文/馬慶雲
雖然說楊紫在《家有兒女》的時候便火了，但最近兩年來的《香蜜》和《親愛的，熱愛的》確實再次火的一塌糊塗。正是這種過分的火爆，總是令人擔心，如火如荼的楊紫，會不會像其他小花一樣，亂接電影劇本，什麼戲都拍，靠著一時的熱度，和粉絲們做一錘子買賣。
文/馬慶雲
雖然說楊紫在《家有兒女》的時候便火了，但最近兩年來的《香蜜》和《親愛的，熱愛的》確實再次火的一塌糊塗。正是這種過分的火爆，總是令人擔心，如火如荼的楊紫，會不會像其他小花一樣，亂接電影劇本，什麼戲都拍，靠著一時的熱度，和粉絲們做一錘子買賣。
不過，《沉默的證人》觀影結束之後，這種顧慮基本可以打消了。楊紫在接拍電影劇本方面，沒有做一錘子買賣，她是一個有大屏幕野心的人，甚至於在不久的將來，她可能成為各大電影節自家女主角的新寵人選。
在《沉默的證人》當中，楊紫飾演一名警校畢業的女法醫，看似只是和張家輝老師飾演的男法醫打配合、當助手，但實際的劇情當中，楊紫卻有著獨當一面的果斷。因為這部電影屬於封閉空間內的男性暴力美學主題，因此，女性角色在劇中尤為出彩一些。不妨先來聊聊電影本身的類型設定問題。
文/馬慶雲
雖然說楊紫在《家有兒女》的時候便火了，但最近兩年來的《香蜜》和《親愛的，熱愛的》確實再次火的一塌糊塗。正是這種過分的火爆，總是令人擔心，如火如荼的楊紫，會不會像其他小花一樣，亂接電影劇本，什麼戲都拍，靠著一時的熱度，和粉絲們做一錘子買賣。
不過，《沉默的證人》觀影結束之後，這種顧慮基本可以打消了。楊紫在接拍電影劇本方面，沒有做一錘子買賣，她是一個有大屏幕野心的人，甚至於在不久的將來，她可能成為各大電影節自家女主角的新寵人選。
在《沉默的證人》當中，楊紫飾演一名警校畢業的女法醫，看似只是和張家輝老師飾演的男法醫打配合、當助手，但實際的劇情當中，楊紫卻有著獨當一面的果斷。因為這部電影屬於封閉空間內的男性暴力美學主題，因此，女性角色在劇中尤為出彩一些。不妨先來聊聊電影本身的類型設定問題。
封閉空間內的劇情類型，非常考驗編劇和導演的智慧。《沉默的證人》講的便是，任賢齊飾演的角色，要帶領兩個兄弟一起猛闖法醫中心，而張家輝和楊紫飾演的法醫，要和悍匪鬥智鬥勇鬥狠，最終保護證物，消滅悍匪。這種劇情，看似衝突明確，但因為劇情被“狹定”在一個封閉的法醫中心之內，所以，所有的衝突都必須在這個空間範圍之內。這對整部劇的幾次高潮矛盾戲碼，造成巨大挑戰。
流水線敘事，拼湊粘貼對抗劇情，當然也可以做出一個封閉的法醫中心空間內的戲碼。但是，只要劇情有一絲一毫的拼湊，整部劇的敘事節奏感就全然混亂，造成觀眾的審美疲憊。對於《沉默的證人》而言，它堅持了電影敘事三幕式高潮的原則，讓整場的矛盾衝突“與日俱增”，並且十分合理，更是在最終實現了故事的場面和劇情上的雙重總攻。
文/馬慶雲
雖然說楊紫在《家有兒女》的時候便火了，但最近兩年來的《香蜜》和《親愛的，熱愛的》確實再次火的一塌糊塗。正是這種過分的火爆，總是令人擔心，如火如荼的楊紫，會不會像其他小花一樣，亂接電影劇本，什麼戲都拍，靠著一時的熱度，和粉絲們做一錘子買賣。
不過，《沉默的證人》觀影結束之後，這種顧慮基本可以打消了。楊紫在接拍電影劇本方面，沒有做一錘子買賣，她是一個有大屏幕野心的人，甚至於在不久的將來，她可能成為各大電影節自家女主角的新寵人選。
在《沉默的證人》當中，楊紫飾演一名警校畢業的女法醫，看似只是和張家輝老師飾演的男法醫打配合、當助手，但實際的劇情當中，楊紫卻有著獨當一面的果斷。因為這部電影屬於封閉空間內的男性暴力美學主題，因此，女性角色在劇中尤為出彩一些。不妨先來聊聊電影本身的類型設定問題。
封閉空間內的劇情類型，非常考驗編劇和導演的智慧。《沉默的證人》講的便是，任賢齊飾演的角色，要帶領兩個兄弟一起猛闖法醫中心，而張家輝和楊紫飾演的法醫，要和悍匪鬥智鬥勇鬥狠，最終保護證物，消滅悍匪。這種劇情，看似衝突明確，但因為劇情被“狹定”在一個封閉的法醫中心之內，所以，所有的衝突都必須在這個空間範圍之內。這對整部劇的幾次高潮矛盾戲碼，造成巨大挑戰。
