“拖墨帶水”又一皴-龐泰嵩山水畫藝術評析

龐泰嵩就是在中國山水畫運行的兩難境地中萌發出革故鼎新的衝動的。他20世紀60年代就學於廣州美術學院國畫系期間，曾直接受過關山月和黎雄才山水畫筆墨技法的薰陶。他對正宗的中國傳統皴法訓練有素，也情有獨鍾。

龐泰嵩《峰祥雲瑞》69×137cm

龐泰嵩《行雁鳴春》69×69cm

在“拖墨帶水”的整個過程中，龐泰嵩側鋒運筆時能夠因勢利導，側鋒皴擦時可以隨心所欲，因而他能恰到好處地把握住運筆著墨的力度、速度和向度，也因此他所畫出來的雲有“見筆雲”之稱。這種由水墨“拖帶”出來的“見筆雲”能達到朦朧中有形、變幻中見筆的效果。它既具有簡約飄逸的水墨韻味，又帶著縱橫馳騁的行筆韻律。這也是龐泰嵩山水畫有別於其它山水畫的“藝術標籤”或“藝術符號”。

龐泰嵩《湖光春色》41×41cm

龐泰嵩《嶺南春色》60×176cm

龐泰嵩獨闢蹊徑所開創的拖墨帶水“見筆雲”不僅豐富了雲的表現力，還鮮活了他的山水畫觀念和山水畫面貌。這無疑給傳統山水畫增添了不少現代的視覺質因和時代的精神氣質。“拖墨帶水”既有焦墨的蒼勁亮麗，又不乏淡墨的飄逸渾融。

龐泰嵩《山水》68×69cm

龐泰嵩山水畫的生態美還體現為銀白之外的另兩種色彩：翠綠與嫩黃。畫面中水靈靈的翠綠與嫩黃能讓人彷彿在萬頭攢動的都市長街裡聽到一聲熟稔的鄉音，或在人流熙攘的沉悶空氣中迎來一陣清爽的田野之風。

龐泰嵩《山水》136×68cm

“春晚綠野秀，巖高白雲屯”。那些白雲、黃花和綠樹在當今生態惡化的時勢中幾乎成了“綠野秀”的代碼。也正是白、黃、綠三色才“秀”出了龐泰嵩的生態山水。

龐泰嵩《雲漫棲霞》28×40cm

龐泰嵩山水畫藝術的成功探索帶給我們的啟示其實很樸素：真情實境展新貌，亦真亦幻拓新境。