'《琅琊榜》後四年磨一劍，胡歌從電視之王到入圍戛納影帝'
最胡歌主演《南方車站的聚會》，已經確定定檔於12月6日上映，
這部胡歌作為第一主演的“大男主電影”，也是2019年唯一入圍戛納電影節主競賽單元的華語片。
最胡歌主演《南方車站的聚會》，已經確定定檔於12月6日上映，
這部胡歌作為第一主演的“大男主電影”，也是2019年唯一入圍戛納電影節主競賽單元的華語片。
胡歌這個電影圈的“新人”，真正意義上的第一部主演電影，就堪稱一鳴驚人，毫不誇張地說，已經是和全世界最優秀的一群演技派男星，甚至包括萊昂納多這樣的國際影壇top巨星，進行了一場戛納影帝的平等競爭，堂堂正正，雖敗猶榮。
最胡歌主演《南方車站的聚會》，已經確定定檔於12月6日上映，
這部胡歌作為第一主演的“大男主電影”，也是2019年唯一入圍戛納電影節主競賽單元的華語片。
胡歌這個電影圈的“新人”，真正意義上的第一部主演電影，就堪稱一鳴驚人，毫不誇張地說，已經是和全世界最優秀的一群演技派男星，甚至包括萊昂納多這樣的國際影壇top巨星，進行了一場戛納影帝的平等競爭，堂堂正正，雖敗猶榮。
而胡歌帶著自己主扛的作品，行走於國際藝術電影最高殿堂的紅毯，更是把那些每年那些去努力蹭紅毯、發通稿、吹“豔壓”和“星光”的各色大小“毯星”們，襯托得黯然無光。
這樣的起點，簡直完美！這樣的成就，就是活生生的傳奇！
最胡歌主演《南方車站的聚會》，已經確定定檔於12月6日上映，
這部胡歌作為第一主演的“大男主電影”，也是2019年唯一入圍戛納電影節主競賽單元的華語片。
胡歌這個電影圈的“新人”，真正意義上的第一部主演電影，就堪稱一鳴驚人，毫不誇張地說，已經是和全世界最優秀的一群演技派男星，甚至包括萊昂納多這樣的國際影壇top巨星，進行了一場戛納影帝的平等競爭，堂堂正正，雖敗猶榮。
而胡歌帶著自己主扛的作品，行走於國際藝術電影最高殿堂的紅毯，更是把那些每年那些去努力蹭紅毯、發通稿、吹“豔壓”和“星光”的各色大小“毯星”們，襯托得黯然無光。
這樣的起點，簡直完美！這樣的成就，就是活生生的傳奇！
如今的胡歌，不止是有經典角色，有代表作品，有主流獎項，無論國民度還是觀眾緣在同齡段男星中都堪稱爆表，而今又有了步入到國際藝術電影的最高殿堂的作品。從剛剛出道時的一個年輕偶像，徹底成長為一個廣被主流圈認可的優質演員，他這十幾年一路行來，何其艱辛，何其勵志。
最胡歌主演《南方車站的聚會》，已經確定定檔於12月6日上映，
這部胡歌作為第一主演的“大男主電影”，也是2019年唯一入圍戛納電影節主競賽單元的華語片。
胡歌這個電影圈的“新人”，真正意義上的第一部主演電影，就堪稱一鳴驚人，毫不誇張地說，已經是和全世界最優秀的一群演技派男星，甚至包括萊昂納多這樣的國際影壇top巨星，進行了一場戛納影帝的平等競爭，堂堂正正，雖敗猶榮。
而胡歌帶著自己主扛的作品，行走於國際藝術電影最高殿堂的紅毯，更是把那些每年那些去努力蹭紅毯、發通稿、吹“豔壓”和“星光”的各色大小“毯星”們，襯托得黯然無光。
這樣的起點，簡直完美！這樣的成就，就是活生生的傳奇！
