現在的高原已經很少出現在媒體裡
甚至很多人
早已經遺忘了這個人的存在
但是如果有人還記得竇唯
記得王菲
就會一直記著高原
“竇唯前妻”這個標籤
會一直貼在她身上
就像她後來
也同樣作為攝影師
而別人永遠都深陷在她
鏡頭下的搖滾世界一樣
1993年，中央工藝美院的走廊裡，史雷和高原
在高原的鏡頭裡
這些中國搖滾先驅們
呈現出大眾從來
沒有見過的真實一面
1998.3.16.艾敬.地鐵
艾敬，實至名歸的“中國最具才華民謠女詩人”，因走紅的年代正處於出國潮，次年發佈的愛國單曲《Made in China》被指寓意不明而封殺，自此放棄音樂轉投繪畫
沒有哪個攝影師像高原那樣
具備拍攝搖滾明星的土壤和條件
她從小和老狼一起長大
80年代認識唐朝樂隊
原貝斯手張炬（已故）
90年代因拍攝唱片封面結識竇唯
竇 唯
看她喜歡不喜歡一個人
看照片一下就能看出來
拍攝的篇幅最大的是竇唯
最早認識竇唯
是在北京月壇的
馬華健美操班上
她說跟竇唯相處的時候漫無目的
就是開心
1993.竇唯，竇唯1991年離開黑豹，1993年初，簽約魔巖文化，次年發行第一張個人專輯《黑夢》，與張楚、何勇並稱“魔巖三傑”。12月與張楚、何勇、唐朝樂隊赴香港“中國搖滾樂勢力”演唱會。1995年10月發行《豔陽天》
高原最初為竇唯
拍攝的記錄性照片
唱片封套及宣傳照是《黑夢》
《豔陽天》的照片也是高原拍的
她不做封套平面設計
只攝影
當時搖滾樂手的專輯
還停留在樂手抱著琴
拍一張就做封面的年代
1994年，竇唯在香港紅磡館演唱會彩排間歇時坐在觀眾席上
1992.1992.夢迴唐朝MTV
高原的照片帶著理想主義的色彩
彷彿青春就是沒有可害怕的東西
汪 峰
曾經對生活
事業和愛情
都有著美好的憧憬
但現實生活總是給你
一記響亮的耳光
猝不及防
或轟轟烈烈
還沒容你細細咂味
回頭的功夫
一個時代已經被翻了過去
此後能被體味的
只有黑白影像裡的殘片
20多年過去
那個時代早已翻篇
而從那個時代走過來的人
有些早已隱退
有些變身中國樂壇的“半壁江山”
比如汪峰
做導師，開演唱會
迎娶國際章
把自己的商業價值揮發到了最大
他依然穿著皮褲
但已經不是那個
在鮑家街43號樂隊時
被稱為中國的Jim Morrison的主唱了
汪峰在1993年11月 與同在中央音樂學院的同學組建搖滾樂隊，用中央音樂學院的地址“鮑家街43號”命名，任樂隊主唱。1995年—1996年 樂隊做了大量的演出，引起巨大反響。在此期間，汪峰創作了大量嚴肅意義上的搖滾歌曲，汪峰個人創作方向更加明確，直指同齡的平民階層。2000年，汪峰簽約華納，樂隊解散，其商業化轉型極度成功。
鄭 鈞
1992年
鄭鈞簽約紅星唱片
兩年後發行了
他的第一張專輯《赤裸裸》
專輯曲目包括《回到拉薩》
《赤裸裸》、《灰姑娘》等
這張專輯在當時獲獎無數
發行超過100萬
被列為中國搖滾史上的經典唱片
高原鏡頭中的鄭鈞還留著長髮
照片帶著理想主義的色彩
現在的鄭鈞已經久不出新作
他出現在各種真人秀節目
和選秀節目中
那些關於搖滾的理想主義
在時代的潮水褪去之後
顯得那麼赤裸裸
鄭鈞1994年因專輯《赤裸裸》走紅，他曾經對生活、事業和愛情都有著美好的憧憬，但現實生活往往使他的夢想化為泡影，時常自我矛盾的他徘徊於希望與失望，成就與失落中的感受
許 巍
很長一段時間
