在最破敗的室內，最汙穢的角落，我依舊看見藝術和繪畫。而我的思想朝著那方向而去，像無法遏制的衝動。時間流逝，更多的東西被忽視，我便越發清晰地看見了繪畫。——梵高寫給弟弟的信
滿座的電影院裡，鴉雀無聲，每個人帶著悲痛、帶著懷念、帶著惋惜、帶著敬仰，陷入沉思。
電影即將進入尾聲，梵高回眸瞬間，不少觀眾開始淚流滿面。
在最破敗的室內，最汙穢的角落，我依舊看見藝術和繪畫。而我的思想朝著那方向而去，像無法遏制的衝動。時間流逝，更多的東西被忽視，我便越發清晰地看見了繪畫。——梵高寫給弟弟的信
滿座的電影院裡，鴉雀無聲，每個人帶著悲痛、帶著懷念、帶著惋惜、帶著敬仰，陷入沉思。
電影即將進入尾聲，梵高回眸瞬間，不少觀眾開始淚流滿面。
《至愛梵高》電影片段
這是影片《至愛梵高》在今年第20屆上海電影節期間展映時的情景。
這部被譽為全球首部的油畫電影，在安納西國際動畫電影節榮獲了觀眾選擇獎，第20屆上海國際電影節斬獲最佳動畫片獎。
在最破敗的室內，最汙穢的角落，我依舊看見藝術和繪畫。而我的思想朝著那方向而去，像無法遏制的衝動。時間流逝，更多的東西被忽視，我便越發清晰地看見了繪畫。——梵高寫給弟弟的信
滿座的電影院裡，鴉雀無聲，每個人帶著悲痛、帶著懷念、帶著惋惜、帶著敬仰，陷入沉思。
電影即將進入尾聲，梵高回眸瞬間，不少觀眾開始淚流滿面。
《至愛梵高》電影片段
這是影片《至愛梵高》在今年第20屆上海電影節期間展映時的情景。
這部被譽為全球首部的油畫電影，在安納西國際動畫電影節榮獲了觀眾選擇獎，第20屆上海國際電影節斬獲最佳動畫片獎。
《至愛梵高》電影海報
梵高出生於1853年，一個熱衷於藝術與宗教的家族。從早年的傳教士，到後來堅定成為畫家，梵高在不幸的生活中，找到了自己的精神寄託。但是，畢生心血付諸於繪畫創作，卻因此窮困潦倒，坎坷至極。
他一生都是在弟弟的接濟下，才得以繼續繪畫，尤其是輾轉到巴黎後，弟弟不僅提供住宿，更無私的給予他經濟資助，才讓他有幸與著名畫家高更結識，成為好朋友，更在他的畫中融入了印象派與新印象派的鮮豔色彩與畫風，創造了他獨特的個人畫風。
而在此前，梵高的畫作一直是沉重的灰暗色系。
在最破敗的室內，最汙穢的角落，我依舊看見藝術和繪畫。而我的思想朝著那方向而去，像無法遏制的衝動。時間流逝，更多的東西被忽視，我便越發清晰地看見了繪畫。——梵高寫給弟弟的信
滿座的電影院裡，鴉雀無聲，每個人帶著悲痛、帶著懷念、帶著惋惜、帶著敬仰，陷入沉思。
電影即將進入尾聲，梵高回眸瞬間，不少觀眾開始淚流滿面。
《至愛梵高》電影片段
這是影片《至愛梵高》在今年第20屆上海電影節期間展映時的情景。
這部被譽為全球首部的油畫電影，在安納西國際動畫電影節榮獲了觀眾選擇獎，第20屆上海國際電影節斬獲最佳動畫片獎。
《至愛梵高》電影海報
梵高出生於1853年，一個熱衷於藝術與宗教的家族。從早年的傳教士，到後來堅定成為畫家，梵高在不幸的生活中，找到了自己的精神寄託。但是，畢生心血付諸於繪畫創作，卻因此窮困潦倒，坎坷至極。
他一生都是在弟弟的接濟下，才得以繼續繪畫，尤其是輾轉到巴黎後，弟弟不僅提供住宿，更無私的給予他經濟資助，才讓他有幸與著名畫家高更結識，成為好朋友，更在他的畫中融入了印象派與新印象派的鮮豔色彩與畫風，創造了他獨特的個人畫風。
而在此前，梵高的畫作一直是沉重的灰暗色系。
《吃馬鈴薯的人》
27歲開始繪畫的梵高，作品不算很少，他一生創作了2000多幅作品，其中包括約900幅油畫與1100幅素描，但是在他生前，僅賣出去一幅畫——《紅色葡萄園》。
在最破敗的室內，最汙穢的角落，我依舊看見藝術和繪畫。而我的思想朝著那方向而去，像無法遏制的衝動。時間流逝，更多的東西被忽視，我便越發清晰地看見了繪畫。——梵高寫給弟弟的信
