時尚八卦史的已經寫了一段時間了，大家對時尚大咖們的人（撕）生（逼）傳（往）奇（事）似乎都非常喜聞樂見。今天特意為大家整理了10部在時尚八卦史中出現過的電影，小仙女們可以利用閒暇時間更直觀立體的去感受這些時尚大咖們的傳奇人生。
那些天才設計師們
幾乎每一個名聲赫赫的時尚大牌背後都有一個卓爾不群的天才設計師。Coco Chanel（可可·香奈兒）這種鼻祖級的大師這裡就不介紹了，關於她老人家傳奇人生的影片舉不勝舉，相信大家也已經看過不少，這裡就給大家推薦幾部關於其他幾位天才設計師的電影。
《時尚大帝》（2007）
這部耗費十年光陰構思，兩年貼身拍攝的時尚紀錄片《時尚大帝》，以看似隨性不拘的敘述手法和詩意化的影像風格，第一次近距離記錄老佛爺Lagerfeld Confidential（卡爾·拉格菲爾德）不為人知的隱密生活與內心世界。在影片中，老佛爺暢談著他對時尚、文學、電影以及繪畫等藝術元素的看法。導演甚至還捕捉到了這位飽受爭議的大師背後，鮮為人知的內心獨白。
這部紀錄片說實話藝術手法並不突出，搖搖晃晃的鏡頭似乎一直被老佛爺所主導。它更像是一部老佛爺的廣告，通過這部電影，老佛爺將自己的人生哲學娓娓道來。對於真正想了解這位時尚大帝的人來說，影片的內容絕對超過期待。
《聖羅蘭傳》（2014）
Yves Saint Laurent（伊夫·聖·羅蘭）被譽為“色彩創造者”，17歲被Vogue發掘，21歲即擔任Dior首席設計師，26歲時與愛人兼事業夥伴Pierre Bergé（皮埃爾·貝爾熱）開創以自己名字命名的奢侈品牌，從此以無數經典作品叱吒時尚界。
在這部《聖羅蘭傳》中，導演重點截取了聖羅蘭人生最輝煌也最跌宕的十年，還原了一個紙醉金迷的六七十年代和一個才華橫溢卻脆弱不堪的聖羅蘭。聖羅蘭的兩段著名的戀情在電影中也有體現，其中一位男友是他的終生伴侶以及合夥人Pierre Bergé，另一位則是讓聖羅蘭和老佛爺反目成仇的法國“小妖精” Jacques。
《麥昆與我》（2011）
Alexander McQueen（亞歷山大·麥昆）是毋庸置疑的時裝天才，他的作品總是妖異出位，充滿天馬行空的創意，極具戲劇性，他因此被稱為“時尚頑童”。但這位天才卻在40歲時自殺於家中，讓人忍不住扼腕嘆息。
這部麥昆離世後發行的紀錄片包含了一段麥昆生前不曾公開的訪談，麥昆在訪談中暢談了自己的時尚夢想和靈感。影片還大量採訪了和麥昆有關的人：他的家人朋友、模特、記者，甚至包括麥昆的前男友。透過這些鏡頭，你也許能更加接近那個幕後的麥昆，瞭解他的壓力，焦慮和不安。
《遠見者：湯姆福特》（2011）
如果時尚圈沒有Tom Ford（湯姆·福特），那麼它就一定有必要去創造一個出來。他聰明，英俊，才華橫溢，富有魅力，被稱為“世界上最性感的同性戀男人”，完美得無懈可擊。
紀錄片《夢想者：湯姆福特》記錄了2010年9月時裝週到2011年2月，Tom Ford的所有工作過程，影片展現了他的工作室，他平常親力親為拍攝平面廣告過程，以及對於設計一絲不苟的態度。看完電影你才會明白，是完美主義造就了完美的個人。
那些時尚女魔頭們
除了天才設計師們之外，還有一群人能夠在時尚圈呼風喚雨，她們就是時尚雜誌的女主編們。《穿普拉達的惡魔》想必大家都看過，不過要更貼近真實的女魔頭的生活，你還得看下面這些電影。
《戴安娜·弗裡蘭：眼睛要旅行》（2011）
Diana Vreeland（戴安娜·弗裡蘭）絕對可以稱得上是“時尚女魔頭”的鼻祖，被譽為20世紀最偉大的時尚權威者，生而不美，卻建立起了獨裁整個時尚產業的美學觀，一手打造了《Harper’s Bazaar》和《Vogue》的黃金時代。
影片幾乎記錄了Diana Vreeland的一生：幼兒時期被嫌棄長得醜，青少年旅居巴黎，進入《Harper’s Bazaar》工作創造出獨特的芭莎美學，跳槽《Vogue》為了藝術揮金如土，英雄落幕卻繼續在大都會博物館風光無限……Diana Vreeland用自己的一生演繹了什麼是“style”：作到底，靈到底，愛到底，堅強到底，最後，你也會被歌頌到底。
