誰說閣樓不能住人？這一家人花費一年半，硬是將閣樓改成了小豪宅
近年來物價飛漲，首都北京的房價一度被炒成天價，而在這樣的大趨勢下，越多越多的北京居民選擇改造自己的小房子，而不是去購買新的一套。在北京海淀區的一個小閣樓裡...
'住豪宅、開畫廊、做時尚，沒有誰比這個富家公子更懂女人心'
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
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1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
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1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
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1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
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1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
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1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
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1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
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1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
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1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
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1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
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1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
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1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
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1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
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1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
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萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
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眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
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1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
由Georges Geffroy設計，位於巴黎十六區的寓所。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
由Georges Geffroy設計，位於巴黎十六區的寓所。
位於巴黎十六區寓所中的客廳和餐廳
“我的品味容納了各式不同元素，且融合得不著痕跡，這比所謂的高級更重要。與其讓室內的設計看上去一絲不苟，我更喜歡由屋主的奇思妙想所構成的個性裝潢，更能彰顯主人的特性。”
—迪奧
極具東方風情的壁紙，也是家中不可或缺的點綴。而迪奧對東方元素的熱愛最早可以追溯至其母對於浮世繪的收藏。他曾表示自己童年最常做的一件事情就呆在家，聚精會神地觀看浮世繪大師喜多川歌麿和葛飾北齋的畫作。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
由Georges Geffroy設計，位於巴黎十六區的寓所。
位於巴黎十六區寓所中的客廳和餐廳
“我的品味容納了各式不同元素，且融合得不著痕跡，這比所謂的高級更重要。與其讓室內的設計看上去一絲不苟，我更喜歡由屋主的奇思妙想所構成的個性裝潢，更能彰顯主人的特性。”
—迪奧
極具東方風情的壁紙，也是家中不可或缺的點綴。而迪奧對東方元素的熱愛最早可以追溯至其母對於浮世繪的收藏。他曾表示自己童年最常做的一件事情就呆在家，聚精會神地觀看浮世繪大師喜多川歌麿和葛飾北齋的畫作。
迪奧家中為客人準備的吸菸室，背後是極具東方風情的花鳥。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
由Georges Geffroy設計，位於巴黎十六區的寓所。
位於巴黎十六區寓所中的客廳和餐廳
“我的品味容納了各式不同元素，且融合得不著痕跡，這比所謂的高級更重要。與其讓室內的設計看上去一絲不苟，我更喜歡由屋主的奇思妙想所構成的個性裝潢，更能彰顯主人的特性。”
—迪奧
極具東方風情的壁紙，也是家中不可或缺的點綴。而迪奧對東方元素的熱愛最早可以追溯至其母對於浮世繪的收藏。他曾表示自己童年最常做的一件事情就呆在家，聚精會神地觀看浮世繪大師喜多川歌麿和葛飾北齋的畫作。
迪奧家中為客人準備的吸菸室，背後是極具東方風情的花鳥。
迪奧先生在位於巴黎的公寓中，1954。
於藝術中，見優雅和高貴
年少時在巴黎求學的歲月，畢業後成為畫廊主的舊時光，讓迪奧和藝術結下不解之緣。即便轉行後成為受萬人追捧的設計大師，他依然和藝術家友人們保持密切往來，布菲和夏加爾為他繪製肖像畫，法國音樂家Henri Sauguet以他的設計為靈感寫下“迪奧小姐”華爾茲舞曲......
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
由Georges Geffroy設計，位於巴黎十六區的寓所。
位於巴黎十六區寓所中的客廳和餐廳
“我的品味容納了各式不同元素，且融合得不著痕跡，這比所謂的高級更重要。與其讓室內的設計看上去一絲不苟，我更喜歡由屋主的奇思妙想所構成的個性裝潢，更能彰顯主人的特性。”
—迪奧
極具東方風情的壁紙，也是家中不可或缺的點綴。而迪奧對東方元素的熱愛最早可以追溯至其母對於浮世繪的收藏。他曾表示自己童年最常做的一件事情就呆在家，聚精會神地觀看浮世繪大師喜多川歌麿和葛飾北齋的畫作。
迪奧家中為客人準備的吸菸室，背後是極具東方風情的花鳥。
迪奧先生在位於巴黎的公寓中，1954。
於藝術中，見優雅和高貴
年少時在巴黎求學的歲月，畢業後成為畫廊主的舊時光，讓迪奧和藝術結下不解之緣。即便轉行後成為受萬人追捧的設計大師，他依然和藝術家友人們保持密切往來，布菲和夏加爾為他繪製肖像畫，法國音樂家Henri Sauguet以他的設計為靈感寫下“迪奧小姐”華爾茲舞曲......
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
由Georges Geffroy設計，位於巴黎十六區的寓所。
位於巴黎十六區寓所中的客廳和餐廳
“我的品味容納了各式不同元素，且融合得不著痕跡，這比所謂的高級更重要。與其讓室內的設計看上去一絲不苟，我更喜歡由屋主的奇思妙想所構成的個性裝潢，更能彰顯主人的特性。”
—迪奧
極具東方風情的壁紙，也是家中不可或缺的點綴。而迪奧對東方元素的熱愛最早可以追溯至其母對於浮世繪的收藏。他曾表示自己童年最常做的一件事情就呆在家，聚精會神地觀看浮世繪大師喜多川歌麿和葛飾北齋的畫作。
迪奧家中為客人準備的吸菸室，背後是極具東方風情的花鳥。
迪奧先生在位於巴黎的公寓中，1954。
於藝術中，見優雅和高貴
年少時在巴黎求學的歲月，畢業後成為畫廊主的舊時光，讓迪奧和藝術結下不解之緣。即便轉行後成為受萬人追捧的設計大師，他依然和藝術家友人們保持密切往來，布菲和夏加爾為他繪製肖像畫，法國音樂家Henri Sauguet以他的設計為靈感寫下“迪奧小姐”華爾茲舞曲......
與著名藝術家薩爾瓦多·達利、藏家Victor Grandpierre等友人一起聚餐的迪奧。達利曾表示，迪奧是他藝術生涯中的守望者，他們因年紀相仿交往甚密，時常一起交流藝術心得。成為設計師前迪奧曾盡全力推動過印象派和超現實藝術的前進。
藝術和收藏如春雨般潤物無聲，滋養著他的靈魂，不斷出現在品牌令人驚豔的作品中。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
由Georges Geffroy設計，位於巴黎十六區的寓所。
位於巴黎十六區寓所中的客廳和餐廳
“我的品味容納了各式不同元素，且融合得不著痕跡，這比所謂的高級更重要。與其讓室內的設計看上去一絲不苟，我更喜歡由屋主的奇思妙想所構成的個性裝潢，更能彰顯主人的特性。”
—迪奧
極具東方風情的壁紙，也是家中不可或缺的點綴。而迪奧對東方元素的熱愛最早可以追溯至其母對於浮世繪的收藏。他曾表示自己童年最常做的一件事情就呆在家，聚精會神地觀看浮世繪大師喜多川歌麿和葛飾北齋的畫作。
迪奧家中為客人準備的吸菸室，背後是極具東方風情的花鳥。
迪奧先生在位於巴黎的公寓中，1954。
於藝術中，見優雅和高貴
年少時在巴黎求學的歲月，畢業後成為畫廊主的舊時光，讓迪奧和藝術結下不解之緣。即便轉行後成為受萬人追捧的設計大師，他依然和藝術家友人們保持密切往來，布菲和夏加爾為他繪製肖像畫，法國音樂家Henri Sauguet以他的設計為靈感寫下“迪奧小姐”華爾茲舞曲......
