闖戛納電影節，對胡歌來說，這是第一次。
上紅毯前喝了導演兜裡的酒，緊張得可愛；見到偶像昆汀，緊張到兩隻手無處安放，留下一張模糊的迷弟照被媒體調侃；發了一張“冰淇淋香腸嘴自拍”，“醜”到令粉絲們絕望。
站在戛納的舞臺，他坦言：《南方車站的聚會》對我的意義就是“開始”。
我想提起胡歌，一定繞不開的是他的“重生”：2006年的車禍事件重創了他的容貌，而在生死門前走過一遭，也讓胡歌開始思考：“我覺得，我能夠活下來，或許是因為有一些事情要做。”
這些年，《琅琊榜》裡的梅長蘇，《偽裝者》裡的明臺，《獵場》裡的鄭秋冬，《如夢之夢》裡的病人5號，他一直在思考，在找尋一份“意義”。
很多人評價：十年前胡歌就是李逍遙，而十年後，胡歌就是梅長蘇。
梅長蘇和胡歌的經歷某種程度上默契地吻合，胡歌也許在梅長蘇身上得到了開解和重生，他也把自己的經歷和感悟注入到梅長蘇的靈魂。
梅長蘇好像是一隻劍鞘，完美地承接了胡歌對命運的理解和搏鬥。
目光再次回到戛納，在“南方”發佈會上，胡歌向記者們介紹道：“這是我第一部主演的電影”。謙遜而自信，以一種初出茅廬的姿態向世界電影節問候。
導演刁亦男坦言，他看中的是胡歌的氣質，“我選人物不是從外表出發的。”
胡歌則將自己完全交給導演。進入劇組後，他把自己完全清零，變成一張白紙，完全從新出發。
面對“南方”劇組的師哥師姐（廖凡、萬茜同畢業於上戲），他虛心請教：“我跟廖凡師兄的距離，是幾卡車的距離”；進劇組時發現桂綸鎂已講得一口漂亮“武漢話”，他也趕緊請老師來教。
於是，我們看到了一位黑夜舞者：
一個遭遇背叛的黑道頭領，曾經風雲一時，呼風喚雨，而此時不得不落魄而逃、在市井汙垢裡埋沒鋒芒。在時間的輪軸裡，他要隱忍一切不公，絕望地和命運做抗爭。
“我一直把他看成是一頭受傷的猛獸在黑夜中匍匐前行。”
為了更加貼近人物形象和心理狀態，胡歌提前到警察局觀摩嫌疑犯審訊場景，感受罪犯的神態；到武漢街巷裡偽裝成保潔體驗生活，以致被人抓住詢問失物招領；反覆臨摹諸如《亡命駕駛》《獨行殺手》等逃亡電影鼻祖，學習“逃亡”二字的精髓；找來刁亦男過往作品，捉摸他對演員的要求；他把自己晒黑，堅持每天運動，同時不讓自己睡得太飽，讓身體始終保持在疲憊的狀態。
而“南方”採取順拍的拍攝方式，拍攝時長達半年，胡歌坦言一直擔心自己會不會被“中途換掉”。這種微妙的緊張感也被帶入角色中，對應角色的情緒，更加生動逼真。
如果說李逍遙讓胡歌懵懂地踏入演藝場，梅長蘇和胡歌一起絕地重生，周澤農則是另一個胡歌：他神祕，充滿了張力、戲劇和深邃。
南方車站，胡歌啟程。