這篇文章是看完《一拳超人2》第二話，筆者的心得。
如果按照原來的話，筆者的標題肯定是“餓狼強勢登場！《一拳超人2》激鬥高潮迭起”之類的標題，把這一話最有看點的東西作為標題，這是筆者做新番介紹時候的慣例。不過現在看來，起不了，餓狼的登場完全激發不起筆者的興趣，因為《一拳超人2》是一部沒有靈魂的《一拳超人》。
大家要問：“為什麼《一拳超人2》做不出《一拳超人》第一季的感覺了”？這是一個很負能量的話題。因為畫畫這個東西真的是看天賦的，你看到那些有名的“大佬”，不是說他不努力，而是和別人同樣的努力的量，收穫的要比普通畫師多得多的多。
前幾天看了韓國動畫畫師金世俊的採訪，金世俊就是《一拳超人》第一季中，被監督稱為“打戲四天王”之一的動作原畫師，外行人都能理解他的強大，因為他在日本這個排外的社會，居然能靠畫動畫，超越很多日本的原畫師，拿到自己的一席之地，現在都已經成為監督級別的作畫監督。
我們可能看不到他背後的汗水和努力，但我們可以輕而易舉地看到他的天賦而帶來的從容，他在採訪中表示，本身打算去做漫畫家，並且已經收到了來自韓國出版社的邀請，但他認為可以嘗試一下動畫，這是他開始做動畫的契機，真的是興趣使然，然而這一歪，結果就歪成為了“動畫大佬”，我們能夠感受出，如果他選擇了漫畫之路，毫無疑問也能在那塊事業打出自己的一片天地吧。
他的這番話，讓多少學畫畫的人望洋興嘆？才能就是他被附有的最大的眷顧。有多少人想做漫畫家，但是無數次的投稿，根本沒有出版社理會？有多少人滿腔熱血的投入動畫行業，最後被低廉的工作環境逼迫退出？無論你多努力，畫得好，才能往上攀，畫得好，才有資格讓你選擇行業，而不是行業選你，而不是看你到底有多大的熱情，興趣，和努力。畫的爛，但還在業內混的，大有人在，但是並不是沒興趣，沒責任，是真的畫不出。
曾經就有一個在日工作的國人原畫師分享自己的經驗，他看過那些“大佬”的原畫，感受得出自己的差距，他深知不努力，絕對會被很快淘汰，但是也感覺的出，那些大佬在最開始構圖的思路上，就和“凡人”是不同的，自己要領悟的到那種構圖，也不用煩惱很多事情了。
我絕對不是否定努力，而是，現實就是這麼殘酷。
因為現在這個《一拳超人2》找到的製作團隊，有沒有足夠努力我們不知道，但是真得畫不出。
筆者承認，《一拳超人2》的作畫，是可以的，一般新番平均以上的水平，是肯定有的，但是，卻無法還原第一季的那種魄力。筆者看了這麼多年的動畫了，《一拳超人2》的這個製作，絕對不是可以亂黑的水平，但，有比較，就有差距。
製作組是很大程度想通過鏡頭的運用來彌補動作作畫上的那種差距
比如這個鏡頭的旋轉，我覺得就用得很妙，但旋轉畢竟是旋轉，動畫動畫，角色不動起來？怎麼燃得起來？
同樣是索尼克的“瞬步”，也完全沒有第一季的那種感覺。
這才是速度感，這才是力量感啊！
不動起來，角色怎麼可能帶來震撼的觀感和流暢的感受？
背景都跟著動起來，才有炫酷的視覺感官啊！
但這都是靠肝的，靠畫的啊！靠思路，靠腦子的啊！又不是3DCG，做好模板丟上去就有了！不畫怎麼出的來！不畫怎麼動得起來？
琦玉不是靠拳頭，而是開始靠嘴說教了嗎？
真的是《魔禁》做上癮了？靠嘴打遍天了？
就用這種靜態的畫面掩飾，怎麼可能燃得起來？？
對不起，我失態了。
不是《一拳超人2》做得不好，是《一拳超人1》實在水平太高了，難以超越。
能把那些大佬聚齊做一部興趣使然的打鬥的，一般只有投入很高的劇場版的作品，《一拳超人》的素質確實是極高的，怎麼吹都不過分，因為想想《一拳超人》誕生後的這4年，又有幾部打鬥為主的動漫可以做出《一拳超人》的素質呢？興許也只有骨頭社的幾部可以一比吧？
J.C.STAFF交出了合格的答卷，但是我心目中的《一拳超人》是已經死透了。