與著名藝術家薩爾瓦多·達利、藏家Victor Grandpierre等友人一起聚餐的迪奧。達利曾表示，迪奧是他藝術生涯中的守望者，他們因年紀相仿交往甚密，時常一起交流藝術心得。成為設計師前迪奧曾盡全力推動過印象派和超現實藝術的前進。
藝術和收藏如春雨般潤物無聲，滋養著他的靈魂，不斷出現在品牌令人驚豔的作品中。
迪奧先生與模特們
童年家中的浮世繪藏品，都被化作設計，成為經典。1953年，他帶品牌前往日本辦秀，設計了這條名為“日式庭院”的連衣裙，以裙裝上櫻花枝頭的飛鳥圖案作為日本的象徵。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
由Georges Geffroy設計，位於巴黎十六區的寓所。
位於巴黎十六區寓所中的客廳和餐廳
“我的品味容納了各式不同元素，且融合得不著痕跡，這比所謂的高級更重要。與其讓室內的設計看上去一絲不苟，我更喜歡由屋主的奇思妙想所構成的個性裝潢，更能彰顯主人的特性。”
—迪奧
極具東方風情的壁紙，也是家中不可或缺的點綴。而迪奧對東方元素的熱愛最早可以追溯至其母對於浮世繪的收藏。他曾表示自己童年最常做的一件事情就呆在家，聚精會神地觀看浮世繪大師喜多川歌麿和葛飾北齋的畫作。
迪奧家中為客人準備的吸菸室，背後是極具東方風情的花鳥。
迪奧先生在位於巴黎的公寓中，1954。
於藝術中，見優雅和高貴
年少時在巴黎求學的歲月，畢業後成為畫廊主的舊時光，讓迪奧和藝術結下不解之緣。即便轉行後成為受萬人追捧的設計大師，他依然和藝術家友人們保持密切往來，布菲和夏加爾為他繪製肖像畫，法國音樂家Henri Sauguet以他的設計為靈感寫下“迪奧小姐”華爾茲舞曲......
與著名藝術家薩爾瓦多·達利、藏家Victor Grandpierre等友人一起聚餐的迪奧。達利曾表示，迪奧是他藝術生涯中的守望者，他們因年紀相仿交往甚密，時常一起交流藝術心得。成為設計師前迪奧曾盡全力推動過印象派和超現實藝術的前進。
藝術和收藏如春雨般潤物無聲，滋養著他的靈魂，不斷出現在品牌令人驚豔的作品中。
迪奧先生與模特們
童年家中的浮世繪藏品，都被化作設計，成為經典。1953年，他帶品牌前往日本辦秀，設計了這條名為“日式庭院”的連衣裙，以裙裝上櫻花枝頭的飛鳥圖案作為日本的象徵。
葛飾北齋與喜多川歌麿是迪奧母親最喜愛的浮世繪大師。圖為多川歌麿的畫作《兩名女子》，約1790。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
由Georges Geffroy設計，位於巴黎十六區的寓所。
位於巴黎十六區寓所中的客廳和餐廳
“我的品味容納了各式不同元素，且融合得不著痕跡，這比所謂的高級更重要。與其讓室內的設計看上去一絲不苟，我更喜歡由屋主的奇思妙想所構成的個性裝潢，更能彰顯主人的特性。”
—迪奧
極具東方風情的壁紙，也是家中不可或缺的點綴。而迪奧對東方元素的熱愛最早可以追溯至其母對於浮世繪的收藏。他曾表示自己童年最常做的一件事情就呆在家，聚精會神地觀看浮世繪大師喜多川歌麿和葛飾北齋的畫作。
迪奧家中為客人準備的吸菸室，背後是極具東方風情的花鳥。
迪奧先生在位於巴黎的公寓中，1954。
於藝術中，見優雅和高貴
年少時在巴黎求學的歲月，畢業後成為畫廊主的舊時光，讓迪奧和藝術結下不解之緣。即便轉行後成為受萬人追捧的設計大師，他依然和藝術家友人們保持密切往來，布菲和夏加爾為他繪製肖像畫，法國音樂家Henri Sauguet以他的設計為靈感寫下“迪奧小姐”華爾茲舞曲......
與著名藝術家薩爾瓦多·達利、藏家Victor Grandpierre等友人一起聚餐的迪奧。達利曾表示，迪奧是他藝術生涯中的守望者，他們因年紀相仿交往甚密，時常一起交流藝術心得。成為設計師前迪奧曾盡全力推動過印象派和超現實藝術的前進。
藝術和收藏如春雨般潤物無聲，滋養著他的靈魂，不斷出現在品牌令人驚豔的作品中。
迪奧先生與模特們
童年家中的浮世繪藏品，都被化作設計，成為經典。1953年，他帶品牌前往日本辦秀，設計了這條名為“日式庭院”的連衣裙，以裙裝上櫻花枝頭的飛鳥圖案作為日本的象徵。
葛飾北齋與喜多川歌麿是迪奧母親最喜愛的浮世繪大師。圖為多川歌麿的畫作《兩名女子》，約1790。
新古典主義中的嚴謹雋永，也深深影響著迪奧。合體的剪裁，利落的線條，及用料的考究，透出了他對新古典主義精髓的完美掌握。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
由Georges Geffroy設計，位於巴黎十六區的寓所。
位於巴黎十六區寓所中的客廳和餐廳
“我的品味容納了各式不同元素，且融合得不著痕跡，這比所謂的高級更重要。與其讓室內的設計看上去一絲不苟，我更喜歡由屋主的奇思妙想所構成的個性裝潢，更能彰顯主人的特性。”
—迪奧
極具東方風情的壁紙，也是家中不可或缺的點綴。而迪奧對東方元素的熱愛最早可以追溯至其母對於浮世繪的收藏。他曾表示自己童年最常做的一件事情就呆在家，聚精會神地觀看浮世繪大師喜多川歌麿和葛飾北齋的畫作。
迪奧家中為客人準備的吸菸室，背後是極具東方風情的花鳥。
迪奧先生在位於巴黎的公寓中，1954。
於藝術中，見優雅和高貴
年少時在巴黎求學的歲月，畢業後成為畫廊主的舊時光，讓迪奧和藝術結下不解之緣。即便轉行後成為受萬人追捧的設計大師，他依然和藝術家友人們保持密切往來，布菲和夏加爾為他繪製肖像畫，法國音樂家Henri Sauguet以他的設計為靈感寫下“迪奧小姐”華爾茲舞曲......