許巍似乎消失在媒體的視野中
有人說許巍已經活開了
把音樂做向了“第三極”
2015年
許巍推出單曲《第三級》
一如既往的平和清靜
還多出了一些禪意
如今他已從抑鬱症中走了出來
住在北京的西邊
每天早上跑步會開就開始彈琴
過著緩慢而自由的生活
他的音樂越來越開闊
他的聲音越來越溫暖
而他也把自己
活成了一朵自然自在的藍蓮花
1994年的許巍，是和崔健、鄭鈞、張楚等同等級別的當代青年音樂偶像
魔巖三傑
1994年的春天
中國大地一聲雷
魔巖三傑橫空出世
推出了三張專輯
其中包括竇唯的《黑夢》
何勇的《垃圾場》
張楚的《孤獨的人是可恥的》
在三張專輯在中國搖滾史上
有著舉足輕重的地位
魔巖三傑也影響了一代人
然而好景不長
1996年，何勇因故被禁演
張楚推出了第二張專輯之後就隱退了
而竇唯，雖然因為一張地鐵照
和一張新專輯再次迴歸公眾視野
但也已經不是當年的那個竇唯了
魔巖三傑的故事
終究只留在了那個時代
張楚也戲稱他們是“魔巖三竭”
1994年，何勇轉入魔巖文化，並拍攝了《鐘鼓樓》和《垃圾場》的歌曲MV，5月，發表首張個人專輯《垃圾場》。6月，參加在首都體育館舉行的中國歌曲排行榜頒獎典禮。12月17日，何勇與竇唯、張楚、唐朝樂隊同赴香港參加“搖滾中國樂勢力”紅磡演唱會。多年來，何勇一直受“精神疾病”的困擾，長期服藥。2002年，33歲的何勇因為在家中莫名縱火併殃及鄰居被警方拘禁，隨後轉入北京市某精神病醫院治療。2015年12月，何勇因半夜捅人被警方逮捕關在北京看守所。
何勇演出時興奮之至，跳到了謳歌身上（攝於1996年）
張 楚
1994年魔巖演唱會
在香港紅磡館的舉行
成了中國搖滾的標杆事件
對於香港演出的影響
張楚在意料之外
演出時吉他弦鬆了
張楚硬著頭皮不敢停
最後越來越難受
只好道歉再唱一遍
底下掌聲一片
這場沒有知名度
沒有事先張揚
不知道什麼形式的演出
居然全程觀眾們都站著看完
據說有個人
邊撕自己的衣服邊大聲喊叫
這人就是黃秋生
同行的高原記錄了
演唱會發佈會上歌手的表情
幾乎沒有人對香港媒體露出笑容
張楚、張揚在《孤獨的人是可恥的》現場（攝於1993年）
左起： 搖滾音樂人張楚、郭大煒、張培仁、張有待（1994）
高 旗
（超載樂隊主唱）
老狼和高旗（左）在一起（攝於1997年）
超載樂隊主唱高旗與朋友，還有腳上的匡威（攝於1995年）
張炬葬禮上，高旗拿著DV 在記錄。
搖滾歌手都敏感而有才華
大多理想主義
就像張楚第一張專輯的名字一樣
這些人都有著
“一顆不肯媚俗的心”
這大概是為什麼
經歷了二十年的光陰
依然總有人提起那個時代
提起他們的名字
因為這個時代現實的我們
根本沒辦法活的那麼純粹
她自己也說過：
“當一個人有過經歷
有過得失以後
才容易變得迷茫
走過那麼多的路
一直在尋找答案
可太多的事情沒有答案”
把青春唱完
就像一個屬於中國的搖滾時代過去
就如同狄更斯所說的那樣
那是最好的時代，那是最壞的時代；
那是智慧的時代，那是愚蠢的時代；
那是信仰的時期，那是懷疑的時期；
那是光明的季節，那是黑暗的季節；
那是希望之春，那是失望之冬；
人們面前有著各樣事物，人們面前一無所有；
人們正在直登天堂，人們正在直下地獄。
-The End-
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