《九月刊》（2009）
Anna Wintour（安娜·溫圖爾）的名字註定要在時尚史上留下濃墨重彩的一筆，她的名字不僅在平面媒體行業裡如雷貫耳，更成為時尚界極具影響力和極富標誌性的代名詞。
電影《穿普拉達的惡魔》中的米蘭達就是以安娜為原型。但在《九月刊》中，你會看到一個更加真實的安娜。這部紀錄片記錄了這位傳奇女主編，以及圍繞在她身邊的時尚編輯團隊們，共同準備、創作雜誌2007年九月刊的出版的全過程。安娜在本片中褪下神祕面紗，暢談時尚以及家庭對自己的影響，讓人見識到她隱藏在冰冷外表下，對工作與親情的熱愛與執著。
《C小姐》（2013）
在時尚圈，法國版《Vogue》前主編Carine Roitfeld（卡琳·洛菲德）的大名並不比Anna Wintour遜色。這兩位女魔頭也常常會被放在一起比較。
這部《C小姐》主要記錄了Carine Roitfeld創作首期《CR fashion book》的全過程。如果說Anna Wintour精於管理，專制強勢，相當bossy，那麼Carine Roitfeld則擅長創意，喜歡團隊合作，待人接物讓人如沐春風，異常chic。不同類型的時尚女魔頭，其實也無謂高下之分。
那些IT Girl們
除了設計師和時尚編輯，還有一類人在時尚圈是blingbling的存在，她們就是那些被稱為“IT Girl”的時尚女性們。她們能吸引所有人的目光，讓所有人為之傾倒，以自己的風格穿出時尚。
《露易絲·布魯克斯：尋找露露》（1998）
波波頭引領者Louise Brooks（露易絲·布魯克斯）無疑是早期IT Girl的代表人物。她在1929年的電影《潘朵拉魔盒》中扮演的露露成為最名垂青史的角色：一個天真爛漫、無意中釋放著強大誘惑力的女孩，她讓男人垂涎，深陷羞恥和謀殺的泥沼。而Louise自己的人生軌跡也和露露如出一轍。
這部紀錄片記錄了Louise Brooks人生的五個階段：芭蕾舞時期、好萊塢時期、柏林時期、崩潰、重生。通過這部紀錄片，你能看到這位IT Girl傳奇的一生。
《工廠女孩》（2006）
Edie Sedgwick（伊迪·塞奇威克）美國60年代當紅影星，社交名媛，前衛藝術大師Andy Warhol(安迪·沃霍爾)的繆斯。她總是穿著豹紋大衣、迷你裙和網眼襪，戴著巨大的瑪瑙耳墜，畫著粗黑的眼線。作為平面模特第一次出現在Vogue雜誌上時，她那略微帶點兒男孩子氣的天真神采就被譽為世界上第一個“中性時尚”的經典。但年僅28歲，Edie Sedgwick就因為吸食毒品過量而離世。直到今天她仍在被Dior等一線品牌奉作靈感繆斯。
這部電影講述的是一代前衛藝術大師Andy Warhol、名噪一時的電影明星Edie Sedgwick以及民謠大師Bob Dylan之間三角戀情的故事……影片的最後重溫了Edie與Andy的對白：
“不知道在你的訃告裡，他們會怎麼說你他們會說Edith Minturn Sedgwick？
“一位美麗的藝術家和演員？無所事事？”
《凱特！偶像養成記》（2011）
超模Kate Moss（凱特·摩絲） 一直是個性穿衣的模範。她那種帶著強烈的個人印記的穿衣風格受到了無數女孩的膜拜，成為mix-match風格的活廣告，是90年代當之無愧的“帶貨女王”。當然，Kate Moss身上更讓人著迷的是她還有IT Girl的一切反叛力量：抽菸、喝酒、吸毒、我行我素、走馬燈一樣的換男友……
在這部《凱特！偶像養成記》裡，你可以看到這位14歲出道的模特如何一步步變成一個超級偶像。出名也許靠運氣，但成為一個icon可能就需要智商和好人緣了。By the way, 這部紀錄片目前只有英文版《Kate! the making of an icon》，但在YouTube上可以直接免費觀看哦~
