國風融於影視迄今已有幾十年的歷史，進入千禧年後，除了人們熟悉的武俠、歷史、宮廷、傳奇題材外，國風劇開始進入求新求變的1.0時期，在此期間出現的穿越、魔幻等新穎題材風靡一時，楊冪、劉詩詩、霍建華、胡歌等演員隨之脫穎而出。
2014年，互聯網資本介入影視行業，IP風潮湧起，國風劇進入大製作、大流量的2.0時期，可以明顯的看出國風劇的服化道愈發考究，但同時也略顯浮誇，因此在2.0時代後期，國風劇的服化道開始向寫實方向靠攏。近兩年，隨著大眾對於演技派演員迴歸的呼聲漸高，流量演員不再是資本的寵兒，在此之下，《陳情令》以意境美學+潛力演員的組合形式，開啟了國風劇3.0時代。
華服雅筑為表，意境精神為裡
表裡合一，國風劇更有代入感
通過架構式的借鑑，《陳情令》糅合了中國不同朝代之美於一身，重在意境與人事物的相適配，甚至每一處置景都暗含著不同的寓意，與劇情遙相呼應，灌注了精神力的美學讓《陳情令》在國風劇中有了不一樣的氣質呈現。
劇中五大家族的服化道置景凝練了中國不同朝代的美學特點，姑蘇藍氏貼合的是魏晉時期，美學基調以呈現文人雅士的閒隱之風為主；岐山溫氏美學風格偏商紂時期，古樸厚重中帶有睥睨天下的霸氣與威壓感；蘭陵金氏財力不凡，顧藉鑑了唐代某些時期的歷史元素，通過調整黃白顏色的配比，實現了貴而不俗的視覺效果。此外，雲夢江氏、清河聶氏雖然與姑蘇藍氏一樣基於魏晉的歷史背景，但在陳設道具做出了細緻的區分，比如江氏與藍氏用的宋代瓷器，一個為汝窯、一個為定窯。
蘭陵金氏芳菲殿
根據五大家族各不相同的美學基調，建築也隨之呈現出不同的氣質風格，美術指導姬鵬引用了老子對空間觀的概念“鑿戶牗以為室，當其無，有室之用”，講求虛實結合，比如溫氏所有場景略偏舞臺化，所用的建築材質、符號元素要遠超出實際場景的物理概念。而藍氏的仙府“雲深不知處”如其名一般，重在意境，因此藍氏的窗戶設計姬鵬摒棄了窗櫺一碼三槍的傳統，用雲落紋代替“三槍”，視覺意境更佳。
據姬鵬粗估，《陳情令》搭建實景場數多達300餘個，建築面積超十萬平方米。這些實景建築將帶給演員無法從劇本中獲得的沉浸感，因為它們不僅是美的體現更是家族文化與精神的物化形式，承載了一個家族的歷史與信仰，身處於這樣真實環境中，會大大增強演員們的信念感，體悟到自己家族的風骨。
所以《陳情令》中每一個人物與其衣著配飾、周遭環境的氣質都融為一體，因為演員相信角色，觀眾才會相信他們所刻畫的故事，進而帶入其中感受其所傳達的精神內涵。可見，具有精神意境的傳統美學在與影視故事內核高度統一時，才是國風劇應有的層次高度，不僅是視覺享受，更是增強文化自信的過程。前不久，人民日報發文稱讚《陳情令》“用人們熟悉的中國元素感染觀眾，讓人在娛樂中瞭解中華文化傳承千年的底蘊。”
只要用心，
潛力派會發出更亮的光
《陳情令》的故事圍繞著主人公魏無羨與其摯友藍忘機展開，講述了二人與志同道合的俠義之士立志鋤奸扶弱、匡扶天下，最終破獲陰謀、完成自我成長的故事。劇中飾演魏無羨的肖戰與飾演藍忘機的王一博，被網友稱為“神仙選角”，所謂“神仙選角”其精髓在於演員與角色的高貼合度，但合適不一定成功，最終真正決定角色成敗的關鍵，更多是在於演員個人對於角色的理解。
