書法行筆速度快慢，全看自由轉換。
人們在分析研究筆法時，往往對筆鋒角度、筆鋒著紙深度等要素的重視關注程度高於行筆速度，造成許多書法愛好者尤其是初學者，對行筆速度的輕視，漠視，進而影響到書藝的提高。遍覽古今優秀書法作品，無一不是書家通過對行筆速度的準確、巧妙、見微知著、多變而微妙、精緻而靈性的把握與控制，及與其他用筆要素的完美配合，賦予書法作品神奇、雋永、攝人魂魄、撼動人心的藝術魅力。
籠統地講，毛筆書法應以徐緩的行筆速度為上。這既是書法通過含蓄、朦朧、力量內斂的藝術形式表現力的美的特徵決定的，也是書法所使用的特殊工具、材料等所要求的。但是，在書法學習創作過程中，一味地以徐緩的速度寫下去，缺乏必要的快、頓、搶、澀，屈等行筆速度的節奏變化，同樣也難以達到書法藝術所應達到的效果。
有朋友問到，寫書法，是快還是慢好，這個問題可沒有簡單到用快或慢誰好來來解答，應該來說，書法的快和慢是相輔相成的，有快有慢才是好節奏。那麼，較為具體地分析，毛筆書法行筆速度大致表現為以下ABCDEF幾種狀態：
A、徐緩
此種狀態似秋日白雲，滴水流石，徐徐緩緩，緩緩徐徐，徐緩之中蘊藏著巨大內力。徐緩的行筆速度，給人的突出印象和感覺是慢?惟其慢，要求書者的控筆能力要強。否則，所書線條往往乾癟而缺乏內涵。正是由於行筆速度慢，所書線條才顯得沉著、飽滿、圓潤、結實、健康。書法藝術的魅力，在於以靜的姿態表現出動的節律和美感來。因而，徐緩的行筆速度，是書法學習與創作的主流行筆速度。觀看書法大家作書，他們往往神情平靜，舉手投足間看似輕飄飄，實際上卻時時在運力，而筆下則如行雲流水，不慍不火，不急不躁(當然，書家這種狀態是創作激情澎湃下的表面現象，不在本文探討之列)，幾乎難以一般人想像的“快筆奔騰”現象。這些行家深諳書法行筆速度要決，因而，書作自然也就不同凡響，光彩奪目。許多書法愛好者沒有完全領悟書法藝術的真諦，以為寫毛筆字，行筆速度越快越能夠表現出力感效果，越顯得“有力”、“有勁”，提起毛筆，不假思索，快筆快墨快書，痛快倒是痛快，所書線條遠末達到應有的藝術效果，其書作往往給人以浮躁、蒼白乏力、基本功欠紮實等印象。所以，對於許多書法愛好者尤其是初學者來說，徐緩的行筆速度是個基本功，必須通過反覆訓練，悉心分析才能達到比較嫻熟地掌握與控制的程度，一般來講，徐緩行筆速度的訓練與操作方法是，在保持平和的心態下，堅持以靜制動、以慢制勝的原則，紮紮實實、求穩求實效地寫好一筆一畫。
B、疾厲
此種狀態似烈馬脫韁，洪水奔騰，咆哮洶湧，銳不可擋；疾厲的行筆速度給人的感覺和印象就是出筆迅速，行筆果斷快捷、千淨利落。前面講過，徐緩是毛筆書法行筆速度的主導形式，但是，在徐緩行筆速度總趨勢的前提下，事實上還存在著行筆快捷的速度狀態：只是，較之徐緩的行筆速度，疾厲的行筆速度居於次要位置而已。疾厲的行筆速度往往是根據書家的感情起伏變化、書作內容的特定需要以及書寫材料的不同等而時斷時續、時多時少、時有時無地穿插在整個行筆過程中的，一般來說，書家在創作激情進入高潮、書作內容出現大起伏以及筆頭濡墨過多時等，易於出現疾厲的行筆速度，所書線條力感外露，飛白、枯筆不斷出現，給人以強烈的視覺衝擊和凌厲爽快的藝術感染力。應當說，疾厲的行宅速度在整個行筆狀態中處於次要、從屬位置，因而不能—貫到底地使用，初學者尤其要注意適當把握疾厲的行筆速度的使用，籠統地說，應當儘量減少疾厲行宅速度的出現，以免陷於油滑，浮躁。
