好人和好劇——走下神壇的《神探夏洛克》
總有一些不務正業的人闖出了名堂，其中學醫的最不講究。儘管都是靠手吃飯，他們明明是拿手術刀的，卻老喜歡搶人家的筆桿子。比如魯迅、契科夫、渡邊淳一、毛姆，還有柯南道爾。
尤其是柯南道爾，這傢伙明明靠當醫生都混到了爵士，依然賊心不死，硬是把《福爾摩斯探案》系列寫成了偵探小說的聖經，把主人翁夏洛克.福爾摩斯寫成了文學界、影視界和偵探界的神話。
曾經爵士不想被自己筆下的人物蓋過風頭，他決定殺死福爾摩斯，在《最後一案》中讓主角和死敵莫里亞蒂同歸於盡。後果不堪設想，他幾乎受到了全世界的詛咒，還有各種威脅，沒辦法只有再次復活了主人翁。至今，虛構的福爾摩斯的辦公地點——倫敦貝克街221號B也成了英國著名的旅遊景點。
如今，全世界各種版本的福爾摩斯，有少年版的，有老年版的，還有穿越到現代的，就連助手華生都有男有女各種膚色，改編和引借的文藝創作更是不計其數，這估計也是爵士始料未及的。
我個人其實不太愛追長劇，特怕國產劇，動不動就6、70集，拼命的扯，下場雨、拉個肚子都能扯一集。雖然我很理解，導演也不容易，在按集賣劇情況下，拍太緊湊了就很難付演員的工錢。
這年頭，寫文章寫詩歌拍影視都不好混，沿著前人走過的道路前進，要創作出新意很難，因為你能想到的別人早就想到了。互聯網人的見識也決定了他們不再是容易被忽悠的那批人。
依然有人對舊瓶裝新酒樂此不疲。英國BBC於2010年推出《神探夏洛克》，把故事背景放到21世紀，穿著時尚，身材健美，一頭捲髮的夏洛克穿行於倫敦鋼筋水泥的叢林之中。本尼迪克特·康伯巴奇在劇中與扮演華生的馬丁·弗瑞曼搭檔，奉獻了大師級的演繹水準，他飾演的夏洛克一舉奠定了“卷福”這個品牌的江湖地位。主角身上有些衝動、易怒和神經質的癲狂氣質，他對此都有著極為精準的捕捉與展現。
總有人把該劇稱為迷你電視劇，我認為不妥。雖然每一季只有三集，但是每一集滿滿的90分鐘，實際上等同於三部內容前後呼應的電影。
電視劇常常由於篇幅原因導致資源攤薄後質量下降，很多國產劇尤其慘不忍睹，套個古裝戴個假髮就可以拍古裝戲，劇情自相矛盾，事件張冠李戴，臺詞、表演、場景、服裝、配樂各種粗陋隨處可見。這種情況近年來在歐美劇上卻得到了很大改觀。
歐美劇現在大多拍攝之前只做提綱，連提綱都會自我修正，甚至是推翻。每播出一集就會對收視還有大眾的口碑訴求做出調查和整改，然後再讓劇情合理的進展下去而繼續拍攝，這點以近期大火的《權利遊戲》最為明顯。全世界都在猜這一季誰又要領盒飯了，互聯網上為此甚至跨國界的吵得嗚呼哀哉。其實拍攝之前連導演都不確定誰要領盒飯。歐美劇如果幾集之後收視率達不到要求，整個劇都會被砍掉，絕對不會有某個爛劇拍了幾十集的情況出現！
因此，很多歐美劇展現出了堪比大片的水準，一流的配樂、攝影、剪輯和道具，一流的劇情設計、臺詞和細節演繹等等。《神探夏洛克》就是這麼一部具有代表性的作品。我用它的主題音樂作為我手機提示音樂使用了很長時間。高端的製作水平也是這部劇成功的重要因素，配合卷福非一般的表演功底，片中時常可見躍動的字幕，與劇情、環境配合得天衣無縫。 同時，該劇注重整體佈局，情節上的呼應性很強，運用嚴謹的因果推理和演繹推進小說情節，展開故事。
該劇一經面世，立刻風靡全球，21世紀版注入了時尚元素的卷福讓所有偵探迷、懸疑迷、影視迷一見傾心。他的確與以往所有的福爾摩斯不同，在保持高智商、嚴謹的邏輯思維、快速準確的去蕪存菁等超凡能力的同時，如何兼顧一些新的科技手法，以及劇中夾帶銷售的潮和情感，都讓觀者保持著一種既新鮮又期盼的感覺。2013年英國首相卡梅倫訪華，中國網友們甚至請他催促《神探夏洛克》的拍攝加快進度。
