大家好 我是 MC 悟空 AKA 齊天大聖
一首 $pring 夜喜雨 送給大家
Yo Yo DJ white lee,drop the beat.
好雨 他知時節 當春 這乃發生 隨風 我潛入夜
潤物 那細無聲 Kill the music, I go Acapella.
野徑 他雲俱黑 江船 這火獨明
曉看 我紅溼處 花重 那錦官城
在全民嘻哈的時代裡，我們洞察到喊麥的浪潮似乎也來勢洶洶。喊麥歌手僅靠一臺電腦、一個麥克風便能創造出現象級網紅歌曲，順利完成了從草根到主流的逆襲。
但當我們試圖將“喊麥”置身於具象的流行文化語境之中時，會發現難以去定義喊麥這種表現形式。
今天我在悟空問答上看到，@新街口組合、@小老虎JFever、@孫八一、@李嫑嫑、@鄒小櫻等專業音樂人正在討論“當我們在談論喊麥時，我們在談論什麼？”
1.喊麥到底是不是嘻哈？
2.喊麥是國粹？嘻哈就是崇洋媚外嗎？
3.喊麥到底low在哪裡？
喊麥到底是不是嘻哈？
嘻哈是音樂，喊麥不能稱之為“音樂”。
嘻哈是由詞曲、Flow、編曲結合而成的原創音樂。而喊麥不能算音樂。
二者從定義與特點上也有著明顯的區別。
說唱源於嘻哈文化，它特別強調詞曲的文化構成（社會性）、節奏的編排（律動性）、演唱者輸出時的Flow（態度腔調）。然而最容易被大眾所忽略的，是說唱的旋律性。有的人會說說唱沒旋律性，這基本屬於扯淡，周杰倫《夜的第七章》的RAP部分就是最好的說唱旋律表現形式。
除此之外，嘻哈音樂最大的不同是其變化性很豐富，不同的主題、不同的場景、不同的用途，都會產生五花八門的種類，比如線下的battle、街頭文化、隱喻社會等等。
而且嘻哈音樂在音樂的表現形式上也非常多樣，著重體現在編曲的部分，如電子、舞曲、R&B、中國風，等等。都可以融入說唱元素，使之產生古今互吟的清奇效果。
喊麥起源於中國的本土文化，喊麥之所以被部分人瞧不起，主要原因是喊麥被低俗化、被濫用化，某種程度上就是給喊麥這種表現形式抹了黑。
喊麥雖然在音樂性上遠不及嘻哈說唱，但是喊麥實質上更依賴於唱詞的內容，所以說喊麥的伴奏其實更多隻是一種BGM，喊麥的唱詞才是喊麥人的重中之重，它決定了你的演出是否接地氣、是否可以獲得更深層的共鳴、是否易於傳唱，等等。
喊麥不是嘻哈。
實際上，嘻哈人發現喊麥人的歷史由來已久。早在發現MC石頭之前，東北人就已經知道地下存在有許多奇形怪狀的喊麥天才。
直到發現了天佑並與吳亦凡進行了對比，嘻哈界才初步確定這是一群類似於嘻哈的早已滅絕的喊麥動物。
1842年，英國古生物學家理查德-歐文爵士（1804-1892）用拉丁文給它們創造了一個名稱，這個拉丁文由兩個詞根組成，前面的詞根意思就是“喊叫的”，後面的詞根意思是“麥克風”。從此，“喊麥”就成了一類說唱藝術的統稱。當然，這侷限於拉丁文的造詞能力。
“嘻哈”一詞由日本生物學家創造並引進中國。把這個拉丁名翻譯成了“嘻哈”。嘻哈不是喊麥。為地球首批可以單獨直立行走說話的高級生物體。
喊麥是國粹？嘻哈就是崇洋媚外嗎？
喊麥自稱“國粹”大概是因為這種表現形式起源於中國本土文化，並多以中國古風歌詞創作。
喊麥是一種代表廣大草根階層表達內心想法的表達形式，自譽為“底層人的吶喊”，實際上是“縣城DJ 音樂+拖拉機節奏+大嗓門+東北腔”的組合。
喊麥的歌詞多數以穿越、意淫幻想、吹牛逼為主，動輒“昨日帝王、戎馬一生、幾萬兄弟、征戰沙場” 嚴重缺乏文化知識，奇Low無比且無任何意義。歌詞看起來是古香古色，竹林、撫琴、江山、紅顏這些詞彙大量出現其中，近乎一種文體標配。可是這些意象串聯起來，根本講不成一個故事，完全是堆砌填充。