流水線敘事，拼湊粘貼對抗劇情，當然也可以做出一個封閉的法醫中心空間內的戲碼。但是，只要劇情有一絲一毫的拼湊，整部劇的敘事節奏感就全然混亂，造成觀眾的審美疲憊。對於《沉默的證人》而言，它堅持了電影敘事三幕式高潮的原則，讓整場的矛盾衝突“與日俱增”，並且十分合理，更是在最終實現了故事的場面和劇情上的雙重總攻。
作為封閉空間內的類型片，《沉默的證人》不失為小而精美的典型。而這樣的類型電影，對演員的演技考驗非常明確。非封閉型的電影，還可以通過環境感來減弱演員的演技存在感，而這種全然的封閉空間，必須要將演技感放大到極限，只要出現演技瑕疵，就會減損劇情的連貫和緊張刺激性。
對於張家輝和任賢齊兩位老戲骨而言，沒有什麼好擔心的。他們二人的實現，也可圈可點。張家輝一如既往的平穩，這是一位演技非常紮實的老牌演員，他能夠把角色演的像角色本身，而非像張家輝。這是我們很多的“鬧太套”演員所沒有的技能。反觀任賢齊，這次則可以用出奇的精彩來形容。
文/馬慶雲
雖然說楊紫在《家有兒女》的時候便火了，但最近兩年來的《香蜜》和《親愛的，熱愛的》確實再次火的一塌糊塗。正是這種過分的火爆，總是令人擔心，如火如荼的楊紫，會不會像其他小花一樣，亂接電影劇本，什麼戲都拍，靠著一時的熱度，和粉絲們做一錘子買賣。
不過，《沉默的證人》觀影結束之後，這種顧慮基本可以打消了。楊紫在接拍電影劇本方面，沒有做一錘子買賣，她是一個有大屏幕野心的人，甚至於在不久的將來，她可能成為各大電影節自家女主角的新寵人選。
在《沉默的證人》當中，楊紫飾演一名警校畢業的女法醫，看似只是和張家輝老師飾演的男法醫打配合、當助手，但實際的劇情當中，楊紫卻有著獨當一面的果斷。因為這部電影屬於封閉空間內的男性暴力美學主題，因此，女性角色在劇中尤為出彩一些。不妨先來聊聊電影本身的類型設定問題。
封閉空間內的劇情類型，非常考驗編劇和導演的智慧。《沉默的證人》講的便是，任賢齊飾演的角色，要帶領兩個兄弟一起猛闖法醫中心，而張家輝和楊紫飾演的法醫，要和悍匪鬥智鬥勇鬥狠，最終保護證物，消滅悍匪。這種劇情，看似衝突明確，但因為劇情被“狹定”在一個封閉的法醫中心之內，所以，所有的衝突都必須在這個空間範圍之內。這對整部劇的幾次高潮矛盾戲碼，造成巨大挑戰。
流水線敘事，拼湊粘貼對抗劇情，當然也可以做出一個封閉的法醫中心空間內的戲碼。但是，只要劇情有一絲一毫的拼湊，整部劇的敘事節奏感就全然混亂，造成觀眾的審美疲憊。對於《沉默的證人》而言，它堅持了電影敘事三幕式高潮的原則，讓整場的矛盾衝突“與日俱增”，並且十分合理，更是在最終實現了故事的場面和劇情上的雙重總攻。
作為封閉空間內的類型片，《沉默的證人》不失為小而精美的典型。而這樣的類型電影，對演員的演技考驗非常明確。非封閉型的電影，還可以通過環境感來減弱演員的演技存在感，而這種全然的封閉空間，必須要將演技感放大到極限，只要出現演技瑕疵，就會減損劇情的連貫和緊張刺激性。
對於張家輝和任賢齊兩位老戲骨而言，沒有什麼好擔心的。他們二人的實現，也可圈可點。張家輝一如既往的平穩，這是一位演技非常紮實的老牌演員，他能夠把角色演的像角色本身，而非像張家輝。這是我們很多的“鬧太套”演員所沒有的技能。反觀任賢齊，這次則可以用出奇的精彩來形容。
當然，悍匪角色，本身便容易出彩。任賢齊的鬥狠，讓整部戲帶著天然的衝突感。要消滅這樣的悍然大物，越發成為不可能的事情。因此，任賢齊角色的能量越大，起到的襯托作用反倒是越明顯。可以說，《沉默的證人》硬漢壞叔叔任賢齊，成就了楊紫的女法醫角色。
對於楊紫而言，《沉默的證人》對她最大的價值正在於，確認了她可以作為一部武打女星出現了。對於一般的女演員而言，往往能夠參演甚至於主演一些愛情偶像劇，或者一些具備年代感的古裝劇，只負責說一說臺詞即可了。而武打女星，顯然要對女演員提出更高的技術要求。也正因為技術性更為明確，所以市場含金量更高，不是誰都可以來的了的。
