相聲從茶館走進了殿堂，相聲藝人成為國家藝術團體內一員，他們的存在肩負著崇高的政治使命，領著國家俸祿，享受著體制內待遇，應時代需求為人民服務，為建設和諧社會輸出正能量，為精神文明建設做出了巨大貢獻，特別是馬季姜昆把新型相聲推到了前所未有的高度，姜昆更是獨具風騷，在那個特殊時代為相聲的發展，做出了舉足輕重承上啟下歷史性貢獻，引領了一代風騷和相聲潮流。

隨著時代背景的變遷，相聲曾經的輝煌漸行漸遠，小品舞臺的歡聲笑語基本把相聲給淹沒了，觀眾的流失讓相聲陷入更加尷尬的處境，哪些一夜之間成為相聲藝術家體制內的大佬們，旱澇保收，觀眾愛看不愛看流失不流失，升官發財依舊，面對相聲慘狀無所作為，聽之任之，九十年代末到本世紀初，相聲在綜藝舞臺上是可有可無的存在。

　　直到2005年郭德綱的異軍突起，被相聲教育了多年的觀眾茅塞頓開恍然大悟，原來還有這樣說的相聲。他的相聲紮根於民間貼近生活接納地氣，太平歌詞戲曲小調及京評梆曲等內容豐富飽滿，花樣迭出精彩紛呈，讓人耳目一新，觀眾的笑發自內心簡單而純粹，笑到了流眼淚笑到了肚子疼。郭德綱的功底實力讓主流界的藝術家們相形見絀自嘆不如坐臥不安，望著眼前晃悠的葡萄，詬病郭德綱的相聲不登大雅之堂，是為迎合部分人口味的低俗。

　　其實對於相聲雅俗之分，也是見仁見智，何為雅何為俗，有什麼標準和界限？以個人的好惡定義低俗和高雅是武斷和不公正的。如果讓交響樂，歌劇和芭蕾舞這些高雅藝術和德雲社的相聲在同一時間同一地點舉辦一次商演，看看觀眾的反應就一目瞭然，事實勝於雄辯，如果一味求高雅只能把藝術束之高閣，浮誇說教導致曲高和寡，一定不是藝術的發展方向。

雅俗共賞才是相聲的生存之道，相聲應該是寓教於樂並能給大眾帶來歡樂，藝術來自民間脫離群眾只能是無源之水無本之木，如果說郭德綱的相聲低俗，可是德雲社卻日日發展壯大，並且把笑聲傳到了海外，難道如此眾多的觀眾口味都出了問題？得人心者得天下，觀眾認可一定有他存在合理的價值。

　　郭德綱的橫空出世，以他對相聲的摯愛和實力把相聲帶進了繁榮，他創立的德雲社為相聲培養了大批新生力量，至少中國相聲在30年以內不會出現人才斷檔，德雲社的年輕相聲演員相繼走向市場商演，以張雲雷為典型的年輕人甚至有一種把相聲帶向年輕化、潮流化發展的趨勢，順應了時代，可喜可賀。

郭德綱開啟了相聲走向輝煌的先河，相聲今天的生機勃勃他功不可沒，他把相聲從殿堂請到了民間，導致了歌頌藝術形式與民眾娛樂需求的小小碰撞，其實就是沒有郭德綱出現，社會也會向這個方向發展。而郭德綱恰好在一個最佳節點順應了時代的發展步伐，加速了這一歷史進程，而獨立潮頭備受矚目。沒有郭德綱相聲也不會消失，只是沒有像現在這樣多姿多彩讓我們開懷大笑而已　。

只要有喜歡相聲的人群，只要相聲能夠有傳承，這門流傳了150年的藝術就生生不息，時代在發展，社會在進步，江山代有才人出，潮起潮落順其自然，相聲界需要更多的德綱們為相聲帶來更大的繁榮和發展，創造更大的輝煌。

