【商業大片的領域幾乎已經被漫威宇宙統治了，好萊塢電影幾乎已經看不到原創的商業大片能與超級英雄們抗衡。】
文/ 羅東
9月8日登陸內地院線的《蜘蛛俠：英雄歸來》果然大火：上映四天內拿到接近5億元人民幣票房，第8天票房超過6億元，刷新蜘蛛俠系列電影內地票房紀錄。
之所以說“果然”大火，因為蜘蛛俠不但是北美最具人氣的漫畫超級英雄之一，其實也是中國觀眾最熟悉的超級英雄之一：
《蜘蛛俠：英雄回來》在新世紀已經第二次重啟：第一個系列是2002年開始上映，託比·馬奎爾和克斯汀·鄧斯特主演三部曲，算“蜘蛛俠1.0”，漫威宇宙開篇作品《鋼鐵俠》直到六年後才上映；“蜘蛛俠2.0”則是2012年開始由安德魯·加菲爾德和艾瑪·斯通主演的兩部《超凡蜘蛛俠》。
2014年的《超凡蜘蛛俠2》特意留了一個開放式的結尾， 明顯要為三鋪墊，但因為全球票房不理想，只好再度計劃重啟。
老蜘蛛俠五部曲均由索尼出品，資料顯示，索尼影業票房最高的前十部電影，五部蜘蛛俠均在列，並且包攬前三，算索尼最重頭的商業IP。
眾所周知，蜘蛛俠本來是漫威旗下的超級英雄，漫威在自己無力改變超級英雄電影時把IP紛紛出售，比如蜘蛛俠出售給索尼，X戰警、神奇四俠、死侍出售給二十世紀福克斯。
風水輪流轉，2008年鋼鐵俠大火後，漫威宇宙反而風生水起，索尼和二十世紀福克斯過度依賴超級英雄IP，但心有餘而力不足，比如福克斯在2015年重啟的《神奇四俠2015》，豆瓣評分只有4.2，口碑票房慘不忍睹。
2014年年底，黑客攻擊了索尼影業的內部郵件系統，曝出索尼有意和漫威合作，讓蜘蛛俠迴歸漫威宇宙，計劃先出現在《美國隊長3》（2016）中做好鋪墊，然後單獨製作新三部曲。
如今由湯姆·霍蘭德主演的《蜘蛛俠：英雄歸來》就是新三部曲中的第一部。對漫威來說，《鋼鐵俠》、《美國隊長》已經拍攝完三部曲，《銀河護衛隊》、《雷神》正迎接系列第三部，《奇異博士》和《蜘蛛俠》剛開啟新系列的大門，整個超級英雄電影的上映、佈局、交接都有條不紊。
迴歸漫威的蜘蛛俠可能是最還原原著的一部：小蜘蛛普通的鄰家男孩形象、超高的智商和科學能力，以及漫畫裡著名的嘴炮都得到了高度還原。
湯姆·霍蘭德主演的《蜘蛛俠：英雄歸來》
相比之下，“蜘蛛俠1.0”就是一部中規中矩的英雄動作電影；“蜘蛛俠2.0”裡的加菲爾德實在又高又帥，在銀幕上非常養眼。但論還原度，全都不及新版。
重要的是蜘蛛俠終於和漫威世界的超級英雄們發生了關係。
比如鋼鐵俠雖然在新版蜘蛛中只是客串，但對劇情有大量的推動作用，讓漫威在蜘蛛俠電影中能夠拿回“父子關係”這個好萊塢的經典設定，電影直接沿用了《復仇者聯盟1》中紐約大戰的背景，片中多次出先復仇者聯盟的彩蛋，讓漫威粉大呼過癮。
鋼鐵俠在《蜘蛛俠：英雄歸來》中客串
從另一方面看，新版蜘蛛俠對非漫威粉則非常不友好，筆者在與一位平時不看超級英雄電影的朋友觀看時，他表示對電影的背景感到莫名其妙，其它觀眾的笑點自己也完全體會不到，總之，體驗非常不好。
事實上， 這已經是一個非常嚴肅的問題：從鋼鐵俠到現在的10年間，我們發現商業大片的領域幾乎已經被漫威宇宙統治了，好萊塢電影幾乎已經看不到原創的商業大片能夠與超級英雄們抗衡。
比如，本週在粉絲中有良好口碑的克里斯托弗·諾蘭的《敦刻爾克》迅速被蜘蛛俠搶走風頭，已經上映的《人猿星球》也是好萊塢經典IP。
不但原創性缺失，“獨立”的英雄勢力也難以為繼。比如索尼影業不得已投靠漫威陣營。
DC陣營（美國Detective Comics漫畫公司）在誕生了諾蘭版《蝙蝠俠》三部曲後，也在謀求統一電影宇宙，如《超人大戰蝙蝠俠》、《神奇女俠》和即將上映的《正義聯盟》。就連環球在今年上映的《新木乃伊》中也要搞怪物宇宙，效仿漫威。
這已經帶來了兩個嚴重的問題：
第一，創作力的枯竭。
即便是超級英雄電影，在脫離“宇宙”體系下，其實可以誕生出非常有特點的作品：比如諾蘭的《蝙蝠俠三部曲》已經成為永恆的經典，即便裡面的蝙蝠俠並不夠貼合原著。
索尼的《超凡蜘蛛俠2》儘管票房撲街，但在一些具有工業朋克風格和哥特風格的場景中，可以看出索尼在美術層面做出的努力和嘗試。
如今還在堅持的20世紀福克斯可以推出《死侍》這樣的反英雄CULT片（某種在小圈子內被支持者喜愛的電影），《金剛狼3》這樣的復古公路片，可以想象如果X戰警系迴歸漫威宇宙，這類違背漫威閤家歡，和原著世界觀對不上的電影不會出現。
漫威宇宙全部應用統一的世界觀， 這一點在旗下電影和電影之間不會出現任何差異化，而每部電影也如工業流水線的精準作品一樣：幾分幾秒打鬥、幾分幾秒致敬、幾分幾秒埋坑、幾分幾秒布其他英雄電影的線，都是經過精確計算的。
所以如今看漫威電影，雖然漫威試圖給每個系列加上一些差異化，如美隊走寫實諜戰路線，蜘蛛俠迴歸青春校園、奇異博士異域風情、銀河護衛隊太空史詩，但就像一個換皮遊戲，表面再華麗，骨子裡也千篇一律的套路。
第二，高度不尊重觀眾。
可以做一個比喻，老版蜘蛛俠的每一部像一道菜，不管好吃不好吃，是獨立的，完整的，但新版像一席滿漢全席，什麼都有，但每道菜完成度只有三分之一，甚至更少。
以前觀看一部商業電影，觀眾是接近一次性消費，好萊塢片商會賣給觀眾主角一段完整的經歷，包括拯救世界和愛情。
在一部漫威宇宙裡，一部電影需要給老電影的角色有客串機會，同時給新電影的角色做宣傳打廣告，留給主角的成長空間和故事空間其實已經被壓縮了，讓觀眾看得爽但意猶未盡，這是如今漫威的套路。
更要命的是，模仿者眾，而且容易東施效顰。比如環球在《新木乃伊》中強行塞入“怪物宇宙”的概念和成員，不但讓觀眾一頭霧水，還破壞了電影本身的完整性。
因此，漫威宇宙的興盛其實已經給好萊塢創意的枯竭埋下了伏筆。蜘蛛俠歸來更是一個里程碑事件，因為象徵著獨立創作消亡的開始。