《羅小黑戰記》能否成為下一個《哪吒》？
當電影經過幾輪點映，獲得觀眾花式點贊之後，很多人拋出這個問題。這部目前豆瓣評分8.4的影片，評價大致可總結為，畫面精緻美好、故事溫暖治癒、小貓妖“羅小黑”萌化人心。
作為國產二維動畫“瘋癲”之作，《羅小黑戰記》（簡稱《羅小黑》）被不少人稱作“有生之年”系列。為什麼呢？因為它的評分高達9.6分的同名番劇，從2011年開始更新，每集平均5分鐘，等了八年，粉絲們累計才等來了28集。
電影版由番劇原班人馬打造，手繪七萬多張原畫。為了宣傳電影版，以往鮮少露面、總愛以彩蛋與粉絲們交流的“神祕幕後人物”——導演MTJJ木頭，出現在了許多城市的路演現場，更出鏡接受了南方日報、南方+記者的專訪。
"《羅小黑戰記》能否成為下一個《哪吒》？
當電影經過幾輪點映，獲得觀眾花式點贊之後，很多人拋出這個問題。這部目前豆瓣評分8.4的影片，評價大致可總結為，畫面精緻美好、故事溫暖治癒、小貓妖“羅小黑”萌化人心。
作為國產二維動畫“瘋癲”之作，《羅小黑戰記》（簡稱《羅小黑》）被不少人稱作“有生之年”系列。為什麼呢？因為它的評分高達9.6分的同名番劇，從2011年開始更新，每集平均5分鐘，等了八年，粉絲們累計才等來了28集。
電影版由番劇原班人馬打造，手繪七萬多張原畫。為了宣傳電影版，以往鮮少露面、總愛以彩蛋與粉絲們交流的“神祕幕後人物”——導演MTJJ木頭，出現在了許多城市的路演現場，更出鏡接受了南方日報、南方+記者的專訪。
《羅小黑》番劇的一大亮點是彩蛋多，堪稱彩蛋製造機。而就我們採訪過程中的感受，木頭也是個冷幽默、拋梗不斷的人。比如我們問他能否透露電影版成本的時候，他很淡定地回答：“應該不方便，片方會‘殺’了我。”又如邀請木頭錄製一個走嚴肅風的ID，因頻頻笑場/破音，這句ID大概也就NG了四五次。
3000元“巨資”起家？其實就是養活我自己
做動畫，木頭算是“半路出家”。
身為“80後”的他從小喜歡畫畫，按他的話說，他考大學的時候，動畫行業還相對“荒涼”，“像北影這樣的高校，我也考不上”，所以他選擇了像藝術設計這樣與美術相關的專業，再通過自學慢慢向動畫製作行業靠攏。
據媒體報道，木頭最早是在網上接觸GIF動畫軟件，之後做起插畫。大學期間進入動畫公司彼岸天學習，這家公司後來做出了爆款動畫《大魚海棠》。離開彼岸天后，2010年，木頭開始構思《羅小黑戰記》。
"《羅小黑戰記》能否成為下一個《哪吒》？
當電影經過幾輪點映，獲得觀眾花式點贊之後，很多人拋出這個問題。這部目前豆瓣評分8.4的影片，評價大致可總結為，畫面精緻美好、故事溫暖治癒、小貓妖“羅小黑”萌化人心。
作為國產二維動畫“瘋癲”之作，《羅小黑戰記》（簡稱《羅小黑》）被不少人稱作“有生之年”系列。為什麼呢？因為它的評分高達9.6分的同名番劇，從2011年開始更新，每集平均5分鐘，等了八年，粉絲們累計才等來了28集。
電影版由番劇原班人馬打造，手繪七萬多張原畫。為了宣傳電影版，以往鮮少露面、總愛以彩蛋與粉絲們交流的“神祕幕後人物”——導演MTJJ木頭，出現在了許多城市的路演現場，更出鏡接受了南方日報、南方+記者的專訪。
《羅小黑》番劇的一大亮點是彩蛋多，堪稱彩蛋製造機。而就我們採訪過程中的感受，木頭也是個冷幽默、拋梗不斷的人。比如我們問他能否透露電影版成本的時候，他很淡定地回答：“應該不方便，片方會‘殺’了我。”又如邀請木頭錄製一個走嚴肅風的ID，因頻頻笑場/破音，這句ID大概也就NG了四五次。
3000元“巨資”起家？其實就是養活我自己
做動畫，木頭算是“半路出家”。
身為“80後”的他從小喜歡畫畫，按他的話說，他考大學的時候，動畫行業還相對“荒涼”，“像北影這樣的高校，我也考不上”，所以他選擇了像藝術設計這樣與美術相關的專業，再通過自學慢慢向動畫製作行業靠攏。
據媒體報道，木頭最早是在網上接觸GIF動畫軟件，之後做起插畫。大學期間進入動畫公司彼岸天學習，這家公司後來做出了爆款動畫《大魚海棠》。離開彼岸天后，2010年，木頭開始構思《羅小黑戰記》。
