撰文丨奈奈

編輯丨大福

文娛價值官解讀:

ID:wenyujiazhiguan

戛納電影節應該是中國觀眾、中國電影人最熟悉的國際電影節了,每年在那裡都會誕生不少中國“待知名”女明星。對於這個重要的歐洲電影節而言,我們幾乎忘了“金棕櫚獎”的存在,在今年韓國電影《寄生蟲》KO大導演昆汀的《好萊塢往事》大獲全勝後,中國電影人是時候自省,26年止步於金棕櫚背後的原因了。


被范冰冰張雨綺霸毯的戛納,原來是一個很認真的電影節!



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它讓全世界更關注韓國電影

沒有搶戲的女明星,《寄生蟲》團隊走紅毯的時候,視覺效果非常普通,一個身材微胖的導演帶著貌不驚人的男主角,但是,就是這樣一個低調的韓國電影團隊,KO掉今年原本呼聲最高的《好萊塢往事》,一舉奪得金棕櫚獎。


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法國時間5月25日晚,第72屆戛納國際電影節揭曉了最終獲獎結果。

韓國導演奉俊昊憑《寄生蟲》拿下本屆戛納電影節最高獎金棕櫚大獎,這是韓國電影前赴後繼入圍戛納競賽單元,並連續四年入圍主競賽之後,第一次拿到金棕櫚大獎。

去年,韓國導演李滄東的大熱門電影《燃燒》在戛納顆粒無收後,原本的一句玩笑話:“戛納欠韓國一座金棕櫚。”就被《寄生蟲》團隊實現了!奉俊昊在發表獲獎感言時說:“今年是韓國電影100年,戛納給了我一份大禮。《寄生蟲》是我之前的電影的延續,都是類型電影。我一直是一個拍類型片的導演,今天拿下金棕櫚,我非常驚喜,特別是聽說評委全體一致通過。雖然今天拿金棕櫚的是我,但我不認為我是唯一一個能拿金棕櫚的韓國導演。它能讓全世界的觀眾更關注韓國電影。”

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價值官記者在戛納的媒體朋友,還原了媒體場的放映過程,“電影一開始,是一戶住在半地下室的窮人家庭,家裡兩個兒子、女兒蹲在小半扇地面以上的窗子下尋找免費WIFI信號的場景。這個開場引發了第一輪爆笑,因為找WIFI信號這樣的事太有共鳴了吧。一連串懸疑、爆笑、反轉的劇情之後,我發現周圍來自西方和東方的記者,都對故事有同樣的情緒反饋。電影結束後,現場的所有記者們,自發的為《寄生蟲》起立鼓掌,表達對這部電影的喜愛。

《寄生蟲》講述了一個生活在半地下室裡的四口之家。經濟形勢不好,全家人都失業。兄妹倆雙雙高考失利,更因為糟糕的家庭條件而輟學,靠折披薩盒子這樣的零工勉強度日。但是有一天,哥哥基澤的高中同學即將出國深造,便把自己曾經做家教輔導的樸姓富家女介紹給哥哥基澤。

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基澤獲得了這份工作之後,發現富家女調皮搗蛋的弟弟非常喜歡畫畫,而自己的妹妹又是美術天才,便設計讓妹妹成為了富家弟弟的藝術治療師。配合默契的一家人,很快以不同的身份獲得了富家太太的信任……

《寄生蟲》以嚴謹而經典的四幕結構講述了這樣一個懸念重重、充滿黑色幽默的小品。片名《寄生蟲》暗示了基澤一家的生存狀態——他們雖然付出了辛勤勞動,但本質上靠謊言和偽裝,依附於樸家人生活。導演奉俊昊在新聞發佈會上說,“人生活在社會上,理應和諧共生;然而現實往往否定這種自然狀態,走投無路的人變成了某種程度上的寄生蟲。這不是單一方的責任,貧窮也不是一種罪——《寄生蟲》正是討論了這樣的人和他們的生存道德。”


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除了在電影的普世價值觀上達到了較高的水準,值得關注的是導演奉俊昊在電影表現形式上的創新。曾經與美國奈飛合作過的的奉俊昊,對未來視聽有著一定的預見性,因此,電影《寄生蟲》的畫面體驗並非只考慮到電影院效果,還兼顧了客廳娛樂,為那些在家看電影的觀眾提供了比以往更完善的客廳娛樂效果。而這種帶有延展思考的意識,也是中國年輕值得學習的地方。




藝術高於生活?現實生活永遠比藝術更高級!