與著名藝術家薩爾瓦多·達利、藏家Victor Grandpierre等友人一起聚餐的迪奧。達利曾表示，迪奧是他藝術生涯中的守望者，他們因年紀相仿交往甚密，時常一起交流藝術心得。成為設計師前迪奧曾盡全力推動過印象派和超現實藝術的前進。
藝術和收藏如春雨般潤物無聲，滋養著他的靈魂，不斷出現在品牌令人驚豔的作品中。
迪奧先生與模特們
童年家中的浮世繪藏品，都被化作設計，成為經典。1953年，他帶品牌前往日本辦秀，設計了這條名為“日式庭院”的連衣裙，以裙裝上櫻花枝頭的飛鳥圖案作為日本的象徵。
葛飾北齋與喜多川歌麿是迪奧母親最喜愛的浮世繪大師。圖為多川歌麿的畫作《兩名女子》，約1790。
新古典主義中的嚴謹雋永，也深深影響著迪奧。合體的剪裁，利落的線條，及用料的考究，透出了他對新古典主義精髓的完美掌握。
迪奧鉛筆裙套裝，1952。
而當代藝術，則更多賦予了迪奧色彩靈感，及不拘一格的大膽想象。1947年，那場改變世界的首秀中，他甚至將一條裙子命名為馬蒂斯，向自己熱愛的當代藝術致敬。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
由Georges Geffroy設計，位於巴黎十六區的寓所。
位於巴黎十六區寓所中的客廳和餐廳
“我的品味容納了各式不同元素，且融合得不著痕跡，這比所謂的高級更重要。與其讓室內的設計看上去一絲不苟，我更喜歡由屋主的奇思妙想所構成的個性裝潢，更能彰顯主人的特性。”
—迪奧
極具東方風情的壁紙，也是家中不可或缺的點綴。而迪奧對東方元素的熱愛最早可以追溯至其母對於浮世繪的收藏。他曾表示自己童年最常做的一件事情就呆在家，聚精會神地觀看浮世繪大師喜多川歌麿和葛飾北齋的畫作。
迪奧家中為客人準備的吸菸室，背後是極具東方風情的花鳥。
迪奧先生在位於巴黎的公寓中，1954。
於藝術中，見優雅和高貴
年少時在巴黎求學的歲月，畢業後成為畫廊主的舊時光，讓迪奧和藝術結下不解之緣。即便轉行後成為受萬人追捧的設計大師，他依然和藝術家友人們保持密切往來，布菲和夏加爾為他繪製肖像畫，法國音樂家Henri Sauguet以他的設計為靈感寫下“迪奧小姐”華爾茲舞曲......
與著名藝術家薩爾瓦多·達利、藏家Victor Grandpierre等友人一起聚餐的迪奧。達利曾表示，迪奧是他藝術生涯中的守望者，他們因年紀相仿交往甚密，時常一起交流藝術心得。成為設計師前迪奧曾盡全力推動過印象派和超現實藝術的前進。
藝術和收藏如春雨般潤物無聲，滋養著他的靈魂，不斷出現在品牌令人驚豔的作品中。
迪奧先生與模特們
童年家中的浮世繪藏品，都被化作設計，成為經典。1953年，他帶品牌前往日本辦秀，設計了這條名為“日式庭院”的連衣裙，以裙裝上櫻花枝頭的飛鳥圖案作為日本的象徵。
葛飾北齋與喜多川歌麿是迪奧母親最喜愛的浮世繪大師。圖為多川歌麿的畫作《兩名女子》，約1790。
新古典主義中的嚴謹雋永，也深深影響著迪奧。合體的剪裁，利落的線條，及用料的考究，透出了他對新古典主義精髓的完美掌握。
迪奧鉛筆裙套裝，1952。
而當代藝術，則更多賦予了迪奧色彩靈感，及不拘一格的大膽想象。1947年，那場改變世界的首秀中，他甚至將一條裙子命名為馬蒂斯，向自己熱愛的當代藝術致敬。
迪奧先生與模特禮服中這抹浪漫而奔放的紅，與當代藝術的自由不謀而合，1955。
生如夏花
1957年，年僅52歲的迪奧先生因心臟病突發離世。從正式進入時尚圈到離去，他只走過了短短十年，卻利用這十年改變了整個時代。成為奢華的法國時裝屆代表人物：精緻優雅，個性十足，從不因世界的變化迷失自我。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
由Georges Geffroy設計，位於巴黎十六區的寓所。
位於巴黎十六區寓所中的客廳和餐廳
“我的品味容納了各式不同元素，且融合得不著痕跡，這比所謂的高級更重要。與其讓室內的設計看上去一絲不苟，我更喜歡由屋主的奇思妙想所構成的個性裝潢，更能彰顯主人的特性。”
—迪奧
極具東方風情的壁紙，也是家中不可或缺的點綴。而迪奧對東方元素的熱愛最早可以追溯至其母對於浮世繪的收藏。他曾表示自己童年最常做的一件事情就呆在家，聚精會神地觀看浮世繪大師喜多川歌麿和葛飾北齋的畫作。
迪奧家中為客人準備的吸菸室，背後是極具東方風情的花鳥。
迪奧先生在位於巴黎的公寓中，1954。
於藝術中，見優雅和高貴
年少時在巴黎求學的歲月，畢業後成為畫廊主的舊時光，讓迪奧和藝術結下不解之緣。即便轉行後成為受萬人追捧的設計大師，他依然和藝術家友人們保持密切往來，布菲和夏加爾為他繪製肖像畫，法國音樂家Henri Sauguet以他的設計為靈感寫下“迪奧小姐”華爾茲舞曲......
與著名藝術家薩爾瓦多·達利、藏家Victor Grandpierre等友人一起聚餐的迪奧。達利曾表示，迪奧是他藝術生涯中的守望者，他們因年紀相仿交往甚密，時常一起交流藝術心得。成為設計師前迪奧曾盡全力推動過印象派和超現實藝術的前進。
藝術和收藏如春雨般潤物無聲，滋養著他的靈魂，不斷出現在品牌令人驚豔的作品中。
迪奧先生與模特們
童年家中的浮世繪藏品，都被化作設計，成為經典。1953年，他帶品牌前往日本辦秀，設計了這條名為“日式庭院”的連衣裙，以裙裝上櫻花枝頭的飛鳥圖案作為日本的象徵。
葛飾北齋與喜多川歌麿是迪奧母親最喜愛的浮世繪大師。圖為多川歌麿的畫作《兩名女子》，約1790。
新古典主義中的嚴謹雋永，也深深影響著迪奧。合體的剪裁，利落的線條，及用料的考究，透出了他對新古典主義精髓的完美掌握。
迪奧鉛筆裙套裝，1952。
而當代藝術，則更多賦予了迪奧色彩靈感，及不拘一格的大膽想象。1947年，那場改變世界的首秀中，他甚至將一條裙子命名為馬蒂斯，向自己熱愛的當代藝術致敬。
迪奧先生與模特禮服中這抹浪漫而奔放的紅，與當代藝術的自由不謀而合，1955。
生如夏花
1957年，年僅52歲的迪奧先生因心臟病突發離世。從正式進入時尚圈到離去，他只走過了短短十年，卻利用這十年改變了整個時代。成為奢華的法國時裝屆代表人物：精緻優雅，個性十足，從不因世界的變化迷失自我。
迪奧先生和年輕的聖羅蘭，迪奧離世以後，聖羅蘭臨危受命，在1958至1960三年間，聖羅蘭共為迪奧設計
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
由Georges Geffroy設計，位於巴黎十六區的寓所。
位於巴黎十六區寓所中的客廳和餐廳
“我的品味容納了各式不同元素，且融合得不著痕跡，這比所謂的高級更重要。與其讓室內的設計看上去一絲不苟，我更喜歡由屋主的奇思妙想所構成的個性裝潢，更能彰顯主人的特性。”
—迪奧
極具東方風情的壁紙，也是家中不可或缺的點綴。而迪奧對東方元素的熱愛最早可以追溯至其母對於浮世繪的收藏。他曾表示自己童年最常做的一件事情就呆在家，聚精會神地觀看浮世繪大師喜多川歌麿和葛飾北齋的畫作。
迪奧家中為客人準備的吸菸室，背後是極具東方風情的花鳥。
迪奧先生在位於巴黎的公寓中，1954。
於藝術中，見優雅和高貴
年少時在巴黎求學的歲月，畢業後成為畫廊主的舊時光，讓迪奧和藝術結下不解之緣。即便轉行後成為受萬人追捧的設計大師，他依然和藝術家友人們保持密切往來，布菲和夏加爾為他繪製肖像畫，法國音樂家Henri Sauguet以他的設計為靈感寫下“迪奧小姐”華爾茲舞曲......