羅小黑和黑咻
最終成型的“羅小黑”是一隻有著超大眼睛和長長尾巴的小貓咪，它的尾巴還能分裂出一隻只萌萌的小“黑咻”。小黑的靈感來源是自家的貓咪。
“沒什麼構想，就是簡單的把它畫出來了。其實這個形象在製作番劇的過程中也在進化，慢慢才定型成現在這樣。所以前面幾集的形象稍微有點不一樣，後來還重做了一遍。”木頭說，最初小黑沒有現在這麼可愛，會偏奇怪一點。
關於此番劇的幕後故事，一個流傳甚廣的版本，是木頭以3000元“巨資”起家。對此他說，動畫是畫出來的，不是拍出來的，所以這3000塊錢其實就是養活他自己。
“催更”的梗，是和粉絲之間的一個玩笑
《羅小黑》堪稱國內更新速度最慢的連載動畫。
最新一集在今年8月27日上線，彈幕上密密麻麻的“有生之年”，表達了無數粉絲們喜大普奔的心情。粉絲們的“催更”對於木頭而言，是逃不掉的話題，對於催更，木頭說：“剛開始著急，現在已經麻木了。”
"《羅小黑戰記》能否成為下一個《哪吒》？
當電影經過幾輪點映，獲得觀眾花式點贊之後，很多人拋出這個問題。這部目前豆瓣評分8.4的影片，評價大致可總結為，畫面精緻美好、故事溫暖治癒、小貓妖“羅小黑”萌化人心。
作為國產二維動畫“瘋癲”之作，《羅小黑戰記》（簡稱《羅小黑》）被不少人稱作“有生之年”系列。為什麼呢？因為它的評分高達9.6分的同名番劇，從2011年開始更新，每集平均5分鐘，等了八年，粉絲們累計才等來了28集。
電影版由番劇原班人馬打造，手繪七萬多張原畫。為了宣傳電影版，以往鮮少露面、總愛以彩蛋與粉絲們交流的“神祕幕後人物”——導演MTJJ木頭，出現在了許多城市的路演現場，更出鏡接受了南方日報、南方+記者的專訪。
《羅小黑》番劇的一大亮點是彩蛋多，堪稱彩蛋製造機。而就我們採訪過程中的感受，木頭也是個冷幽默、拋梗不斷的人。比如我們問他能否透露電影版成本的時候，他很淡定地回答：“應該不方便，片方會‘殺’了我。”又如邀請木頭錄製一個走嚴肅風的ID，因頻頻笑場/破音，這句ID大概也就NG了四五次。
3000元“巨資”起家？其實就是養活我自己
做動畫，木頭算是“半路出家”。
身為“80後”的他從小喜歡畫畫，按他的話說，他考大學的時候，動畫行業還相對“荒涼”，“像北影這樣的高校，我也考不上”，所以他選擇了像藝術設計這樣與美術相關的專業，再通過自學慢慢向動畫製作行業靠攏。
據媒體報道，木頭最早是在網上接觸GIF動畫軟件，之後做起插畫。大學期間進入動畫公司彼岸天學習，這家公司後來做出了爆款動畫《大魚海棠》。離開彼岸天后，2010年，木頭開始構思《羅小黑戰記》。
羅小黑和黑咻
最終成型的“羅小黑”是一隻有著超大眼睛和長長尾巴的小貓咪，它的尾巴還能分裂出一隻只萌萌的小“黑咻”。小黑的靈感來源是自家的貓咪。
“沒什麼構想，就是簡單的把它畫出來了。其實這個形象在製作番劇的過程中也在進化，慢慢才定型成現在這樣。所以前面幾集的形象稍微有點不一樣，後來還重做了一遍。”木頭說，最初小黑沒有現在這麼可愛，會偏奇怪一點。
關於此番劇的幕後故事，一個流傳甚廣的版本，是木頭以3000元“巨資”起家。對此他說，動畫是畫出來的，不是拍出來的，所以這3000塊錢其實就是養活他自己。
“催更”的梗，是和粉絲之間的一個玩笑
《羅小黑》堪稱國內更新速度最慢的連載動畫。
最新一集在今年8月27日上線，彈幕上密密麻麻的“有生之年”，表達了無數粉絲們喜大普奔的心情。粉絲們的“催更”對於木頭而言，是逃不掉的話題，對於催更，木頭說：“剛開始著急，現在已經麻木了。”
關於原因，木頭的回答直截了當：人少，做得就慢。
“我就一直在那裡畫畫，畫出了第一集。畫第一集，就花了三四個月。”從一個人到團隊的巔峰數量七個人，這樣的一個“迷你”團隊做出了讓粉絲連續多年翹首以盼下一集的作品。
看彈幕，對於木頭而言十分有趣。他說，每更新一集，基本上全工作室的人那天都不幹活了，全都圍觀B站的彈幕。彈幕中時常飄過的是粉絲們的花式催更。而木頭也別出心裁地將“不要催更”的梗埋在劇中。
