一.刀法與篆法
篆法亦即字法，因自古以來多以篆體入印，故人們將篆刻創作中的結字之法簡稱篆法。中國文字自創立之初，就以"象形”“指事”等為本源。象形由最初的描摹外象逐漸形成符號化的特徵，構築出漢字體系獨有的空間結構和筆畫時序。“通過結構的疏密，點畫的輕重，行筆的緩急……用強弱、高低、節奏、旋律等有規律的變化來表現自然界、社會界的形象和內心的情感。”(宗白華《中國書法裡的美學思想》)而刀法順應著篆法的這種種變化，成為篆刻創作中密不可分的關鍵要素之一。
何震在《續學古編》中提到：“刀法筆法，往往相因。”楊士修亦云：“即曉篆法，乃論運刀。”可見篆法與刀法之間密不可分的互存關係。篆法只有經過刀法的雕琢，才能在印面上形成立體可觀的線條。而刀法也必須依據篆法的結構走向，才能確定行刀的方位與距離。
一.刀法與篆法
篆法亦即字法，因自古以來多以篆體入印，故人們將篆刻創作中的結字之法簡稱篆法。中國文字自創立之初，就以"象形”“指事”等為本源。象形由最初的描摹外象逐漸形成符號化的特徵，構築出漢字體系獨有的空間結構和筆畫時序。“通過結構的疏密，點畫的輕重，行筆的緩急……用強弱、高低、節奏、旋律等有規律的變化來表現自然界、社會界的形象和內心的情感。”(宗白華《中國書法裡的美學思想》)而刀法順應著篆法的這種種變化，成為篆刻創作中密不可分的關鍵要素之一。
何震在《續學古編》中提到：“刀法筆法，往往相因。”楊士修亦云：“即曉篆法，乃論運刀。”可見篆法與刀法之間密不可分的互存關係。篆法只有經過刀法的雕琢，才能在印面上形成立體可觀的線條。而刀法也必須依據篆法的結構走向，才能確定行刀的方位與距離。
圖1
在篆刻創作中，篆法起著制約刀法的主導作用。比如，我們創作一方元朱文印式的作品(圖1,張大千《 藏之大千》),準備營造一種典雅清麗的藝術風格時，首選的篆法應是小篆類飄逸柔婉的文字，線條宜表現出勻和細膩的特徵。而用於塑造這種篆法線條的刀法，就必須擒多於縱，泯除鋒芒，以達到圓柔光潤、輕緩流暢的效果，如此方能與主題契合。若不顧篆法特徵，恃強爭勝，硬要佐以寫意類雄強粗獷的刀 法，所刻線條必然零亂破碎，不堪入目。同樣， 以古拙雄奇文字人印的篆法，如金文大篆類的作品(圖2,韓天衡《祥符》),也必須輔以老辣奔放的刀法，才能得到筆勢飛動、沉著痛快的效果。若刀法乏力，節律鬆懈，也會損及篆法渾厚堅剛的氣質。
一.刀法與篆法
篆法亦即字法，因自古以來多以篆體入印，故人們將篆刻創作中的結字之法簡稱篆法。中國文字自創立之初，就以"象形”“指事”等為本源。象形由最初的描摹外象逐漸形成符號化的特徵，構築出漢字體系獨有的空間結構和筆畫時序。“通過結構的疏密，點畫的輕重，行筆的緩急……用強弱、高低、節奏、旋律等有規律的變化來表現自然界、社會界的形象和內心的情感。”(宗白華《中國書法裡的美學思想》)而刀法順應著篆法的這種種變化，成為篆刻創作中密不可分的關鍵要素之一。
何震在《續學古編》中提到：“刀法筆法，往往相因。”楊士修亦云：“即曉篆法，乃論運刀。”可見篆法與刀法之間密不可分的互存關係。篆法只有經過刀法的雕琢，才能在印面上形成立體可觀的線條。而刀法也必須依據篆法的結構走向，才能確定行刀的方位與距離。
圖1
在篆刻創作中，篆法起著制約刀法的主導作用。比如，我們創作一方元朱文印式的作品(圖1,張大千《 藏之大千》),準備營造一種典雅清麗的藝術風格時，首選的篆法應是小篆類飄逸柔婉的文字，線條宜表現出勻和細膩的特徵。而用於塑造這種篆法線條的刀法，就必須擒多於縱，泯除鋒芒，以達到圓柔光潤、輕緩流暢的效果，如此方能與主題契合。若不顧篆法特徵，恃強爭勝，硬要佐以寫意類雄強粗獷的刀 法，所刻線條必然零亂破碎，不堪入目。同樣， 以古拙雄奇文字人印的篆法，如金文大篆類的作品(圖2,韓天衡《祥符》),也必須輔以老辣奔放的刀法，才能得到筆勢飛動、沉著痛快的效果。若刀法乏力，節律鬆懈，也會損及篆法渾厚堅剛的氣質。
圖2
除了篆法制約刀法之外，刀法同時也會在某種程度上改造篆法。比如，秦詔版文字(圖3),這是秦始皇下令刻鑿在金屬器物上的道詔令。與秦朝其他幾塊立碑樹範的小篆作品如《嶧山刻石》《琅琊刻石》《會稽刻石》《泰山刻石》(圖4)等相比較，前者線條平折勁 健，刀法峻利粗獷，字形以方為主，略參圓柔； 後者筆致以圓弧為主，線條屈曲多姿，刀法亦隨之委婉潤澤，形成了一剛一柔，一動一靜，一拙一巧的強烈對比。照理說這都是始皇帝頒告天下，“書同文字”以規後世的小篆範本，何以會出現如此巨大的差別？原因就在於所 刻的材質不同，金屬比碑石更堅硬而難以受刀，兼之直線比曲線易於鑿刻，因此，古代的刻工們就依刀法對結體對稱、端莊嚴謹的小篆進行了改造，形成了字形大小錯落、結構偏正側、線條簡率樸拙的秦詔版風格。同樣道理，漢印中也有大量形態變異的篆法，
一.刀法與篆法
篆法亦即字法，因自古以來多以篆體入印，故人們將篆刻創作中的結字之法簡稱篆法。中國文字自創立之初，就以"象形”“指事”等為本源。象形由最初的描摹外象逐漸形成符號化的特徵，構築出漢字體系獨有的空間結構和筆畫時序。“通過結構的疏密，點畫的輕重，行筆的緩急……用強弱、高低、節奏、旋律等有規律的變化來表現自然界、社會界的形象和內心的情感。”(宗白華《中國書法裡的美學思想》)而刀法順應著篆法的這種種變化，成為篆刻創作中密不可分的關鍵要素之一。
何震在《續學古編》中提到：“刀法筆法，往往相因。”楊士修亦云：“即曉篆法，乃論運刀。”可見篆法與刀法之間密不可分的互存關係。篆法只有經過刀法的雕琢，才能在印面上形成立體可觀的線條。而刀法也必須依據篆法的結構走向，才能確定行刀的方位與距離。
圖1
在篆刻創作中，篆法起著制約刀法的主導作用。比如，我們創作一方元朱文印式的作品(圖1,張大千《 藏之大千》),準備營造一種典雅清麗的藝術風格時，首選的篆法應是小篆類飄逸柔婉的文字，線條宜表現出勻和細膩的特徵。而用於塑造這種篆法線條的刀法，就必須擒多於縱，泯除鋒芒，以達到圓柔光潤、輕緩流暢的效果，如此方能與主題契合。若不顧篆法特徵，恃強爭勝，硬要佐以寫意類雄強粗獷的刀 法，所刻線條必然零亂破碎，不堪入目。同樣， 以古拙雄奇文字人印的篆法，如金文大篆類的作品(圖2,韓天衡《祥符》),也必須輔以老辣奔放的刀法，才能得到筆勢飛動、沉著痛快的效果。若刀法乏力，節律鬆懈，也會損及篆法渾厚堅剛的氣質。
圖2
除了篆法制約刀法之外，刀法同時也會在某種程度上改造篆法。比如，秦詔版文字(圖3),這是秦始皇下令刻鑿在金屬器物上的道詔令。與秦朝其他幾塊立碑樹範的小篆作品如《嶧山刻石》《琅琊刻石》《會稽刻石》《泰山刻石》(圖4)等相比較，前者線條平折勁 健，刀法峻利粗獷，字形以方為主，略參圓柔； 後者筆致以圓弧為主，線條屈曲多姿，刀法亦隨之委婉潤澤，形成了一剛一柔，一動一靜，一拙一巧的強烈對比。照理說這都是始皇帝頒告天下，“書同文字”以規後世的小篆範本，何以會出現如此巨大的差別？原因就在於所 刻的材質不同，金屬比碑石更堅硬而難以受刀，兼之直線比曲線易於鑿刻，因此，古代的刻工們就依刀法對結體對稱、端莊嚴謹的小篆進行了改造，形成了字形大小錯落、結構偏正側、線條簡率樸拙的秦詔版風格。同樣道理，漢印中也有大量形態變異的篆法，
圖3
一.刀法與篆法
篆法亦即字法，因自古以來多以篆體入印，故人們將篆刻創作中的結字之法簡稱篆法。中國文字自創立之初，就以"象形”“指事”等為本源。象形由最初的描摹外象逐漸形成符號化的特徵，構築出漢字體系獨有的空間結構和筆畫時序。“通過結構的疏密，點畫的輕重，行筆的緩急……用強弱、高低、節奏、旋律等有規律的變化來表現自然界、社會界的形象和內心的情感。”(宗白華《中國書法裡的美學思想》)而刀法順應著篆法的這種種變化，成為篆刻創作中密不可分的關鍵要素之一。
何震在《續學古編》中提到：“刀法筆法，往往相因。”楊士修亦云：“即曉篆法，乃論運刀。”可見篆法與刀法之間密不可分的互存關係。篆法只有經過刀法的雕琢，才能在印面上形成立體可觀的線條。而刀法也必須依據篆法的結構走向，才能確定行刀的方位與距離。
圖1
在篆刻創作中，篆法起著制約刀法的主導作用。比如，我們創作一方元朱文印式的作品(圖1,張大千《 藏之大千》),準備營造一種典雅清麗的藝術風格時，首選的篆法應是小篆類飄逸柔婉的文字，線條宜表現出勻和細膩的特徵。而用於塑造這種篆法線條的刀法，就必須擒多於縱，泯除鋒芒，以達到圓柔光潤、輕緩流暢的效果，如此方能與主題契合。若不顧篆法特徵，恃強爭勝，硬要佐以寫意類雄強粗獷的刀 法，所刻線條必然零亂破碎，不堪入目。同樣， 以古拙雄奇文字人印的篆法，如金文大篆類的作品(圖2,韓天衡《祥符》),也必須輔以老辣奔放的刀法，才能得到筆勢飛動、沉著痛快的效果。若刀法乏力，節律鬆懈，也會損及篆法渾厚堅剛的氣質。
圖2
除了篆法制約刀法之外，刀法同時也會在某種程度上改造篆法。比如，秦詔版文字(圖3),這是秦始皇下令刻鑿在金屬器物上的道詔令。與秦朝其他幾塊立碑樹範的小篆作品如《嶧山刻石》《琅琊刻石》《會稽刻石》《泰山刻石》(圖4)等相比較，前者線條平折勁 健，刀法峻利粗獷，字形以方為主，略參圓柔； 後者筆致以圓弧為主，線條屈曲多姿，刀法亦隨之委婉潤澤，形成了一剛一柔，一動一靜，一拙一巧的強烈對比。照理說這都是始皇帝頒告天下，“書同文字”以規後世的小篆範本，何以會出現如此巨大的差別？原因就在於所 刻的材質不同，金屬比碑石更堅硬而難以受刀，兼之直線比曲線易於鑿刻，因此，古代的刻工們就依刀法對結體對稱、端莊嚴謹的小篆進行了改造，形成了字形大小錯落、結構偏正側、線條簡率樸拙的秦詔版風格。同樣道理，漢印中也有大量形態變異的篆法，
圖3
圖4
如將軍印(圖5,《安遠將軍章》大多率意結體，字形或大或小，線條忽粗忽細，這都與軍中急於行令，無時間細加雕琢有關。在匆促草率的情況下施加的刻鑿刀法，恣肆縱橫刀痕顯露，使得漢鑄印平方正直的章法佈局因了急就刀法的不拘小節，發生了跌宕起伏的疏密變化，篡法或欹或正，時有缺筆；線條或斷或連，每見參差，充滿了強悍的視覺衝擊力，成為後人大寫意類篆刻的取法的楷模。
一.刀法與篆法
篆法亦即字法，因自古以來多以篆體入印，故人們將篆刻創作中的結字之法簡稱篆法。中國文字自創立之初，就以"象形”“指事”等為本源。象形由最初的描摹外象逐漸形成符號化的特徵，構築出漢字體系獨有的空間結構和筆畫時序。“通過結構的疏密，點畫的輕重，行筆的緩急……用強弱、高低、節奏、旋律等有規律的變化來表現自然界、社會界的形象和內心的情感。”(宗白華《中國書法裡的美學思想》)而刀法順應著篆法的這種種變化，成為篆刻創作中密不可分的關鍵要素之一。
何震在《續學古編》中提到：“刀法筆法，往往相因。”楊士修亦云：“即曉篆法，乃論運刀。”可見篆法與刀法之間密不可分的互存關係。篆法只有經過刀法的雕琢，才能在印面上形成立體可觀的線條。而刀法也必須依據篆法的結構走向，才能確定行刀的方位與距離。
圖1
在篆刻創作中，篆法起著制約刀法的主導作用。比如，我們創作一方元朱文印式的作品(圖1,張大千《 藏之大千》),準備營造一種典雅清麗的藝術風格時，首選的篆法應是小篆類飄逸柔婉的文字，線條宜表現出勻和細膩的特徵。而用於塑造這種篆法線條的刀法，就必須擒多於縱，泯除鋒芒，以達到圓柔光潤、輕緩流暢的效果，如此方能與主題契合。若不顧篆法特徵，恃強爭勝，硬要佐以寫意類雄強粗獷的刀 法，所刻線條必然零亂破碎，不堪入目。同樣， 以古拙雄奇文字人印的篆法，如金文大篆類的作品(圖2,韓天衡《祥符》),也必須輔以老辣奔放的刀法，才能得到筆勢飛動、沉著痛快的效果。若刀法乏力，節律鬆懈，也會損及篆法渾厚堅剛的氣質。