1993年5月24日,《霸王別姬》榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎,中國電影距離上一次拿到金棕櫚獎已經有26年之久。而中國電影上次進入戛納主競賽單元,還是2005年王小帥導演的《青紅》和杜琪峰導演的《黑社會》。不知不覺,也已經14年已經過去了。


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近年來,雖然中國電影圈空前繁榮、導演類型眾多,後生可畏,但這幾年能進入戛納角逐的影片還是寥寥無幾。青年導演畢贛、現實主義風格的李睿珺,曾分別憑藉《地球最後的夜晚》《路過未來》最多也就是獲得過戛納“一種關注”單元的青睞,最終也是顆粒無收。所以,今年參加戛納電影節的《南方車站的聚會》給了我們更多的期待和希望。


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戛納的場刊評分是很嚴苛的,以4分滿分,今年《南方車站的聚會》在戛納首映中,場刊評分給出2.8的分數,算是不錯的成績;而阿莫多瓦的《痛苦與榮耀》拿下3.3分,屬於爆款;法國導演瑪蒂·迪奧普執導的《大西洋》也拿下了2.8的高分;賈木許的《喪屍未逝》2.2分;大導演昆汀的《好萊塢往事》則拿下3分的成績;韓國導演奉俊昊的《寄生蟲》獲得本次最高分3.4分的好成績

《南方車站的聚會》是刁亦男導演繼柏林金熊獎影片《白日焰火》之後,反覆打磨的又一力作,並同時擔任編劇和導演,這也是胡歌從顏值擔當到演技擔當的轉型大作,電影裡還有實力派演員桂綸鎂、廖凡、萬茜等共同出演。著名導演昆汀·塔倫蒂諾也和妻子一起參加了影片《南方車站的聚會》的首映,並在影片結束後捧場帶頭獻上兩分鐘的掌聲。


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《南方車站的聚會》和《白日焰火》一樣,具有嚴格的西方黑色電影框架。都有一個蛇蠍美人的存在(就是桂綸鎂的角色),影片裡面所有的劇情推進,是以人物之間的某種目的而進行推進的。而導演在講述故事時,不表達明顯的感情色彩,而是把劇情呈現給觀眾,由觀眾自己來判斷和愛恨。

刁亦男鏡頭下的角色,帶有華語江湖電影的影子,即使身處社會底層,也都具有俠義精神、浪漫情懷。而這一切的背後有導演強烈的個人表達。電影裡面作為罪犯的一方,對他們行動目的的描述往往有著生活的無奈、他們身上往往帶著俠義與浪漫。而作為警察的一方,對他們行為方式的描述也不是刑偵電影的推理破案,而是讓他們進入罪犯的生活,讓他們理解所以犯罪的無奈,最後在職業和現實之間博弈。總之,不再是簡單的正邪二元對立表達,而是引導觀眾進入多元的思考唯獨。

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然而,《南方車站》在戛納顆粒未收,與《寄生蟲》的出現有直接關係。記者在戛納的媒體朋友看完兩部電影后坦言:“韓國現實題材的電影拍的接地氣,小人物的苟且和不安處理的很自然,和我們身邊的小人物一模一樣,沒有過度藝術化,而且故事講的很巧妙,有時候看到精彩處,忍不住給導演鼓掌。但是中國現實題材電影總有種‘藝術片’的質感,為了高級而高級,反而脫離了大眾審美。

奉俊昊憑藉《寄生蟲》向主競賽的其他導演證明,完成個人風格無需炫技,拍出為觀眾喜愛的片子,更不必刻意煽情,雙反轉也不用生硬推動,緊湊敘事也不只靠臺詞,類型片的人物不必模式化,商業片也可以有冷靜、剋制的社會觀察,一樣具有悲憫的人文關懷精神。在近年來韓國電影中,韓國導演越來越學會了放下“身段”,把視角和語音都還給了觀眾,還給生活本身,藝術的確是高於生活的創造,但現實生活永遠比藝術更精彩,因為它才是藝術創作的素材來源。



中國觀眾熟悉的究竟是戛納的紅毯,還是這個電影節?