滿座的電影院裡，鴉雀無聲，每個人帶著悲痛、帶著懷念、帶著惋惜、帶著敬仰，陷入沉思。
電影即將進入尾聲，梵高回眸瞬間，不少觀眾開始淚流滿面。
《至愛梵高》電影片段
這是影片《至愛梵高》在今年第20屆上海電影節期間展映時的情景。
這部被譽為全球首部的油畫電影，在安納西國際動畫電影節榮獲了觀眾選擇獎，第20屆上海國際電影節斬獲最佳動畫片獎。
《至愛梵高》電影海報
梵高出生於1853年，一個熱衷於藝術與宗教的家族。從早年的傳教士，到後來堅定成為畫家，梵高在不幸的生活中，找到了自己的精神寄託。但是，畢生心血付諸於繪畫創作，卻因此窮困潦倒，坎坷至極。
他一生都是在弟弟的接濟下，才得以繼續繪畫，尤其是輾轉到巴黎後，弟弟不僅提供住宿，更無私的給予他經濟資助，才讓他有幸與著名畫家高更結識，成為好朋友，更在他的畫中融入了印象派與新印象派的鮮豔色彩與畫風，創造了他獨特的個人畫風。
而在此前，梵高的畫作一直是沉重的灰暗色系。
《吃馬鈴薯的人》
27歲開始繪畫的梵高，作品不算很少，他一生創作了2000多幅作品，其中包括約900幅油畫與1100幅素描，但是在他生前，僅賣出去一幅畫——《紅色葡萄園》。
《紅色葡萄園》
時代追趕不上他的步伐，他的作品無人欣賞。如此孤獨的藝術家，卻仍然堅持在藝術中找尋著自己的精神世界。他反覆地畫，重複著畫,這也是他生活在法國南部小鎮阿爾勒時的全部。
在最破敗的室內，最汙穢的角落，我依舊看見藝術和繪畫。而我的思想朝著那方向而去，像無法遏制的衝動。時間流逝，更多的東西被忽視，我便越發清晰地看見了繪畫。——梵高寫給弟弟的信
滿座的電影院裡，鴉雀無聲，每個人帶著悲痛、帶著懷念、帶著惋惜、帶著敬仰，陷入沉思。
電影即將進入尾聲，梵高回眸瞬間，不少觀眾開始淚流滿面。
《至愛梵高》電影片段
這是影片《至愛梵高》在今年第20屆上海電影節期間展映時的情景。
這部被譽為全球首部的油畫電影，在安納西國際動畫電影節榮獲了觀眾選擇獎，第20屆上海國際電影節斬獲最佳動畫片獎。
《至愛梵高》電影海報
梵高出生於1853年，一個熱衷於藝術與宗教的家族。從早年的傳教士，到後來堅定成為畫家，梵高在不幸的生活中，找到了自己的精神寄託。但是，畢生心血付諸於繪畫創作，卻因此窮困潦倒，坎坷至極。
他一生都是在弟弟的接濟下，才得以繼續繪畫，尤其是輾轉到巴黎後，弟弟不僅提供住宿，更無私的給予他經濟資助，才讓他有幸與著名畫家高更結識，成為好朋友，更在他的畫中融入了印象派與新印象派的鮮豔色彩與畫風，創造了他獨特的個人畫風。
而在此前，梵高的畫作一直是沉重的灰暗色系。
《吃馬鈴薯的人》
27歲開始繪畫的梵高，作品不算很少，他一生創作了2000多幅作品，其中包括約900幅油畫與1100幅素描，但是在他生前，僅賣出去一幅畫——《紅色葡萄園》。
《紅色葡萄園》
時代追趕不上他的步伐，他的作品無人欣賞。如此孤獨的藝術家，卻仍然堅持在藝術中找尋著自己的精神世界。他反覆地畫，重複著畫,這也是他生活在法國南部小鎮阿爾勒時的全部。
《夜間咖啡館》
在最破敗的室內，最汙穢的角落，我依舊看見藝術和繪畫。而我的思想朝著那方向而去，像無法遏制的衝動。時間流逝，更多的東西被忽視，我便越發清晰地看見了繪畫。——梵高寫給弟弟的信
滿座的電影院裡，鴉雀無聲，每個人帶著悲痛、帶著懷念、帶著惋惜、帶著敬仰，陷入沉思。
電影即將進入尾聲，梵高回眸瞬間，不少觀眾開始淚流滿面。
《至愛梵高》電影片段
這是影片《至愛梵高》在今年第20屆上海電影節期間展映時的情景。
這部被譽為全球首部的油畫電影，在安納西國際動畫電影節榮獲了觀眾選擇獎，第20屆上海國際電影節斬獲最佳動畫片獎。
《至愛梵高》電影海報