圖2
除了篆法制約刀法之外，刀法同時也會在某種程度上改造篆法。比如，秦詔版文字(圖3),這是秦始皇下令刻鑿在金屬器物上的道詔令。與秦朝其他幾塊立碑樹範的小篆作品如《嶧山刻石》《琅琊刻石》《會稽刻石》《泰山刻石》(圖4)等相比較，前者線條平折勁 健，刀法峻利粗獷，字形以方為主，略參圓柔； 後者筆致以圓弧為主，線條屈曲多姿，刀法亦隨之委婉潤澤，形成了一剛一柔，一動一靜，一拙一巧的強烈對比。照理說這都是始皇帝頒告天下，“書同文字”以規後世的小篆範本，何以會出現如此巨大的差別？原因就在於所 刻的材質不同，金屬比碑石更堅硬而難以受刀，兼之直線比曲線易於鑿刻，因此，古代的刻工們就依刀法對結體對稱、端莊嚴謹的小篆進行了改造，形成了字形大小錯落、結構偏正側、線條簡率樸拙的秦詔版風格。同樣道理，漢印中也有大量形態變異的篆法，
圖3
圖4
如將軍印(圖5,《安遠將軍章》大多率意結體，字形或大或小，線條忽粗忽細，這都與軍中急於行令，無時間細加雕琢有關。在匆促草率的情況下施加的刻鑿刀法，恣肆縱橫刀痕顯露，使得漢鑄印平方正直的章法佈局因了急就刀法的不拘小節，發生了跌宕起伏的疏密變化，篡法或欹或正，時有缺筆；線條或斷或連，每見參差，充滿了強悍的視覺衝擊力，成為後人大寫意類篆刻的取法的楷模。
圖5
刀法改造篆法的另一成功範例，就是文人篆刻興起之初，為了追摹漢印線條古拙飛動、奇正相生的精神風貌，特意在運刀時加強了起伏變化，以連切成線、抑揚頓挫的切刀法來“超軼塵鞅，獨擷古茂”,並由此開宗立派，成為後世浙派印風的濫觴(圖6,錢鬆《集虛齋》）
一.刀法與篆法
篆法亦即字法，因自古以來多以篆體入印，故人們將篆刻創作中的結字之法簡稱篆法。中國文字自創立之初，就以"象形”“指事”等為本源。象形由最初的描摹外象逐漸形成符號化的特徵，構築出漢字體系獨有的空間結構和筆畫時序。“通過結構的疏密，點畫的輕重，行筆的緩急……用強弱、高低、節奏、旋律等有規律的變化來表現自然界、社會界的形象和內心的情感。”(宗白華《中國書法裡的美學思想》)而刀法順應著篆法的這種種變化，成為篆刻創作中密不可分的關鍵要素之一。
何震在《續學古編》中提到：“刀法筆法，往往相因。”楊士修亦云：“即曉篆法，乃論運刀。”可見篆法與刀法之間密不可分的互存關係。篆法只有經過刀法的雕琢，才能在印面上形成立體可觀的線條。而刀法也必須依據篆法的結構走向，才能確定行刀的方位與距離。
圖1
在篆刻創作中，篆法起著制約刀法的主導作用。比如，我們創作一方元朱文印式的作品(圖1,張大千《 藏之大千》),準備營造一種典雅清麗的藝術風格時，首選的篆法應是小篆類飄逸柔婉的文字，線條宜表現出勻和細膩的特徵。而用於塑造這種篆法線條的刀法，就必須擒多於縱，泯除鋒芒，以達到圓柔光潤、輕緩流暢的效果，如此方能與主題契合。若不顧篆法特徵，恃強爭勝，硬要佐以寫意類雄強粗獷的刀 法，所刻線條必然零亂破碎，不堪入目。同樣， 以古拙雄奇文字人印的篆法，如金文大篆類的作品(圖2,韓天衡《祥符》),也必須輔以老辣奔放的刀法，才能得到筆勢飛動、沉著痛快的效果。若刀法乏力，節律鬆懈，也會損及篆法渾厚堅剛的氣質。
圖2
除了篆法制約刀法之外，刀法同時也會在某種程度上改造篆法。比如，秦詔版文字(圖3),這是秦始皇下令刻鑿在金屬器物上的道詔令。與秦朝其他幾塊立碑樹範的小篆作品如《嶧山刻石》《琅琊刻石》《會稽刻石》《泰山刻石》(圖4)等相比較，前者線條平折勁 健，刀法峻利粗獷，字形以方為主，略參圓柔； 後者筆致以圓弧為主，線條屈曲多姿，刀法亦隨之委婉潤澤，形成了一剛一柔，一動一靜，一拙一巧的強烈對比。照理說這都是始皇帝頒告天下，“書同文字”以規後世的小篆範本，何以會出現如此巨大的差別？原因就在於所 刻的材質不同，金屬比碑石更堅硬而難以受刀，兼之直線比曲線易於鑿刻，因此，古代的刻工們就依刀法對結體對稱、端莊嚴謹的小篆進行了改造，形成了字形大小錯落、結構偏正側、線條簡率樸拙的秦詔版風格。同樣道理，漢印中也有大量形態變異的篆法，
圖3
圖4
如將軍印(圖5,《安遠將軍章》大多率意結體，字形或大或小，線條忽粗忽細，這都與軍中急於行令，無時間細加雕琢有關。在匆促草率的情況下施加的刻鑿刀法，恣肆縱橫刀痕顯露，使得漢鑄印平方正直的章法佈局因了急就刀法的不拘小節，發生了跌宕起伏的疏密變化，篡法或欹或正，時有缺筆；線條或斷或連，每見參差，充滿了強悍的視覺衝擊力，成為後人大寫意類篆刻的取法的楷模。
圖5
刀法改造篆法的另一成功範例，就是文人篆刻興起之初，為了追摹漢印線條古拙飛動、奇正相生的精神風貌，特意在運刀時加強了起伏變化，以連切成線、抑揚頓挫的切刀法來“超軼塵鞅，獨擷古茂”,並由此開宗立派，成為後世浙派印風的濫觴(圖6,錢鬆《集虛齋》）
圖6
二、刀法與章法
文字線條及圖案根據印面大小、方位，彼此排列、互相分割形成的極其豐富的空間虛實變化，我們稱之為章法。章法是篆刻構成的骨架，通過分朱布白，確立了文字之間的對比與聯繫。明徐上達言：“凡在印內字，便要渾如一家人，共派同流，相親相助，無方圓之不合，有行列之可觀。”要求印內的文字能統籌兼顧，順應彼此的形象特徵，如此方不至於瑣碎雜亂。從古代印章發展史我們可以看出，章法是隨著入印文字的演變從零亂走向整飭，從無序走向有序，從不規整走向規整的，其中既受到上層建築政治制度的影響，也與時代審美觀的改換息息相關。
刀法作為印章構成中不可分割的一個環節，對章法的這種演變也起到了一定的推動作用。從總體來看，古代印章對刀法的審美要求是以沖和圓潤為尚的，刀鋒往往隱含於線條之中，對章法的影響也較微，但由於時間久遠，天然生成的殘損在一定程度上增加了刀法的表現力，使印面佈局發生了更多的變異。而明清之際篆刻藝術興起以後的刀法，更把刀味表現當作了重中之重，因而對章法的影響也更為積極主動。
且看戰國璽《行鹿之璽》(圖7),此印四字依文字線條多寡，各佔其所，形成了較為繁密的短線排疊組合，由於各線段長度大致相近，兼之朝向各不相同，印面佈局顯得較為零散但我們仔細品味時，又會覺得在線條的散射中隱然有種向中心聚合的感覺，這是由於印章中部“璽”字的“爾”部用刀較重，線條並連在一起形成一塊比較顯眼的空白，吸引視線會集，使印面零碎的線條因而變得團聚。
一.刀法與篆法
篆法亦即字法，因自古以來多以篆體入印，故人們將篆刻創作中的結字之法簡稱篆法。中國文字自創立之初，就以"象形”“指事”等為本源。象形由最初的描摹外象逐漸形成符號化的特徵，構築出漢字體系獨有的空間結構和筆畫時序。“通過結構的疏密，點畫的輕重，行筆的緩急……用強弱、高低、節奏、旋律等有規律的變化來表現自然界、社會界的形象和內心的情感。”(宗白華《中國書法裡的美學思想》)而刀法順應著篆法的這種種變化，成為篆刻創作中密不可分的關鍵要素之一。
何震在《續學古編》中提到：“刀法筆法，往往相因。”楊士修亦云：“即曉篆法，乃論運刀。”可見篆法與刀法之間密不可分的互存關係。篆法只有經過刀法的雕琢，才能在印面上形成立體可觀的線條。而刀法也必須依據篆法的結構走向，才能確定行刀的方位與距離。
圖1
在篆刻創作中，篆法起著制約刀法的主導作用。比如，我們創作一方元朱文印式的作品(圖1,張大千《 藏之大千》),準備營造一種典雅清麗的藝術風格時，首選的篆法應是小篆類飄逸柔婉的文字，線條宜表現出勻和細膩的特徵。而用於塑造這種篆法線條的刀法，就必須擒多於縱，泯除鋒芒，以達到圓柔光潤、輕緩流暢的效果，如此方能與主題契合。若不顧篆法特徵，恃強爭勝，硬要佐以寫意類雄強粗獷的刀 法，所刻線條必然零亂破碎，不堪入目。同樣， 以古拙雄奇文字人印的篆法，如金文大篆類的作品(圖2,韓天衡《祥符》),也必須輔以老辣奔放的刀法，才能得到筆勢飛動、沉著痛快的效果。若刀法乏力，節律鬆懈，也會損及篆法渾厚堅剛的氣質。
圖2
除了篆法制約刀法之外，刀法同時也會在某種程度上改造篆法。比如，秦詔版文字(圖3),這是秦始皇下令刻鑿在金屬器物上的道詔令。與秦朝其他幾塊立碑樹範的小篆作品如《嶧山刻石》《琅琊刻石》《會稽刻石》《泰山刻石》(圖4)等相比較，前者線條平折勁 健，刀法峻利粗獷，字形以方為主，略參圓柔； 後者筆致以圓弧為主，線條屈曲多姿，刀法亦隨之委婉潤澤，形成了一剛一柔，一動一靜，一拙一巧的強烈對比。照理說這都是始皇帝頒告天下，“書同文字”以規後世的小篆範本，何以會出現如此巨大的差別？原因就在於所 刻的材質不同，金屬比碑石更堅硬而難以受刀，兼之直線比曲線易於鑿刻，因此，古代的刻工們就依刀法對結體對稱、端莊嚴謹的小篆進行了改造，形成了字形大小錯落、結構偏正側、線條簡率樸拙的秦詔版風格。同樣道理，漢印中也有大量形態變異的篆法，
圖3
圖4
如將軍印(圖5,《安遠將軍章》大多率意結體，字形或大或小，線條忽粗忽細，這都與軍中急於行令，無時間細加雕琢有關。在匆促草率的情況下施加的刻鑿刀法，恣肆縱橫刀痕顯露，使得漢鑄印平方正直的章法佈局因了急就刀法的不拘小節，發生了跌宕起伏的疏密變化，篡法或欹或正，時有缺筆；線條或斷或連，每見參差，充滿了強悍的視覺衝擊力，成為後人大寫意類篆刻的取法的楷模。
圖5
刀法改造篆法的另一成功範例，就是文人篆刻興起之初，為了追摹漢印線條古拙飛動、奇正相生的精神風貌，特意在運刀時加強了起伏變化，以連切成線、抑揚頓挫的切刀法來“超軼塵鞅，獨擷古茂”,並由此開宗立派，成為後世浙派印風的濫觴(圖6,錢鬆《集虛齋》）
圖6
二、刀法與章法
文字線條及圖案根據印面大小、方位，彼此排列、互相分割形成的極其豐富的空間虛實變化，我們稱之為章法。章法是篆刻構成的骨架，通過分朱布白，確立了文字之間的對比與聯繫。明徐上達言：“凡在印內字，便要渾如一家人，共派同流，相親相助，無方圓之不合，有行列之可觀。”要求印內的文字能統籌兼顧，順應彼此的形象特徵，如此方不至於瑣碎雜亂。從古代印章發展史我們可以看出，章法是隨著入印文字的演變從零亂走向整飭，從無序走向有序，從不規整走向規整的，其中既受到上層建築政治制度的影響，也與時代審美觀的改換息息相關。
刀法作為印章構成中不可分割的一個環節，對章法的這種演變也起到了一定的推動作用。從總體來看，古代印章對刀法的審美要求是以沖和圓潤為尚的，刀鋒往往隱含於線條之中，對章法的影響也較微，但由於時間久遠，天然生成的殘損在一定程度上增加了刀法的表現力，使印面佈局發生了更多的變異。而明清之際篆刻藝術興起以後的刀法，更把刀味表現當作了重中之重，因而對章法的影響也更為積極主動。
且看戰國璽《行鹿之璽》(圖7),此印四字依文字線條多寡，各佔其所，形成了較為繁密的短線排疊組合，由於各線段長度大致相近，兼之朝向各不相同，印面佈局顯得較為零散但我們仔細品味時，又會覺得在線條的散射中隱然有種向中心聚合的感覺，這是由於印章中部“璽”字的“爾”部用刀較重，線條並連在一起形成一塊比較顯眼的空白，吸引視線會集，使印面零碎的線條因而變得團聚。
圖7
漢印《漢丁零仟長》(圖8)也是如此，“漢”字三點水旁並連的線條，好似刀刻石面形成的崩碎，雖破壞了字形，但朱白對比更為強烈，刺激了視覺，章法才顯得大疏大密，奇趣橫生。這種以並筆殘破製造塊面，使原先較為平和的章法佈局因用刀的突出表現，形成線與面對比的手法，被後人大量地運用到篆刻創作中。
一.刀法與篆法
