李宏平藝術簡介：筆名槐石，1970年出生於陝西平利縣。1994年畢業於寶雞文理學院美術教育系。現為:中國書法家畫家網特邀畫家,西安中國畫院畫家，陝西省美術家協會會員，西安市優秀中青年簽約畫家，西安市美術家協會理事，陝西書畫藝術研究院理事，中華書畫協會西北分會副院長。
文/段宏剛
心地純正善良，情感熾熱而深沉的人，當稱“赤子”。大凡能貼上赤子標籤的人，做事厚道而執著，有一種不到黃河心不死的傻勁。這種傻勁若跟藝術聯姻，真乃藝術的大幸。被歷史銘記的大師，如梵高、馬蒂斯、石魯等人，就是比別人多了幾分傻勁，心懷赤誠，才在藝術上樹立了典範，成為後世敬仰的大師。
每個為藝術而藝術的赤子心中都有一片聖地，這片聖地是加快他們藝術構建的催化劑。他們飽含激情，在這片聖地裡不遺餘力地精耕細作。阿爾的太陽、麥田、向日葵，助燃了梵高的激情，尼斯海岸的絢麗多彩激發了馬蒂斯內心的狂熱，雄渾蒼涼的陝北高原是石魯的精神動能。在他們眼中，腳下那方天地，已不是空間意義上的地緣 符號，而是幻化成精神隱喻，凝結成自身當下生命狀態的象徵和投射，他們託物言志，以藝術吐露人生況味和生命意義。梵高的《向日葵》如此，馬蒂斯的《奢華、寧靜與愉悅》如此，石魯的《東渡》亦如此。
愛著，敬畏著，對腳下的熱土懷著一顆赤子之心，讓博愛情懷和悲憫意識成為生命中的常態，是這些大師建構自身繪畫形態、確立個人風格的基礎。如果從這個角度來理解青年畫家李宏平的繪畫，也更容易進入他的畫境。
相比于山山水水，人類只不過是天地之間一個十分渺小的存在，許多時候，我們眼睛一閉，化作一縷雲煙，而它們依然矗立於空間中，比肩著時光的長度，見證著歷史的沉浮和歲月的滄桑，以及人類自身的渺小。它們是自然之道的最佳註釋，我們若對它們心存敬畏，心懷感恩，就是善莫大焉的事。陝南詩人李漢榮曾有這樣的詩句：樹木老得令人肅然起敬，真想撲過去喚它一聲爺爺！對於大巴山，我想，李宏平同樣有這樣深刻的情感體驗。
在故鄉面前，每個人都是巨嬰，對故鄉的那份依戀，是每個遊子最強大的精神支撐。從大巴山走出來的李宏平完全稱得上赤子，他以筆當歌，翱翔在自己的精神高空，謳歌著故鄉的一山一水，一草一木，努力地尋找著存在於大巴山與自身之間的那條臍帶。在這條臍帶裡，他和故鄉在精神上相互反哺，相互涅槃。
這份魚水之情折射在宣紙上，作品中，就是夢囈鄉語的自然流露，沒有絲毫矯揉造作，盡顯本我色彩，造化與心源自然地合二為一。
在藝術探索中，李宏平對自己要求極其嚴格，他鄙視自己成為“一張畫”畫家，拒絕落入程式化的陷阱。他不斷顛覆自我，每個時期呈現出不同的筆墨風貌，他每幅作品都是有感而畫，畫面裡包容了他對自己當下個體生命的所有認知，以及對時代的全部思考和理解。
李宏平在創作中，用筆用墨汲取傳統營養並師法自然，把個性表現和精心設計看作當下文化語境裡中國畫創新的契機。他廣泛地熔古鑄今，中西互鑑，試圖突破傳統筆墨程式的限制，自由發揮筆墨的抒寫意味，重新組合畫面的構成形式，從而豐富中國畫的筆墨語言和表現形式，向著自己心中特有的藝術境界深入。現在看來，他的努力已經開花，他的畫面構成形式和筆墨形式已經形成了非常突出的個性化特點，詮釋了中國畫創新的種種可能，並且呈現出蒼——潤，剛——柔，幽——明等等，一系列二元辨證式的語言審美範式，無疑中，讓哲學性和詩性凝結在作品之中，給觀者耳目一新並留下許多思考空間。
我們從具體創作體系裡來體會和解讀，以便深入他的畫境。李宏平的創作體系大致可以概括為寒林系列、墨玉系列、當代系列三種類型。
“墨玉系列”作品是李宏平藝術探索中的一種重要形態，畫面沉甸甸的蒼潤完全符合大巴山的特質，形式美是他所追求的當代性，寧靜的畫面意境是他創作時的心態。他常常採取逆光視角處理畫面，黑而潤澤的山體幾乎充滿整個畫面，幾乎將畫面走入一個險境，而在壓死駱駝的最後一根稻草時，則出現氣口，要麼一窩雲、要麼一抹陽光，峰迴路轉，形成轉折，突出畫面最強烈的對比關係。這或許就是李宏平對家鄉那份沉甸甸的感情的自然流露。
在“寒林系列”中，李宏平把“骨法用筆”發揮到了極致，跟深冬蕭瑟、清冷、寂寥的環境不謀而合。無論是裸樹，枯藤，乾草等物，都骨力十足，倔強，任性，以靜制動，在體內張揚著一種蓄勢待發的姿態，盡顯靜穆、堅韌之美。那一顆顆雜樹各具形態，交錯依偎，是不是也是他對鄉情、鄉親的寫照？“冬天到了，春天還會遠嗎？”大詩人雪萊的這句詩是打開此係列作品內涵的最好鑰匙。
對以上系列作品積極探索之外，對當代藝術的前瞻性和先鋒性的探索也是李宏平的重要課題，依託“提煉、解構、設計、重組、筆墨、意境、哲學、詩性、乾淨、寧靜……”等關鍵詞，用不同物象、不同語言、不同理念，給畫面凝注當代意識，重構畫面精神層面，是李宏平目前探索的重點。
蒙在《誰瞭解畢加索》一文中有這樣的話：那些所謂非常有風格，即一眼能看出風格的作家、藝術家，如果不能突破自己的風格而被風格所囿；如果風格本身就相當狹窄，創作越豐就越被人一覽無遺，越暴露自己的艱窘貧乏。這句話非常符合李宏平當下和今後的創作進程，在繪畫寫心之旅中，李宏平的探索精神、文化底蘊、人品格局、藝術方向已經令人悅目賞心，今後我們將要看到的，我們拭目以待！