如今的胡歌，不止是有經典角色，有代表作品，有主流獎項，無論國民度還是觀眾緣在同齡段男星中都堪稱爆表，而今又有了步入到國際藝術電影的最高殿堂的作品。從剛剛出道時的一個年輕偶像，徹底成長為一個廣被主流圈認可的優質演員，他這十幾年一路行來，何其艱辛，何其勵志。
胡歌出道第一部處女作《仙劍奇俠傳》，便從此開啟了捧紅無數明星的仙俠偶像劇先河，讓他收穫了無數同齡人的由衷喜愛，成為萬千少女從此魂牽夢繞的“古裝男神”。
然而，也正是仙俠劇成名，出道被視為“偶像小生”，讓胡歌這個堂堂上戲科班的優等生，一直飽受著主流影視圈的“歧視”和不公待遇，
比起某些更為“根正苗紅”、被業內力捧的同齡人，出道第一、二部作品，就有一群“影帝/影后”“視帝/視後”為其配戲，胡歌成名後近十年，其主流影視資源堪稱慘淡，而這種不公道，竟曾被多少業內人士和“影評家”當做是天經地義的，視為偶像演員和主流圈的“不可逾越之壁”。
在逆境中，胡歌從來不曾怨天尤人，不曾放任自流，而是一步一個腳印，抓住每一個可能的機會，不在乎戲份長短，不在乎角色人設，從《辛亥革命》到《四十九日祭》，努力去靠近和參演主流題材影視劇，終於那些眼高於頂的編導們，真正看到了一個優秀好演員的真正上進心，而不甘於只做一個偶像明星，也絕不是將磨練演技和敬業精神，僅僅停留在嘴上說說。
終於，歷經了多少艱辛，比起那些幸運兒同齡人，付出了加倍甚至更多倍的努力，遠離塵世喧囂演一年話劇磨練自己，終於等到了和他個人境遇完美契合的《琅琊榜》，完美重生鳳凰涅槃，終於成為廣被大眾認可的白玉蘭獎和金鷹獎的雙料視帝，更被眾多前輩老藝術家薪火相傳，再無人敢以偶像演員輕視之
最胡歌主演《南方車站的聚會》，已經確定定檔於12月6日上映，
這部胡歌作為第一主演的“大男主電影”，也是2019年唯一入圍戛納電影節主競賽單元的華語片。
胡歌這個電影圈的“新人”，真正意義上的第一部主演電影，就堪稱一鳴驚人，毫不誇張地說，已經是和全世界最優秀的一群演技派男星，甚至包括萊昂納多這樣的國際影壇top巨星，進行了一場戛納影帝的平等競爭，堂堂正正，雖敗猶榮。
而胡歌帶著自己主扛的作品，行走於國際藝術電影最高殿堂的紅毯，更是把那些每年那些去努力蹭紅毯、發通稿、吹“豔壓”和“星光”的各色大小“毯星”們，襯托得黯然無光。
這樣的起點，簡直完美！這樣的成就，就是活生生的傳奇！
如今的胡歌，不止是有經典角色，有代表作品，有主流獎項，無論國民度還是觀眾緣在同齡段男星中都堪稱爆表，而今又有了步入到國際藝術電影的最高殿堂的作品。從剛剛出道時的一個年輕偶像，徹底成長為一個廣被主流圈認可的優質演員，他這十幾年一路行來，何其艱辛，何其勵志。
胡歌出道第一部處女作《仙劍奇俠傳》，便從此開啟了捧紅無數明星的仙俠偶像劇先河，讓他收穫了無數同齡人的由衷喜愛，成為萬千少女從此魂牽夢繞的“古裝男神”。
然而，也正是仙俠劇成名，出道被視為“偶像小生”，讓胡歌這個堂堂上戲科班的優等生，一直飽受著主流影視圈的“歧視”和不公待遇，