梵高出生於1853年，一個熱衷於藝術與宗教的家族。從早年的傳教士，到後來堅定成為畫家，梵高在不幸的生活中，找到了自己的精神寄託。但是，畢生心血付諸於繪畫創作，卻因此窮困潦倒，坎坷至極。
他一生都是在弟弟的接濟下，才得以繼續繪畫，尤其是輾轉到巴黎後，弟弟不僅提供住宿，更無私的給予他經濟資助，才讓他有幸與著名畫家高更結識，成為好朋友，更在他的畫中融入了印象派與新印象派的鮮豔色彩與畫風，創造了他獨特的個人畫風。
而在此前，梵高的畫作一直是沉重的灰暗色系。
《吃馬鈴薯的人》
27歲開始繪畫的梵高，作品不算很少，他一生創作了2000多幅作品，其中包括約900幅油畫與1100幅素描，但是在他生前，僅賣出去一幅畫——《紅色葡萄園》。
《紅色葡萄園》
時代追趕不上他的步伐，他的作品無人欣賞。如此孤獨的藝術家，卻仍然堅持在藝術中找尋著自己的精神世界。他反覆地畫，重複著畫,這也是他生活在法國南部小鎮阿爾勒時的全部。
《夜間咖啡館》
《在阿爾的臥室》
他時常光顧的咖啡館，他租住的黃色房子和房間，都是他創作的對象。他曾邀請好朋友高更來自己的房子居住，但是因為藝術上的分歧，兩人大吵一架，高更憤然離去，梵高大受刺激，精神失常，割下自己的左耳。
在最破敗的室內，最汙穢的角落，我依舊看見藝術和繪畫。而我的思想朝著那方向而去，像無法遏制的衝動。時間流逝，更多的東西被忽視，我便越發清晰地看見了繪畫。——梵高寫給弟弟的信
滿座的電影院裡，鴉雀無聲，每個人帶著悲痛、帶著懷念、帶著惋惜、帶著敬仰，陷入沉思。
電影即將進入尾聲，梵高回眸瞬間，不少觀眾開始淚流滿面。
《至愛梵高》電影片段
這是影片《至愛梵高》在今年第20屆上海電影節期間展映時的情景。
這部被譽為全球首部的油畫電影，在安納西國際動畫電影節榮獲了觀眾選擇獎，第20屆上海國際電影節斬獲最佳動畫片獎。
《至愛梵高》電影海報
梵高出生於1853年，一個熱衷於藝術與宗教的家族。從早年的傳教士，到後來堅定成為畫家，梵高在不幸的生活中，找到了自己的精神寄託。但是，畢生心血付諸於繪畫創作，卻因此窮困潦倒，坎坷至極。
他一生都是在弟弟的接濟下，才得以繼續繪畫，尤其是輾轉到巴黎後，弟弟不僅提供住宿，更無私的給予他經濟資助，才讓他有幸與著名畫家高更結識，成為好朋友，更在他的畫中融入了印象派與新印象派的鮮豔色彩與畫風，創造了他獨特的個人畫風。
而在此前，梵高的畫作一直是沉重的灰暗色系。
《吃馬鈴薯的人》
27歲開始繪畫的梵高，作品不算很少，他一生創作了2000多幅作品，其中包括約900幅油畫與1100幅素描，但是在他生前，僅賣出去一幅畫——《紅色葡萄園》。
《紅色葡萄園》
時代追趕不上他的步伐，他的作品無人欣賞。如此孤獨的藝術家，卻仍然堅持在藝術中找尋著自己的精神世界。他反覆地畫，重複著畫,這也是他生活在法國南部小鎮阿爾勒時的全部。
《夜間咖啡館》
《在阿爾的臥室》
他時常光顧的咖啡館，他租住的黃色房子和房間，都是他創作的對象。他曾邀請好朋友高更來自己的房子居住，但是因為藝術上的分歧，兩人大吵一架，高更憤然離去，梵高大受刺激，精神失常，割下自己的左耳。
《至愛梵高》電影片段
此後，梵高深陷於精神疾病的困擾，時而正常，時而錯亂。但是在這段期間，他創作了更多廣為人知的作品。
在最破敗的室內，最汙穢的角落，我依舊看見藝術和繪畫。而我的思想朝著那方向而去，像無法遏制的衝動。時間流逝，更多的東西被忽視，我便越發清晰地看見了繪畫。——梵高寫給弟弟的信
滿座的電影院裡，鴉雀無聲，每個人帶著悲痛、帶著懷念、帶著惋惜、帶著敬仰，陷入沉思。
電影即將進入尾聲，梵高回眸瞬間，不少觀眾開始淚流滿面。
《至愛梵高》電影片段
這是影片《至愛梵高》在今年第20屆上海電影節期間展映時的情景。