篆法亦即字法，因自古以來多以篆體入印，故人們將篆刻創作中的結字之法簡稱篆法。中國文字自創立之初，就以"象形”“指事”等為本源。象形由最初的描摹外象逐漸形成符號化的特徵，構築出漢字體系獨有的空間結構和筆畫時序。“通過結構的疏密，點畫的輕重，行筆的緩急……用強弱、高低、節奏、旋律等有規律的變化來表現自然界、社會界的形象和內心的情感。”(宗白華《中國書法裡的美學思想》)而刀法順應著篆法的這種種變化，成為篆刻創作中密不可分的關鍵要素之一。
何震在《續學古編》中提到：“刀法筆法，往往相因。”楊士修亦云：“即曉篆法，乃論運刀。”可見篆法與刀法之間密不可分的互存關係。篆法只有經過刀法的雕琢，才能在印面上形成立體可觀的線條。而刀法也必須依據篆法的結構走向，才能確定行刀的方位與距離。
圖1
在篆刻創作中，篆法起著制約刀法的主導作用。比如，我們創作一方元朱文印式的作品(圖1,張大千《 藏之大千》),準備營造一種典雅清麗的藝術風格時，首選的篆法應是小篆類飄逸柔婉的文字，線條宜表現出勻和細膩的特徵。而用於塑造這種篆法線條的刀法，就必須擒多於縱，泯除鋒芒，以達到圓柔光潤、輕緩流暢的效果，如此方能與主題契合。若不顧篆法特徵，恃強爭勝，硬要佐以寫意類雄強粗獷的刀 法，所刻線條必然零亂破碎，不堪入目。同樣， 以古拙雄奇文字人印的篆法，如金文大篆類的作品(圖2,韓天衡《祥符》),也必須輔以老辣奔放的刀法，才能得到筆勢飛動、沉著痛快的效果。若刀法乏力，節律鬆懈，也會損及篆法渾厚堅剛的氣質。
圖2
除了篆法制約刀法之外，刀法同時也會在某種程度上改造篆法。比如，秦詔版文字(圖3),這是秦始皇下令刻鑿在金屬器物上的道詔令。與秦朝其他幾塊立碑樹範的小篆作品如《嶧山刻石》《琅琊刻石》《會稽刻石》《泰山刻石》(圖4)等相比較，前者線條平折勁 健，刀法峻利粗獷，字形以方為主，略參圓柔； 後者筆致以圓弧為主，線條屈曲多姿，刀法亦隨之委婉潤澤，形成了一剛一柔，一動一靜，一拙一巧的強烈對比。照理說這都是始皇帝頒告天下，“書同文字”以規後世的小篆範本，何以會出現如此巨大的差別？原因就在於所 刻的材質不同，金屬比碑石更堅硬而難以受刀，兼之直線比曲線易於鑿刻，因此，古代的刻工們就依刀法對結體對稱、端莊嚴謹的小篆進行了改造，形成了字形大小錯落、結構偏正側、線條簡率樸拙的秦詔版風格。同樣道理，漢印中也有大量形態變異的篆法，
圖3
圖4
如將軍印(圖5,《安遠將軍章》大多率意結體，字形或大或小，線條忽粗忽細，這都與軍中急於行令，無時間細加雕琢有關。在匆促草率的情況下施加的刻鑿刀法，恣肆縱橫刀痕顯露，使得漢鑄印平方正直的章法佈局因了急就刀法的不拘小節，發生了跌宕起伏的疏密變化，篡法或欹或正，時有缺筆；線條或斷或連，每見參差，充滿了強悍的視覺衝擊力，成為後人大寫意類篆刻的取法的楷模。
圖5
刀法改造篆法的另一成功範例，就是文人篆刻興起之初，為了追摹漢印線條古拙飛動、奇正相生的精神風貌，特意在運刀時加強了起伏變化，以連切成線、抑揚頓挫的切刀法來“超軼塵鞅，獨擷古茂”,並由此開宗立派，成為後世浙派印風的濫觴(圖6,錢鬆《集虛齋》）
圖6
二、刀法與章法
文字線條及圖案根據印面大小、方位，彼此排列、互相分割形成的極其豐富的空間虛實變化，我們稱之為章法。章法是篆刻構成的骨架，通過分朱布白，確立了文字之間的對比與聯繫。明徐上達言：“凡在印內字，便要渾如一家人，共派同流，相親相助，無方圓之不合，有行列之可觀。”要求印內的文字能統籌兼顧，順應彼此的形象特徵，如此方不至於瑣碎雜亂。從古代印章發展史我們可以看出，章法是隨著入印文字的演變從零亂走向整飭，從無序走向有序，從不規整走向規整的，其中既受到上層建築政治制度的影響，也與時代審美觀的改換息息相關。
刀法作為印章構成中不可分割的一個環節，對章法的這種演變也起到了一定的推動作用。從總體來看，古代印章對刀法的審美要求是以沖和圓潤為尚的，刀鋒往往隱含於線條之中，對章法的影響也較微，但由於時間久遠，天然生成的殘損在一定程度上增加了刀法的表現力，使印面佈局發生了更多的變異。而明清之際篆刻藝術興起以後的刀法，更把刀味表現當作了重中之重，因而對章法的影響也更為積極主動。
且看戰國璽《行鹿之璽》(圖7),此印四字依文字線條多寡，各佔其所，形成了較為繁密的短線排疊組合，由於各線段長度大致相近，兼之朝向各不相同，印面佈局顯得較為零散但我們仔細品味時，又會覺得在線條的散射中隱然有種向中心聚合的感覺，這是由於印章中部“璽”字的“爾”部用刀較重，線條並連在一起形成一塊比較顯眼的空白，吸引視線會集，使印面零碎的線條因而變得團聚。
圖7
漢印《漢丁零仟長》(圖8)也是如此，“漢”字三點水旁並連的線條，好似刀刻石面形成的崩碎，雖破壞了字形，但朱白對比更為強烈，刺激了視覺，章法才顯得大疏大密，奇趣橫生。這種以並筆殘破製造塊面，使原先較為平和的章法佈局因用刀的突出表現，形成線與面對比的手法，被後人大量地運用到篆刻創作中。
圖8
如齊白石刻《杜門》(圖9)一印，“杜”字與“門”字幾乎粘結在一塊，使中間這一豎成為全印重中之重，對穩定佈局，增強視覺反差，起到了不可忽視的作用。當代印人劉一聞印風典雅秀麗，線條柔婉多姿，章法佈局多依漢鑄印方式安置，較為平正，但他刀感敏銳，極善於利用並筆殘破來打破平正，如劉一聞刻《晉元齋》(圖10)一印，“晉”字“日”部中間一橫與下畫並連，使這條增粗的白線成為印眼所在，隱然引人視線向右上提升，使平穩的章法因為視線遊移，產生一種微妙的運動感。
一.刀法與篆法
篆法亦即字法，因自古以來多以篆體入印，故人們將篆刻創作中的結字之法簡稱篆法。中國文字自創立之初，就以"象形”“指事”等為本源。象形由最初的描摹外象逐漸形成符號化的特徵，構築出漢字體系獨有的空間結構和筆畫時序。“通過結構的疏密，點畫的輕重，行筆的緩急……用強弱、高低、節奏、旋律等有規律的變化來表現自然界、社會界的形象和內心的情感。”(宗白華《中國書法裡的美學思想》)而刀法順應著篆法的這種種變化，成為篆刻創作中密不可分的關鍵要素之一。
何震在《續學古編》中提到：“刀法筆法，往往相因。”楊士修亦云：“即曉篆法，乃論運刀。”可見篆法與刀法之間密不可分的互存關係。篆法只有經過刀法的雕琢，才能在印面上形成立體可觀的線條。而刀法也必須依據篆法的結構走向，才能確定行刀的方位與距離。
圖1
在篆刻創作中，篆法起著制約刀法的主導作用。比如，我們創作一方元朱文印式的作品(圖1,張大千《 藏之大千》),準備營造一種典雅清麗的藝術風格時，首選的篆法應是小篆類飄逸柔婉的文字，線條宜表現出勻和細膩的特徵。而用於塑造這種篆法線條的刀法，就必須擒多於縱，泯除鋒芒，以達到圓柔光潤、輕緩流暢的效果，如此方能與主題契合。若不顧篆法特徵，恃強爭勝，硬要佐以寫意類雄強粗獷的刀 法，所刻線條必然零亂破碎，不堪入目。同樣， 以古拙雄奇文字人印的篆法，如金文大篆類的作品(圖2,韓天衡《祥符》),也必須輔以老辣奔放的刀法，才能得到筆勢飛動、沉著痛快的效果。若刀法乏力，節律鬆懈，也會損及篆法渾厚堅剛的氣質。
圖2
除了篆法制約刀法之外，刀法同時也會在某種程度上改造篆法。比如，秦詔版文字(圖3),這是秦始皇下令刻鑿在金屬器物上的道詔令。與秦朝其他幾塊立碑樹範的小篆作品如《嶧山刻石》《琅琊刻石》《會稽刻石》《泰山刻石》(圖4)等相比較，前者線條平折勁 健，刀法峻利粗獷，字形以方為主，略參圓柔； 後者筆致以圓弧為主，線條屈曲多姿，刀法亦隨之委婉潤澤，形成了一剛一柔，一動一靜，一拙一巧的強烈對比。照理說這都是始皇帝頒告天下，“書同文字”以規後世的小篆範本，何以會出現如此巨大的差別？原因就在於所 刻的材質不同，金屬比碑石更堅硬而難以受刀，兼之直線比曲線易於鑿刻，因此，古代的刻工們就依刀法對結體對稱、端莊嚴謹的小篆進行了改造，形成了字形大小錯落、結構偏正側、線條簡率樸拙的秦詔版風格。同樣道理，漢印中也有大量形態變異的篆法，
圖3
圖4
如將軍印(圖5,《安遠將軍章》大多率意結體，字形或大或小，線條忽粗忽細，這都與軍中急於行令，無時間細加雕琢有關。在匆促草率的情況下施加的刻鑿刀法，恣肆縱橫刀痕顯露，使得漢鑄印平方正直的章法佈局因了急就刀法的不拘小節，發生了跌宕起伏的疏密變化，篡法或欹或正，時有缺筆；線條或斷或連，每見參差，充滿了強悍的視覺衝擊力，成為後人大寫意類篆刻的取法的楷模。
圖5
刀法改造篆法的另一成功範例，就是文人篆刻興起之初，為了追摹漢印線條古拙飛動、奇正相生的精神風貌，特意在運刀時加強了起伏變化，以連切成線、抑揚頓挫的切刀法來“超軼塵鞅，獨擷古茂”,並由此開宗立派，成為後世浙派印風的濫觴(圖6,錢鬆《集虛齋》）
圖6
二、刀法與章法
文字線條及圖案根據印面大小、方位，彼此排列、互相分割形成的極其豐富的空間虛實變化，我們稱之為章法。章法是篆刻構成的骨架，通過分朱布白，確立了文字之間的對比與聯繫。明徐上達言：“凡在印內字，便要渾如一家人，共派同流，相親相助，無方圓之不合，有行列之可觀。”要求印內的文字能統籌兼顧，順應彼此的形象特徵，如此方不至於瑣碎雜亂。從古代印章發展史我們可以看出，章法是隨著入印文字的演變從零亂走向整飭，從無序走向有序，從不規整走向規整的，其中既受到上層建築政治制度的影響，也與時代審美觀的改換息息相關。
刀法作為印章構成中不可分割的一個環節，對章法的這種演變也起到了一定的推動作用。從總體來看，古代印章對刀法的審美要求是以沖和圓潤為尚的，刀鋒往往隱含於線條之中，對章法的影響也較微，但由於時間久遠，天然生成的殘損在一定程度上增加了刀法的表現力，使印面佈局發生了更多的變異。而明清之際篆刻藝術興起以後的刀法，更把刀味表現當作了重中之重，因而對章法的影響也更為積極主動。
且看戰國璽《行鹿之璽》(圖7),此印四字依文字線條多寡，各佔其所，形成了較為繁密的短線排疊組合，由於各線段長度大致相近，兼之朝向各不相同，印面佈局顯得較為零散但我們仔細品味時，又會覺得在線條的散射中隱然有種向中心聚合的感覺，這是由於印章中部“璽”字的“爾”部用刀較重，線條並連在一起形成一塊比較顯眼的空白，吸引視線會集，使印面零碎的線條因而變得團聚。
圖7
漢印《漢丁零仟長》(圖8)也是如此，“漢”字三點水旁並連的線條，好似刀刻石面形成的崩碎，雖破壞了字形，但朱白對比更為強烈，刺激了視覺，章法才顯得大疏大密，奇趣橫生。這種以並筆殘破製造塊面，使原先較為平和的章法佈局因用刀的突出表現，形成線與面對比的手法，被後人大量地運用到篆刻創作中。
圖8
如齊白石刻《杜門》(圖9)一印，“杜”字與“門”字幾乎粘結在一塊，使中間這一豎成為全印重中之重，對穩定佈局，增強視覺反差，起到了不可忽視的作用。當代印人劉一聞印風典雅秀麗，線條柔婉多姿，章法佈局多依漢鑄印方式安置，較為平正，但他刀感敏銳，極善於利用並筆殘破來打破平正，如劉一聞刻《晉元齋》(圖10)一印，“晉”字“日”部中間一橫與下畫並連，使這條增粗的白線成為印眼所在，隱然引人視線向右上提升，使平穩的章法因為視線遊移，產生一種微妙的運動感。
圖9
鄧石如論篆刻章法，曾有過一段極為精闢的言論，說：“疏處可以走馬，密處不使通風，計白當黑，奇趣乃出。”對後世的篆刻創作 起到了提綱挈領的指導作用。刀法由於受到 文字結構的限制，不能擺脫字形任意施為，因 此只能在局部做文章。利用運刀的輕重快慢， 或損或留，使印面空間產生更強烈的虛實對比，達到出奇制勝的藝術效果
一.刀法與篆法