一人，我飲酒醉
醉把那佳人成雙對
兩眼，是獨相隨
我只求他日能雙歸
以喊麥屆第一網紅歌曲《一人我飲酒醉》為例，乍看辭藻華麗，其實狗屁不通。
有網友稱“這玩意是國粹，我只想說能不能來個人幫幫我，李白杜甫王維柳永納蘭性德這麼多人的棺材板我一個人真心按不住。”
還有網友戲謔道“反正我覺得當公務員的沒有愛聽這個的，只求他日能雙規，這不吃飽了撐的嗎。”
喊麥沒有任何音樂性和技術含量可言。與嘻哈不同，喊麥這種表現形式無需技巧就可以輕鬆掌握甚至創作，不信你試試——
今天我教大家如何一秒鐘學會喊麥，首先要熟練運用四個字“我，他，這，那”，然後只要在任意一句詩詞上押韻一下即可，舉個例子：鋤禾我日當午！汗滴這禾下土！誰知那盤中餐！粒粒他皆辛苦！怎麼樣？你學會了嗎？
via @SoFunky
“奇變他偶不變，符號我看象限！”
而嘻哈音樂是被國際所公認的一種音樂類型。它起源於黑人的Hip-Hop文化，具有文化深度並經歷了長時間的發展。嘻哈音樂的歌詞以表達真實的生活和態度而創作，反映社會現實，歌詞具有深度和文化內涵以及作者的個人風格。說唱是極具深度的歌詞配以精妙的Flow技巧結合設計而成，是一種音樂學科。
喊麥到底low在哪裡？
一：抄襲
在喊麥還處於高速成長階段，就頻頻曝出抄襲事件。以MC天佑、MC夢柯為主的一干“知名”喊麥手就曾盜取說唱組合新街口組合的歌曲數十首。《朋友十年》未經作者同意被改成《陽光正好微風不燥》《兄弟不易》等多個版本，《頸上胭脂紅》也被改為《三生三世十里桃花2》等。
2017年3月14日，新街口組合張晗在個人微博上發佈#新街口組合Diss喊麥# #新街口組合向喊麥宣戰# 話題，並於次日發表新歌《喊麥喊MLB》，歌詞稱“說唱就是說唱喊麥就是喊麥，本來沒什麼關係，偏整一起砸我的招牌”，言辭激烈、內容直指抄襲。
Hip hop現在要出手打山寨
滅殺馬特的意義如同為社會除四害
誰在偷我們的伴奏音樂匿名做土嗨
算賬的時刻到了新街口要治喊麥
二：裝逼
喊麥的low點還在於，非要假裝自己是嘻哈。在最近火爆的綜藝節目《中國有嘻哈》上，有一名選手自稱是MC天佑的徒弟“MC帝王南夕”，以喊麥的形式表現嘻哈遭到導師的否定。吳亦凡稱其“不懂rap，就跟朗讀蹩腳的詩句一樣”，被淘汰後“帝王南夕”在直播中跟師傅訴苦，隨後MC天佑懟吳亦凡“這麼不時尚，喊麥是潮流”。
嘻哈伴隨著黑人的平權運動壯大成型，不管是歌詞裡的黑幫、鮮血、毒品還是性愛，都帶有少數族裔真實的自我認同。但《中國有嘻哈》上喊麥的麥手，標榜自己是“另類”嘻哈歌手，用奇裝異服和輕佻的押韻展示自己空洞的“態度”。
喊麥和嘻哈有著明顯的區別，但也有著一些共同點，它們都源自於底層文化，最開始都遊走於主流文化之外，受到排斥、嘲笑和不理解。
但嘻哈卻在長期的發展中不斷豐富自己的內涵，豐富其精神價值，使之成為具有精神感召的獨特文化——讓年輕人遠離罪惡走向自由、和平和互愛，建立、保存與拓展HipHop在國際社會的存在，並引導HipHop往積極的方向發展。
而喊麥仍處於發展的低級階段，其困局就在於自身思想的侷限性，喊麥歌手引以為豪的是自身底層的價值觀念，卻不曾想過發展文化並賦予有價值的精神內涵。就如同嘻哈歌手Ras Kass所說“你堅守真實，卻完全沒有事實的概念。你的知識直徑也就只有你的活動範圍的圓周了。”