這部被譽為全球首部的油畫電影，在安納西國際動畫電影節榮獲了觀眾選擇獎，第20屆上海國際電影節斬獲最佳動畫片獎。
《至愛梵高》電影海報
梵高出生於1853年，一個熱衷於藝術與宗教的家族。從早年的傳教士，到後來堅定成為畫家，梵高在不幸的生活中，找到了自己的精神寄託。但是，畢生心血付諸於繪畫創作，卻因此窮困潦倒，坎坷至極。
他一生都是在弟弟的接濟下，才得以繼續繪畫，尤其是輾轉到巴黎後，弟弟不僅提供住宿，更無私的給予他經濟資助，才讓他有幸與著名畫家高更結識，成為好朋友，更在他的畫中融入了印象派與新印象派的鮮豔色彩與畫風，創造了他獨特的個人畫風。
而在此前，梵高的畫作一直是沉重的灰暗色系。
《吃馬鈴薯的人》
27歲開始繪畫的梵高，作品不算很少，他一生創作了2000多幅作品，其中包括約900幅油畫與1100幅素描，但是在他生前，僅賣出去一幅畫——《紅色葡萄園》。
《紅色葡萄園》
時代追趕不上他的步伐，他的作品無人欣賞。如此孤獨的藝術家，卻仍然堅持在藝術中找尋著自己的精神世界。他反覆地畫，重複著畫,這也是他生活在法國南部小鎮阿爾勒時的全部。
《夜間咖啡館》
《在阿爾的臥室》
他時常光顧的咖啡館，他租住的黃色房子和房間，都是他創作的對象。他曾邀請好朋友高更來自己的房子居住，但是因為藝術上的分歧，兩人大吵一架，高更憤然離去，梵高大受刺激，精神失常，割下自己的左耳。
《至愛梵高》電影片段
此後，梵高深陷於精神疾病的困擾，時而正常，時而錯亂。但是在這段期間，他創作了更多廣為人知的作品。
《星夜》
《星夜》是在他精神正常時，白天外出所創作，作品中描述的情景正是梵高所住的精神病院聖雷米周圍的環境。高聳入雲的柏樹伸向深藍色的天空，黃色的星星和月亮似乎在掙扎著釋放光芒。
梵高筆下的柏樹，如生命之火直指天空，也正向世人表達了他自己的精神追求，打破束縛，奮發向上。
如此充滿激情與張力的作品，看不到他對生活的頹廢與失望，但是1890年7月，麥田裡卻傳來一聲槍響。
在最破敗的室內，最汙穢的角落，我依舊看見藝術和繪畫。而我的思想朝著那方向而去，像無法遏制的衝動。時間流逝，更多的東西被忽視，我便越發清晰地看見了繪畫。——梵高寫給弟弟的信
滿座的電影院裡，鴉雀無聲，每個人帶著悲痛、帶著懷念、帶著惋惜、帶著敬仰，陷入沉思。
電影即將進入尾聲，梵高回眸瞬間，不少觀眾開始淚流滿面。
《至愛梵高》電影片段
這是影片《至愛梵高》在今年第20屆上海電影節期間展映時的情景。
這部被譽為全球首部的油畫電影，在安納西國際動畫電影節榮獲了觀眾選擇獎，第20屆上海國際電影節斬獲最佳動畫片獎。
《至愛梵高》電影海報
梵高出生於1853年，一個熱衷於藝術與宗教的家族。從早年的傳教士，到後來堅定成為畫家，梵高在不幸的生活中，找到了自己的精神寄託。但是，畢生心血付諸於繪畫創作，卻因此窮困潦倒，坎坷至極。
他一生都是在弟弟的接濟下，才得以繼續繪畫，尤其是輾轉到巴黎後，弟弟不僅提供住宿，更無私的給予他經濟資助，才讓他有幸與著名畫家高更結識，成為好朋友，更在他的畫中融入了印象派與新印象派的鮮豔色彩與畫風，創造了他獨特的個人畫風。
而在此前，梵高的畫作一直是沉重的灰暗色系。
《吃馬鈴薯的人》
27歲開始繪畫的梵高，作品不算很少，他一生創作了2000多幅作品，其中包括約900幅油畫與1100幅素描，但是在他生前，僅賣出去一幅畫——《紅色葡萄園》。
《紅色葡萄園》
時代追趕不上他的步伐，他的作品無人欣賞。如此孤獨的藝術家，卻仍然堅持在藝術中找尋著自己的精神世界。他反覆地畫，重複著畫,這也是他生活在法國南部小鎮阿爾勒時的全部。
《夜間咖啡館》
《在阿爾的臥室》
他時常光顧的咖啡館，他租住的黃色房子和房間，都是他創作的對象。他曾邀請好朋友高更來自己的房子居住，但是因為藝術上的分歧，兩人大吵一架，高更憤然離去，梵高大受刺激，精神失常，割下自己的左耳。
