不是45度俯拍，不是眼花繚亂的濾鏡，還有各種神奇效果的美顏，今天讓我們一起走近自拍女王——辛迪·舍曼（Cindy Sherman）的生活和作品，看看她如何自拍？

辛迪·舍曼（Cindy Sherman）

1954年生於美國新澤西州的格倫裡奇

攝影師、藝術家，化妝師，電影導演

她曾經說過“被看作是藝術家讓我感到羞愧，尤其是我的一些朋友還沒有得到我所擁有的關注度。”瞭解過她的相關經歷，不禁感嘆，太謙虛了！拍賣會上拍出天價作品，創攝影作品拍賣的歷史最高價。她在MoMA舉辦個人生涯回顧展的時候還不到60歲，拍自拍一生踐行，當之無愧的“自拍女王”、

通過扮裝自拍釋放自己

Cindy Sherman在長島郊區長大，父親是工程師，母親是學校教師，她是5個孩子中最小的一個，她在家中並不受關注。在青春期電視裡的肥皂劇陪伴著她

Cindy Sherman開始羨慕紅脣高跟，並想要模仿她們。像很多女生小時候一樣，保守的社會環境下，化妝是被禁止的，所以偷施粉黛成為她反叛和尋求自我的方式。

進入大學之後，女權運動興起，素顏成為新標杆。辛迪再次被孤立，她以前的所追求的不再是潮流。在她情緒低落時，她把自己關起來裝扮成另外的角色來逃避社會

她去逛紐約的雜貨店，二手店，去跳騷市場淘一些舊衣服、舊假髮，在自己的公寓裡給自己打扮成各種形象，上面是辛迪的處女作，記錄了她角色扮演的整個過程。從乖乖女學生到濃豔的夢露，簡直是判若兩人。

靠自拍拍出天價數字

1977年大學畢業後，舍曼繼續延續她的自我扮演，通過自拍的方式創作了她的成名作《無題電影劇照》，辛迪·舍曼把自己裝扮成人們熟悉但卻難以辨認的電影女星，一共包括69張黑白膠片攝影

無題電影劇照7 1977年

視覺靈感來源於50年代之後的美國流行文化，舍曼用她的鏡頭描述了美國電視電影和雜誌報紙中的女性形象。 在畫面中，她用她的易容術扮演了各種社會階層的女性，如著職業裝的辦公室女白領、小鎮上的圖書管理員、被情人拋棄的女子、浪蕩的姦婦、女殺手、城郊高中女學生、憤怒的家庭主婦……

這裡的每幅照片類似電影劇照，觀眾不知道前因後果，卻只看到了片段式的照片，某人的一個動作，或者一個眼神定格在那一瞬間。

在這些女性的眼神中經常流露出驚恐、無助、迷惘卻又別具吸引力。讓我們從照片中感受到危險的氣氛。辛迪說，女性在這個世界上總是處在被觀看的位置，她通過這組照片強調了女性作為被注視者的存在狀態，隱隱流露出對男性以及整個社會將女性形象模式化的批判。

Untitled #96

1981年，舍曼創作了名為《中間插頁》（Centerflods）的系列作品，是Sherman於1981年發表的大開度自拍作品之一，她從時尚及色情雜誌中獲得靈感，塑造出電影、電視和雜誌中常見的女性刻板印象，既有放浪挑逗的浪蕩女色彩，又有驚慌無助的少女情懷。鮮紅的指甲、濃抹的腮紅、鮮豔的紅脣透出女學生的天真幼稚，所有萌動的性感元素在格子裙邊的挑逗下愈發張揚。

《Untitled #96》(1981)在2011年5月在紐約佳士得拍賣會拍得389.05萬 美元。也一舉打破了由Andrea Gursky的《99美分》創下的最貴攝影作品的記錄。

憑藉自拍探討女性身份

這套做作品完成70、80年代，在60 70年代出現第二次女性運動高潮，討論女性，女性身體，女性社會地位，文化對女性詮釋，以及男性對女性的影響等等，所以她的作品很快引起人們關注。事實上，Cindy Sherman揭露了大眾傳媒和男性視線對於女性形象潛移默化的塑造。她解釋說：“我用這種形象是為了表達我對性的曖昧態度——我們就是在這樣一些女性形象的陪伴下成長的，電影中也大量充斥這樣的角色，而人們反倒希望你成為一個良家女子。”這些照片趕上了好時辰，上世紀70年代，美國女性主義思潮風起雲湧，她立刻被視為其藝術代言人，引起廣泛的關注和爭議。

對舍曼來說，每一次拍攝都是在自導自演一張影片，主題，人物，服裝，環境，精心構想的情節，百變風格的戲服。

在一段採訪中看過，問到舍曼你想在墓誌銘上寫什麼？辛迪·舍曼回答：“她終於找到了一件完美的衣服”的確一位致力於一生不斷創作自拍的人，在生命終結時創作才能得到最完美的衣服，停止為下一張照片尋找衣服吧！是熱情，是誠懇，是激情，是反思，是釋放，是動力，才能讓她永遠為下一張自拍做準備這！

看完此文是否能讓你在自拍上打破45度，剪刀手自拍的瓶頸呢？不妨去試試找到適合你的服裝，主題，去策劃一場自拍！

本文原創作者：一百