“因為第一年就做了兩集，第二年做了三集，大家就開始催了。催催催催，我說你催了我也做不快啊，然後我就寫不要催不要催，把這個往劇裡面放，最後就變成了互相之間的一個玩笑。他們催我，我就一直讓他們不要催。”
從番劇版中找彩蛋，是粉絲們觀劇中樂此不疲的一件事。大家經常會因為某個一閃而過的彩蛋而定格畫面。木頭也記不清埋過多少彩蛋，在他看來彩蛋就是為了和大家互動，放的彩蛋都是自己很喜歡的梗，“不必過於糾結，看了高興就行”。
有沒有一些沒有被大家發現的彩蛋？
“可能有吧，但我可能自己都忘了。”木頭回答。
感恩“大聖”“哪吒”，它們影響了一撥人
採訪中木頭拋梗不斷，但關於創作等問題時，他的回答又特別誠懇。
《羅小黑》電影版是在2015年《大聖歸來》上映後開始籌備的，可以說，他是因《大聖》“受益”的業界人士之一。
《大聖》的成功讓業界備受鼓舞，也有了更多的投資機會。“《大聖》的確影響了一撥人，而《哪吒》如今取得這樣好的成績，也勢必會影響到以後的一撥人。”
從flash動畫升級為大電影，影片的動畫技術得到全面升級。森林古村、高樓大廈、車水馬龍，影片畫風簡約細膩，清新典雅，走的是軟萌+中國風的路線，既有“寫意”也有“工筆”。
電影每秒需要12張原畫，100多分鐘就畫了7萬多張原畫。
"《羅小黑戰記》能否成為下一個《哪吒》？
當電影經過幾輪點映，獲得觀眾花式點贊之後，很多人拋出這個問題。這部目前豆瓣評分8.4的影片，評價大致可總結為，畫面精緻美好、故事溫暖治癒、小貓妖“羅小黑”萌化人心。
作為國產二維動畫“瘋癲”之作，《羅小黑戰記》（簡稱《羅小黑》）被不少人稱作“有生之年”系列。為什麼呢？因為它的評分高達9.6分的同名番劇，從2011年開始更新，每集平均5分鐘，等了八年，粉絲們累計才等來了28集。
電影版由番劇原班人馬打造，手繪七萬多張原畫。為了宣傳電影版，以往鮮少露面、總愛以彩蛋與粉絲們交流的“神祕幕後人物”——導演MTJJ木頭，出現在了許多城市的路演現場，更出鏡接受了南方日報、南方+記者的專訪。
《羅小黑》番劇的一大亮點是彩蛋多，堪稱彩蛋製造機。而就我們採訪過程中的感受，木頭也是個冷幽默、拋梗不斷的人。比如我們問他能否透露電影版成本的時候，他很淡定地回答：“應該不方便，片方會‘殺’了我。”又如邀請木頭錄製一個走嚴肅風的ID，因頻頻笑場/破音，這句ID大概也就NG了四五次。
3000元“巨資”起家？其實就是養活我自己
做動畫，木頭算是“半路出家”。
身為“80後”的他從小喜歡畫畫，按他的話說，他考大學的時候，動畫行業還相對“荒涼”，“像北影這樣的高校，我也考不上”，所以他選擇了像藝術設計這樣與美術相關的專業，再通過自學慢慢向動畫製作行業靠攏。
據媒體報道，木頭最早是在網上接觸GIF動畫軟件，之後做起插畫。大學期間進入動畫公司彼岸天學習，這家公司後來做出了爆款動畫《大魚海棠》。離開彼岸天后，2010年，木頭開始構思《羅小黑戰記》。
羅小黑和黑咻
最終成型的“羅小黑”是一隻有著超大眼睛和長長尾巴的小貓咪，它的尾巴還能分裂出一隻只萌萌的小“黑咻”。小黑的靈感來源是自家的貓咪。
“沒什麼構想，就是簡單的把它畫出來了。其實這個形象在製作番劇的過程中也在進化，慢慢才定型成現在這樣。所以前面幾集的形象稍微有點不一樣，後來還重做了一遍。”木頭說，最初小黑沒有現在這麼可愛，會偏奇怪一點。
關於此番劇的幕後故事，一個流傳甚廣的版本，是木頭以3000元“巨資”起家。對此他說，動畫是畫出來的，不是拍出來的，所以這3000塊錢其實就是養活他自己。
“催更”的梗，是和粉絲之間的一個玩笑
《羅小黑》堪稱國內更新速度最慢的連載動畫。
最新一集在今年8月27日上線，彈幕上密密麻麻的“有生之年”，表達了無數粉絲們喜大普奔的心情。粉絲們的“催更”對於木頭而言，是逃不掉的話題，對於催更，木頭說：“剛開始著急，現在已經麻木了。”
關於原因，木頭的回答直截了當：人少，做得就慢。
“我就一直在那裡畫畫，畫出了第一集。畫第一集，就花了三四個月。”從一個人到團隊的巔峰數量七個人，這樣的一個“迷你”團隊做出了讓粉絲連續多年翹首以盼下一集的作品。