《至愛梵高》電影片段
此後，梵高深陷於精神疾病的困擾，時而正常，時而錯亂。但是在這段期間，他創作了更多廣為人知的作品。
《星夜》
《星夜》是在他精神正常時，白天外出所創作，作品中描述的情景正是梵高所住的精神病院聖雷米周圍的環境。高聳入雲的柏樹伸向深藍色的天空，黃色的星星和月亮似乎在掙扎著釋放光芒。
梵高筆下的柏樹，如生命之火直指天空，也正向世人表達了他自己的精神追求，打破束縛，奮發向上。
如此充滿激情與張力的作品，看不到他對生活的頹廢與失望，但是1890年7月，麥田裡卻傳來一聲槍響。
《麥田烏鴉》
我們回望他的一生，卻只窺見他作品裡的星光璀璨，而自己切囿於有限的範圍，在孤獨中擁抱黑暗。
在《至愛梵高》的電影中，有一個人這樣描述他：他是何等孤獨的一個人，一隻偷食（他午飯）的烏鴉也能點亮他的一天。
他不善與人交流，更不懂如何博得心愛女人的歡心，他將自己唯一的熱情和執著賦予創作，以至於孑然一身，踽踽獨行。但是，生活裡的孤獨感，最後都凝結為作品裡的嚮往。
在最破敗的室內，最汙穢的角落，我依舊看見藝術和繪畫。而我的思想朝著那方向而去，像無法遏制的衝動。時間流逝，更多的東西被忽視，我便越發清晰地看見了繪畫。——梵高寫給弟弟的信
滿座的電影院裡，鴉雀無聲，每個人帶著悲痛、帶著懷念、帶著惋惜、帶著敬仰，陷入沉思。
電影即將進入尾聲，梵高回眸瞬間，不少觀眾開始淚流滿面。
《至愛梵高》電影片段
這是影片《至愛梵高》在今年第20屆上海電影節期間展映時的情景。
這部被譽為全球首部的油畫電影，在安納西國際動畫電影節榮獲了觀眾選擇獎，第20屆上海國際電影節斬獲最佳動畫片獎。
《至愛梵高》電影海報
梵高出生於1853年，一個熱衷於藝術與宗教的家族。從早年的傳教士，到後來堅定成為畫家，梵高在不幸的生活中，找到了自己的精神寄託。但是，畢生心血付諸於繪畫創作，卻因此窮困潦倒，坎坷至極。
他一生都是在弟弟的接濟下，才得以繼續繪畫，尤其是輾轉到巴黎後，弟弟不僅提供住宿，更無私的給予他經濟資助，才讓他有幸與著名畫家高更結識，成為好朋友，更在他的畫中融入了印象派與新印象派的鮮豔色彩與畫風，創造了他獨特的個人畫風。
而在此前，梵高的畫作一直是沉重的灰暗色系。
《吃馬鈴薯的人》
27歲開始繪畫的梵高，作品不算很少，他一生創作了2000多幅作品，其中包括約900幅油畫與1100幅素描，但是在他生前，僅賣出去一幅畫——《紅色葡萄園》。
《紅色葡萄園》
時代追趕不上他的步伐，他的作品無人欣賞。如此孤獨的藝術家，卻仍然堅持在藝術中找尋著自己的精神世界。他反覆地畫，重複著畫,這也是他生活在法國南部小鎮阿爾勒時的全部。
《夜間咖啡館》
《在阿爾的臥室》
他時常光顧的咖啡館，他租住的黃色房子和房間，都是他創作的對象。他曾邀請好朋友高更來自己的房子居住，但是因為藝術上的分歧，兩人大吵一架，高更憤然離去，梵高大受刺激，精神失常，割下自己的左耳。
《至愛梵高》電影片段
此後，梵高深陷於精神疾病的困擾，時而正常，時而錯亂。但是在這段期間，他創作了更多廣為人知的作品。
《星夜》
《星夜》是在他精神正常時，白天外出所創作，作品中描述的情景正是梵高所住的精神病院聖雷米周圍的環境。高聳入雲的柏樹伸向深藍色的天空，黃色的星星和月亮似乎在掙扎著釋放光芒。
梵高筆下的柏樹，如生命之火直指天空，也正向世人表達了他自己的精神追求，打破束縛，奮發向上。
如此充滿激情與張力的作品，看不到他對生活的頹廢與失望，但是1890年7月，麥田裡卻傳來一聲槍響。
《麥田烏鴉》
我們回望他的一生，卻只窺見他作品裡的星光璀璨，而自己切囿於有限的範圍，在孤獨中擁抱黑暗。