與著名藝術家薩爾瓦多·達利、藏家Victor Grandpierre等友人一起聚餐的迪奧。達利曾表示，迪奧是他藝術生涯中的守望者，他們因年紀相仿交往甚密，時常一起交流藝術心得。成為設計師前迪奧曾盡全力推動過印象派和超現實藝術的前進。
藝術和收藏如春雨般潤物無聲，滋養著他的靈魂，不斷出現在品牌令人驚豔的作品中。
迪奧先生與模特們
童年家中的浮世繪藏品，都被化作設計，成為經典。1953年，他帶品牌前往日本辦秀，設計了這條名為“日式庭院”的連衣裙，以裙裝上櫻花枝頭的飛鳥圖案作為日本的象徵。
葛飾北齋與喜多川歌麿是迪奧母親最喜愛的浮世繪大師。圖為多川歌麿的畫作《兩名女子》，約1790。
新古典主義中的嚴謹雋永，也深深影響著迪奧。合體的剪裁，利落的線條，及用料的考究，透出了他對新古典主義精髓的完美掌握。
迪奧鉛筆裙套裝，1952。
而當代藝術，則更多賦予了迪奧色彩靈感，及不拘一格的大膽想象。1947年，那場改變世界的首秀中，他甚至將一條裙子命名為馬蒂斯，向自己熱愛的當代藝術致敬。
迪奧先生與模特禮服中這抹浪漫而奔放的紅，與當代藝術的自由不謀而合，1955。
生如夏花
1957年，年僅52歲的迪奧先生因心臟病突發離世。從正式進入時尚圈到離去，他只走過了短短十年，卻利用這十年改變了整個時代。成為奢華的法國時裝屆代表人物：精緻優雅，個性十足，從不因世界的變化迷失自我。
迪奧先生和年輕的聖羅蘭，迪奧離世以後，聖羅蘭臨危受命，在1958至1960三年間，聖羅蘭共為迪奧設計
迪奧表示：“作為裁縫，我遵循建築學的原理，不論做什麼都必須服從重力，所以裙子也必須按照布料的原有的方向製成。”儘管品牌因大量使用布料而引發爭議，他依然堅信這是“青春和希望的象徵”。
我們至今難見像迪奧這樣擁有良好藝術背景的設計師，他對藝術的終生熱愛，滋養他從生活到事業一路邁向巔峰。出自他手中的每件服裝，都是精美的藝術品，在他離去後藝術依然是品牌的靈魂支柱。
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
由Georges Geffroy設計，位於巴黎十六區的寓所。
位於巴黎十六區寓所中的客廳和餐廳
“我的品味容納了各式不同元素，且融合得不著痕跡，這比所謂的高級更重要。與其讓室內的設計看上去一絲不苟，我更喜歡由屋主的奇思妙想所構成的個性裝潢，更能彰顯主人的特性。”
—迪奧
極具東方風情的壁紙，也是家中不可或缺的點綴。而迪奧對東方元素的熱愛最早可以追溯至其母對於浮世繪的收藏。他曾表示自己童年最常做的一件事情就呆在家，聚精會神地觀看浮世繪大師喜多川歌麿和葛飾北齋的畫作。
迪奧家中為客人準備的吸菸室，背後是極具東方風情的花鳥。
迪奧先生在位於巴黎的公寓中，1954。
於藝術中，見優雅和高貴
年少時在巴黎求學的歲月，畢業後成為畫廊主的舊時光，讓迪奧和藝術結下不解之緣。即便轉行後成為受萬人追捧的設計大師，他依然和藝術家友人們保持密切往來，布菲和夏加爾為他繪製肖像畫，法國音樂家Henri Sauguet以他的設計為靈感寫下“迪奧小姐”華爾茲舞曲......
與著名藝術家薩爾瓦多·達利、藏家Victor Grandpierre等友人一起聚餐的迪奧。達利曾表示，迪奧是他藝術生涯中的守望者，他們因年紀相仿交往甚密，時常一起交流藝術心得。成為設計師前迪奧曾盡全力推動過印象派和超現實藝術的前進。
藝術和收藏如春雨般潤物無聲，滋養著他的靈魂，不斷出現在品牌令人驚豔的作品中。
迪奧先生與模特們
童年家中的浮世繪藏品，都被化作設計，成為經典。1953年，他帶品牌前往日本辦秀，設計了這條名為“日式庭院”的連衣裙，以裙裝上櫻花枝頭的飛鳥圖案作為日本的象徵。
葛飾北齋與喜多川歌麿是迪奧母親最喜愛的浮世繪大師。圖為多川歌麿的畫作《兩名女子》，約1790。
新古典主義中的嚴謹雋永，也深深影響著迪奧。合體的剪裁，利落的線條，及用料的考究，透出了他對新古典主義精髓的完美掌握。
迪奧鉛筆裙套裝，1952。
而當代藝術，則更多賦予了迪奧色彩靈感，及不拘一格的大膽想象。1947年，那場改變世界的首秀中，他甚至將一條裙子命名為馬蒂斯，向自己熱愛的當代藝術致敬。
迪奧先生與模特禮服中這抹浪漫而奔放的紅，與當代藝術的自由不謀而合，1955。
生如夏花
1957年，年僅52歲的迪奧先生因心臟病突發離世。從正式進入時尚圈到離去，他只走過了短短十年，卻利用這十年改變了整個時代。成為奢華的法國時裝屆代表人物：精緻優雅，個性十足，從不因世界的變化迷失自我。
迪奧先生和年輕的聖羅蘭，迪奧離世以後，聖羅蘭臨危受命，在1958至1960三年間，聖羅蘭共為迪奧設計
迪奧表示：“作為裁縫，我遵循建築學的原理，不論做什麼都必須服從重力，所以裙子也必須按照布料的原有的方向製成。”儘管品牌因大量使用布料而引發爭議，他依然堅信這是“青春和希望的象徵”。
我們至今難見像迪奧這樣擁有良好藝術背景的設計師，他對藝術的終生熱愛，滋養他從生活到事業一路邁向巔峰。出自他手中的每件服裝，都是精美的藝術品，在他離去後藝術依然是品牌的靈魂支柱。
為了紀念葛飾北齋對迪奧的深遠影響，繼任設計師John Galliano在迪奧2007春夏高級訂製系列
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
由Georges Geffroy設計，位於巴黎十六區的寓所。
位於巴黎十六區寓所中的客廳和餐廳
“我的品味容納了各式不同元素，且融合得不著痕跡，這比所謂的高級更重要。與其讓室內的設計看上去一絲不苟，我更喜歡由屋主的奇思妙想所構成的個性裝潢，更能彰顯主人的特性。”
—迪奧
極具東方風情的壁紙，也是家中不可或缺的點綴。而迪奧對東方元素的熱愛最早可以追溯至其母對於浮世繪的收藏。他曾表示自己童年最常做的一件事情就呆在家，聚精會神地觀看浮世繪大師喜多川歌麿和葛飾北齋的畫作。
迪奧家中為客人準備的吸菸室，背後是極具東方風情的花鳥。
迪奧先生在位於巴黎的公寓中，1954。
於藝術中，見優雅和高貴
年少時在巴黎求學的歲月，畢業後成為畫廊主的舊時光，讓迪奧和藝術結下不解之緣。即便轉行後成為受萬人追捧的設計大師，他依然和藝術家友人們保持密切往來，布菲和夏加爾為他繪製肖像畫，法國音樂家Henri Sauguet以他的設計為靈感寫下“迪奧小姐”華爾茲舞曲......
