《樂隊的夏天》最近進入了更緊張的階段了，一下一半的樂隊就被淘汰掉了，場面實在是很傷感。
黑撒樂隊離場前留下一首《校花與流川楓》，全場情緒似乎到了臨界點，大家紛紛淚水決堤。
鏡頭一轉，主持人馬東已經哭得不行。
鏡頭再一轉，一大群搖滾猛男更是哭得不成樣子。
酷酷的搖滾歌手們，都要戴起墨鏡，默默流淚。
每當比賽到了這個時候，就心情好複雜。說到底，每個樂隊的音樂哪有對錯呢。可是在這個節目裡，必須要決出高下，有的樂隊就不得不離開。
這樣讓人難以抉擇的節目裡面，最糾結的應該會是吳青峰吧。
每期節目結束，他特別認真地發微博記錄自己的感受，文字超級細膩。
誰說明星一發微博就會暴露自己沒文化，吳青峰的微博我就特別愛看呢。講音樂講感悟，文通字順，標點符號到位，清清爽爽。
因為他就是很細膩入微啊，總是可以很好地發現每一個樂隊的特別，感知到他們背後別樣的故事。
每一個樂隊離開他都是十分不捨，不斷地向觀眾展示樂隊和他們作品的獨到之處。
同是做樂隊的，吳青峰對於很多樂隊的經歷，難處，也都很有共鳴。
Click#15 說到自己的音樂是小眾，但渴望活下去，渴望可以用音樂養活自己，可以支撐他們繼續做音樂。
吳青峰看起來又憋不住了，因為蘇打綠當初也有這麼一段艱難地下樂團時期，他們也曾被視之為小眾，臺下只有15個觀眾。那些樂隊共同的經歷與浮沉的很多感受，他太懂了。
作為一個創作者，吳青峰也喜歡挖掘樂隊改編背後的創作故事。
聽他的點評就知道，他真的是很愛這些氣質不一的樂隊了，對於很多樂評人他也是不服氣的，還和樂隊說不要太把他人的意見當回事。
痛仰演出時，吳青峰是激動而害羞的，因為他很早之前就是痛仰的迷弟。
當痛仰氣質沉靜特別的演繹不被大家感知、被評價為“鬆散”時，青峰就會表現得特別可惜，特別想為痛仰解釋。
在採訪裡吳青峰又維護痛仰說，這不是鬆散的，這是鐵漢柔情的一種表現，這是一種內裡的堅定。
對於氣質快樂的旺福，吳青峰可以感受他們歌裡的愛。
想到自己與旺福之間的一些故事，就瞬間淚目。
說自己被他們的歌“擁抱到了，格外被撫慰”。
由兩個年輕女孩子組成的組合斯斯與帆，以前從沒有上過這種節目，表演時緊張得甚至彈錯了。
但是吳青峰很珍惜她們的青澀與靈氣，就算她們有犯錯，青峰也能挖掘出兩個女孩子在音樂上的默契和連接。給她們多一次機會展現自己的原創。
經他一解說，就覺得斯斯與帆們的表演中的小瑕疵其實是讓我們看到他們在音樂上更深的默契。
有時吳青峰在節目裡說得不多，大概是音樂帶來的衝擊一時很難用語言表達完整。但是鏡頭掃過去，總會看到他很受觸動的表情。
這麼細膩的吳青峰，有人說他錄節目的表現太做作。
好氣哦，難道你們沒看出來是因為感同身受投入了感情才會這樣嗎？
他每次都這麼認真記錄每一支樂隊的表現，文筆還很舒服，這樣的惺惺相惜多難得啊。
樂隊在比賽裡會被貼上有輸贏上下的標籤，可在吳青峰眼裡，每一個樂隊都是色彩各異，都有不同的好，都帶來很多新感受。因為吳青峰，這個殘酷的比賽也多了一層溫柔包容包裹，《樂隊的夏天》能把他請來點評也真是太好了。
想想吳青峰其實一直是這樣啊，情感特別細膩豐富，給別的歌手寫歌也毫不吝嗇。他給張韶涵的《有形的翅膀》、給S.H.E的《十七》都是量身定做，一聽就會被感動到。
吳青峰的每次作詞作曲都十分投入，字字句句寫進大家的心裡，甚至會讓人覺得他彷彿在別人的生命中活過一樣。
新歌動人詞曲逼哭S.H.E，三人忍不住討論道：“吳青峰很像我們的背後靈！他是不是這十七年來都生活在我們的背後？才能字字句句都寫進我們心裡。”
上《明日之子》《歌手》等節目，令吳青峰結識很多不同的音樂人，享受音樂之間的碰撞，在節目後都會有很多合作。
在《歌手》裡，吳青峰雖然是競賽者，但比起輸贏也是更在意自己與各種人的互動聯結，他是很重感情與經歷的人。他甚至很有感觸的在比賽中途寫了《歌頌者》這首歌，他說這是獻給周遭很多給予了他愛的人的一首歌。
在《歌頌者》裡，最後在歌手舞臺上表演出來，淚灑舞臺。吳青峰把自己以前的創作、自己的⼈⽣經歷置於《歌頌者》中。他唱著自己被大家溫暖的經歷，我們也看到吳青峰真誠對待他人的樣子。
細膩溫柔而超敏的青峰，讓每顆細膩的⼼得以被包容，敢於做⾃⼰。