《神探夏洛克》大獲成功之後，依然注意保持自己的質量和口碑，每兩年一季的速度更新，目前已經有第四季面世。在周密的策劃和細心的準備下，你不會看見那些可有可無、不知所謂的劇情出現。
《神探夏洛克》打敗了同題材同檔期上映的電影《大偵探福爾摩斯》（小羅伯特·唐尼主演），打敗了華裔女星劉玉玲飾演女華生的《福爾摩斯:基本演繹法》脫穎而出。它在保持著好萊塢大片水準的同時，依然兼顧著電視劇的強項，以碎片化的敘述方式使每集故事既保持獨立性又體現了一波將平一波又起的效果。
《神探夏洛克》是細膩精緻的。它吸取了歐美懸疑劇的優良傳統，劇情中留下了很多前後呼應的暗示和伏筆，比如第一季中，凶手留下的謎題是：“誰可以合情合理地在街上把人帶走？”而被害者首次登場第一句話就是“我從來不叫出租車。”答案往往就在劇情裡。
《神探夏洛克》是創新的，它不僅僅表現在把夏洛克帶到了21世紀。我們在劇中常常看到這類手法，比如第四季中夏洛克從富商女兒手中那張紙條判斷光線，判斷窗子得出屋子窄小的結論，以及隨後把腦海裡抽絲剝繭留下最重要的信息的一幕，把人的思維可視化，形象化，在我看來這比蒙太奇手法高端多了。同時，我們還會看到犯罪現場重演，以此來造成空間疊加，豐富內涵，使得演繹更具張力。
《神探夏洛克》的構思是帶有奇幻色彩的。第四季華生的妻子瑪麗死去以後，戲份並沒有結束。她時而會很溫馨地與華生話家常，時而會很俏皮地盤起雙腿坐在沙發上，她還會出現在寄給福爾摩斯的光盤裡。同樣死去一季的莫里亞蒂也是如此，混同著夏洛克嗑藥狀態下讓人分不清究竟是否出現過的富商女兒，讓情緒彼此感染，讓懸念互相交錯，劇情更加撲朔迷離。
《神探夏洛克》的構思又是邏輯嚴謹的。劇中夏洛克不止一次的表示，只要足夠的信息，世界上一切事物都是可以推導出結果的。比如那位幾乎讓自己的犯罪無懈可擊的富商。大凡富貴不還鄉，猶如錦衣夜行。這位連環殺手每次做大案之前總是要告訴身邊的人，然後又用藥物使之失去記憶。而英雄往往寂寞，天才也一樣，哪怕他是天才罪犯。就像夏洛克這類人最嚮往的是破獲最奇詭的案件抓住最天才的罪犯，而天才罪犯們，擊敗夏洛克甚至殺死他，則是足以引誘之不顧一切吞噬下去的有毒果實。因此該劇雖然處處懸念，時時驚悚，卻不顯得突兀。
《神探夏洛克》是人間的故事。我覺得這一點也是該劇成功的重要因素。這一次夏洛克會超凡脫俗，但卻不是高高置身於雲端的神壇。作為夏洛克最重要的女性朋友——“The woman”愛琳，她與夏洛克棋逢對手，甚至惺惺相惜。夏洛克明白愛琳對他的感情，所以他才能打開那個手機密碼：在在“I’m _ _ _ _ locked”中填上了“sher”四個字母。合起來其實就是“我的夏洛克。”
作為外號冰人的夏洛克的哥哥麥考夫，他擁有據說更甚於夏洛克的智商。在夏洛克三兄妹中，智商排行據說是妹妹歐露絲，哥哥麥考夫，夏洛克。上帝為你打開了……這句話反過來說也是一樣的。就是上帝為你打開了一扇門，同時也會關上一些東西。智商高的人往往情商都一般，而夏洛克家裡的人習慣認為情感是最不利於思維的一樣東西，特別是愛情，能免則免。
不知道大家注意了沒有，劇越拍到後面，夏洛克和他的夥伴們會越來越接地氣。麥考夫給斯莫爾伍德夫人的代號居然是“LOVE”,雖然一開始可能是暗示性別差異，但是後來呢，第四季斯莫爾伍德夫人還給麥考夫留下私人電話，說有空可以喝些東西，以後會發生什麼情況？在妹妹的逼迫下，夏洛克有些違心地對茉莉說出了“我愛你”，以後又會發生什麼？以及夏洛克那位智商堪比牛頓，5分鐘就智商碾壓莫里亞蒂的妹妹歐露絲，其實她最大的弱點就是親情，最後與夏洛克兩人用小提琴對話的場景無不在給大家展示一個活生生的、走下神壇的神探。
最後有一幕，夏洛克一般都記不住那位格雷格探長的名字，但是告別的時候他喊對了，讓對方很不適應。於是格雷格有一句臺詞——他是個好人（正常的人？）