與著名藝術家薩爾瓦多·達利、藏家Victor Grandpierre等友人一起聚餐的迪奧。達利曾表示，迪奧是他藝術生涯中的守望者，他們因年紀相仿交往甚密，時常一起交流藝術心得。成為設計師前迪奧曾盡全力推動過印象派和超現實藝術的前進。
藝術和收藏如春雨般潤物無聲，滋養著他的靈魂，不斷出現在品牌令人驚豔的作品中。
迪奧先生與模特們
童年家中的浮世繪藏品，都被化作設計，成為經典。1953年，他帶品牌前往日本辦秀，設計了這條名為“日式庭院”的連衣裙，以裙裝上櫻花枝頭的飛鳥圖案作為日本的象徵。
葛飾北齋與喜多川歌麿是迪奧母親最喜愛的浮世繪大師。圖為多川歌麿的畫作《兩名女子》，約1790。
新古典主義中的嚴謹雋永，也深深影響著迪奧。合體的剪裁，利落的線條，及用料的考究，透出了他對新古典主義精髓的完美掌握。
迪奧鉛筆裙套裝，1952。
而當代藝術，則更多賦予了迪奧色彩靈感，及不拘一格的大膽想象。1947年，那場改變世界的首秀中，他甚至將一條裙子命名為馬蒂斯，向自己熱愛的當代藝術致敬。
迪奧先生與模特禮服中這抹浪漫而奔放的紅，與當代藝術的自由不謀而合，1955。
生如夏花
1957年，年僅52歲的迪奧先生因心臟病突發離世。從正式進入時尚圈到離去，他只走過了短短十年，卻利用這十年改變了整個時代。成為奢華的法國時裝屆代表人物：精緻優雅，個性十足，從不因世界的變化迷失自我。
迪奧先生和年輕的聖羅蘭，迪奧離世以後，聖羅蘭臨危受命，在1958至1960三年間，聖羅蘭共為迪奧設計
迪奧表示：“作為裁縫，我遵循建築學的原理，不論做什麼都必須服從重力，所以裙子也必須按照布料的原有的方向製成。”儘管品牌因大量使用布料而引發爭議，他依然堅信這是“青春和希望的象徵”。
我們至今難見像迪奧這樣擁有良好藝術背景的設計師，他對藝術的終生熱愛，滋養他從生活到事業一路邁向巔峰。出自他手中的每件服裝，都是精美的藝術品，在他離去後藝術依然是品牌的靈魂支柱。
為了紀念葛飾北齋對迪奧的深遠影響，繼任設計師John Galliano在迪奧2007春夏高級訂製系列
穿上一件有著奢華裙襬的玫瑰長裙，將如公主般高貴優雅，圖為著名攝影師Louise Dahl-Wolfe
他在設計中傳遞的理念，至今依然影響著無數女性對審美的認知：“你將時刻從容優雅，不慌不忙地，迎接生活中的一切美好。“
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
由Georges Geffroy設計，位於巴黎十六區的寓所。
位於巴黎十六區寓所中的客廳和餐廳
“我的品味容納了各式不同元素，且融合得不著痕跡，這比所謂的高級更重要。與其讓室內的設計看上去一絲不苟，我更喜歡由屋主的奇思妙想所構成的個性裝潢，更能彰顯主人的特性。”
—迪奧
極具東方風情的壁紙，也是家中不可或缺的點綴。而迪奧對東方元素的熱愛最早可以追溯至其母對於浮世繪的收藏。他曾表示自己童年最常做的一件事情就呆在家，聚精會神地觀看浮世繪大師喜多川歌麿和葛飾北齋的畫作。
迪奧家中為客人準備的吸菸室，背後是極具東方風情的花鳥。
迪奧先生在位於巴黎的公寓中，1954。
於藝術中，見優雅和高貴
年少時在巴黎求學的歲月，畢業後成為畫廊主的舊時光，讓迪奧和藝術結下不解之緣。即便轉行後成為受萬人追捧的設計大師，他依然和藝術家友人們保持密切往來，布菲和夏加爾為他繪製肖像畫，法國音樂家Henri Sauguet以他的設計為靈感寫下“迪奧小姐”華爾茲舞曲......
與著名藝術家薩爾瓦多·達利、藏家Victor Grandpierre等友人一起聚餐的迪奧。達利曾表示，迪奧是他藝術生涯中的守望者，他們因年紀相仿交往甚密，時常一起交流藝術心得。成為設計師前迪奧曾盡全力推動過印象派和超現實藝術的前進。
藝術和收藏如春雨般潤物無聲，滋養著他的靈魂，不斷出現在品牌令人驚豔的作品中。
迪奧先生與模特們
童年家中的浮世繪藏品，都被化作設計，成為經典。1953年，他帶品牌前往日本辦秀，設計了這條名為“日式庭院”的連衣裙，以裙裝上櫻花枝頭的飛鳥圖案作為日本的象徵。
葛飾北齋與喜多川歌麿是迪奧母親最喜愛的浮世繪大師。圖為多川歌麿的畫作《兩名女子》，約1790。
新古典主義中的嚴謹雋永，也深深影響著迪奧。合體的剪裁，利落的線條，及用料的考究，透出了他對新古典主義精髓的完美掌握。
迪奧鉛筆裙套裝，1952。
而當代藝術，則更多賦予了迪奧色彩靈感，及不拘一格的大膽想象。1947年，那場改變世界的首秀中，他甚至將一條裙子命名為馬蒂斯，向自己熱愛的當代藝術致敬。
迪奧先生與模特禮服中這抹浪漫而奔放的紅，與當代藝術的自由不謀而合，1955。
生如夏花
1957年，年僅52歲的迪奧先生因心臟病突發離世。從正式進入時尚圈到離去，他只走過了短短十年，卻利用這十年改變了整個時代。成為奢華的法國時裝屆代表人物：精緻優雅，個性十足，從不因世界的變化迷失自我。
迪奧先生和年輕的聖羅蘭，迪奧離世以後，聖羅蘭臨危受命，在1958至1960三年間，聖羅蘭共為迪奧設計
迪奧表示：“作為裁縫，我遵循建築學的原理，不論做什麼都必須服從重力，所以裙子也必須按照布料的原有的方向製成。”儘管品牌因大量使用布料而引發爭議，他依然堅信這是“青春和希望的象徵”。
我們至今難見像迪奧這樣擁有良好藝術背景的設計師，他對藝術的終生熱愛，滋養他從生活到事業一路邁向巔峰。出自他手中的每件服裝，都是精美的藝術品，在他離去後藝術依然是品牌的靈魂支柱。
為了紀念葛飾北齋對迪奧的深遠影響，繼任設計師John Galliano在迪奧2007春夏高級訂製系列
穿上一件有著奢華裙襬的玫瑰長裙，將如公主般高貴優雅，圖為著名攝影師Louise Dahl-Wolfe
他在設計中傳遞的理念，至今依然影響著無數女性對審美的認知：“你將時刻從容優雅，不慌不忙地，迎接生活中的一切美好。“
而換上一件剪裁精良的套裝，你也可以是自由獨立的新女性，圖為名模朵薇瑪身著迪奧服飾在巴黎大皇宮前，19
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
由Georges Geffroy設計，位於巴黎十六區的寓所。
位於巴黎十六區寓所中的客廳和餐廳
“我的品味容納了各式不同元素，且融合得不著痕跡，這比所謂的高級更重要。與其讓室內的設計看上去一絲不苟，我更喜歡由屋主的奇思妙想所構成的個性裝潢，更能彰顯主人的特性。”
—迪奧
極具東方風情的壁紙，也是家中不可或缺的點綴。而迪奧對東方元素的熱愛最早可以追溯至其母對於浮世繪的收藏。他曾表示自己童年最常做的一件事情就呆在家，聚精會神地觀看浮世繪大師喜多川歌麿和葛飾北齋的畫作。
迪奧家中為客人準備的吸菸室，背後是極具東方風情的花鳥。
迪奧先生在位於巴黎的公寓中，1954。
於藝術中，見優雅和高貴
年少時在巴黎求學的歲月，畢業後成為畫廊主的舊時光，讓迪奧和藝術結下不解之緣。即便轉行後成為受萬人追捧的設計大師，他依然和藝術家友人們保持密切往來，布菲和夏加爾為他繪製肖像畫，法國音樂家Henri Sauguet以他的設計為靈感寫下“迪奧小姐”華爾茲舞曲......