比起某些更為“根正苗紅”、被業內力捧的同齡人，出道第一、二部作品，就有一群“影帝/影后”“視帝/視後”為其配戲，胡歌成名後近十年，其主流影視資源堪稱慘淡，而這種不公道，竟曾被多少業內人士和“影評家”當做是天經地義的，視為偶像演員和主流圈的“不可逾越之壁”。
在逆境中，胡歌從來不曾怨天尤人，不曾放任自流，而是一步一個腳印，抓住每一個可能的機會，不在乎戲份長短，不在乎角色人設，從《辛亥革命》到《四十九日祭》，努力去靠近和參演主流題材影視劇，終於那些眼高於頂的編導們，真正看到了一個優秀好演員的真正上進心，而不甘於只做一個偶像明星，也絕不是將磨練演技和敬業精神，僅僅停留在嘴上說說。
終於，歷經了多少艱辛，比起那些幸運兒同齡人，付出了加倍甚至更多倍的努力，遠離塵世喧囂演一年話劇磨練自己，終於等到了和他個人境遇完美契合的《琅琊榜》，完美重生鳳凰涅槃，終於成為廣被大眾認可的白玉蘭獎和金鷹獎的雙料視帝，更被眾多前輩老藝術家薪火相傳，再無人敢以偶像演員輕視之
“李逍遙”開啟仙俠劇先河，“梅長蘇”作為經典形象載入中國電視劇史，從2015年《琅琊榜》一劇封神後，胡歌便一直是目前電視圈人氣最高、演技最受肯定和歡迎、所得獎項榮譽最多的80後男演員。——何等激揚，何等勵志！
最胡歌主演《南方車站的聚會》，已經確定定檔於12月6日上映，
這部胡歌作為第一主演的“大男主電影”，也是2019年唯一入圍戛納電影節主競賽單元的華語片。
胡歌這個電影圈的“新人”，真正意義上的第一部主演電影，就堪稱一鳴驚人，毫不誇張地說，已經是和全世界最優秀的一群演技派男星，甚至包括萊昂納多這樣的國際影壇top巨星，進行了一場戛納影帝的平等競爭，堂堂正正，雖敗猶榮。
而胡歌帶著自己主扛的作品，行走於國際藝術電影最高殿堂的紅毯，更是把那些每年那些去努力蹭紅毯、發通稿、吹“豔壓”和“星光”的各色大小“毯星”們，襯托得黯然無光。
這樣的起點，簡直完美！這樣的成就，就是活生生的傳奇！
如今的胡歌，不止是有經典角色，有代表作品，有主流獎項，無論國民度還是觀眾緣在同齡段男星中都堪稱爆表，而今又有了步入到國際藝術電影的最高殿堂的作品。從剛剛出道時的一個年輕偶像，徹底成長為一個廣被主流圈認可的優質演員，他這十幾年一路行來，何其艱辛，何其勵志。
胡歌出道第一部處女作《仙劍奇俠傳》，便從此開啟了捧紅無數明星的仙俠偶像劇先河，讓他收穫了無數同齡人的由衷喜愛，成為萬千少女從此魂牽夢繞的“古裝男神”。
然而，也正是仙俠劇成名，出道被視為“偶像小生”，讓胡歌這個堂堂上戲科班的優等生，一直飽受著主流影視圈的“歧視”和不公待遇，
比起某些更為“根正苗紅”、被業內力捧的同齡人，出道第一、二部作品，就有一群“影帝/影后”“視帝/視後”為其配戲，胡歌成名後近十年，其主流影視資源堪稱慘淡，而這種不公道，竟曾被多少業內人士和“影評家”當做是天經地義的，視為偶像演員和主流圈的“不可逾越之壁”。
在逆境中，胡歌從來不曾怨天尤人，不曾放任自流，而是一步一個腳印，抓住每一個可能的機會，不在乎戲份長短，不在乎角色人設，從《辛亥革命》到《四十九日祭》，努力去靠近和參演主流題材影視劇，終於那些眼高於頂的編導們，真正看到了一個優秀好演員的真正上進心，而不甘於只做一個偶像明星，也絕不是將磨練演技和敬業精神，僅僅停留在嘴上說說。