篆法亦即字法，因自古以來多以篆體入印，故人們將篆刻創作中的結字之法簡稱篆法。中國文字自創立之初，就以"象形”“指事”等為本源。象形由最初的描摹外象逐漸形成符號化的特徵，構築出漢字體系獨有的空間結構和筆畫時序。“通過結構的疏密，點畫的輕重，行筆的緩急……用強弱、高低、節奏、旋律等有規律的變化來表現自然界、社會界的形象和內心的情感。”(宗白華《中國書法裡的美學思想》)而刀法順應著篆法的這種種變化，成為篆刻創作中密不可分的關鍵要素之一。
何震在《續學古編》中提到：“刀法筆法，往往相因。”楊士修亦云：“即曉篆法，乃論運刀。”可見篆法與刀法之間密不可分的互存關係。篆法只有經過刀法的雕琢，才能在印面上形成立體可觀的線條。而刀法也必須依據篆法的結構走向，才能確定行刀的方位與距離。
圖1
在篆刻創作中，篆法起著制約刀法的主導作用。比如，我們創作一方元朱文印式的作品(圖1,張大千《 藏之大千》),準備營造一種典雅清麗的藝術風格時，首選的篆法應是小篆類飄逸柔婉的文字，線條宜表現出勻和細膩的特徵。而用於塑造這種篆法線條的刀法，就必須擒多於縱，泯除鋒芒，以達到圓柔光潤、輕緩流暢的效果，如此方能與主題契合。若不顧篆法特徵，恃強爭勝，硬要佐以寫意類雄強粗獷的刀 法，所刻線條必然零亂破碎，不堪入目。同樣， 以古拙雄奇文字人印的篆法，如金文大篆類的作品(圖2,韓天衡《祥符》),也必須輔以老辣奔放的刀法，才能得到筆勢飛動、沉著痛快的效果。若刀法乏力，節律鬆懈，也會損及篆法渾厚堅剛的氣質。
圖2
除了篆法制約刀法之外，刀法同時也會在某種程度上改造篆法。比如，秦詔版文字(圖3),這是秦始皇下令刻鑿在金屬器物上的道詔令。與秦朝其他幾塊立碑樹範的小篆作品如《嶧山刻石》《琅琊刻石》《會稽刻石》《泰山刻石》(圖4)等相比較，前者線條平折勁 健，刀法峻利粗獷，字形以方為主，略參圓柔； 後者筆致以圓弧為主，線條屈曲多姿，刀法亦隨之委婉潤澤，形成了一剛一柔，一動一靜，一拙一巧的強烈對比。照理說這都是始皇帝頒告天下，“書同文字”以規後世的小篆範本，何以會出現如此巨大的差別？原因就在於所 刻的材質不同，金屬比碑石更堅硬而難以受刀，兼之直線比曲線易於鑿刻，因此，古代的刻工們就依刀法對結體對稱、端莊嚴謹的小篆進行了改造，形成了字形大小錯落、結構偏正側、線條簡率樸拙的秦詔版風格。同樣道理，漢印中也有大量形態變異的篆法，
圖3
圖4
如將軍印(圖5,《安遠將軍章》大多率意結體，字形或大或小，線條忽粗忽細，這都與軍中急於行令，無時間細加雕琢有關。在匆促草率的情況下施加的刻鑿刀法，恣肆縱橫刀痕顯露，使得漢鑄印平方正直的章法佈局因了急就刀法的不拘小節，發生了跌宕起伏的疏密變化，篡法或欹或正，時有缺筆；線條或斷或連，每見參差，充滿了強悍的視覺衝擊力，成為後人大寫意類篆刻的取法的楷模。
圖5
刀法改造篆法的另一成功範例，就是文人篆刻興起之初，為了追摹漢印線條古拙飛動、奇正相生的精神風貌，特意在運刀時加強了起伏變化，以連切成線、抑揚頓挫的切刀法來“超軼塵鞅，獨擷古茂”,並由此開宗立派，成為後世浙派印風的濫觴(圖6,錢鬆《集虛齋》）
圖6
二、刀法與章法
文字線條及圖案根據印面大小、方位，彼此排列、互相分割形成的極其豐富的空間虛實變化，我們稱之為章法。章法是篆刻構成的骨架，通過分朱布白，確立了文字之間的對比與聯繫。明徐上達言：“凡在印內字，便要渾如一家人，共派同流，相親相助，無方圓之不合，有行列之可觀。”要求印內的文字能統籌兼顧，順應彼此的形象特徵，如此方不至於瑣碎雜亂。從古代印章發展史我們可以看出，章法是隨著入印文字的演變從零亂走向整飭，從無序走向有序，從不規整走向規整的，其中既受到上層建築政治制度的影響，也與時代審美觀的改換息息相關。
刀法作為印章構成中不可分割的一個環節，對章法的這種演變也起到了一定的推動作用。從總體來看，古代印章對刀法的審美要求是以沖和圓潤為尚的，刀鋒往往隱含於線條之中，對章法的影響也較微，但由於時間久遠，天然生成的殘損在一定程度上增加了刀法的表現力，使印面佈局發生了更多的變異。而明清之際篆刻藝術興起以後的刀法，更把刀味表現當作了重中之重，因而對章法的影響也更為積極主動。
且看戰國璽《行鹿之璽》(圖7),此印四字依文字線條多寡，各佔其所，形成了較為繁密的短線排疊組合，由於各線段長度大致相近，兼之朝向各不相同，印面佈局顯得較為零散但我們仔細品味時，又會覺得在線條的散射中隱然有種向中心聚合的感覺，這是由於印章中部“璽”字的“爾”部用刀較重，線條並連在一起形成一塊比較顯眼的空白，吸引視線會集，使印面零碎的線條因而變得團聚。
圖7
漢印《漢丁零仟長》(圖8)也是如此，“漢”字三點水旁並連的線條，好似刀刻石面形成的崩碎，雖破壞了字形，但朱白對比更為強烈，刺激了視覺，章法才顯得大疏大密，奇趣橫生。這種以並筆殘破製造塊面，使原先較為平和的章法佈局因用刀的突出表現，形成線與面對比的手法，被後人大量地運用到篆刻創作中。
圖8
如齊白石刻《杜門》(圖9)一印，“杜”字與“門”字幾乎粘結在一塊，使中間這一豎成為全印重中之重，對穩定佈局，增強視覺反差，起到了不可忽視的作用。當代印人劉一聞印風典雅秀麗，線條柔婉多姿，章法佈局多依漢鑄印方式安置，較為平正，但他刀感敏銳，極善於利用並筆殘破來打破平正，如劉一聞刻《晉元齋》(圖10)一印，“晉”字“日”部中間一橫與下畫並連，使這條增粗的白線成為印眼所在，隱然引人視線向右上提升，使平穩的章法因為視線遊移，產生一種微妙的運動感。
圖9
鄧石如論篆刻章法，曾有過一段極為精闢的言論，說：“疏處可以走馬，密處不使通風，計白當黑，奇趣乃出。”對後世的篆刻創作 起到了提綱挈領的指導作用。刀法由於受到 文字結構的限制，不能擺脫字形任意施為，因 此只能在局部做文章。利用運刀的輕重快慢， 或損或留，使印面空間產生更強烈的虛實對比，達到出奇制勝的藝術效果
圖10
古璽《南門出璽》(圖11),四字在章法上佔豪位基本相等，若用刀節律也一致的話，就會顯得較為平庸。此印妙在以“南”“門”“出”三字樸厚蒼茫的用刀來營建高古渾厚的整體基調，再利用“之”字用刀的輕靈孤舉，形成向左上提升的視覺感受，通過刀法的輕重變化，使和諧之中有了對立之勢，對立之中又有和諧之美。
一.刀法與篆法
篆法亦即字法，因自古以來多以篆體入印，故人們將篆刻創作中的結字之法簡稱篆法。中國文字自創立之初，就以"象形”“指事”等為本源。象形由最初的描摹外象逐漸形成符號化的特徵，構築出漢字體系獨有的空間結構和筆畫時序。“通過結構的疏密，點畫的輕重，行筆的緩急……用強弱、高低、節奏、旋律等有規律的變化來表現自然界、社會界的形象和內心的情感。”(宗白華《中國書法裡的美學思想》)而刀法順應著篆法的這種種變化，成為篆刻創作中密不可分的關鍵要素之一。
何震在《續學古編》中提到：“刀法筆法，往往相因。”楊士修亦云：“即曉篆法，乃論運刀。”可見篆法與刀法之間密不可分的互存關係。篆法只有經過刀法的雕琢，才能在印面上形成立體可觀的線條。而刀法也必須依據篆法的結構走向，才能確定行刀的方位與距離。
圖1
在篆刻創作中，篆法起著制約刀法的主導作用。比如，我們創作一方元朱文印式的作品(圖1,張大千《 藏之大千》),準備營造一種典雅清麗的藝術風格時，首選的篆法應是小篆類飄逸柔婉的文字，線條宜表現出勻和細膩的特徵。而用於塑造這種篆法線條的刀法，就必須擒多於縱，泯除鋒芒，以達到圓柔光潤、輕緩流暢的效果，如此方能與主題契合。若不顧篆法特徵，恃強爭勝，硬要佐以寫意類雄強粗獷的刀 法，所刻線條必然零亂破碎，不堪入目。同樣， 以古拙雄奇文字人印的篆法，如金文大篆類的作品(圖2,韓天衡《祥符》),也必須輔以老辣奔放的刀法，才能得到筆勢飛動、沉著痛快的效果。若刀法乏力，節律鬆懈，也會損及篆法渾厚堅剛的氣質。
圖2
除了篆法制約刀法之外，刀法同時也會在某種程度上改造篆法。比如，秦詔版文字(圖3),這是秦始皇下令刻鑿在金屬器物上的道詔令。與秦朝其他幾塊立碑樹範的小篆作品如《嶧山刻石》《琅琊刻石》《會稽刻石》《泰山刻石》(圖4)等相比較，前者線條平折勁 健，刀法峻利粗獷，字形以方為主，略參圓柔； 後者筆致以圓弧為主，線條屈曲多姿，刀法亦隨之委婉潤澤，形成了一剛一柔，一動一靜，一拙一巧的強烈對比。照理說這都是始皇帝頒告天下，“書同文字”以規後世的小篆範本，何以會出現如此巨大的差別？原因就在於所 刻的材質不同，金屬比碑石更堅硬而難以受刀，兼之直線比曲線易於鑿刻，因此，古代的刻工們就依刀法對結體對稱、端莊嚴謹的小篆進行了改造，形成了字形大小錯落、結構偏正側、線條簡率樸拙的秦詔版風格。同樣道理，漢印中也有大量形態變異的篆法，
圖3
圖4
如將軍印(圖5,《安遠將軍章》大多率意結體，字形或大或小，線條忽粗忽細，這都與軍中急於行令，無時間細加雕琢有關。在匆促草率的情況下施加的刻鑿刀法，恣肆縱橫刀痕顯露，使得漢鑄印平方正直的章法佈局因了急就刀法的不拘小節，發生了跌宕起伏的疏密變化，篡法或欹或正，時有缺筆；線條或斷或連，每見參差，充滿了強悍的視覺衝擊力，成為後人大寫意類篆刻的取法的楷模。
圖5
刀法改造篆法的另一成功範例，就是文人篆刻興起之初，為了追摹漢印線條古拙飛動、奇正相生的精神風貌，特意在運刀時加強了起伏變化，以連切成線、抑揚頓挫的切刀法來“超軼塵鞅，獨擷古茂”,並由此開宗立派，成為後世浙派印風的濫觴(圖6,錢鬆《集虛齋》）
圖6
二、刀法與章法
文字線條及圖案根據印面大小、方位，彼此排列、互相分割形成的極其豐富的空間虛實變化，我們稱之為章法。章法是篆刻構成的骨架，通過分朱布白，確立了文字之間的對比與聯繫。明徐上達言：“凡在印內字，便要渾如一家人，共派同流，相親相助，無方圓之不合，有行列之可觀。”要求印內的文字能統籌兼顧，順應彼此的形象特徵，如此方不至於瑣碎雜亂。從古代印章發展史我們可以看出，章法是隨著入印文字的演變從零亂走向整飭，從無序走向有序，從不規整走向規整的，其中既受到上層建築政治制度的影響，也與時代審美觀的改換息息相關。
刀法作為印章構成中不可分割的一個環節，對章法的這種演變也起到了一定的推動作用。從總體來看，古代印章對刀法的審美要求是以沖和圓潤為尚的，刀鋒往往隱含於線條之中，對章法的影響也較微，但由於時間久遠，天然生成的殘損在一定程度上增加了刀法的表現力，使印面佈局發生了更多的變異。而明清之際篆刻藝術興起以後的刀法，更把刀味表現當作了重中之重，因而對章法的影響也更為積極主動。
且看戰國璽《行鹿之璽》(圖7),此印四字依文字線條多寡，各佔其所，形成了較為繁密的短線排疊組合，由於各線段長度大致相近，兼之朝向各不相同，印面佈局顯得較為零散但我們仔細品味時，又會覺得在線條的散射中隱然有種向中心聚合的感覺，這是由於印章中部“璽”字的“爾”部用刀較重，線條並連在一起形成一塊比較顯眼的空白，吸引視線會集，使印面零碎的線條因而變得團聚。
圖7
漢印《漢丁零仟長》(圖8)也是如此，“漢”字三點水旁並連的線條，好似刀刻石面形成的崩碎，雖破壞了字形，但朱白對比更為強烈，刺激了視覺，章法才顯得大疏大密，奇趣橫生。這種以並筆殘破製造塊面，使原先較為平和的章法佈局因用刀的突出表現，形成線與面對比的手法，被後人大量地運用到篆刻創作中。
圖8