與著名藝術家薩爾瓦多·達利、藏家Victor Grandpierre等友人一起聚餐的迪奧。達利曾表示，迪奧是他藝術生涯中的守望者，他們因年紀相仿交往甚密，時常一起交流藝術心得。成為設計師前迪奧曾盡全力推動過印象派和超現實藝術的前進。
藝術和收藏如春雨般潤物無聲，滋養著他的靈魂，不斷出現在品牌令人驚豔的作品中。
迪奧先生與模特們
童年家中的浮世繪藏品，都被化作設計，成為經典。1953年，他帶品牌前往日本辦秀，設計了這條名為“日式庭院”的連衣裙，以裙裝上櫻花枝頭的飛鳥圖案作為日本的象徵。
葛飾北齋與喜多川歌麿是迪奧母親最喜愛的浮世繪大師。圖為多川歌麿的畫作《兩名女子》，約1790。
新古典主義中的嚴謹雋永，也深深影響著迪奧。合體的剪裁，利落的線條，及用料的考究，透出了他對新古典主義精髓的完美掌握。
迪奧鉛筆裙套裝，1952。
而當代藝術，則更多賦予了迪奧色彩靈感，及不拘一格的大膽想象。1947年，那場改變世界的首秀中，他甚至將一條裙子命名為馬蒂斯，向自己熱愛的當代藝術致敬。
迪奧先生與模特禮服中這抹浪漫而奔放的紅，與當代藝術的自由不謀而合，1955。
生如夏花
1957年，年僅52歲的迪奧先生因心臟病突發離世。從正式進入時尚圈到離去，他只走過了短短十年，卻利用這十年改變了整個時代。成為奢華的法國時裝屆代表人物：精緻優雅，個性十足，從不因世界的變化迷失自我。
迪奧先生和年輕的聖羅蘭，迪奧離世以後，聖羅蘭臨危受命，在1958至1960三年間，聖羅蘭共為迪奧設計
迪奧表示：“作為裁縫，我遵循建築學的原理，不論做什麼都必須服從重力，所以裙子也必須按照布料的原有的方向製成。”儘管品牌因大量使用布料而引發爭議，他依然堅信這是“青春和希望的象徵”。
我們至今難見像迪奧這樣擁有良好藝術背景的設計師，他對藝術的終生熱愛，滋養他從生活到事業一路邁向巔峰。出自他手中的每件服裝，都是精美的藝術品，在他離去後藝術依然是品牌的靈魂支柱。
為了紀念葛飾北齋對迪奧的深遠影響，繼任設計師John Galliano在迪奧2007春夏高級訂製系列
穿上一件有著奢華裙襬的玫瑰長裙，將如公主般高貴優雅，圖為著名攝影師Louise Dahl-Wolfe
他在設計中傳遞的理念，至今依然影響著無數女性對審美的認知：“你將時刻從容優雅，不慌不忙地，迎接生活中的一切美好。“
而換上一件剪裁精良的套裝，你也可以是自由獨立的新女性，圖為名模朵薇瑪身著迪奧服飾在巴黎大皇宮前，19
迪奧位於巴黎裝飾藝術博物館70週年紀念展覽
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
由Georges Geffroy設計，位於巴黎十六區的寓所。
位於巴黎十六區寓所中的客廳和餐廳
“我的品味容納了各式不同元素，且融合得不著痕跡，這比所謂的高級更重要。與其讓室內的設計看上去一絲不苟，我更喜歡由屋主的奇思妙想所構成的個性裝潢，更能彰顯主人的特性。”
—迪奧
極具東方風情的壁紙，也是家中不可或缺的點綴。而迪奧對東方元素的熱愛最早可以追溯至其母對於浮世繪的收藏。他曾表示自己童年最常做的一件事情就呆在家，聚精會神地觀看浮世繪大師喜多川歌麿和葛飾北齋的畫作。
迪奧家中為客人準備的吸菸室，背後是極具東方風情的花鳥。
迪奧先生在位於巴黎的公寓中，1954。
於藝術中，見優雅和高貴
年少時在巴黎求學的歲月，畢業後成為畫廊主的舊時光，讓迪奧和藝術結下不解之緣。即便轉行後成為受萬人追捧的設計大師，他依然和藝術家友人們保持密切往來，布菲和夏加爾為他繪製肖像畫，法國音樂家Henri Sauguet以他的設計為靈感寫下“迪奧小姐”華爾茲舞曲......