很小的時候我就很喜歡聽相聲，記憶中各大相聲名家的盒帶是家中收藏。雖不敢說聽完了所有名段，但至少很多名家的錄音我都背的下來是怎麼使的活。包括春晚的相聲小品那是必看（八幾年的時候）。自從自我標榜“塔尖”藝術的歌頌型相聲成為主流鋪天蓋地充斥各種晚會和電視臺、電臺之後，我再也沒有聽過相聲，甚至春晚都不再看了。當兵那幾年出於政治任務也臨時說過一次歌頌型相聲，自己在臺上都直起冷痱子，尬在臺上恨不得挖條縫鑽進去。聽著下面稀稀拉拉的掌聲、看著臺下領導一臉欣慰的表情，我事後也深刻的檢討了一下自己的政治覺悟。別人我不知道，我現在至少是因為郭德綱才又開始聽相聲了，而且是發自內心的笑。

相聲早已成為遺產

2006年12月，相聲就已經被北京市公佈為首批市級非物質文化遺產；2008年6月，相聲又被國務院公佈為國家級非物質文化遺產。所以無論有沒有郭德綱的出現，相聲都已經成為了遺產。國家級的相聲非物質文化遺產傳承人是姜昆；天津市級非物質文化遺產傳承人是馬志明和常寶霆；北京市級非物質文化遺產沒有公佈傳承人！

相聲蓬勃發展卻被列為遺產，合理嗎？

把相聲列為非物質文化遺產，本意是為了保護日漸式微的相聲藝術；但是在北京市公佈相聲為非物質文化遺產的2006年，郭德綱已經火遍京城，相聲已經開始了復甦的勢頭；這相當於給一個已經被醫生救活了的病人說，你的財產已經被後代分掉了，他們都當你已經死了，這是何等的諷刺？

作為相聲從業者，應該時時刻刻想著把這門藝術發揚光大，不斷的傳承下去，這樣才能對得起前輩藝人的努力；而不是隻想著利用相聲為自己臉上貼金，為自己的前途撈一點資本，這樣相聲遲早有一天就真的成為遺產了。

郭德綱拯救了相聲不是虛言

雖然這些年郭德綱的身上有很多的爭議，但是將相聲從死亡線上卻是不爭的事實；如果沒有郭德綱的出現，相聲很可能會在蹉跎中不斷迷失，即使不徹底消失，也只能在無窮無盡的內耗中苟延殘喘，等待著郭德綱式人物的拯救。

馬志明、楊少華、馬季以及德雲社的老先生們都在公開場合肯定了郭德綱對於相聲的貢獻；隨著時代的發展，郭德綱的貢獻被越來越多的同行認可；接下來，得到官方的認可也只是時間的問題。

小結

正所謂大浪淘沙，只有留到最後的才是真正的金子。郭德綱已經在相聲界混跡了二十多年的時間，這到底是個什麼樣的人，有著什麼樣的水平，對相聲有什麼樣的貢獻，相信所有人的心理都有一杆秤。

在我心裡，我給郭德綱打90分，扣掉五分是希望他還要創作更好的作品，不能懈怠；另外五分是希望他把作品的格調提升一個檔次，如此即可達到完美的境界！

張文順：“到四十歲時，他會了不得的。今後的十年、二十年，他會對中國相聲有大的震動。我是趕不上了，你們一定能看得到。”談到其他的相聲演員時，他的評價是他們絕大部分“連會都不會”——很顯然，他對未來相聲發展的全部信心，基本上都來自於這個叫郭德綱的小晚輩。

邢文昭：“他確實太愛相聲了，是個人才。愛相聲的人不少，但是他已經是‘痴’了。而且，說句欺祖的話，他是空前的，甚至是絕後的。我不是捧他。張壽臣張先生不能唱，寶字輩兒的侯寶林主要是柳活兒，‘說’上不行，劉寶瑞劉先生是一句唱不了，馬三立也不成，有一個比較全面的小蘑菇，但是是啞嗓，也不全面，高德明以平哏為主，蘇文茂也不能正式唱——你看這些大家，哪個能跟他比？他的說學逗唱很全面。而且你看他拿起鴛鴦板，和起弦來，能唱好多曲種啊——像這麼全面的人才，沒出過，以後可能也不會有了……”