如齊白石刻《杜門》(圖9)一印，“杜”字與“門”字幾乎粘結在一塊，使中間這一豎成為全印重中之重，對穩定佈局，增強視覺反差，起到了不可忽視的作用。當代印人劉一聞印風典雅秀麗，線條柔婉多姿，章法佈局多依漢鑄印方式安置，較為平正，但他刀感敏銳，極善於利用並筆殘破來打破平正，如劉一聞刻《晉元齋》(圖10)一印，“晉”字“日”部中間一橫與下畫並連，使這條增粗的白線成為印眼所在，隱然引人視線向右上提升，使平穩的章法因為視線遊移，產生一種微妙的運動感。
圖9
鄧石如論篆刻章法，曾有過一段極為精闢的言論，說：“疏處可以走馬，密處不使通風，計白當黑，奇趣乃出。”對後世的篆刻創作 起到了提綱挈領的指導作用。刀法由於受到 文字結構的限制，不能擺脫字形任意施為，因 此只能在局部做文章。利用運刀的輕重快慢， 或損或留，使印面空間產生更強烈的虛實對比，達到出奇制勝的藝術效果
圖10
古璽《南門出璽》(圖11),四字在章法上佔豪位基本相等，若用刀節律也一致的話，就會顯得較為平庸。此印妙在以“南”“門”“出”三字樸厚蒼茫的用刀來營建高古渾厚的整體基調，再利用“之”字用刀的輕靈孤舉，形成向左上提升的視覺感受，通過刀法的輕重變化，使和諧之中有了對立之勢，對立之中又有和諧之美。
圖11
《日庚都萃車馬》(圖12)是一方極負盛名的烙馬印，最為人稱道的是它的章法，印中大片不規整的留白，給人疏朗通透的美妙聯想。但若沒有“都”“萃”兩字用刀在局部加重形成對角呼應的話，整印辨證對比關係定會遜色不少。若說古印中這種虛實變化多少還帶著一些偶然性的話，那麼今人的創作就顯得更為主觀了。
一.刀法與篆法
篆法亦即字法，因自古以來多以篆體入印，故人們將篆刻創作中的結字之法簡稱篆法。中國文字自創立之初，就以"象形”“指事”等為本源。象形由最初的描摹外象逐漸形成符號化的特徵，構築出漢字體系獨有的空間結構和筆畫時序。“通過結構的疏密，點畫的輕重，行筆的緩急……用強弱、高低、節奏、旋律等有規律的變化來表現自然界、社會界的形象和內心的情感。”(宗白華《中國書法裡的美學思想》)而刀法順應著篆法的這種種變化，成為篆刻創作中密不可分的關鍵要素之一。
何震在《續學古編》中提到：“刀法筆法，往往相因。”楊士修亦云：“即曉篆法，乃論運刀。”可見篆法與刀法之間密不可分的互存關係。篆法只有經過刀法的雕琢，才能在印面上形成立體可觀的線條。而刀法也必須依據篆法的結構走向，才能確定行刀的方位與距離。
圖1
在篆刻創作中，篆法起著制約刀法的主導作用。比如，我們創作一方元朱文印式的作品(圖1,張大千《 藏之大千》),準備營造一種典雅清麗的藝術風格時，首選的篆法應是小篆類飄逸柔婉的文字，線條宜表現出勻和細膩的特徵。而用於塑造這種篆法線條的刀法，就必須擒多於縱，泯除鋒芒，以達到圓柔光潤、輕緩流暢的效果，如此方能與主題契合。若不顧篆法特徵，恃強爭勝，硬要佐以寫意類雄強粗獷的刀 法，所刻線條必然零亂破碎，不堪入目。同樣， 以古拙雄奇文字人印的篆法，如金文大篆類的作品(圖2,韓天衡《祥符》),也必須輔以老辣奔放的刀法，才能得到筆勢飛動、沉著痛快的效果。若刀法乏力，節律鬆懈，也會損及篆法渾厚堅剛的氣質。
圖2
除了篆法制約刀法之外，刀法同時也會在某種程度上改造篆法。比如，秦詔版文字(圖3),這是秦始皇下令刻鑿在金屬器物上的道詔令。與秦朝其他幾塊立碑樹範的小篆作品如《嶧山刻石》《琅琊刻石》《會稽刻石》《泰山刻石》(圖4)等相比較，前者線條平折勁 健，刀法峻利粗獷，字形以方為主，略參圓柔； 後者筆致以圓弧為主，線條屈曲多姿，刀法亦隨之委婉潤澤，形成了一剛一柔，一動一靜，一拙一巧的強烈對比。照理說這都是始皇帝頒告天下，“書同文字”以規後世的小篆範本，何以會出現如此巨大的差別？原因就在於所 刻的材質不同，金屬比碑石更堅硬而難以受刀，兼之直線比曲線易於鑿刻，因此，古代的刻工們就依刀法對結體對稱、端莊嚴謹的小篆進行了改造，形成了字形大小錯落、結構偏正側、線條簡率樸拙的秦詔版風格。同樣道理，漢印中也有大量形態變異的篆法，
圖3
圖4
如將軍印(圖5,《安遠將軍章》大多率意結體，字形或大或小，線條忽粗忽細，這都與軍中急於行令，無時間細加雕琢有關。在匆促草率的情況下施加的刻鑿刀法，恣肆縱橫刀痕顯露，使得漢鑄印平方正直的章法佈局因了急就刀法的不拘小節，發生了跌宕起伏的疏密變化，篡法或欹或正，時有缺筆；線條或斷或連，每見參差，充滿了強悍的視覺衝擊力，成為後人大寫意類篆刻的取法的楷模。
圖5
刀法改造篆法的另一成功範例，就是文人篆刻興起之初，為了追摹漢印線條古拙飛動、奇正相生的精神風貌，特意在運刀時加強了起伏變化，以連切成線、抑揚頓挫的切刀法來“超軼塵鞅，獨擷古茂”,並由此開宗立派，成為後世浙派印風的濫觴(圖6,錢鬆《集虛齋》）
圖6
二、刀法與章法
文字線條及圖案根據印面大小、方位，彼此排列、互相分割形成的極其豐富的空間虛實變化，我們稱之為章法。章法是篆刻構成的骨架，通過分朱布白，確立了文字之間的對比與聯繫。明徐上達言：“凡在印內字，便要渾如一家人，共派同流，相親相助，無方圓之不合，有行列之可觀。”要求印內的文字能統籌兼顧，順應彼此的形象特徵，如此方不至於瑣碎雜亂。從古代印章發展史我們可以看出，章法是隨著入印文字的演變從零亂走向整飭，從無序走向有序，從不規整走向規整的，其中既受到上層建築政治制度的影響，也與時代審美觀的改換息息相關。
刀法作為印章構成中不可分割的一個環節，對章法的這種演變也起到了一定的推動作用。從總體來看，古代印章對刀法的審美要求是以沖和圓潤為尚的，刀鋒往往隱含於線條之中，對章法的影響也較微，但由於時間久遠，天然生成的殘損在一定程度上增加了刀法的表現力，使印面佈局發生了更多的變異。而明清之際篆刻藝術興起以後的刀法，更把刀味表現當作了重中之重，因而對章法的影響也更為積極主動。
且看戰國璽《行鹿之璽》(圖7),此印四字依文字線條多寡，各佔其所，形成了較為繁密的短線排疊組合，由於各線段長度大致相近，兼之朝向各不相同，印面佈局顯得較為零散但我們仔細品味時，又會覺得在線條的散射中隱然有種向中心聚合的感覺，這是由於印章中部“璽”字的“爾”部用刀較重，線條並連在一起形成一塊比較顯眼的空白，吸引視線會集，使印面零碎的線條因而變得團聚。
圖7
漢印《漢丁零仟長》(圖8)也是如此，“漢”字三點水旁並連的線條，好似刀刻石面形成的崩碎，雖破壞了字形，但朱白對比更為強烈，刺激了視覺，章法才顯得大疏大密，奇趣橫生。這種以並筆殘破製造塊面，使原先較為平和的章法佈局因用刀的突出表現，形成線與面對比的手法，被後人大量地運用到篆刻創作中。
圖8
如齊白石刻《杜門》(圖9)一印，“杜”字與“門”字幾乎粘結在一塊，使中間這一豎成為全印重中之重，對穩定佈局，增強視覺反差，起到了不可忽視的作用。當代印人劉一聞印風典雅秀麗，線條柔婉多姿，章法佈局多依漢鑄印方式安置，較為平正，但他刀感敏銳，極善於利用並筆殘破來打破平正，如劉一聞刻《晉元齋》(圖10)一印，“晉”字“日”部中間一橫與下畫並連，使這條增粗的白線成為印眼所在，隱然引人視線向右上提升，使平穩的章法因為視線遊移，產生一種微妙的運動感。
圖9
鄧石如論篆刻章法，曾有過一段極為精闢的言論，說：“疏處可以走馬，密處不使通風，計白當黑，奇趣乃出。”對後世的篆刻創作 起到了提綱挈領的指導作用。刀法由於受到 文字結構的限制，不能擺脫字形任意施為，因 此只能在局部做文章。利用運刀的輕重快慢， 或損或留，使印面空間產生更強烈的虛實對比，達到出奇制勝的藝術效果
圖10
古璽《南門出璽》(圖11),四字在章法上佔豪位基本相等，若用刀節律也一致的話，就會顯得較為平庸。此印妙在以“南”“門”“出”三字樸厚蒼茫的用刀來營建高古渾厚的整體基調，再利用“之”字用刀的輕靈孤舉，形成向左上提升的視覺感受，通過刀法的輕重變化，使和諧之中有了對立之勢，對立之中又有和諧之美。
圖11
《日庚都萃車馬》(圖12)是一方極負盛名的烙馬印，最為人稱道的是它的章法，印中大片不規整的留白，給人疏朗通透的美妙聯想。但若沒有“都”“萃”兩字用刀在局部加重形成對角呼應的話，整印辨證對比關係定會遜色不少。若說古印中這種虛實變化多少還帶著一些偶然性的話，那麼今人的創作就顯得更為主觀了。
圖12
三、刀法與刀味
在篆刻創作中，篆法、章法、刀法是密不可分的三要素，其中尤以刀法為最要。對此，古人曾有形象的說明。清沈野在其所著《印談》一書中就曾說：“難莫難予刀法，章法次之，字法又次之。章法、字法俱可學而致，唯刀 法之妙，如輪扁斫輪，僂承蜩，心自知之，口不能言。“此說雖然稍嫌偏頗，卻也指出了篆法(字法)、章法與刀法之間的難易程度。所謂可學而致，是指章法與篆法有一定的規律性，可以從前人大量的經典範例中學習掌握其中的枝節脈絡，並運用到創作中，而且在創作時還 可以進行反覆的排列組合，斟酌推敲，選出最 適合的予以定稿。而刀法卻存平一心，是腕下微妙的小動作，只能在運刀過程中隨機應變地加以施用。
正因為刀法在篆刻創作中能起到如此重 要的作用，所以自印學發矇以來，歷代印人對 此都有詳細的著述。然而所有刀法最終的目 的，無非是為了體現印面上刀味的效果。如明 楊士修列出的“古、堅、雄、清、縱、活、轉”等具 體的用刀標準與“死、肥、單、促、苟”等刀病結 果，最終都與刀味有關。因此，我們談論刀法，也就離不開刀味的佐證
那麼，什麼是刀法？什麼是刀味？
顧名思義，刀法是指刻印運刀時所用的 技巧與法則，包括執刀、揮運、修飾等眾多不 同的刻制技術和提綱挈領的審美準則。而刀 法的種種作用，是為了最終體現印面鈐蓋在 紙上呈現出來的平面視覺效果。因此，我們在 欣賞篆刻作品時，就能通過解讀印蛻刻畫痕跡中的粗細變化、陰陽向背等效果，來推論作 者刻制時的情況，體味到作者運刀過程中的 輕重緩急、剛柔順逆，並進一步領會到作者想 要表達的作品意境，這就是刀味。
一.刀法與篆法
篆法亦即字法，因自古以來多以篆體入印，故人們將篆刻創作中的結字之法簡稱篆法。中國文字自創立之初，就以"象形”“指事”等為本源。象形由最初的描摹外象逐漸形成符號化的特徵，構築出漢字體系獨有的空間結構和筆畫時序。“通過結構的疏密，點畫的輕重，行筆的緩急……用強弱、高低、節奏、旋律等有規律的變化來表現自然界、社會界的形象和內心的情感。”(宗白華《中國書法裡的美學思想》)而刀法順應著篆法的這種種變化，成為篆刻創作中密不可分的關鍵要素之一。
何震在《續學古編》中提到：“刀法筆法，往往相因。”楊士修亦云：“即曉篆法，乃論運刀。”可見篆法與刀法之間密不可分的互存關係。篆法只有經過刀法的雕琢，才能在印面上形成立體可觀的線條。而刀法也必須依據篆法的結構走向，才能確定行刀的方位與距離。
圖1
在篆刻創作中，篆法起著制約刀法的主導作用。比如，我們創作一方元朱文印式的作品(圖1,張大千《 藏之大千》),準備營造一種典雅清麗的藝術風格時，首選的篆法應是小篆類飄逸柔婉的文字，線條宜表現出勻和細膩的特徵。而用於塑造這種篆法線條的刀法，就必須擒多於縱，泯除鋒芒，以達到圓柔光潤、輕緩流暢的效果，如此方能與主題契合。若不顧篆法特徵，恃強爭勝，硬要佐以寫意類雄強粗獷的刀 法，所刻線條必然零亂破碎，不堪入目。同樣， 以古拙雄奇文字人印的篆法，如金文大篆類的作品(圖2,韓天衡《祥符》),也必須輔以老辣奔放的刀法，才能得到筆勢飛動、沉著痛快的效果。若刀法乏力，節律鬆懈，也會損及篆法渾厚堅剛的氣質。
圖2