與著名藝術家薩爾瓦多·達利、藏家Victor Grandpierre等友人一起聚餐的迪奧。達利曾表示，迪奧是他藝術生涯中的守望者，他們因年紀相仿交往甚密，時常一起交流藝術心得。成為設計師前迪奧曾盡全力推動過印象派和超現實藝術的前進。
藝術和收藏如春雨般潤物無聲，滋養著他的靈魂，不斷出現在品牌令人驚豔的作品中。
迪奧先生與模特們
童年家中的浮世繪藏品，都被化作設計，成為經典。1953年，他帶品牌前往日本辦秀，設計了這條名為“日式庭院”的連衣裙，以裙裝上櫻花枝頭的飛鳥圖案作為日本的象徵。
葛飾北齋與喜多川歌麿是迪奧母親最喜愛的浮世繪大師。圖為多川歌麿的畫作《兩名女子》，約1790。
新古典主義中的嚴謹雋永，也深深影響著迪奧。合體的剪裁，利落的線條，及用料的考究，透出了他對新古典主義精髓的完美掌握。
迪奧鉛筆裙套裝，1952。
而當代藝術，則更多賦予了迪奧色彩靈感，及不拘一格的大膽想象。1947年，那場改變世界的首秀中，他甚至將一條裙子命名為馬蒂斯，向自己熱愛的當代藝術致敬。
迪奧先生與模特禮服中這抹浪漫而奔放的紅，與當代藝術的自由不謀而合，1955。
生如夏花
1957年，年僅52歲的迪奧先生因心臟病突發離世。從正式進入時尚圈到離去，他只走過了短短十年，卻利用這十年改變了整個時代。成為奢華的法國時裝屆代表人物：精緻優雅，個性十足，從不因世界的變化迷失自我。
迪奧先生和年輕的聖羅蘭，迪奧離世以後，聖羅蘭臨危受命，在1958至1960三年間，聖羅蘭共為迪奧設計
迪奧表示：“作為裁縫，我遵循建築學的原理，不論做什麼都必須服從重力，所以裙子也必須按照布料的原有的方向製成。”儘管品牌因大量使用布料而引發爭議，他依然堅信這是“青春和希望的象徵”。
我們至今難見像迪奧這樣擁有良好藝術背景的設計師，他對藝術的終生熱愛，滋養他從生活到事業一路邁向巔峰。出自他手中的每件服裝，都是精美的藝術品，在他離去後藝術依然是品牌的靈魂支柱。
為了紀念葛飾北齋對迪奧的深遠影響，繼任設計師John Galliano在迪奧2007春夏高級訂製系列
穿上一件有著奢華裙襬的玫瑰長裙，將如公主般高貴優雅，圖為著名攝影師Louise Dahl-Wolfe
他在設計中傳遞的理念，至今依然影響著無數女性對審美的認知：“你將時刻從容優雅，不慌不忙地，迎接生活中的一切美好。“
而換上一件剪裁精良的套裝，你也可以是自由獨立的新女性，圖為名模朵薇瑪身著迪奧服飾在巴黎大皇宮前，19
迪奧位於巴黎裝飾藝術博物館70週年紀念展覽
為模特整理服裝的迪奧
作為20世紀最偉大的時裝設計師之一，他雖大器晚成但終生低調敬業。迪奧留給時尚圈這充滿藝術氣息和鳥語花香的十年，必將被時光定格為永恆。
"
"
1919年，神祕的占卜師在法國街頭物色了一名頗有眼緣的少年，留下幾句預言便轉身離去。
“成年後你將歷經無數艱難歲月，
但女人會是你的福星。
你將通過她們排除萬難，
獲得自己想要的一切。”
萬物之初
短短几句預言裡，涵蓋著這個懵懂少年的一生。而他，就是克里斯汀·迪奧（Christian Dior）。1905年1月，迪奧誕生在位於法國北方的港口城市，格朗維勒。爸爸是名優秀的商人，母親是來自巴黎的時髦女郎。
家族照中身穿著海軍服的小迪奧，1912。
迪奧故居“Les Rhumbs”
年幼時，迪奧常與母親在兩人共同佈置的花園中漫步。 眼見母親對花藝的喜愛，好學的小迪奧便不停鑽研著花園裡的各類植物，並記下他們的名稱。生活中細枝末節，都無形中滋養著他。
在花園中認真閱讀的小迪奧
宅邸花園中盛放的玫瑰，後期在迪奧的設計中成為重要性標誌。
成年後，他在父親的安排下進入巴黎政治學院學習，或許是受母親性格中的浪漫元素影響，他對冰冷的外交條例毫無興趣。卻對藝術表現出了前所未有的熱情，求學間燈紅酒綠的時光裡，他與藝術圈許多關鍵人物成為了至交。
位於巴黎博艾西街盡頭，迪奧與友人合資的畫廊Galerie Jacques Bonjean。
眼見多年過去依然在政治領域毫無建樹的愛子，父親選擇了妥協。畢業後，迪奧在家族資助下開設了一家小小的畫廊。畫廊雖小，卻代理著畢加索、雅克布·梅迪、達利、保羅·斯特里特等現如今舉世聞名的藝術家作品。
畫家Paul Strecker筆下的迪奧人像，1929。
1931年，西班牙超現實主義畫家薩爾瓦多·達利的經典之作《記憶的永恆》，便在迪奧的小畫廊中，首次展出。
炙熱的藝術再次燃起了他對生活的熱忱，不想這位年輕氣盛，意氣風發的畫廊主，竟在而立之年被裹挾進美國大蕭條的漩渦中。父親宣告破產，畫廊倒閉，不久後雙親相繼離世。
年少的迪奧先生他失去了眼前的一切。
厚積薄發
生活卻從不因災難來襲，而停止運轉。為了維持生計，迪奧憑藉優秀的繪畫功底，進入服裝公司成為學徒，依靠設計手稿為生。輝煌生涯中的起點，就在這個看似低谷的時期悄然拉開了序幕。
迪奧手稿中流暢的筆觸
待到在時尚圈小有名氣時，迪奧已是不惑之年。1946年，他終於迎來自己的首位投資人，“迪奧高定時裝屋”在尊貴優雅的蒙田大道面世。裝潢以灰白磚牆與路易十六風格為主，一切水到渠成。
迪奧曾表示，第一次路過蒙田大道30號這套別緻的宅邸時，就覺得該建築猶如天賜注將屬於自己。在品牌創立後的七年間，他陸續將整棟宅邸進行合併，包含28座工坊，員工近千人，成為品牌心臟地帶。
THE NEW LOOK
1947年，歷經戰爭蹂躪的歐洲百廢待興，時尚行業基本處於停擺狀態，女性服裝主要依賴布票供給，以棉麻和利於活動的軍裝式寬鬆版型為主。
1940年代的巴黎女性
眼看女性柔美的身姿被束縛於寬鬆而簡單的服裝，迪奧想起了優雅美麗的母親。這個世界應該給予女性充分尊重，作為一個服裝設計師我為什麼不讓她們像花兒一樣綻放呢？
畫圖中的迪奧
於是，一場震驚全球時尚界的首秀在1947年2月12日，來臨了。當第一位模特緩緩走出，在場觀眾都驚訝地睜大了眼睛：模特們穿著修身的夾克，纖細的腰身下是一襲外放的華美長裙，柔和的肩線，緊收的腰部，讓女性如花朵般綻放。90件華服展示完畢後，觀眾不約而同地起立，爆發出熱烈的掌聲。
1947年2月12日迪奧首秀上的身穿“新風貌”套裝走秀中的模特。
費加羅關於迪奧首秀的大幅報道，1947。
美版芭莎主編評價這些作品：是時裝史中不曾出現的“新風貌”,很快“新風貌”傳遍世界。
“新風貌”具有兩大造型特點，一是優雅的肩線，二是纖細的腰身。利落合體的西裝上衣，與浪漫的裙襬相結合，完美實現了休閒與禮服的靈動切換，將女性的優雅發揮得淋漓盡致。
迪奧手稿中描繪瞭如花一般的女性，肩部柔美，上身豐腴，腰肢纖細如藤蔓，裙襬寬大如花瓣。
迪奧新風貌系列經典套裝，該系列作品在早期都採取了對稱設計，“束腰禮服（Bar Suit）”搭配大擺長
迪奧模特身穿新風貌套裝漫步在巴黎街頭，1947。
新風貌系列使色彩噴湧迸發，也激起了女性們重新打扮的慾望，身穿迪奧套裝的時髦女郎們走在街頭，奪人眼球。
新風貌系列女裝如一束強有力的亮光照進了二戰後的時尚界，給戰後的女性們帶來了希望，花冠系列一經出現便好評如潮，不久便被搶購一空，“迪奧時代”自此正式到來。
迪奧時代的來臨