可能在很多人眼中，魏無羨是一個活潑調皮又有正義感的熱血少年，可惜家變後他的性格發生了改變。魏無羨真的變了麼？肖戰不這樣認為，在肖戰眼裡魏無羨的赤子之心未變，只是因為經歷的事情越多變得越成熟後更懂得隱忍，不似從前將情緒都寫在臉上，但從始至終，他都在用自己的方式堅守心中的正義，哪怕與好友在窮奇道上對峙，也未曾改變。
肖戰在塑造魏無羨的成長軌跡時，除了改變舉止動作的細節外，對於神態前後轉變的拿捏也恰到好處，雖然《陳情令》是肖戰第一部擔綱主演的影視劇，但他對角色的理解與表演分寸的掌控，都足以看出肖戰的表演潛力。
藍忘機與魏無羨一動一靜性格截然相反，常人看來，藍忘機恪守禮儀雅正端方，面容冷峻與“面癱”無異，王一博則認為“面癱”最難演，因為戲都要在眼睛裡。作為姑蘇藍氏年輕一輩中的佼佼者，藍忘機從小便在眾人期許、敬畏的環境中，按禮儀範本的要求成長，懂得掩藏自己內心的真實喜好，卻不懂得如何關心他人，因此在與魏無羨窮奇道對峙時，哪怕是為了魏無羨好，藍忘機也不懂得表達自己。
出於對角色紮實的理解，肖戰、王一博很好的完成了角色呈現，作為潛力派演員，他們的進步空間巨大，只不過仍需更多的機會鍛鍊自己，但對於很多片方而言，啟用潛力派演員具有一定的風險，需要具備精準獨到的慧眼與良好的市場敏銳度，隨著國風劇3.0時代的開啟， 未來將有更多潛力演員登上舞臺。
與此同時，《陳情令》的成功也告訴後來者，一部劇能否獲得市場認可的關鍵，並不單純的由故事題材決定，更多的是要找到合適的視聽風格與演員，尤其是對於國風劇而言，立意與價值觀的導向，更要傳遞正能量。
國家所喜，民眾之需
何為國風？從廣義上說，國風可以說是中國文化風格的簡稱，小到服裝、樂器、文物、古蹟，大到詩詞歌賦、地域文化、歷史精神都可稱之為國風，新時代下的國風的表現形式更加多元，但影視一直以來都是國風傳播擴散的最佳途徑。
從更深遠的意義上看，國風，是一種審美風格更是一種內容元素，藉助影視載體，對外，得以用文化名片的姿態向世界展現中國歷史文化的美與深厚，對內，可以提高大眾對國風文化的認可加深人們的文化自信，因此，創作精良的國風劇是影視工作者應擔負起的社會責任。
《陳情令》除了融入了國風建築、服飾美學元素外，通過“以禮治家，禮儀立法”的姑蘇藍氏向大眾傳播了虛左禮、立容、坐容、八拜、四拜、揖首禮等傳統禮儀，兼具娛樂性和觀賞性，滿足了觀眾的審美需求和精神需求。
劇中藍湛所使用的七絃琴忘機，又名古琴，已被聯合國教科文組織列入世界第二批人類非物質文化遺產代表作名錄。隨著《陳情令》的熱播，能夠讓更多的年輕人瞭解並欣賞古琴藝術，有助於這項非物質文化遺產的傳播。
在觀眾日趨年輕化的當下，國風劇以何種方式提煉、化用中國優秀傳統文化會更容易讓年輕觀眾接受、喜愛是一個有待討論的議題，而值得做出肯定的是，《陳情令》打造實景建築的匠心，對文化元素大膽糅合的創新，都超出了人們的預期，希望未來的國風劇都能不忘堅守文化的初心，多維度發現國風之美。