文/馬慶雲
雖然說楊紫在《家有兒女》的時候便火了，但最近兩年來的《香蜜》和《親愛的，熱愛的》確實再次火的一塌糊塗。正是這種過分的火爆，總是令人擔心，如火如荼的楊紫，會不會像其他小花一樣，亂接電影劇本，什麼戲都拍，靠著一時的熱度，和粉絲們做一錘子買賣。
不過，《沉默的證人》觀影結束之後，這種顧慮基本可以打消了。楊紫在接拍電影劇本方面，沒有做一錘子買賣，她是一個有大屏幕野心的人，甚至於在不久的將來，她可能成為各大電影節自家女主角的新寵人選。
在《沉默的證人》當中，楊紫飾演一名警校畢業的女法醫，看似只是和張家輝老師飾演的男法醫打配合、當助手，但實際的劇情當中，楊紫卻有著獨當一面的果斷。因為這部電影屬於封閉空間內的男性暴力美學主題，因此，女性角色在劇中尤為出彩一些。不妨先來聊聊電影本身的類型設定問題。
封閉空間內的劇情類型，非常考驗編劇和導演的智慧。《沉默的證人》講的便是，任賢齊飾演的角色，要帶領兩個兄弟一起猛闖法醫中心，而張家輝和楊紫飾演的法醫，要和悍匪鬥智鬥勇鬥狠，最終保護證物，消滅悍匪。這種劇情，看似衝突明確，但因為劇情被“狹定”在一個封閉的法醫中心之內，所以，所有的衝突都必須在這個空間範圍之內。這對整部劇的幾次高潮矛盾戲碼，造成巨大挑戰。
流水線敘事，拼湊粘貼對抗劇情，當然也可以做出一個封閉的法醫中心空間內的戲碼。但是，只要劇情有一絲一毫的拼湊，整部劇的敘事節奏感就全然混亂，造成觀眾的審美疲憊。對於《沉默的證人》而言，它堅持了電影敘事三幕式高潮的原則，讓整場的矛盾衝突“與日俱增”，並且十分合理，更是在最終實現了故事的場面和劇情上的雙重總攻。
作為封閉空間內的類型片，《沉默的證人》不失為小而精美的典型。而這樣的類型電影，對演員的演技考驗非常明確。非封閉型的電影，還可以通過環境感來減弱演員的演技存在感，而這種全然的封閉空間，必須要將演技感放大到極限，只要出現演技瑕疵，就會減損劇情的連貫和緊張刺激性。
對於張家輝和任賢齊兩位老戲骨而言，沒有什麼好擔心的。他們二人的實現，也可圈可點。張家輝一如既往的平穩，這是一位演技非常紮實的老牌演員，他能夠把角色演的像角色本身，而非像張家輝。這是我們很多的“鬧太套”演員所沒有的技能。反觀任賢齊，這次則可以用出奇的精彩來形容。
當然，悍匪角色，本身便容易出彩。任賢齊的鬥狠，讓整部戲帶著天然的衝突感。要消滅這樣的悍然大物，越發成為不可能的事情。因此，任賢齊角色的能量越大，起到的襯托作用反倒是越明顯。可以說，《沉默的證人》硬漢壞叔叔任賢齊，成就了楊紫的女法醫角色。
對於楊紫而言，《沉默的證人》對她最大的價值正在於，確認了她可以作為一部武打女星出現了。對於一般的女演員而言，往往能夠參演甚至於主演一些愛情偶像劇，或者一些具備年代感的古裝劇，只負責說一說臺詞即可了。而武打女星，顯然要對女演員提出更高的技術要求。也正因為技術性更為明確，所以市場含金量更高，不是誰都可以來的了的。
楊紫在《沉默的證人》當中，貢獻了幾場非常驚豔的打戲，可謂是小胳膊小腿玩兒大槍。暴力美學的重要一條便是，強烈的視覺反差對比形成美學價值。好萊塢郭達那樣的，身強體壯型的，能打，當然是理所當然的。可像楊紫這樣的，看著手無縛雞之力的，竟然打起來也乾脆果斷，就形成了更為強烈的視覺反差，並且形成了更為濃厚的影迷記憶點了。
在冷藏室首次對抗悍匪的打鬥當中，楊紫的一系列武打動作，形成了非常優質的流線式敘事，一氣呵成的招式，連貫藉助外力點的衝撞，都讓這個橋段成為一個楊紫打戲的代表性內容。小胳膊小腿的楊紫，在《香蜜》和《親愛的，熱愛的》當中，免不得讓人擔心，這麼美好的女孩子，遭遇了家暴可能連還手之力都沒有。
但是，看完《沉默的證人》，再也不必擔心楊紫被家暴了，這樣的女法醫，可以打一圈韓商言還帶倆鄧倫的。打戲對一位女演員的塑造是非常重要的。能夠拍打戲，而且拍的好，讓楊紫正式奠定了自己紮紮實實的電影之路。