電影吸引了自帶流量的明星為它充當“自來水”，有效地擴展了影響力
文 張弘
編輯 張慧
一週之前，奧里奧爾·保羅的名字，還被人誤會為夾心餅乾。現在，他已經被中國影迷稱為“西班牙的希區柯克”。
影迷通過這樣的溢美之詞，表達著對其作品《看不見的客人》的喜愛。
自9月15日在中國上映，這部電影在豆瓣超過15萬人標記觀看，評分8.7分，90%的人打了四五星，好過96%的犯罪懸疑片。
這至少說明，這是一部懸疑片愛好者不願錯過的電影。
被“自來水”頂起來的懸疑電影
國產電影保護月過後，一大波海外電影接踵而來。上座率最高的不是《猩球崛起3》，也不是《蜘蛛俠：英雄歸來》，卻是一部極少在中國熒幕出現的西班牙電影，這讓觀眾感慨，西班牙對外輸出的不只有足球。
記者採訪了多名觀眾，發現他們觀看《看不見的客人》的理由高度一致——“口碑好”。而他們看過都沒有失望，“完成度很高”“劇情不斷反轉很抓人”“真的是好電影”，走出影院，他們在朋友圈進一步擴散《看不見的客人》的好口碑。
2017年年初，該片在西班牙上映。國內的西班牙懸疑片迷各顯神通，通過各種途徑，一飽眼福。4月起，《看不見的客人》在豆瓣異軍突起，靠的是燒腦、懸疑、反轉等關鍵詞，1萬多人標記觀看時，就有8.6分的高分。
那個時候，國內觀眾正為國內改編版《嫌疑人X的獻身》怨氣四溢，《看不見的客人》成了“生而逢時”的替代品。各路影視自媒體撰文吹捧，掀起這部電影第一波口碑高潮。
雖然電影中沒有明星，但它卻吸引了一批自帶流量的明星為它充當“自來水”，有效地擴展了影片的影響力。
岳雲鵬曾發一條微博：強烈推薦一部電影，（看不見的客人），最後看的我雞皮疙瘩掉一地。這條微博有3萬多贊，2千多評論。
彭于晏則在國外某社交媒體給出了9星的好評，稱之為“出色到一定要看的電影”，有4萬多點贊。
在電影《心理罪》宣傳期間，李易峰接受採訪時透露，最喜歡的懸疑片，一是《消失的愛人》，二是《看不見的客人》。這部影片瞬間以“李易峰最愛懸疑片”的標籤佔領各大媒體，甚至大有搶佔《心理罪》本體的趨勢。
片商看到了商機。8月25日，該片引進中國的消息發佈，新聞稿裡說：李易峰最愛的懸疑片，彭于晏9星力薦，嚇得小嶽嶽渾身起雞皮疙瘩。
電影正式上映後，豆瓣上評分一路堅挺。影視自媒體大號掀起了第二波傳播熱潮。這一次，評價五花八門。有人腦洞大開，從拉丁文角度分析影片中人物名字的來歷和暗藏的玄機，連導演本人聽了都大呼驚奇。
也有人不喜歡。一向辛辣的影評人賽人給電影打了3分（滿分10分），理由是：有人說他在開場不到十分鐘，就能猜到大致的結果，我是相信的。這種自以為是，實際是在自透劇情的電影，除了故事框架之外，別無他物。他說，“就像女主對男主的評價一樣：你沒有你想象中那樣聰明。”
然而，在這個時間上，爭議或許是對電影最好的宣傳。
“撒謊的人比瘸子更容易被捉住”
西班牙出產過許多電影大師。拍攝過超現實主義代表作《一條安達魯狗》的布努埃爾，2017年戛納電影節評委會主席阿莫多瓦，以及曾憑《深海長眠》獲奧斯卡最佳外語片獎的亞歷桑德羅·阿曼巴，都是國際級別的西班牙導演。
