上海電視節丨上線網絡劇持續“瘦身”，網生內容邁向品質競爭

“瘦身”這個詞，最近常被用於形容互聯網影視的現狀。經過前幾年的野蠻生長，網絡劇生產逐漸迴歸理性。最新披露的數據顯示，2015年、2016年網劇井噴，分別達到379部、349部；去年數量回落至252部，而今年上半年開播的網劇目前共有104部。上線網劇數量逐年走低，意味著行業重新洗牌，這也是網劇邁向精品化的信號之一。6月11日、12日在滬舉辦的2019年上海國際電影電視節互聯網影視峰會聚焦網絡劇新生態，在媒體融合、技術進步背景下，重新定義“網劇”成為業內共識。

“先網後臺”成普遍模式

如果說，幾年前的“網播”還多少帶有無法“上星”的缺憾，那麼經過這幾年的大浪淘沙，無論內容、製作質量都大幅邁進的網劇，已構建出基於網絡的獨特影視生態，甚至於反哺電視臺，向各大衛視輸送網絡自制劇。2015年9月22日，《蜀山戰紀之劍俠傳奇》在愛奇藝首播；2016年1月16日，安徽衛視在春節黃金檔跟播；該劇成為第一個由網絡劇走向電視劇的作品。時至今日，“先網後臺”已成普遍模式。去年以來，《警犬來啦》《你好，舊時光》《天坑鷹獵》《如懿傳》《延禧攻略》《最好的我們》《破冰行動》等多部網劇都反向輸出至電視臺。

從早期先臺後網到網臺同播，再到如今先網後臺，一批精品網絡劇迅速“出圈”，成為大眾喜聞樂見的作品。“它們走完了網絡上走紅，電視上走爆的歷程。”北京美蘭德媒體傳播策略諮詢有限公司董事總經理崔燕振說，這意味著原本面向特定圈層的網劇，憑藉精良製作，有能力在更大範圍內俘獲受眾，“媒體融合背景下，優秀網劇能穿破圈層，走向大眾化傳播，成為人們街談巷議的作品。”

在愛奇藝副總裁、自制劇開發中心總經理戴瑩看來，當下網劇的爆款有兩種，其一是全民性爆款，其二是圈層化爆款。“年輕用戶一定是互聯網的核心，想做成全民性爆款，一定要考慮年輕用戶對內容的喜好度、關注度以及該劇是否能引起社會層面的認知和探討。”她表示，圈層爆款意味著把某一點做到極致，“比如甜寵劇，就要強調甜寵，走一個極致的圈層方向。”

現實題材易出精品

網絡劇正朝著精品化邁進，這是毋庸置疑的事實。多位專家表示，論及最有可能出精品的領域，未來一定落在現實題材。“如果你的故事足夠好，觀眾不會在乎你播出的時間、平臺，核心依舊是內容。”影視編劇高璇說，“堅持現實主義創作原則不會變，社會話題、社會熱點始終能打動人心。”

最近熱播的網劇《破冰行動》改編自真實大案，以禁毒為題材，乍看不是大數據所青睞的內容，卻憑藉吳剛、王勁鬆、任達華等一眾老戲骨的精湛演技，順利成為“出圈”之作。自5月7日愛奇藝首播後，央視八套於5月10日同步播出，北京衛視、山東衛視、廣東衛視也於6月開啟二輪播出。網劇《北京女子圖鑑》《上海女子圖鑑》聚焦兩個大都市年輕女性的生活和職場現狀，由年輕編劇創作、年輕導演製作、年輕演員演繹，引起不少年輕觀眾的共鳴。“每一時期出現的精品、爆款，都和這一時期的社會需求有關。”慈文傳媒創始人、國家一級編劇馬中駿說，“大數據給予行業很多引導，顯示圈層觀眾的喜好，但重點依舊是對當下的認識以及對現實生活的感悟。”

“在任何場合，我都大聲疾呼，回到創作的原點，只要創作好，資源會向你傾斜。”華誼兄弟傳媒股份有限公司副總裁葉寧說，儘管市場旺盛，但影視領域的好劇本依舊“一劇難求”。“好的創作要有可信的故事背景、鮮活的人物、打動人的情節，觀眾比創作者聰明，一個細節、一個情節有所脫離，觀眾就不相信了，東拼亂湊、塗脂抹粉的創作沒有價值。沒有沉下心體驗生活的細節，很難實現更深的藝術創造。”

欄目主編：施晨露 文字編輯：施晨露 題圖來源：上海電視節官網 圖片編輯：雍凱