除了篆法制約刀法之外，刀法同時也會在某種程度上改造篆法。比如，秦詔版文字(圖3),這是秦始皇下令刻鑿在金屬器物上的道詔令。與秦朝其他幾塊立碑樹範的小篆作品如《嶧山刻石》《琅琊刻石》《會稽刻石》《泰山刻石》(圖4)等相比較，前者線條平折勁 健，刀法峻利粗獷，字形以方為主，略參圓柔； 後者筆致以圓弧為主，線條屈曲多姿，刀法亦隨之委婉潤澤，形成了一剛一柔，一動一靜，一拙一巧的強烈對比。照理說這都是始皇帝頒告天下，“書同文字”以規後世的小篆範本，何以會出現如此巨大的差別？原因就在於所 刻的材質不同，金屬比碑石更堅硬而難以受刀，兼之直線比曲線易於鑿刻，因此，古代的刻工們就依刀法對結體對稱、端莊嚴謹的小篆進行了改造，形成了字形大小錯落、結構偏正側、線條簡率樸拙的秦詔版風格。同樣道理，漢印中也有大量形態變異的篆法，
圖3
圖4
如將軍印(圖5,《安遠將軍章》大多率意結體，字形或大或小，線條忽粗忽細，這都與軍中急於行令，無時間細加雕琢有關。在匆促草率的情況下施加的刻鑿刀法，恣肆縱橫刀痕顯露，使得漢鑄印平方正直的章法佈局因了急就刀法的不拘小節，發生了跌宕起伏的疏密變化，篡法或欹或正，時有缺筆；線條或斷或連，每見參差，充滿了強悍的視覺衝擊力，成為後人大寫意類篆刻的取法的楷模。
圖5
刀法改造篆法的另一成功範例，就是文人篆刻興起之初，為了追摹漢印線條古拙飛動、奇正相生的精神風貌，特意在運刀時加強了起伏變化，以連切成線、抑揚頓挫的切刀法來“超軼塵鞅，獨擷古茂”,並由此開宗立派，成為後世浙派印風的濫觴(圖6,錢鬆《集虛齋》）
圖6
二、刀法與章法
文字線條及圖案根據印面大小、方位，彼此排列、互相分割形成的極其豐富的空間虛實變化，我們稱之為章法。章法是篆刻構成的骨架，通過分朱布白，確立了文字之間的對比與聯繫。明徐上達言：“凡在印內字，便要渾如一家人，共派同流，相親相助，無方圓之不合，有行列之可觀。”要求印內的文字能統籌兼顧，順應彼此的形象特徵，如此方不至於瑣碎雜亂。從古代印章發展史我們可以看出，章法是隨著入印文字的演變從零亂走向整飭，從無序走向有序，從不規整走向規整的，其中既受到上層建築政治制度的影響，也與時代審美觀的改換息息相關。
刀法作為印章構成中不可分割的一個環節，對章法的這種演變也起到了一定的推動作用。從總體來看，古代印章對刀法的審美要求是以沖和圓潤為尚的，刀鋒往往隱含於線條之中，對章法的影響也較微，但由於時間久遠，天然生成的殘損在一定程度上增加了刀法的表現力，使印面佈局發生了更多的變異。而明清之際篆刻藝術興起以後的刀法，更把刀味表現當作了重中之重，因而對章法的影響也更為積極主動。
且看戰國璽《行鹿之璽》(圖7),此印四字依文字線條多寡，各佔其所，形成了較為繁密的短線排疊組合，由於各線段長度大致相近，兼之朝向各不相同，印面佈局顯得較為零散但我們仔細品味時，又會覺得在線條的散射中隱然有種向中心聚合的感覺，這是由於印章中部“璽”字的“爾”部用刀較重，線條並連在一起形成一塊比較顯眼的空白，吸引視線會集，使印面零碎的線條因而變得團聚。
圖7
漢印《漢丁零仟長》(圖8)也是如此，“漢”字三點水旁並連的線條，好似刀刻石面形成的崩碎，雖破壞了字形，但朱白對比更為強烈，刺激了視覺，章法才顯得大疏大密，奇趣橫生。這種以並筆殘破製造塊面，使原先較為平和的章法佈局因用刀的突出表現，形成線與面對比的手法，被後人大量地運用到篆刻創作中。
圖8
如齊白石刻《杜門》(圖9)一印，“杜”字與“門”字幾乎粘結在一塊，使中間這一豎成為全印重中之重，對穩定佈局，增強視覺反差，起到了不可忽視的作用。當代印人劉一聞印風典雅秀麗，線條柔婉多姿，章法佈局多依漢鑄印方式安置，較為平正，但他刀感敏銳，極善於利用並筆殘破來打破平正，如劉一聞刻《晉元齋》(圖10)一印，“晉”字“日”部中間一橫與下畫並連，使這條增粗的白線成為印眼所在，隱然引人視線向右上提升，使平穩的章法因為視線遊移，產生一種微妙的運動感。
圖9
鄧石如論篆刻章法，曾有過一段極為精闢的言論，說：“疏處可以走馬，密處不使通風，計白當黑，奇趣乃出。”對後世的篆刻創作 起到了提綱挈領的指導作用。刀法由於受到 文字結構的限制，不能擺脫字形任意施為，因 此只能在局部做文章。利用運刀的輕重快慢， 或損或留，使印面空間產生更強烈的虛實對比，達到出奇制勝的藝術效果
圖10
古璽《南門出璽》(圖11),四字在章法上佔豪位基本相等，若用刀節律也一致的話，就會顯得較為平庸。此印妙在以“南”“門”“出”三字樸厚蒼茫的用刀來營建高古渾厚的整體基調，再利用“之”字用刀的輕靈孤舉，形成向左上提升的視覺感受，通過刀法的輕重變化，使和諧之中有了對立之勢，對立之中又有和諧之美。
圖11
《日庚都萃車馬》(圖12)是一方極負盛名的烙馬印，最為人稱道的是它的章法，印中大片不規整的留白，給人疏朗通透的美妙聯想。但若沒有“都”“萃”兩字用刀在局部加重形成對角呼應的話，整印辨證對比關係定會遜色不少。若說古印中這種虛實變化多少還帶著一些偶然性的話，那麼今人的創作就顯得更為主觀了。
圖12
三、刀法與刀味
在篆刻創作中，篆法、章法、刀法是密不可分的三要素，其中尤以刀法為最要。對此，古人曾有形象的說明。清沈野在其所著《印談》一書中就曾說：“難莫難予刀法，章法次之，字法又次之。章法、字法俱可學而致，唯刀 法之妙，如輪扁斫輪，僂承蜩，心自知之，口不能言。“此說雖然稍嫌偏頗，卻也指出了篆法(字法)、章法與刀法之間的難易程度。所謂可學而致，是指章法與篆法有一定的規律性，可以從前人大量的經典範例中學習掌握其中的枝節脈絡，並運用到創作中，而且在創作時還 可以進行反覆的排列組合，斟酌推敲，選出最 適合的予以定稿。而刀法卻存平一心，是腕下微妙的小動作，只能在運刀過程中隨機應變地加以施用。
正因為刀法在篆刻創作中能起到如此重 要的作用，所以自印學發矇以來，歷代印人對 此都有詳細的著述。然而所有刀法最終的目 的，無非是為了體現印面上刀味的效果。如明 楊士修列出的“古、堅、雄、清、縱、活、轉”等具 體的用刀標準與“死、肥、單、促、苟”等刀病結 果，最終都與刀味有關。因此，我們談論刀法，也就離不開刀味的佐證
那麼，什麼是刀法？什麼是刀味？
顧名思義，刀法是指刻印運刀時所用的 技巧與法則，包括執刀、揮運、修飾等眾多不 同的刻制技術和提綱挈領的審美準則。而刀 法的種種作用，是為了最終體現印面鈐蓋在 紙上呈現出來的平面視覺效果。因此，我們在 欣賞篆刻作品時，就能通過解讀印蛻刻畫痕跡中的粗細變化、陰陽向背等效果，來推論作 者刻制時的情況，體味到作者運刀過程中的 輕重緩急、剛柔順逆，並進一步領會到作者想 要表達的作品意境，這就是刀味。
圖13
刀味平和者，體現出一種輕緩、典雅的陰 柔之美。如陳巨來所刻《第一希有》(圖13)、羅福頤刻《梅園後人》(圖14),線條細膩勻稱，節奏 舒緩柔和，刀痕不露，顯得不激不厲，給人一 種行雲繞月、尺水無波的靜謐情態。而刀味燥烈者，則體現出雄強、粗獷的陽剛之氣。如齊白石的印章《借山門客》(圖15)、餘任天刻《強其骨》(圖16),線條橫衝直撞，粗細不一，大小 懸殊，線條邊緣呈鋸齒狀爆裂，形成強調對 比，產生出節奏高昂的曲調，充滿了銅琶鐵板、大江東去的鏗鏘意味。
一.刀法與篆法
篆法亦即字法，因自古以來多以篆體入印，故人們將篆刻創作中的結字之法簡稱篆法。中國文字自創立之初，就以"象形”“指事”等為本源。象形由最初的描摹外象逐漸形成符號化的特徵，構築出漢字體系獨有的空間結構和筆畫時序。“通過結構的疏密，點畫的輕重，行筆的緩急……用強弱、高低、節奏、旋律等有規律的變化來表現自然界、社會界的形象和內心的情感。”(宗白華《中國書法裡的美學思想》)而刀法順應著篆法的這種種變化，成為篆刻創作中密不可分的關鍵要素之一。
何震在《續學古編》中提到：“刀法筆法，往往相因。”楊士修亦云：“即曉篆法，乃論運刀。”可見篆法與刀法之間密不可分的互存關係。篆法只有經過刀法的雕琢，才能在印面上形成立體可觀的線條。而刀法也必須依據篆法的結構走向，才能確定行刀的方位與距離。
圖1
在篆刻創作中，篆法起著制約刀法的主導作用。比如，我們創作一方元朱文印式的作品(圖1,張大千《 藏之大千》),準備營造一種典雅清麗的藝術風格時，首選的篆法應是小篆類飄逸柔婉的文字，線條宜表現出勻和細膩的特徵。而用於塑造這種篆法線條的刀法，就必須擒多於縱，泯除鋒芒，以達到圓柔光潤、輕緩流暢的效果，如此方能與主題契合。若不顧篆法特徵，恃強爭勝，硬要佐以寫意類雄強粗獷的刀 法，所刻線條必然零亂破碎，不堪入目。同樣， 以古拙雄奇文字人印的篆法，如金文大篆類的作品(圖2,韓天衡《祥符》),也必須輔以老辣奔放的刀法，才能得到筆勢飛動、沉著痛快的效果。若刀法乏力，節律鬆懈，也會損及篆法渾厚堅剛的氣質。
圖2
除了篆法制約刀法之外，刀法同時也會在某種程度上改造篆法。比如，秦詔版文字(圖3),這是秦始皇下令刻鑿在金屬器物上的道詔令。與秦朝其他幾塊立碑樹範的小篆作品如《嶧山刻石》《琅琊刻石》《會稽刻石》《泰山刻石》(圖4)等相比較，前者線條平折勁 健，刀法峻利粗獷，字形以方為主，略參圓柔； 後者筆致以圓弧為主，線條屈曲多姿，刀法亦隨之委婉潤澤，形成了一剛一柔，一動一靜，一拙一巧的強烈對比。照理說這都是始皇帝頒告天下，“書同文字”以規後世的小篆範本，何以會出現如此巨大的差別？原因就在於所 刻的材質不同，金屬比碑石更堅硬而難以受刀，兼之直線比曲線易於鑿刻，因此，古代的刻工們就依刀法對結體對稱、端莊嚴謹的小篆進行了改造，形成了字形大小錯落、結構偏正側、線條簡率樸拙的秦詔版風格。同樣道理，漢印中也有大量形態變異的篆法，
圖3
圖4
如將軍印(圖5,《安遠將軍章》大多率意結體，字形或大或小，線條忽粗忽細，這都與軍中急於行令，無時間細加雕琢有關。在匆促草率的情況下施加的刻鑿刀法，恣肆縱橫刀痕顯露，使得漢鑄印平方正直的章法佈局因了急就刀法的不拘小節，發生了跌宕起伏的疏密變化，篡法或欹或正，時有缺筆；線條或斷或連，每見參差，充滿了強悍的視覺衝擊力，成為後人大寫意類篆刻的取法的楷模。
圖5
刀法改造篆法的另一成功範例，就是文人篆刻興起之初，為了追摹漢印線條古拙飛動、奇正相生的精神風貌，特意在運刀時加強了起伏變化，以連切成線、抑揚頓挫的切刀法來“超軼塵鞅，獨擷古茂”,並由此開宗立派，成為後世浙派印風的濫觴(圖6,錢鬆《集虛齋》）
圖6
二、刀法與章法
文字線條及圖案根據印面大小、方位，彼此排列、互相分割形成的極其豐富的空間虛實變化，我們稱之為章法。章法是篆刻構成的骨架，通過分朱布白，確立了文字之間的對比與聯繫。明徐上達言：“凡在印內字，便要渾如一家人，共派同流，相親相助，無方圓之不合，有行列之可觀。”要求印內的文字能統籌兼顧，順應彼此的形象特徵，如此方不至於瑣碎雜亂。從古代印章發展史我們可以看出，章法是隨著入印文字的演變從零亂走向整飭，從無序走向有序，從不規整走向規整的，其中既受到上層建築政治制度的影響，也與時代審美觀的改換息息相關。
刀法作為印章構成中不可分割的一個環節，對章法的這種演變也起到了一定的推動作用。從總體來看，古代印章對刀法的審美要求是以沖和圓潤為尚的，刀鋒往往隱含於線條之中，對章法的影響也較微，但由於時間久遠，天然生成的殘損在一定程度上增加了刀法的表現力，使印面佈局發生了更多的變異。而明清之際篆刻藝術興起以後的刀法，更把刀味表現當作了重中之重，因而對章法的影響也更為積極主動。
且看戰國璽《行鹿之璽》(圖7),此印四字依文字線條多寡，各佔其所，形成了較為繁密的短線排疊組合，由於各線段長度大致相近，兼之朝向各不相同，印面佈局顯得較為零散但我們仔細品味時，又會覺得在線條的散射中隱然有種向中心聚合的感覺，這是由於印章中部“璽”字的“爾”部用刀較重，線條並連在一起形成一塊比較顯眼的空白，吸引視線會集，使印面零碎的線條因而變得團聚。