看彈幕，對於木頭而言十分有趣。他說，每更新一集，基本上全工作室的人那天都不幹活了，全都圍觀B站的彈幕。彈幕中時常飄過的是粉絲們的花式催更。而木頭也別出心裁地將“不要催更”的梗埋在劇中。
“因為第一年就做了兩集，第二年做了三集，大家就開始催了。催催催催，我說你催了我也做不快啊，然後我就寫不要催不要催，把這個往劇裡面放，最後就變成了互相之間的一個玩笑。他們催我，我就一直讓他們不要催。”
從番劇版中找彩蛋，是粉絲們觀劇中樂此不疲的一件事。大家經常會因為某個一閃而過的彩蛋而定格畫面。木頭也記不清埋過多少彩蛋，在他看來彩蛋就是為了和大家互動，放的彩蛋都是自己很喜歡的梗，“不必過於糾結，看了高興就行”。
有沒有一些沒有被大家發現的彩蛋？
“可能有吧，但我可能自己都忘了。”木頭回答。
感恩“大聖”“哪吒”，它們影響了一撥人
採訪中木頭拋梗不斷，但關於創作等問題時，他的回答又特別誠懇。
《羅小黑》電影版是在2015年《大聖歸來》上映後開始籌備的，可以說，他是因《大聖》“受益”的業界人士之一。
《大聖》的成功讓業界備受鼓舞，也有了更多的投資機會。“《大聖》的確影響了一撥人，而《哪吒》如今取得這樣好的成績，也勢必會影響到以後的一撥人。”
從flash動畫升級為大電影，影片的動畫技術得到全面升級。森林古村、高樓大廈、車水馬龍，影片畫風簡約細膩，清新典雅，走的是軟萌+中國風的路線，既有“寫意”也有“工筆”。
電影每秒需要12張原畫，100多分鐘就畫了7萬多張原畫。
《羅小黑戰記》能否成為下一個《哪吒》？
當電影經過幾輪點映，獲得觀眾花式點贊之後，很多人拋出這個問題。這部目前豆瓣評分8.4的影片，評價大致可總結為，畫面精緻美好、故事溫暖治癒、小貓妖“羅小黑”萌化人心。
作為國產二維動畫“瘋癲”之作，《羅小黑戰記》（簡稱《羅小黑》）被不少人稱作“有生之年”系列。為什麼呢？因為它的評分高達9.6分的同名番劇，從2011年開始更新，每集平均5分鐘，等了八年，粉絲們累計才等來了28集。
電影版由番劇原班人馬打造，手繪七萬多張原畫。為了宣傳電影版，以往鮮少露面、總愛以彩蛋與粉絲們交流的“神祕幕後人物”——導演MTJJ木頭，出現在了許多城市的路演現場，更出鏡接受了南方日報、南方+記者的專訪。
《羅小黑》番劇的一大亮點是彩蛋多，堪稱彩蛋製造機。而就我們採訪過程中的感受，木頭也是個冷幽默、拋梗不斷的人。比如我們問他能否透露電影版成本的時候，他很淡定地回答：“應該不方便，片方會‘殺’了我。”又如邀請木頭錄製一個走嚴肅風的ID，因頻頻笑場/破音，這句ID大概也就NG了四五次。
3000元“巨資”起家？其實就是養活我自己
做動畫，木頭算是“半路出家”。
身為“80後”的他從小喜歡畫畫，按他的話說，他考大學的時候，動畫行業還相對“荒涼”，“像北影這樣的高校，我也考不上”，所以他選擇了像藝術設計這樣與美術相關的專業，再通過自學慢慢向動畫製作行業靠攏。
據媒體報道，木頭最早是在網上接觸GIF動畫軟件，之後做起插畫。大學期間進入動畫公司彼岸天學習，這家公司後來做出了爆款動畫《大魚海棠》。離開彼岸天后，2010年，木頭開始構思《羅小黑戰記》。
羅小黑和黑咻
最終成型的“羅小黑”是一隻有著超大眼睛和長長尾巴的小貓咪，它的尾巴還能分裂出一隻只萌萌的小“黑咻”。小黑的靈感來源是自家的貓咪。
“沒什麼構想，就是簡單的把它畫出來了。其實這個形象在製作番劇的過程中也在進化，慢慢才定型成現在這樣。所以前面幾集的形象稍微有點不一樣，後來還重做了一遍。”木頭說，最初小黑沒有現在這麼可愛，會偏奇怪一點。
關於此番劇的幕後故事，一個流傳甚廣的版本，是木頭以3000元“巨資”起家。對此他說，動畫是畫出來的，不是拍出來的，所以這3000塊錢其實就是養活他自己。
“催更”的梗，是和粉絲之間的一個玩笑
《羅小黑》堪稱國內更新速度最慢的連載動畫。
最新一集在今年8月27日上線，彈幕上密密麻麻的“有生之年”，表達了無數粉絲們喜大普奔的心情。粉絲們的“催更”對於木頭而言，是逃不掉的話題，對於催更，木頭說：“剛開始著急，現在已經麻木了。”
