你覺得《笑聲傳奇》好笑麼？

這已經沒有了什麼值得討論的意義，一個個喜劇節目的出現，在觀眾心裡已經失去了當初的熱情。喜劇藝術因為和其他藝術領域有著不一樣的特點，並不是說通過努力就一定能夠成功的。中國相聲藝術的情況就是一個很好的證明。姜昆為代表的相聲演員們從主觀上說真是希望相聲在他們手裡重新獲得新生的，也在積極努力著，可是還是沒有什麼成效。《笑聲傳奇》只不過是是又一檔喜劇節目罷了，何況是在如今喜劇節目這麼多的大環境下，究竟如何，不大樂觀。

在開播後的《笑聲傳奇》，整個過程都是尷尬。

都表示搞笑都包含有諷刺，而在節目中狠狠的調侃了《三生三世十里桃花》，雖然平常不愛看玄幻劇的我，深深的感覺在沒有笑點之時，尷尬爆棚。

為了節目效果，這樣的話說出來實在不是不好聽，而且也會讓觀眾厭惡。

說實話，觀眾的眼睛是雪亮的，只有真正用心的作品才會深受廣大觀眾的喜歡和追捧。

眾口難調，任何一部作品、一檔欄目都應該有“一千個讀者就有一千個漢姆雷特”的氣度，敢於接受任何形式的質疑甚至批評。所以以下言論僅為一家之言，非喜勿噴。

喜劇人希望通過努力得到大家認可，所以開始各種走穴，頻頻曝光於形形色色的舞臺，本無可厚非，畢竟搞喜劇也需要成本，但凡事都要有個度，懂得適可而止，否則定會適得其反。近些年的喜劇類節目走的便是商業化路線，東方衛視更是將其運作得出神入化，從三季《歡樂喜劇人》到三季《笑傲江湖》再到我今天要說的《笑聲傳奇》，專業演員、草根明星彙集一堂，熱鬧非凡。在東方衛視帶動下，很快就出現了浙江衛視《喜劇總動員》、北京衛視《跨界喜劇王》等一批跟風之作。

在我看來，《笑聲傳奇》算是續貂之作，形式偽創新，作品少誠意，怎麼看有過度消費喜劇明星之嫌。中國的娛樂場從不缺少模仿和山寨，從《超級女聲》到《超級男聲》，從《中國達人秀》到《歡樂中國人》，從《喜劇總動員》到《跨界喜劇王》，《王牌對王牌》把《奔跑吧兄弟》從室外搬到室內，《極限挑戰》緊隨其後，換湯不換藥...... 《笑聲傳奇》打出了大型星素挑戰競技秀的噱頭，兩兩PK，其實還是《歡樂喜劇人》《笑傲江湖》的梗。演員方面，除了蔡明、大兵，剩下的基本上都是前兩檔節目的熟悉面孔，無非是助演變主演、配角變主角。雖然其中也不乏類似“反轉帝”賈冰這樣的驚喜，但總體質量與前兩擋節目相比差距不小，尤其是白凱南、大張偉、沈凌把曾經在湖南衛視《百變大咖秀》的剩飯炒了又炒，生搬硬套、如鯁在喉。

我這樣說，也許演員們會十分委屈，他們已經很努力了，且有自己的創作原則，只是節目組把他們攏在一起，便變得身不由己。《歡樂喜劇人》、《笑傲江湖》的內定說、黑幕論便是最好的佐證。我無意質疑節目組取悅觀眾的初心，也不反對製片方追求收視率的本意。只是認為中國之所以出不了卓別林、憨豆這樣的喜劇大師，出不了更多趙麗蓉、陳佩斯這樣的喜劇藝術家，與喜劇的土壤不無關係，值得深思。

重申一點，我不反對喜劇的商業化，像趙本山把小品做成產業、郭德綱把相聲做成產業，對傳承和弘揚喜劇藝術是利大於弊的，如果多點這樣的藝術產業，中國藝術的明天一定會更好。

客觀的說，節目質量總體確實在下降。

大兵老是重複十年前的作品，缺乏創新能力，縱是功力再高，作品再好，也會看膩。

蔡明多打不好笑的感情牌，有正能量，但不好笑，喜劇作品不好笑本身就是個笑話。

嘻哈包袱基本功不錯，說學逗唱樣樣出色，但作品也是沒新意沒亮點。

白凱南很努力，不可否認很用心，但一直在模仿，重來沒超越，同行都看不起他了。

文鬆，楊樹林等本山旗下等二人轉演員，這幾年看太多了，觀眾已經審美疲勞了。

倒是喬杉修睿團隊，這創作力強，有亮點，關鍵確實搞笑，不錯，贊一個。

還有那個西安那兩個青曲社相聲小夥子，也不錯。

整體看下來，我全程沒有笑幾次的，總之看完後給我的感覺就是說教的內容太多。

印象比較深的就是蔡明變身貓女這一段了~