有些禮拜音樂擴聲現場，真的彷彿微風一般——沒有聲反饋，樂器和人聲的平衡非常出色，無論是前排觀眾還是後排觀眾，都會感覺非常舒服。

而有時候，就完全像是一場噩夢一般：揚聲器聲反饋不斷，前排的人要忍受無止境的高音量煎熬，後面的人卻只能聽到一坨不明所以的模糊聲音，老闆和音樂總監紛紛表示不滿，你的處境無比艱難。

這些截然不同的情況，甚至完全可能出現在音頻設備完全相同的同一個教堂中。那麼，關鍵的不同點在哪呢？在第一種情況下，揚聲器的擺放都遵循了基本的最佳原則，而第二種情況，並沒有。因此，底線就是這樣：違反了這些基本原則，就不會做出完善的聲音系統。

一個清晰的揚聲器高度，可以改善中高頻的覆蓋效果

大多數的教堂的設計，並沒有顧忌到當代基督教音樂所能產生的大量聲學元素，比如打鼓、比如舞臺放大器，比如舞臺監聽的巨大音量。因此，首先要從堅硬的牆壁、油氈或混凝土地板，以及光滑的天花板開始下手。找一個青少年喜歡的那種樂隊，讓他們在角落裡發出喧鬧的聲音，而這，就是音頻效果混亂的關鍵所在。

教堂的領導層們通常不願意去花費大量的時間和金錢，對會場進行聲學裝修，特別是那種有了上百年曆史的教堂。他們撐死了能同意給唱詩班放一個18英寸高的合唱臺， 並可以配備上幾個20安倍的交流線路，除此之外的東西，就只能我們自己動手了。

對於擴聲系統的工作原理理解得越深刻，我們做出來的聲音質量就會越好。最為主要的一點是，如果揚聲器的擺位出現錯誤從而導致系統出現固有的聲音問題的話，那麼世界上所有的先進的信號處理器——什麼壓縮器限制器啥的，都無濟於事。接下來，我會介紹幾個簡單的揚聲器（以及麥克風）的擺位規則，希望這些規則，能幫助你將潛在的噩夢轉化成微風一般令人振奮敬佩的享受。

高度合適嗎？

我已經記不清我曾在舞臺上擺放過多少次小型揚聲器了，在集會的時候，我通常會將它們的號角口擺放在會場的腰部，這樣便可以覆蓋最合適的範圍。儘管低頻的活動更像是液體，會在任何障礙物之間自由的流動，但是從號角中發出的中高頻則更像光束——因此路徑中出現的障礙物會阻斷並吸收掉它們。

又一副一個高架揚聲器可以完美覆蓋擴聲範圍的美景

一旦揚聲器的擺位過低，坐在前排的觀眾就不僅僅是“聽到”中高頻，還會將中高頻吸收並散射掉。因此對於後面的觀眾來講，便只能聽到沒有了中高頻嘶嘶聲、低頻很豐滿的聲音，如此一來人聲就會變得非常突出。

這個時候該怎麼辦呢？提升高度！在可能的情況下，最佳方案是在使用正確的做法和合理的安全措施的前提下，將揚聲器懸掛起來。不過在大多數情況下，揚聲器支架就可以解決這個問題。許多揚聲器箱體都會附帶一個支架插孔，方便支架的安裝，從而將揚聲器喇叭口提高到人群的高度之上。

我喜歡將揚聲器放置在儘可能高的地方，喇叭口的高度至少要離地7-8英尺。這種高度可以達到兩種理想的效果：可以使高頻聲音暢通無阻，並且，對於正前方觀眾來講，音量也不會過於刺耳。如此一來，房間的前方的音量不會過大，後方的音量不會過小，不會和之前一樣前後方有非常明顯的差別。

不過，還需要牢記一點：只有全頻揚聲器才需要儘可能抬高。舉個例子，一個（或多個）15英寸並帶有低音部分的揚聲器單元，或者壓縮驅動單元，這些都應該儘量抬高。但是，獨立的低音音箱，都應該乖乖放在地板上，這樣他們才會更加有效地工作（並且這樣聲音會更大）。如果將獨立的低音音箱放在半空中，會損失將近一半的能量。更何況在大多數情況下，我們需要儘可能多的低音成分。