終於，歷經了多少艱辛，比起那些幸運兒同齡人，付出了加倍甚至更多倍的努力，遠離塵世喧囂演一年話劇磨練自己，終於等到了和他個人境遇完美契合的《琅琊榜》，完美重生鳳凰涅槃，終於成為廣被大眾認可的白玉蘭獎和金鷹獎的雙料視帝，更被眾多前輩老藝術家薪火相傳，再無人敢以偶像演員輕視之
“李逍遙”開啟仙俠劇先河，“梅長蘇”作為經典形象載入中國電視劇史，從2015年《琅琊榜》一劇封神後，胡歌便一直是目前電視圈人氣最高、演技最受肯定和歡迎、所得獎項榮譽最多的80後男演員。——何等激揚，何等勵志！
然而，近幾年來，“粉絲經濟”在相當程度上侵蝕改變了中國影視圈，竟讓眾多毫無演技的愛豆鮮肉們也紛紛殺入電影圈，但憑被營銷洗腦後的狂熱腦殘粉絲們的刷票和鎖場，居然也能讓許多粗製濫造的爛片,取得不錯的票房，給投資者以充分回報，
因此，利益驅使下，讓那些大導演的商業大製作也紛紛青睞於他們，甚至反而讓那些實力派影帝和老戲骨，給這些一副從片頭到片末都全程面癱臉的鮮肉“臉員”們去作配。
——與之相比，胡歌又是何其生不逢時！
誰都知道，哪怕22歲的胡歌，在《仙劍》所展現出的演技和表現力，也足夠吊打當今那些30歲上下的“臉員”鮮肉、流量明星們無數來回了，可惜當時華語影視圈，根本不可能給他類似如今在“粉絲經濟”助推下，去一步登天，擔綱大導大製作的的機會。
最胡歌主演《南方車站的聚會》，已經確定定檔於12月6日上映，
這部胡歌作為第一主演的“大男主電影”，也是2019年唯一入圍戛納電影節主競賽單元的華語片。
胡歌這個電影圈的“新人”，真正意義上的第一部主演電影，就堪稱一鳴驚人，毫不誇張地說，已經是和全世界最優秀的一群演技派男星，甚至包括萊昂納多這樣的國際影壇top巨星，進行了一場戛納影帝的平等競爭，堂堂正正，雖敗猶榮。
而胡歌帶著自己主扛的作品，行走於國際藝術電影最高殿堂的紅毯，更是把那些每年那些去努力蹭紅毯、發通稿、吹“豔壓”和“星光”的各色大小“毯星”們，襯托得黯然無光。
這樣的起點，簡直完美！這樣的成就，就是活生生的傳奇！
如今的胡歌，不止是有經典角色，有代表作品，有主流獎項，無論國民度還是觀眾緣在同齡段男星中都堪稱爆表，而今又有了步入到國際藝術電影的最高殿堂的作品。從剛剛出道時的一個年輕偶像，徹底成長為一個廣被主流圈認可的優質演員，他這十幾年一路行來，何其艱辛，何其勵志。
胡歌出道第一部處女作《仙劍奇俠傳》，便從此開啟了捧紅無數明星的仙俠偶像劇先河，讓他收穫了無數同齡人的由衷喜愛，成為萬千少女從此魂牽夢繞的“古裝男神”。
然而，也正是仙俠劇成名，出道被視為“偶像小生”，讓胡歌這個堂堂上戲科班的優等生，一直飽受著主流影視圈的“歧視”和不公待遇，
比起某些更為“根正苗紅”、被業內力捧的同齡人，出道第一、二部作品，就有一群“影帝/影后”“視帝/視後”為其配戲，胡歌成名後近十年，其主流影視資源堪稱慘淡，而這種不公道，竟曾被多少業內人士和“影評家”當做是天經地義的，視為偶像演員和主流圈的“不可逾越之壁”。