說到戛納,其實這是中國觀眾最熟悉的海外電影節。戛納國際電影節又被譯作坎城國際電影節,創立於1946年,是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節,與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節,也稱世界三大國際電影節,最高獎是“金棕櫚獎”。

1963年,《楊貴妃》因富麗堂皇的宮廷布景和服飾奪得最佳內景攝影色彩獎,成為第一部在戛納獲獎的華語電影。很少有人知道,1964年,唐澄的水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》曾獲得第17屆戛納電影節榮譽獎。

1990年,張藝謀《菊豆》獲得首屆路易斯—布努埃爾獎。而1993年,陳凱歌《霸王別姬》獲“金棕櫚”大獎。正是這兩部作品的接連獲獎,讓戛納電影節組委會,對中國電影偏愛有加。


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此後,雖然2013年,賈樟柯的《天註定》獲得過最佳編劇獎,也有電影被提名,但中國電影距離金棕櫚獎的距離,似乎越來越遙遠了。

只是,雖然我們距離電影獎項遙遠,可我們卻對戛納紅毯比任何電影節的紅毯都熟悉。

因為戛納為中國創造了一個新的詞彙——毯星。

在百度詞條中,甚至有專門的詞彙解釋:毯星一詞誕生於2015年5月18日,源於王思聰轉發了一條諷刺范冰冰和張馨予沒有作品卻常蹭紅毯的微博。


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第71屆戛納國際電影節,讓媒體津津樂道的莫過於紅毯上女星們的“千姿百態”。

首先是彈性鼻祖“範爺”,范冰冰每次紅毯秀都是天價禮服,自帶話題。

而這一年,戛納最大的“笑話”一名來自中國的女星在紅毯上摔倒了,而且被直播上了大屏幕,引發外國嘉賓駐足觀看並有些嘲笑。這位摔倒的女性,是環球夫人世界五強、亞洲冠軍邢小紅女士。


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另一為“勇氣可嘉”的女星,被戛納電影節某攝影師在朋友圈裡這樣曝光:馬蘇死命在紅毯原地不動呆了足足六分鐘,別人怎麼趕就是不走。戛納紅毯高潮整個的時間都沒有六分鐘,范冰冰兩分鐘就走完了,馬蘇卻用完了這整整六分鐘,估計攝影師都要噓了。

曾幾何時,戛納成了中國從一線到十八線女星的“作秀大舞臺”,無論有沒有作品入圍,是否身為代言人受邀,總有一些“待知名”女明星甚至非演藝圈女士走上紅毯。


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在2018年,登上戛納的中國影星人數創了歷史新高後,一位媒體記者向戛納組委會提出質疑:我想請問戛納的紅毯邀請函是如何派發的?

而皮埃爾這樣回答:這個問題我真的不好回答,我們(組委會)自己是會邀請一些明星,但最主要的還是各個影片的製片方、發行方向我們申請的邀請函,然後由他們自己派發給電影人的。我們這邊直接邀請過幾位特別有名的中國電影人,比如章子怡、鞏俐……那是因為她們為中國電影走向世界開了路。但其他邀請函不是我們自己發的,而是各個影片的製片人或發行商來申請的,比如他們會跟我說:幾個月後我們有新片上映,希望某某明星能上紅毯……所以誰上紅毯並不是我們自己決定的。但這幾年走上紅毯的中國電影人確實也越來越多,他們也越來越受歡迎。

三年前,網絡上盛傳過一張截圖,標題為“第69屆法國戛納國際電影節紅毯價格”,開閉幕式都有三等席位,末等席位盛惠16000歐元,品牌渠道紅毯價格,席位不定,9000歐元,蕭邦之夜的單張邀請函則要15000歐元。

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雖然戛納官方稱邀請函不會對外出售,但是邀請函在網上可以進行交易,有收到邀請的藝人會私下進行出售。在閒魚上搜索“戛納紅毯邀請函”,甚至可搜索到定金1萬,含開幕式、走紅毯、特約攝影師、酒會邀請函一條龍服務。就這樣,不需要任何電影作品,只要10萬元,戛納紅毯照你就能帶回家了。

結語:

戛納這個曾經為中國電影帶來鼓舞和希望的地方,能否重新給予中國電影本身以認可,還需要我們的電影人用好故事,好作品去贏得尊重。而毯星的泛濫,女明星的爭奇鬥豔,都無法讓我們摘得金棕櫚獎,從《寄生蟲》的大獲全勝中,中國電影人應該學會的是對觀眾的謙卑,一味高高在上自言自語,除了朋友圈點贊之外,是沒有機會的。

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