注意：在抬高揚聲器的時候，一定要挑選適合揚聲器的支架和安裝硬件。一定要機靈點——千萬別把笨重的揚聲器放到摺疊椅、輕型傢俱或者其他搖搖晃晃的東西上。

另外還要注意，一定要正確展開支架的支腳，並且永遠不要超過支架的負載。在支腳上方一個沙袋或者健身房常用的重物，可以保證在室外活動的時候，風以及走過看臺的人不會把麥克風支架弄倒。另外，還應該將線纜捆綁在一起，並讓支架儘可能遠離人流，避免受傷。

正確的方向

和麥克風一樣，定向揚聲器同樣也具有指向性模式的區別，並且更加傾向於以不同的角度在特定方向上傳送中頻和高頻的聲音。這些角度/模式可以分為兩大類：長拋型和短拋型。

長拋型的揚聲器，它的水平覆蓋面的角度只有非常窄的20°，通常會在目標人群在數百英尺之外的音樂會的音響系統中使用。相比之下，教堂中使用的揚聲器大多數都是短拋型的，它們的覆蓋角度大都是水平60°或者更寬，垂直40°。這意味著，大多數的中高頻將會在一個60°寬40°高的球體中向外散發。如果觀眾們沒能在這個覆蓋區域之內，那麼在這些觀眾聽來，聲音將會有非常多的低頻成分，並且人聲非常模糊。

一般規律是這樣：如果你看不到喇叭口的中心部分，那麼你就聽不到它發出的聲音。因此最好將揚聲器的喇叭口對準房間最為重要的部分。例如，有一組聽眾直接坐在舞臺旁邊，那麼可能就需要使用額外的揚聲器來覆蓋他們（圖1），這些揚聲器並不需要有多麼好的低頻響應，但是需要足夠大的覆蓋角度。

圖1：在這種典型的揚聲器佈置中，可以清晰地看到中高頻的覆蓋角度，並且使用了一個額外的小型揚聲器，用於覆蓋舞臺側面的座位。

另外還有一種越來越受歡迎的選擇就是線陣列。線陣列是一種通過使用輕薄便攜的柱子，將音箱串聯起來的方法。這種方式可以提供非常寬的水平覆蓋角度，在某些情況下甚至可以超過120°。足夠寬的水平覆蓋角度搭配上狹窄的垂直覆蓋角度（30°甚至更小），有助於將輸出的聲音聚焦在觀眾席上。也是因為這個原因，我經常會在我的工作用卡車上，隨車攜帶一套RCF EVOX 8以備不時只需，因為這套線陣列真的非常適合用在需要覆蓋舞臺兩側的場合。

避免聲反饋的發生

聲反饋不僅僅會折磨我們的耳朵——也同樣會折磨設備們，它會在幾秒鐘之內燒掉揚聲器的放大器等元件。因此，我們需要盡一切可能去避免它的出現。幸運的是，這裡有一些通用的基本法則可以幫助我們做到這一點，只要好好遵循這些法則，就可以避免聲反饋出現。

揚聲器必須放置在演員的前方，以消除掉“揚聲器發出的聲音被麥克風再次拾取”的可能，而這也是聲反饋產生的主要原因。（揚聲器發出的聲音被麥克風再次拾取，麥克風將聲音輸送到擴聲系統並再次被放大，如此循環往復，導致系統產生了“反饋迴路”，也就是我們常說的“聲反饋”。圖2）

此外，舞臺上的所有的麥克風都應該使用指向性的拾音模式，也就是我們常說的心形指向性或者單向指向性模式。這樣一來，它們便只拾取麥克風前方的聲音，而不會拾取到後方或者側面的聲音。

麥克風的拾音模式可以類比成燈的光束：這個光束所能照亮的地方的聲音都會被麥克風拾取並放大。有些麥克風的光束的角度很寬（就類似於泛光燈），而有的麥克風的拾音角度會很窄（類似於手電筒）。簡單來說，拾音角度較窄的麥克風拾音模式，會更容易規避聲反饋，因為它們只會拾取正前方傳來的直達聲，而儘量規避掉其他方向的反射聲以及音箱發出的聲音。

圖2：在聲反饋出現時，系統中發生了什麼

為了更進一步避免聲反饋，還要嘗試將揚聲器擺放在儘量遠離舞臺的位置，並與麥克風的指向保持相反。除了將麥克風拾音最弱的方向與揚聲器背面對齊之外，讓這兩者之間的距離拉大，也可以將其中的中高頻儘可能削減掉。（圖3）