在《至愛梵高》的電影中，有一個人這樣描述他：他是何等孤獨的一個人，一隻偷食（他午飯）的烏鴉也能點亮他的一天。
他不善與人交流，更不懂如何博得心愛女人的歡心，他將自己唯一的熱情和執著賦予創作，以至於孑然一身，踽踽獨行。但是，生活裡的孤獨感，最後都凝結為作品裡的嚮往。
《向日葵》
《向日葵》裡層層疊疊的色彩，明亮耀眼的顏色，彷彿一道光，刺破黑暗與孤獨，在梵高的心裡盡情綻放。
在最破敗的室內，最汙穢的角落，我依舊看見藝術和繪畫。而我的思想朝著那方向而去，像無法遏制的衝動。時間流逝，更多的東西被忽視，我便越發清晰地看見了繪畫。——梵高寫給弟弟的信
滿座的電影院裡，鴉雀無聲，每個人帶著悲痛、帶著懷念、帶著惋惜、帶著敬仰，陷入沉思。
電影即將進入尾聲，梵高回眸瞬間，不少觀眾開始淚流滿面。
《至愛梵高》電影片段
這是影片《至愛梵高》在今年第20屆上海電影節期間展映時的情景。
這部被譽為全球首部的油畫電影，在安納西國際動畫電影節榮獲了觀眾選擇獎，第20屆上海國際電影節斬獲最佳動畫片獎。
《至愛梵高》電影海報
梵高出生於1853年，一個熱衷於藝術與宗教的家族。從早年的傳教士，到後來堅定成為畫家，梵高在不幸的生活中，找到了自己的精神寄託。但是，畢生心血付諸於繪畫創作，卻因此窮困潦倒，坎坷至極。
他一生都是在弟弟的接濟下，才得以繼續繪畫，尤其是輾轉到巴黎後，弟弟不僅提供住宿，更無私的給予他經濟資助，才讓他有幸與著名畫家高更結識，成為好朋友，更在他的畫中融入了印象派與新印象派的鮮豔色彩與畫風，創造了他獨特的個人畫風。
而在此前，梵高的畫作一直是沉重的灰暗色系。
《吃馬鈴薯的人》
27歲開始繪畫的梵高，作品不算很少，他一生創作了2000多幅作品，其中包括約900幅油畫與1100幅素描，但是在他生前，僅賣出去一幅畫——《紅色葡萄園》。
《紅色葡萄園》
時代追趕不上他的步伐，他的作品無人欣賞。如此孤獨的藝術家，卻仍然堅持在藝術中找尋著自己的精神世界。他反覆地畫，重複著畫,這也是他生活在法國南部小鎮阿爾勒時的全部。
《夜間咖啡館》
《在阿爾的臥室》
他時常光顧的咖啡館，他租住的黃色房子和房間，都是他創作的對象。他曾邀請好朋友高更來自己的房子居住，但是因為藝術上的分歧，兩人大吵一架，高更憤然離去，梵高大受刺激，精神失常，割下自己的左耳。
《至愛梵高》電影片段
此後，梵高深陷於精神疾病的困擾，時而正常，時而錯亂。但是在這段期間，他創作了更多廣為人知的作品。
《星夜》
《星夜》是在他精神正常時，白天外出所創作，作品中描述的情景正是梵高所住的精神病院聖雷米周圍的環境。高聳入雲的柏樹伸向深藍色的天空，黃色的星星和月亮似乎在掙扎著釋放光芒。
梵高筆下的柏樹，如生命之火直指天空，也正向世人表達了他自己的精神追求，打破束縛，奮發向上。
如此充滿激情與張力的作品，看不到他對生活的頹廢與失望，但是1890年7月，麥田裡卻傳來一聲槍響。
《麥田烏鴉》
我們回望他的一生，卻只窺見他作品裡的星光璀璨，而自己切囿於有限的範圍，在孤獨中擁抱黑暗。
在《至愛梵高》的電影中，有一個人這樣描述他：他是何等孤獨的一個人，一隻偷食（他午飯）的烏鴉也能點亮他的一天。
他不善與人交流，更不懂如何博得心愛女人的歡心，他將自己唯一的熱情和執著賦予創作，以至於孑然一身，踽踽獨行。但是，生活裡的孤獨感，最後都凝結為作品裡的嚮往。
《向日葵》
《向日葵》裡層層疊疊的色彩，明亮耀眼的顏色，彷彿一道光，刺破黑暗與孤獨，在梵高的心裡盡情綻放。
《梵高自畫像》
也許，梵高真的是個瘋子，他於風景中發現常人無法看到的生命的脈動，他漫步雲端，聽見星辰流轉的聲音，他拿起畫筆，天地都彷彿黯淡無光，所有色彩都匯聚於他的畫布。