于謙：我找到了自己心目當中的相聲。相聲，就該是這樣的。如果不是郭德綱，我不會回到相聲，要是現在郭德綱說他不幹了，我也就不幹相聲了，回去該幹什麼幹什麼去了……”在於謙看來，郭德綱的相聲得益於“他對傳統相聲的理解要比一些人更深一些，他對相聲的追求、努力、付出的辛苦也要比別人更多一些；他的天賦要比別人更多一些。因此他才能‘底蘊深厚，長使長新’。”

侯耀文：“我必須要說的是：我希望相聲隊伍壯大，因為我們的這支隊伍太弱小，我希望我們的隊伍團結，因為我們的隊伍太分散。所以我希望能夠有新的血液、新的空氣、新的人才，能夠進入到我們隊伍當中來。相聲隊伍，現在看來，並不十分樂觀，因為大家現在所熟悉的，天天能看到的相聲演員，已經都在四十多歲以上了，三十多歲的、二十多歲的，有出息的，像個樣兒的，將來能成角兒的，真的是很難找……就郭德綱而言，三十歲出頭，他會的傳統相聲可能會比我們一些現在的同志多得多，他的先天條件可能會比我們現在聲名之下的一些著名相聲表演藝術家的條件還要好得多。所以，我希望有一個新人，我希望有一個將來對相聲事業有用的人才，能夠進入到我們的隊伍中來——不光是因為今天我收了他，他作為我的徒弟。他就是拜給李耀文、拜給趙耀文，我都高興。拜誰，我都覺得是我們相聲隊伍、我們相聲界的一個值得慶幸的事情……”

相聲界快完了嗎？馬季：幸好還有一個郭德綱。

馬東：驚為天人。

2004年，郭德綱在上場門貼上一張字條：嚴禁包袱不響。直到今天，他還用這句話訓徒弟。而那些相聲藝術家們，則在思考如何用不響的包袱去教育觀眾。

相聲是老祖宗留下的好玩意兒，雅俗共賞、老少皆宜，不管什麼時候都有它廣泛的群眾基礎，可就有一些個人，別有用心地利用它、拉幫結派地索取它、堂而皇之地綁架它，任你多好的玩意兒，到了這種人手裡，就沒個好，他就是利用相聲上的位，達到了不可告人的目的，怎容他人染指？相聲在他手裡，不死不活，快跟國足媲美了，看看弄得一大幫孫子紛紛改行演小品、小丑般的一窩蜂地當主持人。老郭的出現，還了相聲本來面目，可謂正本清源、繼承弘揚，功大莫焉，善莫大焉，雖有瑕疵，但假以時日，定成一代大師。老郭也真難，也夠聰明，高舉非主流大旗，一為生存，二為避災，他成功了，相聲之幸也，百姓之福也，體制內的人拿著納稅人老百姓給的工資幾十年就說一兩個所謂的相聲，不覺得可恥嗎？！

謝邀請回答如下：

中國相聲沒有郭德綱和德雲社，中國相聲將成為遺產。這是最無恥的吹捧，最無知最愚蠢的淺薄。這麼說是事實嗎？郭德綱相聲才火幾天？三十多年的春晚中年年都有相聲，郭德綱德雲社才上了幾次？你這麼說郭德綱會認可嗎，敢認可嗎？相聲是一門群眾喜聞樂見的文藝形式，說學逗唱包袱不斷笑聲不斷，無論冷嘲熱諷，還是歌頌型相聲，都能將你逗得哈哈大笑，而且在笑聲中受到啟發教育，這叫寓教於樂。而郭德綱德雲社相聲，盡是些低俗粗痞的包袱，雖也能逗得一些人發笑，笑後一想他這麼講相聲真很無聊，低級趣味。時至今日，郭德綱德雲社相聲雖然擁有了一定的市場，也靠相聲商演賺了一些票房，但要想繼續發展，再上臺階，就必須剔除三俗。從中國文化藝術發展方針上看，郭德綱德雲社相聲不僅沒有創作演出了檔次品位較高，具有思想性藝術性，能夠寓教於樂的好相聲而是撿起了低級趣味拿來賣錢，幹得是別人不恥的營生。所以說上述說法是無恥的吹捧，愚蠢的淺薄。為什麼相聲界那麼多大腕對郭德綱德雲社相聲好壞都不說？是暫時未到說得時候。一旦時機成熟，這種沉默無聲將變成震天的驚雷，徹底盪滌低級趣味