在逆境中，胡歌從來不曾怨天尤人，不曾放任自流，而是一步一個腳印，抓住每一個可能的機會，不在乎戲份長短，不在乎角色人設，從《辛亥革命》到《四十九日祭》，努力去靠近和參演主流題材影視劇，終於那些眼高於頂的編導們，真正看到了一個優秀好演員的真正上進心，而不甘於只做一個偶像明星，也絕不是將磨練演技和敬業精神，僅僅停留在嘴上說說。
終於，歷經了多少艱辛，比起那些幸運兒同齡人，付出了加倍甚至更多倍的努力，遠離塵世喧囂演一年話劇磨練自己，終於等到了和他個人境遇完美契合的《琅琊榜》，完美重生鳳凰涅槃，終於成為廣被大眾認可的白玉蘭獎和金鷹獎的雙料視帝，更被眾多前輩老藝術家薪火相傳，再無人敢以偶像演員輕視之
“李逍遙”開啟仙俠劇先河，“梅長蘇”作為經典形象載入中國電視劇史，從2015年《琅琊榜》一劇封神後，胡歌便一直是目前電視圈人氣最高、演技最受肯定和歡迎、所得獎項榮譽最多的80後男演員。——何等激揚，何等勵志！
然而，近幾年來，“粉絲經濟”在相當程度上侵蝕改變了中國影視圈，竟讓眾多毫無演技的愛豆鮮肉們也紛紛殺入電影圈，但憑被營銷洗腦後的狂熱腦殘粉絲們的刷票和鎖場，居然也能讓許多粗製濫造的爛片,取得不錯的票房，給投資者以充分回報，
因此，利益驅使下，讓那些大導演的商業大製作也紛紛青睞於他們，甚至反而讓那些實力派影帝和老戲骨，給這些一副從片頭到片末都全程面癱臉的鮮肉“臉員”們去作配。
——與之相比，胡歌又是何其生不逢時！
誰都知道，哪怕22歲的胡歌，在《仙劍》所展現出的演技和表現力，也足夠吊打當今那些30歲上下的“臉員”鮮肉、流量明星們無數來回了，可惜當時華語影視圈，根本不可能給他類似如今在“粉絲經濟”助推下，去一步登天，擔綱大導大製作的的機會。
而他只能不停地磨礪自己，更因遭遇生死攸關，留下難以磨滅的傷痕，讓多少製作人和編導為之痛惜扼腕。
確實，對許多華語大導來說，他們最看中的從來不是演員的演技，那是他們自信可以調教和通過剪輯展現的，而就是一張死角越少越好的“電影臉”。因此，無數人都曾經看衰過胡歌在大屏幕上的進一步發展前景，覺得他倒不如趁熱打鐵，多拍些好的電視劇，進一步鞏固自己的電視圈“一哥”位置。
然而，胡歌說「皮囊壞了用思想填滿」，梅長蘇說「既然我活了下來，就不能白白地活著」，即使當真鳳凰折翅落羽，至少也要獨攬一方如畫江山，風景這邊獨好。
所以，胡歌在《琅琊榜》大火之後，能視紛至沓來的種種商業誘惑如浮雲，謝絕了無數個報價破億的天價片酬電視劇的邀約，果斷而主動沉寂下來，接著在“證明自己巨大的商業價值”後，又決然地棄各種天價代言如糞土，謝絕了許多報酬豐厚的續約邀請。
而他唯一在堅持排演的，報酬微薄的正能量話劇《如夢之夢》，去給萬千絕症患者帶去鼓勵和關懷，也包括在2017年最後一天，當其他當紅明星馬不停蹄地趕場於各個賀歲慶典晚會時，唯獨他記得，給一位患有重病的粉絲送去單獨而誠摯的關愛。
最胡歌主演《南方車站的聚會》，已經確定定檔於12月6日上映，
這部胡歌作為第一主演的“大男主電影”，也是2019年唯一入圍戛納電影節主競賽單元的華語片。