圖3：擺放揚聲器時，讓其儘量遠離麥克風拾音模式所能覆蓋的範圍

但是，等一下…

之前的討論中其實有一個例外，雖然通常來講，將揚聲器和麥克風儘量遠離，保持在對方的覆蓋面之外，是一種非常有效的方法，但是其實還有一種更加酷炫的方式——就是線陣列技術。因為線陣列音箱不會產生單點聲源，反過來還會產生射束點，因此即使擺放在表演者後面（也就是進入麥克風的拾音區域了），也很難會產生聲反饋。

我經常會在和音量中等或者較低的音樂家們合作的時候使用這個方式，因為這種類似的音樂家可以做到根據房間的整體的混合音量來調整自己的音量大小。（圖4）

請注意到，這裡並沒有舞臺返聽，因為線陣列在這裡扮演的是返聽音箱的角色。當然，這個方法只在音樂家有信心根據整體混音來控制自己音量的情況下才行得通。但是，我個人還是比較推崇這種方法，因為它可以使得唱詩班的聲音聽起來更加壯麗，特別是在小會場或者室外的時候。

不要忘記返聽音箱

舞臺返聽音箱和擴聲音箱就不同了，它們是沒辦法按照剛才的方法處理的，因為返聽音箱的目的就是將聲音輸送給表演者，因此無法將其放到麥克風的覆蓋面積之外，如此一來最佳的方案其實是將返聽音箱放在麥克風支架的正前方，喇叭口朝正上方擺放。

圖4：將RCF EVOX 8便攜式線陣列揚聲器擺放在音樂家後方，用於返聽。

許多現代的監聽音箱，都會提供兩種不同的箱體角度：一種幾乎就是直角，適合用於直接放在麥克風支架的正前方；另一種是銳角，從而可以更好地覆蓋舞臺後方的範圍。

總而言之，將返聽音箱正確擺放的關鍵總結一下就是：在儘量保證音箱輸出的覆蓋範圍在麥克風的拾音範圍之外的同時，讓返聽音箱的喇叭口正對錶演者的耳朵，這樣可以儘可能減少返聽音箱發生聲反饋的可能。

而純粹主義者們可能會注意到，類似於舒爾Beta 58A的這種超心形麥克風的拾音覆蓋角度非常的窄，但是要記得，這是在犧牲正後方的規避效果的前提下做到的。

超心形麥克風的設計，是非常適合和一對離軸15°擺放的返聽音箱或者單個稍微偏離麥克風正後方的返聽音箱搭配使用的。因為超心形指向的麥克風稍微偏離30°左右的方向上的規避能力要比正後方強很多，發生聲反饋的可能也會小很多（圖5）。

關掉不需要的聲源

在不需要的時候，請務必關掉額外的聲源。將一把沒有關閉拾音器的木吉他放在返聽音箱旁邊的話，很有可能會發生聲反饋。樂器的整個琴體會收到來自舞臺上的樂器-諸如鼓等等而被動振動，並將舞臺噪聲收錄進拾音器中，導致聲反饋的發生。即使沒有發生聲反饋，來自拾音器的額外的噪聲混入整個音響中，同樣也會引起回聲和相位相關的問題。

圖5：使用超心形麥克風時，監聽音箱的典型設置方法。注意，揚聲器需要離軸15°擺放，這樣可以充分利用麥克風的拾音模式中對於側後方最不敏感的特性。

機智的木吉他手們會在每個吉他琴絃上安裝一個“止音”開關，只要吉他一離手，就會自動靜音。此外，在打開系統電源之前，請務必將控制檯/調音臺上的主輸出和返聽輸出全部關閉，以避免突然打開麥克風時產生的聲反饋現象。

儘管如此，我們依舊沒有辦法控制整個舞臺上的一切，如那些拒絕給樂器靜音的音樂家，建築表面堅硬無比、回聲非常嚴重的演出房間以及老舊故障的設備等等。整個擴聲現場，就是一個變幻莫測的叢林！

但是，通過應用本文中提到的這些基本的揚聲器和麥克風的擺放技術，可以做到最大化系統輸出，改善揚聲器的覆蓋範圍，並且減少聲反饋，而這些改善將會達到的效果——就是提高聲音的清晰度。其他還有一些好處，比如減少投訴，獲得更多的讚揚，為每位觀眾提供更好的觀看體驗等等——而這，是每個擴聲師應該做到的底線。