圖7
漢印《漢丁零仟長》(圖8)也是如此，“漢”字三點水旁並連的線條，好似刀刻石面形成的崩碎，雖破壞了字形，但朱白對比更為強烈，刺激了視覺，章法才顯得大疏大密，奇趣橫生。這種以並筆殘破製造塊面，使原先較為平和的章法佈局因用刀的突出表現，形成線與面對比的手法，被後人大量地運用到篆刻創作中。
圖8
如齊白石刻《杜門》(圖9)一印，“杜”字與“門”字幾乎粘結在一塊，使中間這一豎成為全印重中之重，對穩定佈局，增強視覺反差，起到了不可忽視的作用。當代印人劉一聞印風典雅秀麗，線條柔婉多姿，章法佈局多依漢鑄印方式安置，較為平正，但他刀感敏銳，極善於利用並筆殘破來打破平正，如劉一聞刻《晉元齋》(圖10)一印，“晉”字“日”部中間一橫與下畫並連，使這條增粗的白線成為印眼所在，隱然引人視線向右上提升，使平穩的章法因為視線遊移，產生一種微妙的運動感。
圖9
鄧石如論篆刻章法，曾有過一段極為精闢的言論，說：“疏處可以走馬，密處不使通風，計白當黑，奇趣乃出。”對後世的篆刻創作 起到了提綱挈領的指導作用。刀法由於受到 文字結構的限制，不能擺脫字形任意施為，因 此只能在局部做文章。利用運刀的輕重快慢， 或損或留，使印面空間產生更強烈的虛實對比，達到出奇制勝的藝術效果
圖10
古璽《南門出璽》(圖11),四字在章法上佔豪位基本相等，若用刀節律也一致的話，就會顯得較為平庸。此印妙在以“南”“門”“出”三字樸厚蒼茫的用刀來營建高古渾厚的整體基調，再利用“之”字用刀的輕靈孤舉，形成向左上提升的視覺感受，通過刀法的輕重變化，使和諧之中有了對立之勢，對立之中又有和諧之美。
圖11
《日庚都萃車馬》(圖12)是一方極負盛名的烙馬印，最為人稱道的是它的章法，印中大片不規整的留白，給人疏朗通透的美妙聯想。但若沒有“都”“萃”兩字用刀在局部加重形成對角呼應的話，整印辨證對比關係定會遜色不少。若說古印中這種虛實變化多少還帶著一些偶然性的話，那麼今人的創作就顯得更為主觀了。
圖12
三、刀法與刀味
在篆刻創作中，篆法、章法、刀法是密不可分的三要素，其中尤以刀法為最要。對此，古人曾有形象的說明。清沈野在其所著《印談》一書中就曾說：“難莫難予刀法，章法次之，字法又次之。章法、字法俱可學而致，唯刀 法之妙，如輪扁斫輪，僂承蜩，心自知之，口不能言。“此說雖然稍嫌偏頗，卻也指出了篆法(字法)、章法與刀法之間的難易程度。所謂可學而致，是指章法與篆法有一定的規律性，可以從前人大量的經典範例中學習掌握其中的枝節脈絡，並運用到創作中，而且在創作時還 可以進行反覆的排列組合，斟酌推敲，選出最 適合的予以定稿。而刀法卻存平一心，是腕下微妙的小動作，只能在運刀過程中隨機應變地加以施用。
正因為刀法在篆刻創作中能起到如此重 要的作用，所以自印學發矇以來，歷代印人對 此都有詳細的著述。然而所有刀法最終的目 的，無非是為了體現印面上刀味的效果。如明 楊士修列出的“古、堅、雄、清、縱、活、轉”等具 體的用刀標準與“死、肥、單、促、苟”等刀病結 果，最終都與刀味有關。因此，我們談論刀法，也就離不開刀味的佐證
那麼，什麼是刀法？什麼是刀味？
顧名思義，刀法是指刻印運刀時所用的 技巧與法則，包括執刀、揮運、修飾等眾多不 同的刻制技術和提綱挈領的審美準則。而刀 法的種種作用，是為了最終體現印面鈐蓋在 紙上呈現出來的平面視覺效果。因此，我們在 欣賞篆刻作品時，就能通過解讀印蛻刻畫痕跡中的粗細變化、陰陽向背等效果，來推論作 者刻制時的情況，體味到作者運刀過程中的 輕重緩急、剛柔順逆，並進一步領會到作者想 要表達的作品意境，這就是刀味。
圖13
刀味平和者，體現出一種輕緩、典雅的陰 柔之美。如陳巨來所刻《第一希有》(圖13)、羅福頤刻《梅園後人》(圖14),線條細膩勻稱，節奏 舒緩柔和，刀痕不露，顯得不激不厲，給人一 種行雲繞月、尺水無波的靜謐情態。而刀味燥烈者，則體現出雄強、粗獷的陽剛之氣。如齊白石的印章《借山門客》(圖15)、餘任天刻《強其骨》(圖16),線條橫衝直撞，粗細不一，大小 懸殊，線條邊緣呈鋸齒狀爆裂，形成強調對 比，產生出節奏高昂的曲調，充滿了銅琶鐵板、大江東去的鏗鏘意味。
圖14
這也就好像在欣賞一幅書法作品時，通 過筆墨的形態能想象出書寫者腕下的動作 揮寫的姿勢、使轉的角度以及情緒的波動等等字外的情境。
一.刀法與篆法
篆法亦即字法，因自古以來多以篆體入印，故人們將篆刻創作中的結字之法簡稱篆法。中國文字自創立之初，就以"象形”“指事”等為本源。象形由最初的描摹外象逐漸形成符號化的特徵，構築出漢字體系獨有的空間結構和筆畫時序。“通過結構的疏密，點畫的輕重，行筆的緩急……用強弱、高低、節奏、旋律等有規律的變化來表現自然界、社會界的形象和內心的情感。”(宗白華《中國書法裡的美學思想》)而刀法順應著篆法的這種種變化，成為篆刻創作中密不可分的關鍵要素之一。
何震在《續學古編》中提到：“刀法筆法，往往相因。”楊士修亦云：“即曉篆法，乃論運刀。”可見篆法與刀法之間密不可分的互存關係。篆法只有經過刀法的雕琢，才能在印面上形成立體可觀的線條。而刀法也必須依據篆法的結構走向，才能確定行刀的方位與距離。
圖1
在篆刻創作中，篆法起著制約刀法的主導作用。比如，我們創作一方元朱文印式的作品(圖1,張大千《 藏之大千》),準備營造一種典雅清麗的藝術風格時，首選的篆法應是小篆類飄逸柔婉的文字，線條宜表現出勻和細膩的特徵。而用於塑造這種篆法線條的刀法，就必須擒多於縱，泯除鋒芒，以達到圓柔光潤、輕緩流暢的效果，如此方能與主題契合。若不顧篆法特徵，恃強爭勝，硬要佐以寫意類雄強粗獷的刀 法，所刻線條必然零亂破碎，不堪入目。同樣， 以古拙雄奇文字人印的篆法，如金文大篆類的作品(圖2,韓天衡《祥符》),也必須輔以老辣奔放的刀法，才能得到筆勢飛動、沉著痛快的效果。若刀法乏力，節律鬆懈，也會損及篆法渾厚堅剛的氣質。
圖2
除了篆法制約刀法之外，刀法同時也會在某種程度上改造篆法。比如，秦詔版文字(圖3),這是秦始皇下令刻鑿在金屬器物上的道詔令。與秦朝其他幾塊立碑樹範的小篆作品如《嶧山刻石》《琅琊刻石》《會稽刻石》《泰山刻石》(圖4)等相比較，前者線條平折勁 健，刀法峻利粗獷，字形以方為主，略參圓柔； 後者筆致以圓弧為主，線條屈曲多姿，刀法亦隨之委婉潤澤，形成了一剛一柔，一動一靜，一拙一巧的強烈對比。照理說這都是始皇帝頒告天下，“書同文字”以規後世的小篆範本，何以會出現如此巨大的差別？原因就在於所 刻的材質不同，金屬比碑石更堅硬而難以受刀，兼之直線比曲線易於鑿刻，因此，古代的刻工們就依刀法對結體對稱、端莊嚴謹的小篆進行了改造，形成了字形大小錯落、結構偏正側、線條簡率樸拙的秦詔版風格。同樣道理，漢印中也有大量形態變異的篆法，
圖3
圖4
如將軍印(圖5,《安遠將軍章》大多率意結體，字形或大或小，線條忽粗忽細，這都與軍中急於行令，無時間細加雕琢有關。在匆促草率的情況下施加的刻鑿刀法，恣肆縱橫刀痕顯露，使得漢鑄印平方正直的章法佈局因了急就刀法的不拘小節，發生了跌宕起伏的疏密變化，篡法或欹或正，時有缺筆；線條或斷或連，每見參差，充滿了強悍的視覺衝擊力，成為後人大寫意類篆刻的取法的楷模。
圖5
刀法改造篆法的另一成功範例，就是文人篆刻興起之初，為了追摹漢印線條古拙飛動、奇正相生的精神風貌，特意在運刀時加強了起伏變化，以連切成線、抑揚頓挫的切刀法來“超軼塵鞅，獨擷古茂”,並由此開宗立派，成為後世浙派印風的濫觴(圖6,錢鬆《集虛齋》）
圖6
二、刀法與章法
文字線條及圖案根據印面大小、方位，彼此排列、互相分割形成的極其豐富的空間虛實變化，我們稱之為章法。章法是篆刻構成的骨架，通過分朱布白，確立了文字之間的對比與聯繫。明徐上達言：“凡在印內字，便要渾如一家人，共派同流，相親相助，無方圓之不合，有行列之可觀。”要求印內的文字能統籌兼顧，順應彼此的形象特徵，如此方不至於瑣碎雜亂。從古代印章發展史我們可以看出，章法是隨著入印文字的演變從零亂走向整飭，從無序走向有序，從不規整走向規整的，其中既受到上層建築政治制度的影響，也與時代審美觀的改換息息相關。
刀法作為印章構成中不可分割的一個環節，對章法的這種演變也起到了一定的推動作用。從總體來看，古代印章對刀法的審美要求是以沖和圓潤為尚的，刀鋒往往隱含於線條之中，對章法的影響也較微，但由於時間久遠，天然生成的殘損在一定程度上增加了刀法的表現力，使印面佈局發生了更多的變異。而明清之際篆刻藝術興起以後的刀法，更把刀味表現當作了重中之重，因而對章法的影響也更為積極主動。
且看戰國璽《行鹿之璽》(圖7),此印四字依文字線條多寡，各佔其所，形成了較為繁密的短線排疊組合，由於各線段長度大致相近，兼之朝向各不相同，印面佈局顯得較為零散但我們仔細品味時，又會覺得在線條的散射中隱然有種向中心聚合的感覺，這是由於印章中部“璽”字的“爾”部用刀較重，線條並連在一起形成一塊比較顯眼的空白，吸引視線會集，使印面零碎的線條因而變得團聚。
圖7
漢印《漢丁零仟長》(圖8)也是如此，“漢”字三點水旁並連的線條，好似刀刻石面形成的崩碎，雖破壞了字形，但朱白對比更為強烈，刺激了視覺，章法才顯得大疏大密，奇趣橫生。這種以並筆殘破製造塊面，使原先較為平和的章法佈局因用刀的突出表現，形成線與面對比的手法，被後人大量地運用到篆刻創作中。
圖8
如齊白石刻《杜門》(圖9)一印，“杜”字與“門”字幾乎粘結在一塊，使中間這一豎成為全印重中之重，對穩定佈局，增強視覺反差，起到了不可忽視的作用。當代印人劉一聞印風典雅秀麗，線條柔婉多姿，章法佈局多依漢鑄印方式安置，較為平正，但他刀感敏銳，極善於利用並筆殘破來打破平正，如劉一聞刻《晉元齋》(圖10)一印，“晉”字“日”部中間一橫與下畫並連，使這條增粗的白線成為印眼所在，隱然引人視線向右上提升，使平穩的章法因為視線遊移，產生一種微妙的運動感。
圖9
鄧石如論篆刻章法，曾有過一段極為精闢的言論，說：“疏處可以走馬，密處不使通風，計白當黑，奇趣乃出。”對後世的篆刻創作 起到了提綱挈領的指導作用。刀法由於受到 文字結構的限制，不能擺脫字形任意施為，因 此只能在局部做文章。利用運刀的輕重快慢， 或損或留，使印面空間產生更強烈的虛實對比，達到出奇制勝的藝術效果
圖10
古璽《南門出璽》(圖11),四字在章法上佔豪位基本相等，若用刀節律也一致的話，就會顯得較為平庸。此印妙在以“南”“門”“出”三字樸厚蒼茫的用刀來營建高古渾厚的整體基調，再利用“之”字用刀的輕靈孤舉，形成向左上提升的視覺感受，通過刀法的輕重變化，使和諧之中有了對立之勢，對立之中又有和諧之美。
圖11
《日庚都萃車馬》(圖12)是一方極負盛名的烙馬印，最為人稱道的是它的章法，印中大片不規整的留白，給人疏朗通透的美妙聯想。但若沒有“都”“萃”兩字用刀在局部加重形成對角呼應的話，整印辨證對比關係定會遜色不少。若說古印中這種虛實變化多少還帶著一些偶然性的話，那麼今人的創作就顯得更為主觀了。
圖12
三、刀法與刀味