胡歌這個電影圈的“新人”，真正意義上的第一部主演電影，就堪稱一鳴驚人，毫不誇張地說，已經是和全世界最優秀的一群演技派男星，甚至包括萊昂納多這樣的國際影壇top巨星，進行了一場戛納影帝的平等競爭，堂堂正正，雖敗猶榮。
而胡歌帶著自己主扛的作品，行走於國際藝術電影最高殿堂的紅毯，更是把那些每年那些去努力蹭紅毯、發通稿、吹“豔壓”和“星光”的各色大小“毯星”們，襯托得黯然無光。
這樣的起點，簡直完美！這樣的成就，就是活生生的傳奇！
如今的胡歌，不止是有經典角色，有代表作品，有主流獎項，無論國民度還是觀眾緣在同齡段男星中都堪稱爆表，而今又有了步入到國際藝術電影的最高殿堂的作品。從剛剛出道時的一個年輕偶像，徹底成長為一個廣被主流圈認可的優質演員，他這十幾年一路行來，何其艱辛，何其勵志。
胡歌出道第一部處女作《仙劍奇俠傳》，便從此開啟了捧紅無數明星的仙俠偶像劇先河，讓他收穫了無數同齡人的由衷喜愛，成為萬千少女從此魂牽夢繞的“古裝男神”。
然而，也正是仙俠劇成名，出道被視為“偶像小生”，讓胡歌這個堂堂上戲科班的優等生，一直飽受著主流影視圈的“歧視”和不公待遇，
比起某些更為“根正苗紅”、被業內力捧的同齡人，出道第一、二部作品，就有一群“影帝/影后”“視帝/視後”為其配戲，胡歌成名後近十年，其主流影視資源堪稱慘淡，而這種不公道，竟曾被多少業內人士和“影評家”當做是天經地義的，視為偶像演員和主流圈的“不可逾越之壁”。
在逆境中，胡歌從來不曾怨天尤人，不曾放任自流，而是一步一個腳印，抓住每一個可能的機會，不在乎戲份長短，不在乎角色人設，從《辛亥革命》到《四十九日祭》，努力去靠近和參演主流題材影視劇，終於那些眼高於頂的編導們，真正看到了一個優秀好演員的真正上進心，而不甘於只做一個偶像明星，也絕不是將磨練演技和敬業精神，僅僅停留在嘴上說說。
終於，歷經了多少艱辛，比起那些幸運兒同齡人，付出了加倍甚至更多倍的努力，遠離塵世喧囂演一年話劇磨練自己，終於等到了和他個人境遇完美契合的《琅琊榜》，完美重生鳳凰涅槃，終於成為廣被大眾認可的白玉蘭獎和金鷹獎的雙料視帝，更被眾多前輩老藝術家薪火相傳，再無人敢以偶像演員輕視之
“李逍遙”開啟仙俠劇先河，“梅長蘇”作為經典形象載入中國電視劇史，從2015年《琅琊榜》一劇封神後，胡歌便一直是目前電視圈人氣最高、演技最受肯定和歡迎、所得獎項榮譽最多的80後男演員。——何等激揚，何等勵志！
然而，近幾年來，“粉絲經濟”在相當程度上侵蝕改變了中國影視圈，竟讓眾多毫無演技的愛豆鮮肉們也紛紛殺入電影圈，但憑被營銷洗腦後的狂熱腦殘粉絲們的刷票和鎖場，居然也能讓許多粗製濫造的爛片,取得不錯的票房，給投資者以充分回報，
因此，利益驅使下，讓那些大導演的商業大製作也紛紛青睞於他們，甚至反而讓那些實力派影帝和老戲骨，給這些一副從片頭到片末都全程面癱臉的鮮肉“臉員”們去作配。
——與之相比，胡歌又是何其生不逢時！
誰都知道，哪怕22歲的胡歌，在《仙劍》所展現出的演技和表現力，也足夠吊打當今那些30歲上下的“臉員”鮮肉、流量明星們無數來回了，可惜當時華語影視圈，根本不可能給他類似如今在“粉絲經濟”助推下，去一步登天，擔綱大導大製作的的機會。