沒有誰地球都照樣轉。這樣的說法不是捧，而是害，郭德綱是個人才，但他是另一個侯寶林嗎？至少目前還不是。他只是另一個趙本山，懂專業會經營。一味地把他捧到天上，只會讓他摔一跤，豈不聞，木秀於林，風必摧之？

郭德綱是個性情中人，愛他就不要害他。一個人總認為老子是天下第一，那麼就會飄飄然，會失了根本，會成為眾矢之的，最後弄不好，從高處跌下來。君不見趙本山嗎？曾經是多麼的意氣風發，多麼的不可一世！可是後來呢？一夜白頭。所以說，得意之處須留意，風頭太勁，會折了本錢。

沒有郭德綱，相聲在2005年就死了。這是包括姜昆在內的行內人都承認的事實。要是沒有郭德綱和德雲社，中國相聲真的是能算是遺產了。侯寶林大師一代，雖然把相聲從小劇場拉進了媒體，但是沒有商演的相聲，只能是一個工具，沒有辦法傳承下午，所以，很多相聲演員都改行了，比較出名的有幾個，張國立、朱軍、楊議等等，一時半會說不清楚，各位看官給補充一下。而且這些人改行以後都過得很不錯，而下一代如姜昆之流沒有基本功的相聲演員，嚴格說只能歸到諧星領域，為什麼呢？你不掌握相聲的基本功，怎麼能叫相聲演員呢？就好似你句阿彌陀佛都不會念，非要說自己是僧人，一句道德經都不會，你說自己是道家弟子一樣。即便別人承認，祖師爺不承認啊。跑題了。看法已經表明，歡迎提出不同意見！

相聲其實已經入選了非物質文化遺產，我明白樓主提問裡面的遺產並不是這個意思，而是表達的只能在過去看到，現在將來看不到絕跡的意思！我覺得沒有郭德綱和德雲社的存在相聲真的會成為遺產。

從現在市場的情況來看沒有了德雲社真的市場上沒有了相聲，有很多不是德雲社的相聲演員也是通過《笑傲江湖》和《相聲有心人》被大家所熟知的，我想這兩個節目沒有德雲社的相聲參與肯定也是組織不起來的，而且現在年輕人聽的相聲我想九成以上的都是德雲社出品的，並且郭德綱真正做到了把相聲這門學問傳承下去，沒有年輕人蔘與的行業都會走向沒落，郭德綱再一次採訪中說:現在的相聲到了生死存亡的時候了，市場上只有德雲社的商演可以賺到錢，那些賺不到錢的團體慢慢的就會堅持不住走向關門！興盛的相聲應該是百花齊放的，而不是一家獨大！

過去年輕人看的娛樂頻道就是綜藝節目或者歌手選秀比賽，現在多了喜劇小品和相聲的選秀比賽這就是相聲再為人才儲備做準備，這就是相聲的進步，並且郭德綱並沒有打擊其他的相聲演員，而是在節目中對他們進行指點培訓，這也表明了郭德綱真的實在為相聲的傳承而努力！

我基本上同意你的觀點，一代宗師侯寶林先生，把相聲說中南海，馬季先生把相聲由廣播說進了電視，姜昆先生把相聲在電視裡，揮到了極點。現在看來，特別是姜昆先生作為相聲界的掌門人，把相聲帶進了死衚衕。失去了觀眾，失去基本功，失去了傳承，也失去了相聲的初心。只剩下文化遺產了，因為他的方向錯了，使得相聲這一藝術變成了遺產。

反觀郭德綱先生，至幼學習評書，評劇，京劇，說，學，逗，唱基本功紮實，深深地紮根於150年相聲的土壤中，吸取營養，並在繼承的基礎上，很好地發展相聲。並找回了觀眾，找回了傳承，找回了初心。稍將時日，必將成為一代宗師。

如論是侯先生，馬先生，姜昆先生，他們都在不同的時代,，為相聲做出過貢獻，歷史會記住他們的功績。