從挑選情人的角度來說
第一種，很適合被放在“社會標準行為教科書”：他們儘量規避一切不合算的成本，時刻牢記著人生的要害，就算偶爾製造一場道德上的小叛逆，很快又可以換上一副誠懇又溫和的面孔，繼續虔誠地生活下去。
第二種，與上述的完全不同。幸運的人因此得到“桀驁不馴”、“傳奇”之類的謬讚。而不幸的人，可能會萬劫不復，靈魂出竅，無聲無息地自我毀滅。
作為第二種男人
約翰尼德普無疑是幸運的
發生在他身上的所有異常事
一旦配上這張臉
便會催生出最性感的化學反應
或許他就是天生的情人
果果必須承認曾迷戀過他好長一段時間
畢竟他過去長這樣
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這樣
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以及這樣
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當然
作為一名有內涵的人
果果怎麼可能只看顏值
身為演員，作品才是排在第一位的
在從影的幾十年間
德普大叔塑造了無數個
大家記憶深刻的電影角色
《理髮師陶德》中
黑化報復卻又極度悲哀的陶德
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《剪刀手愛德華》中
善良沉默卻又愛得深沉的愛德華
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《加勒比海盜》中
過人智慧的傑克船長
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《愛麗絲夢遊仙境》中
瘋瘋癲癲卻又深情飽滿的瘋帽子
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這無數經典角色
為他贏得電影相關重要獎項28次
斬獲美國金球獎最佳男主角獎和法國凱撒獎
獲得無數人的喜愛與肯定
然而你可知道，德普大叔曾經是別人眼中的怪孩子。經歷過父母的離異，12歲學會了抽菸，13歲就破處，14歲品嚐了大麻的滋味，15歲紋身，16歲在超市裡順手牽羊……但你能說這樣的孩子就是個徹頭徹尾的壞種嗎？
不！他不過是比平常的孩子多了一份對這個世界的好奇，而恰好那時沒有人來教他該怎麼辦，於是只能用自己奇怪的方式來與這個世界交談。
而恰好就是這樣的怪孩子認真起來，卻變成別人仰望的新星。憑藉越來越多膾炙人口的作品，一個又一個深入人心的角色，吸引著無數眼球，綻放無數光芒。
或許，就是因為這些形象本來就是他的樣子、他的生活，他有著那些角色的倔強、善良和勇敢，以及別人眼中的瘋癲；他做到了戲裡戲外都是一個約翰尼德普。果果迷戀著這樣一個痴、瘋、怪的人，大概是因為喜歡他活出了想象中的自己 。
一直遊走在怪異，另類，奇幻的世界裡
德普大叔身上的藝術細胞
也跟著慢慢擴張
多數人只看到他作為演員的一面
卻很少看見他身為畫家的樣子
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關於繪畫，德普大叔說，當他的小女兒Lily-Rose還小的時候，他不僅跟她一起玩芭比還跟她一起畫畫，結果畫著畫著自己興趣越來越濃就畫了許多，發現自己還挺有天賦的！於是就開始了自己的繪畫生涯......
德普大叔的繪畫作品大多是他的友人與偶像的肖像畫。他特別喜歡描繪人物的和眼睛和臉部，因為透過那些眼神和表情可以看透他們的人生，是一件既有趣又有意義的事情。
▲滾石老爹Keith Richards的肖像畫
▲這幅孩子媽媽的畫像
作為2007年專輯《Divinidylle》的唱片封面
▲法國戲劇理論家Antonin Artaud的肖像畫
▲教父Marlon Brando肖像
▲美國藝術家&導演 朱利安·施納貝爾
▲美國鬼才導演Tim Burton
▲朋克教母Patti Smith
除了畫別人
德普大叔還喜歡畫自己
而畫風同樣也是讓人歎為觀止
比如這幅充滿宗教意味的倒掛自畫像
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或者這幅
曾作為2000年2月號Studio雜誌封面
的自畫像
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以及這幅超屌的
一筆而成的自畫像
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有業內人士評價，德普大叔的繪畫作品，用色大膽，風格有點類似於野獸派的代表人物馬蒂斯。而畫面的怪異審美看起來則像他的死黨——電影導演蒂姆·波頓（Tim Burton）。
或許，這另類的畫風，印證了德普大叔所歷經的世界和真實的內心。我們生活在一個寫滿了規則的時代，被條條框框束縛在一起，穿著馬甲尋找各式各樣的存在感，不是所有人都有勇氣直面真正的自己，坦誠面對生活裡的觀眾。而藝術是一種面對自我靈魂的精神吟唱，如同德普大叔骨子裡的那種偏執，不向平庸屈服，而是找到一種解藥，來對抗存在的虛無。