關於原因，木頭的回答直截了當：人少，做得就慢。
“我就一直在那裡畫畫，畫出了第一集。畫第一集，就花了三四個月。”從一個人到團隊的巔峰數量七個人，這樣的一個“迷你”團隊做出了讓粉絲連續多年翹首以盼下一集的作品。
看彈幕，對於木頭而言十分有趣。他說，每更新一集，基本上全工作室的人那天都不幹活了，全都圍觀B站的彈幕。彈幕中時常飄過的是粉絲們的花式催更。而木頭也別出心裁地將“不要催更”的梗埋在劇中。
“因為第一年就做了兩集，第二年做了三集，大家就開始催了。催催催催，我說你催了我也做不快啊，然後我就寫不要催不要催，把這個往劇裡面放，最後就變成了互相之間的一個玩笑。他們催我，我就一直讓他們不要催。”
從番劇版中找彩蛋，是粉絲們觀劇中樂此不疲的一件事。大家經常會因為某個一閃而過的彩蛋而定格畫面。木頭也記不清埋過多少彩蛋，在他看來彩蛋就是為了和大家互動，放的彩蛋都是自己很喜歡的梗，“不必過於糾結，看了高興就行”。
有沒有一些沒有被大家發現的彩蛋？
“可能有吧，但我可能自己都忘了。”木頭回答。
感恩“大聖”“哪吒”，它們影響了一撥人
採訪中木頭拋梗不斷，但關於創作等問題時，他的回答又特別誠懇。
《羅小黑》電影版是在2015年《大聖歸來》上映後開始籌備的，可以說，他是因《大聖》“受益”的業界人士之一。
《大聖》的成功讓業界備受鼓舞，也有了更多的投資機會。“《大聖》的確影響了一撥人，而《哪吒》如今取得這樣好的成績，也勢必會影響到以後的一撥人。”
從flash動畫升級為大電影，影片的動畫技術得到全面升級。森林古村、高樓大廈、車水馬龍，影片畫風簡約細膩，清新典雅，走的是軟萌+中國風的路線，既有“寫意”也有“工筆”。
電影每秒需要12張原畫，100多分鐘就畫了7萬多張原畫。
木頭表示，並沒有刻意在磨或者摳什麼。他說，就是需要這麼長的時間：“動畫和視頻不一樣。你要拍五分鐘的視頻，你可以用很久的時間去慢慢地磨，你也可以只拍五分鐘——如果你拍了五分鐘視頻，它就有五分鐘。但是動畫要一張張地畫，做五分鐘的東西就得花幾個月，正常做過去就需要這麼長時間。”
儘管《羅小黑》在各平臺的評分出來之後讓很多人振奮，認為它可能成為下一個《哪吒》。但客觀現實是，《羅小黑》畢竟是一個粉絲向的電影，而小黑的國民度也沒有“大聖”“哪吒”那麼高。另一方面，就目前贏得高票房的國產動畫電影來看，多是走“高燃”路線的三維動畫，主打溫情治癒牌的二維動畫《羅小黑》從基調上就難以覆蓋更廣泛的觀眾群體。而木頭從一開始就對《羅小黑》電影版的市場命運沒有抱著很高的預期，他強調以平常心看待，“我的目標很簡單，就是‘回本’，能讓我繼續做下去就好。”
他坦言，國產動畫電影的市場整體上是在上升的，但《大聖》、《哪吒》的成功也只是個體現象，我們不能在這些成功案例面前就馬上把胃口調整得那麼高：“就像《戰狼2》撐到了50幾億，你不會想著每年都會出幾部50億，這只是個別現象，不能說我們的每部片子都能達到這樣的量級。希望每部片子都能得到自己應有的回報，就可以了。”
▶▶粉絲福利之導演迴應片中細節
1、如何看小黑與無限的CP感？
"《羅小黑戰記》能否成為下一個《哪吒》？
當電影經過幾輪點映，獲得觀眾花式點贊之後，很多人拋出這個問題。這部目前豆瓣評分8.4的影片，評價大致可總結為，畫面精緻美好、故事溫暖治癒、小貓妖“羅小黑”萌化人心。
作為國產二維動畫“瘋癲”之作，《羅小黑戰記》（簡稱《羅小黑》）被不少人稱作“有生之年”系列。為什麼呢？因為它的評分高達9.6分的同名番劇，從2011年開始更新，每集平均5分鐘，等了八年，粉絲們累計才等來了28集。
電影版由番劇原班人馬打造，手繪七萬多張原畫。為了宣傳電影版，以往鮮少露面、總愛以彩蛋與粉絲們交流的“神祕幕後人物”——導演MTJJ木頭，出現在了許多城市的路演現場，更出鏡接受了南方日報、南方+記者的專訪。