在篆刻創作中，篆法、章法、刀法是密不可分的三要素，其中尤以刀法為最要。對此，古人曾有形象的說明。清沈野在其所著《印談》一書中就曾說：“難莫難予刀法，章法次之，字法又次之。章法、字法俱可學而致，唯刀 法之妙，如輪扁斫輪，僂承蜩，心自知之，口不能言。“此說雖然稍嫌偏頗，卻也指出了篆法(字法)、章法與刀法之間的難易程度。所謂可學而致，是指章法與篆法有一定的規律性，可以從前人大量的經典範例中學習掌握其中的枝節脈絡，並運用到創作中，而且在創作時還 可以進行反覆的排列組合，斟酌推敲，選出最 適合的予以定稿。而刀法卻存平一心，是腕下微妙的小動作，只能在運刀過程中隨機應變地加以施用。
正因為刀法在篆刻創作中能起到如此重 要的作用，所以自印學發矇以來，歷代印人對 此都有詳細的著述。然而所有刀法最終的目 的，無非是為了體現印面上刀味的效果。如明 楊士修列出的“古、堅、雄、清、縱、活、轉”等具 體的用刀標準與“死、肥、單、促、苟”等刀病結 果，最終都與刀味有關。因此，我們談論刀法，也就離不開刀味的佐證
那麼，什麼是刀法？什麼是刀味？
顧名思義，刀法是指刻印運刀時所用的 技巧與法則，包括執刀、揮運、修飾等眾多不 同的刻制技術和提綱挈領的審美準則。而刀 法的種種作用，是為了最終體現印面鈐蓋在 紙上呈現出來的平面視覺效果。因此，我們在 欣賞篆刻作品時，就能通過解讀印蛻刻畫痕跡中的粗細變化、陰陽向背等效果，來推論作 者刻制時的情況，體味到作者運刀過程中的 輕重緩急、剛柔順逆，並進一步領會到作者想 要表達的作品意境，這就是刀味。
圖13
刀味平和者，體現出一種輕緩、典雅的陰 柔之美。如陳巨來所刻《第一希有》(圖13)、羅福頤刻《梅園後人》(圖14),線條細膩勻稱，節奏 舒緩柔和，刀痕不露，顯得不激不厲，給人一 種行雲繞月、尺水無波的靜謐情態。而刀味燥烈者，則體現出雄強、粗獷的陽剛之氣。如齊白石的印章《借山門客》(圖15)、餘任天刻《強其骨》(圖16),線條橫衝直撞，粗細不一，大小 懸殊，線條邊緣呈鋸齒狀爆裂，形成強調對 比，產生出節奏高昂的曲調，充滿了銅琶鐵板、大江東去的鏗鏘意味。
圖14
這也就好像在欣賞一幅書法作品時，通 過筆墨的形態能想象出書寫者腕下的動作 揮寫的姿勢、使轉的角度以及情緒的波動等等字外的情境。
圖15
一.刀法與篆法
篆法亦即字法，因自古以來多以篆體入印，故人們將篆刻創作中的結字之法簡稱篆法。中國文字自創立之初，就以"象形”“指事”等為本源。象形由最初的描摹外象逐漸形成符號化的特徵，構築出漢字體系獨有的空間結構和筆畫時序。“通過結構的疏密，點畫的輕重，行筆的緩急……用強弱、高低、節奏、旋律等有規律的變化來表現自然界、社會界的形象和內心的情感。”(宗白華《中國書法裡的美學思想》)而刀法順應著篆法的這種種變化，成為篆刻創作中密不可分的關鍵要素之一。
何震在《續學古編》中提到：“刀法筆法，往往相因。”楊士修亦云：“即曉篆法，乃論運刀。”可見篆法與刀法之間密不可分的互存關係。篆法只有經過刀法的雕琢，才能在印面上形成立體可觀的線條。而刀法也必須依據篆法的結構走向，才能確定行刀的方位與距離。
圖1
在篆刻創作中，篆法起著制約刀法的主導作用。比如，我們創作一方元朱文印式的作品(圖1,張大千《 藏之大千》),準備營造一種典雅清麗的藝術風格時，首選的篆法應是小篆類飄逸柔婉的文字，線條宜表現出勻和細膩的特徵。而用於塑造這種篆法線條的刀法，就必須擒多於縱，泯除鋒芒，以達到圓柔光潤、輕緩流暢的效果，如此方能與主題契合。若不顧篆法特徵，恃強爭勝，硬要佐以寫意類雄強粗獷的刀 法，所刻線條必然零亂破碎，不堪入目。同樣， 以古拙雄奇文字人印的篆法，如金文大篆類的作品(圖2,韓天衡《祥符》),也必須輔以老辣奔放的刀法，才能得到筆勢飛動、沉著痛快的效果。若刀法乏力，節律鬆懈，也會損及篆法渾厚堅剛的氣質。
圖2
除了篆法制約刀法之外，刀法同時也會在某種程度上改造篆法。比如，秦詔版文字(圖3),這是秦始皇下令刻鑿在金屬器物上的道詔令。與秦朝其他幾塊立碑樹範的小篆作品如《嶧山刻石》《琅琊刻石》《會稽刻石》《泰山刻石》(圖4)等相比較，前者線條平折勁 健，刀法峻利粗獷，字形以方為主，略參圓柔； 後者筆致以圓弧為主，線條屈曲多姿，刀法亦隨之委婉潤澤，形成了一剛一柔，一動一靜，一拙一巧的強烈對比。照理說這都是始皇帝頒告天下，“書同文字”以規後世的小篆範本，何以會出現如此巨大的差別？原因就在於所 刻的材質不同，金屬比碑石更堅硬而難以受刀，兼之直線比曲線易於鑿刻，因此，古代的刻工們就依刀法對結體對稱、端莊嚴謹的小篆進行了改造，形成了字形大小錯落、結構偏正側、線條簡率樸拙的秦詔版風格。同樣道理，漢印中也有大量形態變異的篆法，
圖3
圖4
如將軍印(圖5,《安遠將軍章》大多率意結體，字形或大或小，線條忽粗忽細，這都與軍中急於行令，無時間細加雕琢有關。在匆促草率的情況下施加的刻鑿刀法，恣肆縱橫刀痕顯露，使得漢鑄印平方正直的章法佈局因了急就刀法的不拘小節，發生了跌宕起伏的疏密變化，篡法或欹或正，時有缺筆；線條或斷或連，每見參差，充滿了強悍的視覺衝擊力，成為後人大寫意類篆刻的取法的楷模。
圖5
刀法改造篆法的另一成功範例，就是文人篆刻興起之初，為了追摹漢印線條古拙飛動、奇正相生的精神風貌，特意在運刀時加強了起伏變化，以連切成線、抑揚頓挫的切刀法來“超軼塵鞅，獨擷古茂”,並由此開宗立派，成為後世浙派印風的濫觴(圖6,錢鬆《集虛齋》）
圖6
二、刀法與章法
文字線條及圖案根據印面大小、方位，彼此排列、互相分割形成的極其豐富的空間虛實變化，我們稱之為章法。章法是篆刻構成的骨架，通過分朱布白，確立了文字之間的對比與聯繫。明徐上達言：“凡在印內字，便要渾如一家人，共派同流，相親相助，無方圓之不合，有行列之可觀。”要求印內的文字能統籌兼顧，順應彼此的形象特徵，如此方不至於瑣碎雜亂。從古代印章發展史我們可以看出，章法是隨著入印文字的演變從零亂走向整飭，從無序走向有序，從不規整走向規整的，其中既受到上層建築政治制度的影響，也與時代審美觀的改換息息相關。
刀法作為印章構成中不可分割的一個環節，對章法的這種演變也起到了一定的推動作用。從總體來看，古代印章對刀法的審美要求是以沖和圓潤為尚的，刀鋒往往隱含於線條之中，對章法的影響也較微，但由於時間久遠，天然生成的殘損在一定程度上增加了刀法的表現力，使印面佈局發生了更多的變異。而明清之際篆刻藝術興起以後的刀法，更把刀味表現當作了重中之重，因而對章法的影響也更為積極主動。
且看戰國璽《行鹿之璽》(圖7),此印四字依文字線條多寡，各佔其所，形成了較為繁密的短線排疊組合，由於各線段長度大致相近，兼之朝向各不相同，印面佈局顯得較為零散但我們仔細品味時，又會覺得在線條的散射中隱然有種向中心聚合的感覺，這是由於印章中部“璽”字的“爾”部用刀較重，線條並連在一起形成一塊比較顯眼的空白，吸引視線會集，使印面零碎的線條因而變得團聚。
圖7
漢印《漢丁零仟長》(圖8)也是如此，“漢”字三點水旁並連的線條，好似刀刻石面形成的崩碎，雖破壞了字形，但朱白對比更為強烈，刺激了視覺，章法才顯得大疏大密，奇趣橫生。這種以並筆殘破製造塊面，使原先較為平和的章法佈局因用刀的突出表現，形成線與面對比的手法，被後人大量地運用到篆刻創作中。
圖8
如齊白石刻《杜門》(圖9)一印，“杜”字與“門”字幾乎粘結在一塊，使中間這一豎成為全印重中之重，對穩定佈局，增強視覺反差，起到了不可忽視的作用。當代印人劉一聞印風典雅秀麗，線條柔婉多姿，章法佈局多依漢鑄印方式安置，較為平正，但他刀感敏銳，極善於利用並筆殘破來打破平正，如劉一聞刻《晉元齋》(圖10)一印，“晉”字“日”部中間一橫與下畫並連，使這條增粗的白線成為印眼所在，隱然引人視線向右上提升，使平穩的章法因為視線遊移，產生一種微妙的運動感。
圖9
鄧石如論篆刻章法，曾有過一段極為精闢的言論，說：“疏處可以走馬，密處不使通風，計白當黑，奇趣乃出。”對後世的篆刻創作 起到了提綱挈領的指導作用。刀法由於受到 文字結構的限制，不能擺脫字形任意施為，因 此只能在局部做文章。利用運刀的輕重快慢， 或損或留，使印面空間產生更強烈的虛實對比，達到出奇制勝的藝術效果
圖10
古璽《南門出璽》(圖11),四字在章法上佔豪位基本相等，若用刀節律也一致的話，就會顯得較為平庸。此印妙在以“南”“門”“出”三字樸厚蒼茫的用刀來營建高古渾厚的整體基調，再利用“之”字用刀的輕靈孤舉，形成向左上提升的視覺感受，通過刀法的輕重變化，使和諧之中有了對立之勢，對立之中又有和諧之美。
圖11
《日庚都萃車馬》(圖12)是一方極負盛名的烙馬印，最為人稱道的是它的章法，印中大片不規整的留白，給人疏朗通透的美妙聯想。但若沒有“都”“萃”兩字用刀在局部加重形成對角呼應的話，整印辨證對比關係定會遜色不少。若說古印中這種虛實變化多少還帶著一些偶然性的話，那麼今人的創作就顯得更為主觀了。
圖12
三、刀法與刀味
在篆刻創作中，篆法、章法、刀法是密不可分的三要素，其中尤以刀法為最要。對此，古人曾有形象的說明。清沈野在其所著《印談》一書中就曾說：“難莫難予刀法，章法次之，字法又次之。章法、字法俱可學而致，唯刀 法之妙，如輪扁斫輪，僂承蜩，心自知之，口不能言。“此說雖然稍嫌偏頗，卻也指出了篆法(字法)、章法與刀法之間的難易程度。所謂可學而致，是指章法與篆法有一定的規律性，可以從前人大量的經典範例中學習掌握其中的枝節脈絡，並運用到創作中，而且在創作時還 可以進行反覆的排列組合，斟酌推敲，選出最 適合的予以定稿。而刀法卻存平一心，是腕下微妙的小動作，只能在運刀過程中隨機應變地加以施用。
正因為刀法在篆刻創作中能起到如此重 要的作用，所以自印學發矇以來，歷代印人對 此都有詳細的著述。然而所有刀法最終的目 的，無非是為了體現印面上刀味的效果。如明 楊士修列出的“古、堅、雄、清、縱、活、轉”等具 體的用刀標準與“死、肥、單、促、苟”等刀病結 果，最終都與刀味有關。因此，我們談論刀法，也就離不開刀味的佐證
那麼，什麼是刀法？什麼是刀味？
顧名思義，刀法是指刻印運刀時所用的 技巧與法則，包括執刀、揮運、修飾等眾多不 同的刻制技術和提綱挈領的審美準則。而刀 法的種種作用，是為了最終體現印面鈐蓋在 紙上呈現出來的平面視覺效果。因此，我們在 欣賞篆刻作品時，就能通過解讀印蛻刻畫痕跡中的粗細變化、陰陽向背等效果，來推論作 者刻制時的情況，體味到作者運刀過程中的 輕重緩急、剛柔順逆，並進一步領會到作者想 要表達的作品意境，這就是刀味。
圖13
刀味平和者，體現出一種輕緩、典雅的陰 柔之美。如陳巨來所刻《第一希有》(圖13)、羅福頤刻《梅園後人》(圖14),線條細膩勻稱，節奏 舒緩柔和，刀痕不露，顯得不激不厲，給人一 種行雲繞月、尺水無波的靜謐情態。而刀味燥烈者，則體現出雄強、粗獷的陽剛之氣。如齊白石的印章《借山門客》(圖15)、餘任天刻《強其骨》(圖16),線條橫衝直撞，粗細不一，大小 懸殊，線條邊緣呈鋸齒狀爆裂，形成強調對 比，產生出節奏高昂的曲調，充滿了銅琶鐵板、大江東去的鏗鏘意味。
圖14
這也就好像在欣賞一幅書法作品時，通 過筆墨的形態能想象出書寫者腕下的動作 揮寫的姿勢、使轉的角度以及情緒的波動等等字外的情境。
圖15
圖16
美國學者蘇珊·朗格說：“藝術品是運用符號的方式把情感轉變成訴諸人知覺的東西。就是‘情感生活'在空間、時間或詩中的投影
篆刻與書法相似，都是通過對點畫形質 的塑造，來展現線條組合中的綜合之美，使人 的知覺通過刀味與筆墨等特定的符號，來欣 賞到美的形態，聯想到美的意境，領略到美的情趣
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