C、澀滯
此種狀態似九牛爬坡，逆水行舟，艱準前行，步履蹣跚。澀滯行筆速度讓人明顯感覺，書者似乎正艱難地克服橫亙在筆下的高山大川，蝸牛般地向前進，所書線條高古、蒼勁、老辣，墨色凝重，偶爾於不經意之中留下些許枯筆印記。澀滯行筆速度，儘管在一幅書作中出現的頻率不十分高，但是，成功地運用澀滯行筆速度，最易於表現書法藝術那種“氣韻生動”、“富有生氣”的效果。但是，澀滯的行筆速度在書作中的運用不能濫，更不能隨意為之，否則，極易使整幅書作顯得“破”、“亂”，顯得死氣沉沉、了無生機。一般地講，澀滯行筆速度大都使用在整幅作品的“換氣”之處，即筆鋒貯墨行將用盡時。有些人在澀滯行筆時，手故意顫抖，所書線條一頓一頓的，似乎顯得很有力。其實，這是一種病筆，做作味兒濃，實則不可取。適當的做法是，保持中鋒角度，筆鋒著紙深度適當加大，徐緩而肯定地將筆鋒推出，收筆不頓不駐。
D、頓卻
此種狀態似巨流渦旋，蛟龍養目，貌靜實動，蓄勢儲銳。頓卻行筆速度表現為筆鋒著紙過程中的停頓。這種行筆貌似停頓，實際上隨著筆鋒著紙深度以及筆鋒角度的不同，停頓的“原點”正發生著微妙而深刻的變化。同時，頓卻行筆速度雖“停”，卻蓄勢待發，隨時將寫出下一筆畫來。所以，頓卻行筆速度，表面上、現象上是停頓，實際上則是在動，甚至醞釀著更大的動作。因此，頓卻是毛筆書法行筆速度不可缺少的狀態，且運用很普遍。因為，缺少頓卻行筆速度的正確使用，書作往往容易產生內涵缺乏、線條無質感等弊病，難以產生強烈的藝術效果和感染力。一般地講，頓卻行筆速度最大的特點，就是在靜態中求變化。頓卻行筆速度只是一種手段，目的是為了增加線條的厚重感和藝術感染力。因而，使用頓卻行筆速度時，一定要寓靜於動，通過較靜態的行筆速度表現出書法藝術的動感效果來。
E、拚搶
此種狀態似魚躍龍門，餓虎撲食，驚心動魄，凌厲銳氣。拚搶行筆速度主要表現為，線條飛動凌厲，筆斷意連，讓人明顯感受到書者激越澎湃創作心態下的爽利、決絕的行筆態勢。”拚搶行筆速度較之疾厲行筆速度，更快更猛更激烈，甚至會出現線條的形斷。觀看書家運用拚搶行筆速度作書，給人一種暴風驟雨、電閃雷鳴般的感覺和印象。拚搶行筆速度大多比較適宜行草、狂草之類書體的創作。當然，在其他書體中，這種行筆速度也時有出現。拚搶行筆速度，往往要求書者駕馭毛筆的能力要強，否則容易出現筆筆露鋒的弊病，給人以不沉著、筆墨基本控制能力欠佳等感覺。所以，初學者要慎重對待，不可隨意為之，可以將之作為一種行筆速度技法進行研究學習，創作時要待筆墨控制能力全面提高後再適當加以運用。拚搶行筆速度，一般要求筆鋒著紙深度要淺，有時幾乎是筆尖輕著紙面，且筆鋒角度以中鋒為佳。