而他只能不停地磨礪自己，更因遭遇生死攸關，留下難以磨滅的傷痕，讓多少製作人和編導為之痛惜扼腕。
確實，對許多華語大導來說，他們最看中的從來不是演員的演技，那是他們自信可以調教和通過剪輯展現的，而就是一張死角越少越好的“電影臉”。因此，無數人都曾經看衰過胡歌在大屏幕上的進一步發展前景，覺得他倒不如趁熱打鐵，多拍些好的電視劇，進一步鞏固自己的電視圈“一哥”位置。
然而，胡歌說「皮囊壞了用思想填滿」，梅長蘇說「既然我活了下來，就不能白白地活著」，即使當真鳳凰折翅落羽，至少也要獨攬一方如畫江山，風景這邊獨好。
所以，胡歌在《琅琊榜》大火之後，能視紛至沓來的種種商業誘惑如浮雲，謝絕了無數個報價破億的天價片酬電視劇的邀約，果斷而主動沉寂下來，接著在“證明自己巨大的商業價值”後，又決然地棄各種天價代言如糞土，謝絕了許多報酬豐厚的續約邀請。
而他唯一在堅持排演的，報酬微薄的正能量話劇《如夢之夢》，去給萬千絕症患者帶去鼓勵和關懷，也包括在2017年最後一天，當其他當紅明星馬不停蹄地趕場於各個賀歲慶典晚會時，唯獨他記得，給一位患有重病的粉絲送去單獨而誠摯的關愛。
也正是胡歌這樣視俗世名利如浮雲，一心追求藝術的認真執著，終於打開了主流電影圈之門，圓了自己的大屏幕之夢：
先有巖井俊二和陳可辛兩位中外名導聯手作品《你好之華》的七分鐘驚豔客串，
最胡歌主演《南方車站的聚會》，已經確定定檔於12月6日上映，
這部胡歌作為第一主演的“大男主電影”，也是2019年唯一入圍戛納電影節主競賽單元的華語片。
胡歌這個電影圈的“新人”，真正意義上的第一部主演電影，就堪稱一鳴驚人，毫不誇張地說，已經是和全世界最優秀的一群演技派男星，甚至包括萊昂納多這樣的國際影壇top巨星，進行了一場戛納影帝的平等競爭，堂堂正正，雖敗猶榮。
而胡歌帶著自己主扛的作品，行走於國際藝術電影最高殿堂的紅毯，更是把那些每年那些去努力蹭紅毯、發通稿、吹“豔壓”和“星光”的各色大小“毯星”們，襯托得黯然無光。
這樣的起點，簡直完美！這樣的成就，就是活生生的傳奇！
如今的胡歌，不止是有經典角色，有代表作品，有主流獎項，無論國民度還是觀眾緣在同齡段男星中都堪稱爆表，而今又有了步入到國際藝術電影的最高殿堂的作品。從剛剛出道時的一個年輕偶像，徹底成長為一個廣被主流圈認可的優質演員，他這十幾年一路行來，何其艱辛，何其勵志。
胡歌出道第一部處女作《仙劍奇俠傳》，便從此開啟了捧紅無數明星的仙俠偶像劇先河，讓他收穫了無數同齡人的由衷喜愛，成為萬千少女從此魂牽夢繞的“古裝男神”。
然而，也正是仙俠劇成名，出道被視為“偶像小生”，讓胡歌這個堂堂上戲科班的優等生，一直飽受著主流影視圈的“歧視”和不公待遇，
比起某些更為“根正苗紅”、被業內力捧的同齡人，出道第一、二部作品，就有一群“影帝/影后”“視帝/視後”為其配戲，胡歌成名後近十年，其主流影視資源堪稱慘淡，而這種不公道，竟曾被多少業內人士和“影評家”當做是天經地義的，視為偶像演員和主流圈的“不可逾越之壁”。
