠到姥姥家了。緊急下映之後，以後再找時機上映，就是想改變票房慘敗的事實。

但僅僅上映三天，觀眾對《阿修羅》的反應是什麼樣的？不妨看看觀眾們的反應——

從觀眾口碑來看，劇情和審美基本被噴成篩子，在豆瓣評分只有3分，幾乎可以“媲美”2016年爛片之王《封神傳奇》。

號稱砸了7億多的《阿修羅》究竟有多糟糕呢？為什麼自稱好萊塢A級製作的大片這麼不招觀眾待見？面對一部渾身槽點的影片，令人往往不知道從哪裡下嘴，我只能換一個角度吐槽下《阿修羅》的毛病——中國某些電影投資人太缺少文化自信了。

《阿修羅》講述了長有三頭的阿修羅王發起毀滅天界之戰，改變以善惡來決定生命輪轉的自然法則。阿修羅王戰敗，失去洞察之頭，被打入煉獄界。百年後，阿修羅王欲再次發起攻天大戰，但若要打開天界之門，他必須要找到洞察之頭，並與之合體方能成功......

不客氣地講，這個劇情很中二，也很空洞。說白了，就是個以個人意志強行打天的故事，和今何在的《悟空傳》中孫悟空的個人意志略有相似。但它顯然沒有孫悟空這樣的本土化神話元素，以至於觀眾無法從中找到任何文化上的認同。

整個故事沒有本土化元素，其它方面也慘不忍睹。《阿修羅》的造型是讓人詬病的重災區。梁家輝飾演的阿修羅慾望之頭，造型浮誇，臺詞刻板，這麼好的演員，楞是讓一身汙黃帶綠的鎦金套餐給困住似的。而上一次梁家輝飾演同類奢華浮誇的角色是《封神傳奇》裡的紂王。真不知道，這兩部不相伯促的爛片是不是同一個美工師傅的傑作。

而我們的男主角吳磊飾演的洞察之頭更是浮誇扎眼。劇情之初，他還是牧羊少年，一身棉麻裝，雖然這造型和《權力的遊戲》中大麻雀主教的造型有撞衫嫌疑，但起碼還是復古舒適的。誰知，隨著人物發展，後來的吳磊造型直接像是巴黎時裝週走秀。

吳磊早期人物造型

吳磊後期人物造型

而劇情其它人物的造型，

電影《阿修羅》算得上是今年國產玄幻片的最強力作，7.5億投資，花費五年時間製作。

影片鎖定暑假檔蓄勢待發，先過先導預告片之後，對影片還是比較期待的。

看預告片最為直觀的一點感受就是，這7.5億確實花在刀刃上了，不像某國產劇都用來請某位流量小生。

影片特效效果算得上是國產影片中上乘之作，可以看得出質感確實不錯，絲毫沒有五毛特效的感覺。

影片的人物設定最讓我意外的一點就是，別的影視劇都是某個演員一人分飾兩角或者多角，而這部影片是三個演員共同飾演一個角色。

當然並不是說是一個角色的三個年齡段，吳磊、劉嘉玲和梁家輝三位演員共同飾演阿修羅王這個角色，三個人分別飾演阿修羅王的三個頭。

想想就覺得有意思，一位影帝、一位影后和當紅小“戲骨”在片中一人飾演了一顆頭。他們分別是阿修羅的慾望之頭、謀略之頭和洞察之頭。