在設計風格正式確立後，迪奧不斷思考著，如何讓女性們變得更加優雅從容？於是這位“布料的雕刻家”，隨後又發明了A型、H型等大量獨創服裝廓形，不變的是精緻的剪裁和奢華的面料，每季新款都讓女人們無力抗拒。
迪奧“H”型也有人稱其為“Flat”line扁平型（高胸線低腰線直板側面）連衣裙，強調女裝的活動性，
攝影師Horst P. Horst為《VOUGE》拍攝鏡頭下的迪奧裙裝，不堪一握的細腰是最先抓住人們
迪奧設計的塔夫綢刺繡亮片羽毛裙”維納斯“，裙襬如花瓣層層疊加，1949-1950。
極盡奢華的細節圖
除版型創新外，童年記憶中的花卉也成為了迪奧設計中的重要元素。那個在樹下翻閱花卉科普的少年彷彿從未離去，嬌豔的玫瑰，清新的鈴蘭，都被渾然天成的融入在了每個系列中。
迪奧對與花卉的熱愛來自於母親
迪奧Couturier des Reves展覽中以玫瑰為主題的晚裝設計，象徵著他和母親在宅邸培育的玫
身穿迪奧玫瑰印花禮服參加舞會的著名法國女星碧姬·芭鐸，1957。
迪奧“Muguet（鈴蘭）”連衣裙1957高定春夏。
不論是為時裝界帶來全新審美規則的新風貌套裝，還是讓人心動的迪奧高定禮服，每款設計都涵蓋了迪奧對女性的尊重與熱愛。也正因如此，從王公貴族，到社會各界名流，都以身穿迪奧高定為榮。
瑪格麗特公主在21歲生日當天，身穿夢幻的迪奧高定白裙出現在攝影師塞西爾.比頓鏡頭下，她表示這條裙子是
黛德麗身著迪奧高定禮服，1951。
黛西·法羅身著迪奧豹紋長裙參加歐洲富豪唐·卡洛斯的威尼斯假面舞會
迪奧工作人員為伊朗公主蘇拉婭縫製婚紗，1951。
不同於熱鬧的秀場，迪奧的私生活卻十分低調。“讓世人聚焦自己的設計，而非創始人本身”是他的工作原則，想了解更多迪奧的靈感來源，或許只能走進他家中看看。
生活中的迪奧美學
“在與自己格格不入的房屋裡生活，簡直像在穿別人的衣服。”迪奧先生曾在回憶錄中，提及居家裝潢與自身個性切合的重要性。毫無疑問，他將自己不凡的審美帶進了生活。
迪奧在位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所中喝咖啡讀報，牆上那幅由Be
走進位於巴黎十六區Boulevard Jules-Sandeau的寓所，隨處可見迪奧對藝術的熱愛，及不俗的收藏品味。路易十六新古典主義的雋永大氣，拿破崙帝政風格的氣勢恢宏，都是受迪奧青睞的裝飾元素。
在室內設計大師Georges Geffroy的幫助下，迪奧完成了私人公寓的裝潢。
在這座以路易十六時期新古典主義風格為基調的公寓中，佈滿了迪奧的古董收藏：精緻的塞弗爾瓷，鏨刻著細膩銅鎏金裝飾的古董桌，路易十六安樂椅，華美的枝狀吊燈...處處皆是舊時光的痕跡。
我們可以在迪奧富麗堂皇的會客沙龍裡，看到新古典主義和帝政風格元素。
和摯友一起用餐時精緻小巧的桌子擺放於家中。
迪奧的餐桌上呈現了三種不同深淺的白色，帥氣的管家在一旁提供貼心服務。
除了有深厚歷史背景的古董，當代藝術也同樣深受迪奧喜愛。在他的家中，可以看到亨利·馬蒂斯的畫作、哥特風掛毯與文藝復興時期的青銅器和諧共處，奇妙的“混搭”展現了他天馬行空的想象力。
由Georges Geffroy設計，位於巴黎十六區的寓所。
位於巴黎十六區寓所中的客廳和餐廳
“我的品味容納了各式不同元素，且融合得不著痕跡，這比所謂的高級更重要。與其讓室內的設計看上去一絲不苟，我更喜歡由屋主的奇思妙想所構成的個性裝潢，更能彰顯主人的特性。”
—迪奧
極具東方風情的壁紙，也是家中不可或缺的點綴。而迪奧對東方元素的熱愛最早可以追溯至其母對於浮世繪的收藏。他曾表示自己童年最常做的一件事情就呆在家，聚精會神地觀看浮世繪大師喜多川歌麿和葛飾北齋的畫作。
迪奧家中為客人準備的吸菸室，背後是極具東方風情的花鳥。
迪奧先生在位於巴黎的公寓中，1954。
於藝術中，見優雅和高貴
年少時在巴黎求學的歲月，畢業後成為畫廊主的舊時光，讓迪奧和藝術結下不解之緣。即便轉行後成為受萬人追捧的設計大師，他依然和藝術家友人們保持密切往來，布菲和夏加爾為他繪製肖像畫，法國音樂家Henri Sauguet以他的設計為靈感寫下“迪奧小姐”華爾茲舞曲......
與著名藝術家薩爾瓦多·達利、藏家Victor Grandpierre等友人一起聚餐的迪奧。達利曾表示，迪奧是他藝術生涯中的守望者，他們因年紀相仿交往甚密，時常一起交流藝術心得。成為設計師前迪奧曾盡全力推動過印象派和超現實藝術的前進。
藝術和收藏如春雨般潤物無聲，滋養著他的靈魂，不斷出現在品牌令人驚豔的作品中。
迪奧先生與模特們
童年家中的浮世繪藏品，都被化作設計，成為經典。1953年，他帶品牌前往日本辦秀，設計了這條名為“日式庭院”的連衣裙，以裙裝上櫻花枝頭的飛鳥圖案作為日本的象徵。
葛飾北齋與喜多川歌麿是迪奧母親最喜愛的浮世繪大師。圖為多川歌麿的畫作《兩名女子》，約1790。
新古典主義中的嚴謹雋永，也深深影響著迪奧。合體的剪裁，利落的線條，及用料的考究，透出了他對新古典主義精髓的完美掌握。
迪奧鉛筆裙套裝，1952。
而當代藝術，則更多賦予了迪奧色彩靈感，及不拘一格的大膽想象。1947年，那場改變世界的首秀中，他甚至將一條裙子命名為馬蒂斯，向自己熱愛的當代藝術致敬。
迪奧先生與模特禮服中這抹浪漫而奔放的紅，與當代藝術的自由不謀而合，1955。
生如夏花
1957年，年僅52歲的迪奧先生因心臟病突發離世。從正式進入時尚圈到離去，他只走過了短短十年，卻利用這十年改變了整個時代。成為奢華的法國時裝屆代表人物：精緻優雅，個性十足，從不因世界的變化迷失自我。
迪奧先生和年輕的聖羅蘭，迪奧離世以後，聖羅蘭臨危受命，在1958至1960三年間，聖羅蘭共為迪奧設計
迪奧表示：“作為裁縫，我遵循建築學的原理，不論做什麼都必須服從重力，所以裙子也必須按照布料的原有的方向製成。”儘管品牌因大量使用布料而引發爭議，他依然堅信這是“青春和希望的象徵”。
我們至今難見像迪奧這樣擁有良好藝術背景的設計師，他對藝術的終生熱愛，滋養他從生活到事業一路邁向巔峰。出自他手中的每件服裝，都是精美的藝術品，在他離去後藝術依然是品牌的靈魂支柱。
為了紀念葛飾北齋對迪奧的深遠影響，繼任設計師John Galliano在迪奧2007春夏高級訂製系列
穿上一件有著奢華裙襬的玫瑰長裙，將如公主般高貴優雅，圖為著名攝影師Louise Dahl-Wolfe
他在設計中傳遞的理念，至今依然影響著無數女性對審美的認知：“你將時刻從容優雅，不慌不忙地，迎接生活中的一切美好。“
而換上一件剪裁精良的套裝，你也可以是自由獨立的新女性，圖為名模朵薇瑪身著迪奧服飾在巴黎大皇宮前，19
迪奧位於巴黎裝飾藝術博物館70週年紀念展覽
為模特整理服裝的迪奧
作為20世紀最偉大的時裝設計師之一，他雖大器晚成但終生低調敬業。迪奧留給時尚圈這充滿藝術氣息和鳥語花香的十年，必將被時光定格為永恆。
使生如夏花之絢爛，
死如秋葉之靜美。
還在乎擁有什麼。
—泰戈爾《飛鳥集》
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