《羅小黑》番劇的一大亮點是彩蛋多，堪稱彩蛋製造機。而就我們採訪過程中的感受，木頭也是個冷幽默、拋梗不斷的人。比如我們問他能否透露電影版成本的時候，他很淡定地回答：“應該不方便，片方會‘殺’了我。”又如邀請木頭錄製一個走嚴肅風的ID，因頻頻笑場/破音，這句ID大概也就NG了四五次。
3000元“巨資”起家？其實就是養活我自己
做動畫，木頭算是“半路出家”。
身為“80後”的他從小喜歡畫畫，按他的話說，他考大學的時候，動畫行業還相對“荒涼”，“像北影這樣的高校，我也考不上”，所以他選擇了像藝術設計這樣與美術相關的專業，再通過自學慢慢向動畫製作行業靠攏。
據媒體報道，木頭最早是在網上接觸GIF動畫軟件，之後做起插畫。大學期間進入動畫公司彼岸天學習，這家公司後來做出了爆款動畫《大魚海棠》。離開彼岸天后，2010年，木頭開始構思《羅小黑戰記》。
羅小黑和黑咻
最終成型的“羅小黑”是一隻有著超大眼睛和長長尾巴的小貓咪，它的尾巴還能分裂出一隻只萌萌的小“黑咻”。小黑的靈感來源是自家的貓咪。
“沒什麼構想，就是簡單的把它畫出來了。其實這個形象在製作番劇的過程中也在進化，慢慢才定型成現在這樣。所以前面幾集的形象稍微有點不一樣，後來還重做了一遍。”木頭說，最初小黑沒有現在這麼可愛，會偏奇怪一點。
關於此番劇的幕後故事，一個流傳甚廣的版本，是木頭以3000元“巨資”起家。對此他說，動畫是畫出來的，不是拍出來的，所以這3000塊錢其實就是養活他自己。
“催更”的梗，是和粉絲之間的一個玩笑
《羅小黑》堪稱國內更新速度最慢的連載動畫。
最新一集在今年8月27日上線，彈幕上密密麻麻的“有生之年”，表達了無數粉絲們喜大普奔的心情。粉絲們的“催更”對於木頭而言，是逃不掉的話題，對於催更，木頭說：“剛開始著急，現在已經麻木了。”
關於原因，木頭的回答直截了當：人少，做得就慢。
“我就一直在那裡畫畫，畫出了第一集。畫第一集，就花了三四個月。”從一個人到團隊的巔峰數量七個人，這樣的一個“迷你”團隊做出了讓粉絲連續多年翹首以盼下一集的作品。
看彈幕，對於木頭而言十分有趣。他說，每更新一集，基本上全工作室的人那天都不幹活了，全都圍觀B站的彈幕。彈幕中時常飄過的是粉絲們的花式催更。而木頭也別出心裁地將“不要催更”的梗埋在劇中。
“因為第一年就做了兩集，第二年做了三集，大家就開始催了。催催催催，我說你催了我也做不快啊，然後我就寫不要催不要催，把這個往劇裡面放，最後就變成了互相之間的一個玩笑。他們催我，我就一直讓他們不要催。”
從番劇版中找彩蛋，是粉絲們觀劇中樂此不疲的一件事。大家經常會因為某個一閃而過的彩蛋而定格畫面。木頭也記不清埋過多少彩蛋，在他看來彩蛋就是為了和大家互動，放的彩蛋都是自己很喜歡的梗，“不必過於糾結，看了高興就行”。
有沒有一些沒有被大家發現的彩蛋？
“可能有吧，但我可能自己都忘了。”木頭回答。
感恩“大聖”“哪吒”，它們影響了一撥人
採訪中木頭拋梗不斷，但關於創作等問題時，他的回答又特別誠懇。
《羅小黑》電影版是在2015年《大聖歸來》上映後開始籌備的，可以說，他是因《大聖》“受益”的業界人士之一。
《大聖》的成功讓業界備受鼓舞，也有了更多的投資機會。“《大聖》的確影響了一撥人，而《哪吒》如今取得這樣好的成績，也勢必會影響到以後的一撥人。”
從flash動畫升級為大電影，影片的動畫技術得到全面升級。森林古村、高樓大廈、車水馬龍，影片畫風簡約細膩，清新典雅，走的是軟萌+中國風的路線，既有“寫意”也有“工筆”。
電影每秒需要12張原畫，100多分鐘就畫了7萬多張原畫。
木頭表示，並沒有刻意在磨或者摳什麼。他說，就是需要這麼長的時間：“動畫和視頻不一樣。你要拍五分鐘的視頻，你可以用很久的時間去慢慢地磨，你也可以只拍五分鐘——如果你拍了五分鐘視頻，它就有五分鐘。但是動畫要一張張地畫，做五分鐘的東西就得花幾個月，正常做過去就需要這麼長時間。”