近幾年，西班牙最廣為人知的是懸疑片，比如《潘神的迷宮》、《吾棲之膚》、《黑暗面》、《茱莉亞的眼睛》等。在虎撲社區，帖子“有一種懸疑，叫西班牙懸疑片”有3萬多瀏覽量。
作為類型片，犯罪懸疑片近幾年在中國電影市場一直是上升勢頭。2015年的《烈日灼心》收穫3億票房；2017年的《嫌疑人X的獻身》獲得4億票房；近期的《心理罪》和《白夜追凶》也在大小屏幕一同斬獲流量和口碑。
這些懸疑片的大熱說明，國內懸疑片有著肥沃的土壤，只要出現一顆好種子，很可能長出現象級的大樹。
《看不見的客人》以一個闖入者的角色進入中國觀眾視野，其緊迫的節奏和出色的氛圍營造備受追捧。
電影以一樁密室殺人案開場，主要講述一位事業有成的企業家，在和情人一次約會途中，撞死一位年輕人。企業家和情人後來又被發現共處一室，情人死亡，企業家受傷。為擺脫控訴，企業家找來從無敗績的律師，為其辯護。死去年輕人的母親偽裝成律師，在3小時內套取事情真相。
電影上映以來，觀眾討論最多的是劇情和觀感，以及片中羅生門式的不可靠敘事。有人說看到一半就能夠猜到結局。也有人說，能猜到結局的電影未必不是好電影。
《看不見的客人》的故事受到一件真實事情的啟發，一位普通父親的兒子被黑社會殺害，父親為了尋找證據深入集團內部，最終查出真相。
電影諷刺了歐洲中產階級為保全自身的名利，寧肯墮入陰暗面。有記者問導演，電影想表達什麼？他說：“西班牙有句諺語，撒謊的人比瘸子更容易被捉住。”
《看不見的客人》裡沒有熟悉的演員面孔。雖然電影男主角馬里奧·卡薩斯是西班牙一線男星，但中國觀眾只能判斷他的顏值，不能洞悉他的影壇地位。因為太陌生，圍繞《看不見的客人》的主創人員的討論相當欠缺。
奧里奧爾雖被稱為青年導演，卻大器晚成。他41歲，只導演了2部電影，上一部是2012年的《女屍謎案》。對他影響最大的導演諾蘭41歲那年，已經憑藉《盜夢空間》收割了全球的影迷。
來華宣傳電影時，奧里奧爾獨來獨往。他穿著休閒服，頂著一頭凌亂的頭髮，坐在椅子上，接受零星的採訪，應付著“你喜歡中國哪個導演”“你喜歡吃什麼中國菜”“最喜歡中國哪個地方”之類的問題。
有好事者統計出電影總共出現43次反轉，在北京的一次電影見面會上，導演獲贈一把扇子，上書：反轉王。
劇本最大的挑戰也在於反轉。奧里奧爾說：“每一次反轉就要創造一個對案件的解釋，而每一次的解釋都是一個獨立的故事。”他花一年時間完成劇本，一共寫了13版。拍攝前劇組又花了2個月時間研讀劇本。
奧里奧爾當了10年編劇才有機會拿起導筒，他對抓人的劇情有自己的技巧。他信奉“5分鐘征服觀眾”原則，先寫電影前5分鐘，交代出核心故事。接著寫結局，回答開頭的5分鐘。最後在開頭和結尾之間搭一座橋樑，把內容填進去。
填充內容的方式就是藉助細節。就像影片裡所說：“細節能讓人信任你所說的一切。”電影中的多處細節，比如通過調整車座推斷車輛換過司機，通過鏡像判斷照片的虛假性，通過摸鼻子和撫摸後腦勺發現撒謊等，都引起了觀眾熱烈的討論。
對這樣一位善於講故事的導演，好萊塢自然有意收編。但奧里奧爾正著手自己的第三部電影，坦言去好萊塢拍電影可能性很低，“因為我不想被大製片廠所控制，我還是想拍自己真正喜歡的東西。”