最近的中國好聲音2019就把一首很火的網紅歌曲搬上了舞臺，沒錯就是《你的酒館對我打了烊》這一首大家耳熟能詳的歌曲（這首歌在我發表的視頻裡面有，大家可以去聽一聽）。大家就出現這種“網紅歌曲”直接就炸了，所以李榮浩也作出瞭如下回應，你覺得他的說法怎麼樣？你認可嗎？

李榮浩在其微博迴應了因其學員在《中國好聲音》節目中選擇演唱《你的酒館對我打了烊》而引起的爭議。稱"音樂沒有好與壞之分"，對此觀點以及其整篇微博迴應，你如何評價?

我再給大家看一下幾位歌手對這種歌的評價：

鄭鈞：現在各大音樂的排行榜都崩了，那些在排行榜前列的歌，我一聽，就是shi啊

華晨宇：啊，你寫歌不能這麼寫，會帶偏聽眾的，聽眾的審美會被你們扭曲的。

李宗盛：“聽眾是豬，你喂他什麼飼料，他長什麼樣子，持續喂他便宜的東西，他就變得很便宜。”

李榮浩：音樂不分好壞，只有你喜歡和不喜歡兩種。

筆者更喜歡李宗盛大哥的說法，你更喜歡哪一種喃？筆者下面也發表一下自己的看法，不喜勿噴哦！

李榮浩老師，作為一個公眾人物，我相信這肯定是他的真實想法。但是在現如今的華語樂壇都處於不進反退的情況下，幾乎所有歌手也好，音樂人也罷，都會說出樂壇要創新，大眾審美要改善的話，然而李榮浩老師卻說出了這樣的言論。有了李榮浩老師的這一次戰隊，那不是給大多數網絡歌手更加理直氣壯寫口水歌的理由了麼

私以為，李榮浩老師的想法也沒錯。大眾喜聞樂見，從主觀因素來講，就是好的。如果這番言論放在10幾年前的華語樂壇，一定沒有這麼多人噴。但現如今的華語樂壇正處於一種畸形發展模式，這樣的言論，對於整個樂壇發展來說，是極其不適合的。

有個著名的15分鐘定律，“在未來每個人都能出名15分鐘”。其實，就目前的華語樂壇來說，未來每首歌可能都能出名15分鐘。但也行隨著時代的進步，這就是自然發展規律，但就算一首歌的保質期多久，也不能就因為它火不久所以粗製濫造，亂套旋律——這樣的話，大眾就沒有審美了。

李榮浩呢，看節目不難看出，情商挺高的，會說話，懂玩梗，蠻謙虛的，對音樂很認真，點評也很到位，確實是一個好導師。

然後對於他一些作品抄襲，我也不是很贊同的，也許是取樣，也許是致敬，文藝作品的一些所謂的抄襲根本就沒有標準

再就是李榮浩成名之路還是挺坎坷的，早些年間教吉他，後來寫了一些歌還不火，最後上了節目才讓他火了一把的，所以我對榮浩還是蠻喜歡的。

不過再說到他玩梗，據說為了“省經費”，一首歌從作詞作曲到編曲和聲都是他一個人完成。畢竟是製作人轉歌手，這一點我相信很多有製作經驗的歌手都能做到吧，比如說方大同，丁世光等等。玩梗無所謂，但玩過了，被粉絲吹成神了，就一點過火了，至少讓我感到一絲絲反感

但不管怎麼說，就事論事，對事不對人。

其實這次榮浩完全沒必要發言的，記得上一期哈林選了一首離人愁，沒說啥大家都以為是節目組效果，有時候怪不到導師頭上

但榮浩確實發言了，還長篇大論，其實出發點蠻實在的，就是聽眾們要堅信自己喜歡的音樂就是主觀上最好的，但他表達的不清楚，有些話語不當。

榮浩在好聲音還說過這樣一句話：“我們沒有理由去強迫大家聽懂我們學了那麼久的所謂的'專業'的東西 ，唱歌是唱給大家聽的 ， 這是個很主觀的東西 ，每個人都有喜歡和不喜歡的權利 ， 但是沒有評判別人應不應該去喜歡一首歌的權利 ”

其實說實在的，說得挺好。

但是作為一個前輩音樂人，作為一個前輩歌手，我覺得他們有義務去做一些專業的高級的卻又悅耳的，傳唱度高的作品

現在的華語樂壇，似乎一些用心做的一些音樂作品，反而傳唱度不高，而且網友幾乎把高級與不流行且小眾劃了等號，用心做的，傳唱度不高的就是小眾人聽的？我一直覺得這是個非常錯誤的觀點！

這讓十幾年前的華語樂壇情何以堪！所以，華語樂壇的興盛，如果音樂人都抱著榮浩老師的思想，恐怕無望了。