在最破敗的室內，最汙穢的角落，我依舊看見藝術和繪畫。而我的思想朝著那方向而去，像無法遏制的衝動。時間流逝，更多的東西被忽視，我便越發清晰地看見了繪畫。——梵高寫給弟弟的信
滿座的電影院裡，鴉雀無聲，每個人帶著悲痛、帶著懷念、帶著惋惜、帶著敬仰，陷入沉思。
電影即將進入尾聲，梵高回眸瞬間，不少觀眾開始淚流滿面。
《至愛梵高》電影片段
這是影片《至愛梵高》在今年第20屆上海電影節期間展映時的情景。
這部被譽為全球首部的油畫電影，在安納西國際動畫電影節榮獲了觀眾選擇獎，第20屆上海國際電影節斬獲最佳動畫片獎。
《至愛梵高》電影海報
梵高出生於1853年，一個熱衷於藝術與宗教的家族。從早年的傳教士，到後來堅定成為畫家，梵高在不幸的生活中，找到了自己的精神寄託。但是，畢生心血付諸於繪畫創作，卻因此窮困潦倒，坎坷至極。
他一生都是在弟弟的接濟下，才得以繼續繪畫，尤其是輾轉到巴黎後，弟弟不僅提供住宿，更無私的給予他經濟資助，才讓他有幸與著名畫家高更結識，成為好朋友，更在他的畫中融入了印象派與新印象派的鮮豔色彩與畫風，創造了他獨特的個人畫風。
而在此前，梵高的畫作一直是沉重的灰暗色系。
《吃馬鈴薯的人》
27歲開始繪畫的梵高，作品不算很少，他一生創作了2000多幅作品，其中包括約900幅油畫與1100幅素描，但是在他生前，僅賣出去一幅畫——《紅色葡萄園》。
《紅色葡萄園》
時代追趕不上他的步伐，他的作品無人欣賞。如此孤獨的藝術家，卻仍然堅持在藝術中找尋著自己的精神世界。他反覆地畫，重複著畫,這也是他生活在法國南部小鎮阿爾勒時的全部。
《夜間咖啡館》
《在阿爾的臥室》
他時常光顧的咖啡館，他租住的黃色房子和房間，都是他創作的對象。他曾邀請好朋友高更來自己的房子居住，但是因為藝術上的分歧，兩人大吵一架，高更憤然離去，梵高大受刺激，精神失常，割下自己的左耳。
《至愛梵高》電影片段
此後，梵高深陷於精神疾病的困擾，時而正常，時而錯亂。但是在這段期間，他創作了更多廣為人知的作品。
《星夜》
《星夜》是在他精神正常時，白天外出所創作，作品中描述的情景正是梵高所住的精神病院聖雷米周圍的環境。高聳入雲的柏樹伸向深藍色的天空，黃色的星星和月亮似乎在掙扎著釋放光芒。
梵高筆下的柏樹，如生命之火直指天空，也正向世人表達了他自己的精神追求，打破束縛，奮發向上。
如此充滿激情與張力的作品，看不到他對生活的頹廢與失望，但是1890年7月，麥田裡卻傳來一聲槍響。
《麥田烏鴉》
我們回望他的一生，卻只窺見他作品裡的星光璀璨，而自己切囿於有限的範圍，在孤獨中擁抱黑暗。
在《至愛梵高》的電影中，有一個人這樣描述他：他是何等孤獨的一個人，一隻偷食（他午飯）的烏鴉也能點亮他的一天。
他不善與人交流，更不懂如何博得心愛女人的歡心，他將自己唯一的熱情和執著賦予創作，以至於孑然一身，踽踽獨行。但是，生活裡的孤獨感，最後都凝結為作品裡的嚮往。
《向日葵》
《向日葵》裡層層疊疊的色彩，明亮耀眼的顏色，彷彿一道光，刺破黑暗與孤獨，在梵高的心裡盡情綻放。
《梵高自畫像》
也許，梵高真的是個瘋子，他於風景中發現常人無法看到的生命的脈動，他漫步雲端，聽見星辰流轉的聲音，他拿起畫筆，天地都彷彿黯淡無光，所有色彩都匯聚於他的畫布。
《有婦女在洗衣服的阿爾吊橋》
太多的人被現實所羈絆，被世俗迷住雙眼，他們看見的是事物浮於表面的軀殼，而梵高懷著心靈的孤獨去吶喊，懷著百分之一百的純粹去創作。
他有著藝術家所獨有的藝術激情，這激情似火，灼燒了同時代的人，也燃燒了自己，當火苗漸漸微弱，世人才得以靠近，感受到他散發的光與熱。
在最破敗的室內，最汙穢的角落，我依舊看見藝術和繪畫。而我的思想朝著那方向而去，像無法遏制的衝動。時間流逝，更多的東西被忽視，我便越發清晰地看見了繪畫。——梵高寫給弟弟的信