儘管《羅小黑》在各平臺的評分出來之後讓很多人振奮，認為它可能成為下一個《哪吒》。但客觀現實是，《羅小黑》畢竟是一個粉絲向的電影，而小黑的國民度也沒有“大聖”“哪吒”那麼高。另一方面，就目前贏得高票房的國產動畫電影來看，多是走“高燃”路線的三維動畫，主打溫情治癒牌的二維動畫《羅小黑》從基調上就難以覆蓋更廣泛的觀眾群體。而木頭從一開始就對《羅小黑》電影版的市場命運沒有抱著很高的預期，他強調以平常心看待，“我的目標很簡單，就是‘回本’，能讓我繼續做下去就好。”
他坦言，國產動畫電影的市場整體上是在上升的，但《大聖》、《哪吒》的成功也只是個體現象，我們不能在這些成功案例面前就馬上把胃口調整得那麼高：“就像《戰狼2》撐到了50幾億，你不會想著每年都會出幾部50億，這只是個別現象，不能說我們的每部片子都能達到這樣的量級。希望每部片子都能得到自己應有的回報，就可以了。”
▶▶粉絲福利之導演迴應片中細節
1、如何看小黑與無限的CP感？
《羅小黑戰記》能否成為下一個《哪吒》？
當電影經過幾輪點映，獲得觀眾花式點贊之後，很多人拋出這個問題。這部目前豆瓣評分8.4的影片，評價大致可總結為，畫面精緻美好、故事溫暖治癒、小貓妖“羅小黑”萌化人心。
作為國產二維動畫“瘋癲”之作，《羅小黑戰記》（簡稱《羅小黑》）被不少人稱作“有生之年”系列。為什麼呢？因為它的評分高達9.6分的同名番劇，從2011年開始更新，每集平均5分鐘，等了八年，粉絲們累計才等來了28集。
電影版由番劇原班人馬打造，手繪七萬多張原畫。為了宣傳電影版，以往鮮少露面、總愛以彩蛋與粉絲們交流的“神祕幕後人物”——導演MTJJ木頭，出現在了許多城市的路演現場，更出鏡接受了南方日報、南方+記者的專訪。
《羅小黑》番劇的一大亮點是彩蛋多，堪稱彩蛋製造機。而就我們採訪過程中的感受，木頭也是個冷幽默、拋梗不斷的人。比如我們問他能否透露電影版成本的時候，他很淡定地回答：“應該不方便，片方會‘殺’了我。”又如邀請木頭錄製一個走嚴肅風的ID，因頻頻笑場/破音，這句ID大概也就NG了四五次。
3000元“巨資”起家？其實就是養活我自己
做動畫，木頭算是“半路出家”。
身為“80後”的他從小喜歡畫畫，按他的話說，他考大學的時候，動畫行業還相對“荒涼”，“像北影這樣的高校，我也考不上”，所以他選擇了像藝術設計這樣與美術相關的專業，再通過自學慢慢向動畫製作行業靠攏。
據媒體報道，木頭最早是在網上接觸GIF動畫軟件，之後做起插畫。大學期間進入動畫公司彼岸天學習，這家公司後來做出了爆款動畫《大魚海棠》。離開彼岸天后，2010年，木頭開始構思《羅小黑戰記》。
羅小黑和黑咻
最終成型的“羅小黑”是一隻有著超大眼睛和長長尾巴的小貓咪，它的尾巴還能分裂出一隻只萌萌的小“黑咻”。小黑的靈感來源是自家的貓咪。
“沒什麼構想，就是簡單的把它畫出來了。其實這個形象在製作番劇的過程中也在進化，慢慢才定型成現在這樣。所以前面幾集的形象稍微有點不一樣，後來還重做了一遍。”木頭說，最初小黑沒有現在這麼可愛，會偏奇怪一點。
關於此番劇的幕後故事，一個流傳甚廣的版本，是木頭以3000元“巨資”起家。對此他說，動畫是畫出來的，不是拍出來的，所以這3000塊錢其實就是養活他自己。
“催更”的梗，是和粉絲之間的一個玩笑
《羅小黑》堪稱國內更新速度最慢的連載動畫。
最新一集在今年8月27日上線，彈幕上密密麻麻的“有生之年”，表達了無數粉絲們喜大普奔的心情。粉絲們的“催更”對於木頭而言，是逃不掉的話題，對於催更，木頭說：“剛開始著急，現在已經麻木了。”
關於原因，木頭的回答直截了當：人少，做得就慢。
“我就一直在那裡畫畫，畫出了第一集。畫第一集，就花了三四個月。”從一個人到團隊的巔峰數量七個人，這樣的一個“迷你”團隊做出了讓粉絲連續多年翹首以盼下一集的作品。
看彈幕，對於木頭而言十分有趣。他說，每更新一集，基本上全工作室的人那天都不幹活了，全都圍觀B站的彈幕。彈幕中時常飄過的是粉絲們的花式催更。而木頭也別出心裁地將“不要催更”的梗埋在劇中。
“因為第一年就做了兩集，第二年做了三集，大家就開始催了。催催催催，我說你催了我也做不快啊，然後我就寫不要催不要催，把這個往劇裡面放，最後就變成了互相之間的一個玩笑。他們催我，我就一直讓他們不要催。”