F、屈折
此種狀態似春蠶作繭，冬眠僵蛇，屈就成勢，以圖整體。屈折行筆速度是指在行筆過程中，為了整幅書作或整個字的完整、完美，仄起筆鋒，不頓不挫，不激不厲地“小心”運筆，以達到應有的藝術效果。屈折行筆速度在折畫的書寫時，表現得最為典型。因為折畫是漢字書法裡一種比較特殊的筆畫，行筆速度過快，易於造成鋒芒外露，外拓嚴重；過慢，則又可能造成過於肥大、比例失調等現象。因此，在使用屈折行筆速度時，要將筆鋒稍稍提起，仄起筆鋒，緩緩地折過，才能產生較好的效果。當然，屈折行筆速度不止在折畫中使用，用在其他筆畫上也能產生較好的作用和效果。屈折行筆速度所產生的含蓄，圓潤，連貫等藝術效果，往往為整幅作品增添巨大的感染力，令讀者為之傾倒和稱奇。
總之，行筆速度是書法學習創作中一個重要的技法要點，需要不斷學習、探索、實踐，才能逐步掌握。上面所述幾種行筆速度，不能孤立地機械地看待，而是必須將它與其他書法技法聯繫起來，一起分析、研究、學習，否則，同樣難以達到預期的學習和創作目的。
請欣賞品味一下歷史名家書法
1、宋徽宗的草書《草書紈扇》
釋文：“掠水燕翎寒自轉，墮泥花片溼相重”。
趙佶草書紈扇，是一件非常罕見的團扇書法作品，上海博物館藏。這件作品線條細瘦剛勁，同其“瘦金體”楷書一脈相承，但比其用筆更為爽快、灑脫，筆勢圓轉流暢，打破了楷書那種勻稱整齊的單字排列組合方式，從而越發顯得活潑。
2、黃庭堅的行書《送四十九侄詩卷》
3、陳鴻壽的行書《緻南薌書劄》
陳鴻壽（1768-1822）浙江錢塘（今杭州）人。字子恭，號曼生。嘉慶拔貢。工書畫、篆刻。是清代藝壇一代大師。
陳鴻壽於藝術涉獵廣泛，而且造詣極高，為著名的“西泠八家”之一。他的篆刻出入秦漢，繪畫精於山水、花卉，書法以隸書最為著名。他的書法以隸書和行書最為知名。他的隸書清勁瀟灑，結體自由。穿插挪讓，相映成趣，在當時是一種創新的風格。他廣泛學習漢碑，尤其善於從漢摩崖石刻中汲取營養，在用筆上形成了金石氣十足、結體奇特的個人面目。筆畫圓勁細插，如銀畫鐵鈎，意境蕭疏簡淡，雄渾瓷肆，奇崛老辣。陳鴻壽的隸書較之以往的隸書具有“狂怪”的特點，說明他有創新的勇氣和才能,但在結字和章法上，用筆仍然屬守古法,筆筆中鋒，力透紙背。
清嘉慶時制壺名家楊彭年（字二泉，號大鵬）與陳鴻壽合作，壺由陳鴻壽設計，楊彭年製坯，再由陳鴻壽題銘，創制了紫砂壺與詩書畫篆刻為一體的“曼生壺”。“曼生壺”是文人雅士與紫砂壺藝家之間成功協調的典範，“曼生壺”的産生使這時期的紫砂壺走向一個更高的藝術層次。
4、何紹基的行書《山谷題跋四屏》
何紹基（1799-1873）湖南道州（今道縣）人，晚清人書法家兼詩人，字子貞，號東洲居士，晚號蝯叟，一作猿臂翁，因其執筆縣肘，若開勁弩，故取李廣猿臂彎弓之義。官至文淵校理，武英殿篆修、學政等職。曾主講長沙城南書院、寓長高碼頭東洲草堂。
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