滿座的電影院裡，鴉雀無聲，每個人帶著悲痛、帶著懷念、帶著惋惜、帶著敬仰，陷入沉思。
電影即將進入尾聲，梵高回眸瞬間，不少觀眾開始淚流滿面。
《至愛梵高》電影片段
這是影片《至愛梵高》在今年第20屆上海電影節期間展映時的情景。
這部被譽為全球首部的油畫電影，在安納西國際動畫電影節榮獲了觀眾選擇獎，第20屆上海國際電影節斬獲最佳動畫片獎。
《至愛梵高》電影海報
梵高出生於1853年，一個熱衷於藝術與宗教的家族。從早年的傳教士，到後來堅定成為畫家，梵高在不幸的生活中，找到了自己的精神寄託。但是，畢生心血付諸於繪畫創作，卻因此窮困潦倒，坎坷至極。
他一生都是在弟弟的接濟下，才得以繼續繪畫，尤其是輾轉到巴黎後，弟弟不僅提供住宿，更無私的給予他經濟資助，才讓他有幸與著名畫家高更結識，成為好朋友，更在他的畫中融入了印象派與新印象派的鮮豔色彩與畫風，創造了他獨特的個人畫風。
而在此前，梵高的畫作一直是沉重的灰暗色系。
《吃馬鈴薯的人》
27歲開始繪畫的梵高，作品不算很少，他一生創作了2000多幅作品，其中包括約900幅油畫與1100幅素描，但是在他生前，僅賣出去一幅畫——《紅色葡萄園》。
《紅色葡萄園》
時代追趕不上他的步伐，他的作品無人欣賞。如此孤獨的藝術家，卻仍然堅持在藝術中找尋著自己的精神世界。他反覆地畫，重複著畫,這也是他生活在法國南部小鎮阿爾勒時的全部。
《夜間咖啡館》
《在阿爾的臥室》
他時常光顧的咖啡館，他租住的黃色房子和房間，都是他創作的對象。他曾邀請好朋友高更來自己的房子居住，但是因為藝術上的分歧，兩人大吵一架，高更憤然離去，梵高大受刺激，精神失常，割下自己的左耳。
《至愛梵高》電影片段
此後，梵高深陷於精神疾病的困擾，時而正常，時而錯亂。但是在這段期間，他創作了更多廣為人知的作品。
《星夜》
《星夜》是在他精神正常時，白天外出所創作，作品中描述的情景正是梵高所住的精神病院聖雷米周圍的環境。高聳入雲的柏樹伸向深藍色的天空，黃色的星星和月亮似乎在掙扎著釋放光芒。
梵高筆下的柏樹，如生命之火直指天空，也正向世人表達了他自己的精神追求，打破束縛，奮發向上。
如此充滿激情與張力的作品，看不到他對生活的頹廢與失望，但是1890年7月，麥田裡卻傳來一聲槍響。
《麥田烏鴉》
我們回望他的一生，卻只窺見他作品裡的星光璀璨，而自己切囿於有限的範圍，在孤獨中擁抱黑暗。
在《至愛梵高》的電影中，有一個人這樣描述他：他是何等孤獨的一個人，一隻偷食（他午飯）的烏鴉也能點亮他的一天。
他不善與人交流，更不懂如何博得心愛女人的歡心，他將自己唯一的熱情和執著賦予創作，以至於孑然一身，踽踽獨行。但是，生活裡的孤獨感，最後都凝結為作品裡的嚮往。
《向日葵》
《向日葵》裡層層疊疊的色彩，明亮耀眼的顏色，彷彿一道光，刺破黑暗與孤獨，在梵高的心裡盡情綻放。
《梵高自畫像》
也許，梵高真的是個瘋子，他於風景中發現常人無法看到的生命的脈動，他漫步雲端，聽見星辰流轉的聲音，他拿起畫筆，天地都彷彿黯淡無光，所有色彩都匯聚於他的畫布。
《有婦女在洗衣服的阿爾吊橋》
太多的人被現實所羈絆，被世俗迷住雙眼，他們看見的是事物浮於表面的軀殼，而梵高懷著心靈的孤獨去吶喊，懷著百分之一百的純粹去創作。
他有著藝術家所獨有的藝術激情，這激情似火，灼燒了同時代的人，也燃燒了自己，當火苗漸漸微弱，世人才得以靠近，感受到他散發的光與熱。
《鳶尾花》
仰望星辰的同時必須腳踏實地，功成名就的路上必須耐得住寂寞,偉大的藝術家必須是孤獨的，就如同科學家追求真理的時候不會向社會輿論所妥協，藝術家追求的美也不必迎合他人的審美，即使生不逢時，時不與我，即使窮困潦倒，居無定所。
孤獨成就了梵高的的作品，他的作品將帶著靈魂永存不朽！
致敬梵高，至愛靈魂。