從番劇版中找彩蛋，是粉絲們觀劇中樂此不疲的一件事。大家經常會因為某個一閃而過的彩蛋而定格畫面。木頭也記不清埋過多少彩蛋，在他看來彩蛋就是為了和大家互動，放的彩蛋都是自己很喜歡的梗，“不必過於糾結，看了高興就行”。
有沒有一些沒有被大家發現的彩蛋？
“可能有吧，但我可能自己都忘了。”木頭回答。
感恩“大聖”“哪吒”，它們影響了一撥人
採訪中木頭拋梗不斷，但關於創作等問題時，他的回答又特別誠懇。
《羅小黑》電影版是在2015年《大聖歸來》上映後開始籌備的，可以說，他是因《大聖》“受益”的業界人士之一。
《大聖》的成功讓業界備受鼓舞，也有了更多的投資機會。“《大聖》的確影響了一撥人，而《哪吒》如今取得這樣好的成績，也勢必會影響到以後的一撥人。”
從flash動畫升級為大電影，影片的動畫技術得到全面升級。森林古村、高樓大廈、車水馬龍，影片畫風簡約細膩，清新典雅，走的是軟萌+中國風的路線，既有“寫意”也有“工筆”。
電影每秒需要12張原畫，100多分鐘就畫了7萬多張原畫。
木頭表示，並沒有刻意在磨或者摳什麼。他說，就是需要這麼長的時間：“動畫和視頻不一樣。你要拍五分鐘的視頻，你可以用很久的時間去慢慢地磨，你也可以只拍五分鐘——如果你拍了五分鐘視頻，它就有五分鐘。但是動畫要一張張地畫，做五分鐘的東西就得花幾個月，正常做過去就需要這麼長時間。”
儘管《羅小黑》在各平臺的評分出來之後讓很多人振奮，認為它可能成為下一個《哪吒》。但客觀現實是，《羅小黑》畢竟是一個粉絲向的電影，而小黑的國民度也沒有“大聖”“哪吒”那麼高。另一方面，就目前贏得高票房的國產動畫電影來看，多是走“高燃”路線的三維動畫，主打溫情治癒牌的二維動畫《羅小黑》從基調上就難以覆蓋更廣泛的觀眾群體。而木頭從一開始就對《羅小黑》電影版的市場命運沒有抱著很高的預期，他強調以平常心看待，“我的目標很簡單，就是‘回本’，能讓我繼續做下去就好。”
他坦言，國產動畫電影的市場整體上是在上升的，但《大聖》、《哪吒》的成功也只是個體現象，我們不能在這些成功案例面前就馬上把胃口調整得那麼高：“就像《戰狼2》撐到了50幾億，你不會想著每年都會出幾部50億，這只是個別現象，不能說我們的每部片子都能達到這樣的量級。希望每部片子都能得到自己應有的回報，就可以了。”
▶▶粉絲福利之導演迴應片中細節
1、如何看小黑與無限的CP感？
木頭：我是很單純的把他們當作師徒跟父子情去創作，大家怎麼去發酵就無所謂。而且我在創作的時候，包括同事們也說，小黑是非常單純的一個人，無限也是不善於表達自己的人。所以最後他們的感情是非常自然，到了一個迸發點的時候就出來了。所以其實我想的並沒有那麼多。大家有任何解讀，我都能接受，也不是說就一定要按照我的想法去解讀，但是我的確是認真去按這個方向去創作。
2、為什麼邀請哪吒“客串”，哪吒在妖精界的地位是怎樣的？
木頭：哪吒並不是客串。他在妖精界裡有很高的地位，在這個世界裡他已經被“封神”，和太上老君是同等級的。因為我們的世界觀裡本身就會出現很多神話人物，現在出現的就已經有孫悟空、太上老君，所以它其實是一個完整的體系。而且我們創作始於五年前，不可能是因為其他緣故就特意把哪吒加進去。
3、片中有宮崎駿、李安等導演作品的影子，是致敬嗎？
木頭：其實所謂的宮崎駿風格，我覺得是觀眾們覺得製作比較精良的一個標準。從專業的角度，我們並沒有在模仿宮崎駿。但你說它像，其實也沒什麼關係，因為二維動畫，除非是那種特別藝術的、或者特別奇怪的畫風，不然做到了一定精度以後，其實是會有一定的相像性的。也不是說每個人都必須開創出一個風格來，我還沒有能力去做到這樣一個程度。如果你說像李安，其實（海上漂流）就是一場普通的漂流戲而已，很多故事裡都會有。
【採寫】南方日報、南方+記者 劉長欣 實習生 姚禕文 林可依
【視頻拍攝】劉長欣 姚禕文
【視頻剪輯】劉奕伶
【作者】 劉長欣
【來源】 南方報業傳媒集團南方+客戶端
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