在逆境中，胡歌從來不曾怨天尤人，不曾放任自流，而是一步一個腳印，抓住每一個可能的機會，不在乎戲份長短，不在乎角色人設，從《辛亥革命》到《四十九日祭》，努力去靠近和參演主流題材影視劇，終於那些眼高於頂的編導們，真正看到了一個優秀好演員的真正上進心，而不甘於只做一個偶像明星，也絕不是將磨練演技和敬業精神，僅僅停留在嘴上說說。
終於，歷經了多少艱辛，比起那些幸運兒同齡人，付出了加倍甚至更多倍的努力，遠離塵世喧囂演一年話劇磨練自己，終於等到了和他個人境遇完美契合的《琅琊榜》，完美重生鳳凰涅槃，終於成為廣被大眾認可的白玉蘭獎和金鷹獎的雙料視帝，更被眾多前輩老藝術家薪火相傳，再無人敢以偶像演員輕視之
“李逍遙”開啟仙俠劇先河，“梅長蘇”作為經典形象載入中國電視劇史，從2015年《琅琊榜》一劇封神後，胡歌便一直是目前電視圈人氣最高、演技最受肯定和歡迎、所得獎項榮譽最多的80後男演員。——何等激揚，何等勵志！
然而，近幾年來，“粉絲經濟”在相當程度上侵蝕改變了中國影視圈，竟讓眾多毫無演技的愛豆鮮肉們也紛紛殺入電影圈，但憑被營銷洗腦後的狂熱腦殘粉絲們的刷票和鎖場，居然也能讓許多粗製濫造的爛片,取得不錯的票房，給投資者以充分回報，
因此，利益驅使下，讓那些大導演的商業大製作也紛紛青睞於他們，甚至反而讓那些實力派影帝和老戲骨，給這些一副從片頭到片末都全程面癱臉的鮮肉“臉員”們去作配。
——與之相比，胡歌又是何其生不逢時！
誰都知道，哪怕22歲的胡歌，在《仙劍》所展現出的演技和表現力，也足夠吊打當今那些30歲上下的“臉員”鮮肉、流量明星們無數來回了，可惜當時華語影視圈，根本不可能給他類似如今在“粉絲經濟”助推下，去一步登天，擔綱大導大製作的的機會。
而他只能不停地磨礪自己，更因遭遇生死攸關，留下難以磨滅的傷痕，讓多少製作人和編導為之痛惜扼腕。
確實，對許多華語大導來說，他們最看中的從來不是演員的演技，那是他們自信可以調教和通過剪輯展現的，而就是一張死角越少越好的“電影臉”。因此，無數人都曾經看衰過胡歌在大屏幕上的進一步發展前景，覺得他倒不如趁熱打鐵，多拍些好的電視劇，進一步鞏固自己的電視圈“一哥”位置。
然而，胡歌說「皮囊壞了用思想填滿」，梅長蘇說「既然我活了下來，就不能白白地活著」，即使當真鳳凰折翅落羽，至少也要獨攬一方如畫江山，風景這邊獨好。
所以，胡歌在《琅琊榜》大火之後，能視紛至沓來的種種商業誘惑如浮雲，謝絕了無數個報價破億的天價片酬電視劇的邀約，果斷而主動沉寂下來，接著在“證明自己巨大的商業價值”後，又決然地棄各種天價代言如糞土，謝絕了許多報酬豐厚的續約邀請。
而他唯一在堅持排演的，報酬微薄的正能量話劇《如夢之夢》，去給萬千絕症患者帶去鼓勵和關懷，也包括在2017年最後一天，當其他當紅明星馬不停蹄地趕場於各個賀歲慶典晚會時，唯獨他記得，給一位患有重病的粉絲送去單獨而誠摯的關愛。
也正是胡歌這樣視俗世名利如浮雲，一心追求藝術的認真執著，終於打開了主流電影圈之門，圓了自己的大屏幕之夢：
先有巖井俊二和陳可辛兩位中外名導聯手作品《你好之華》的七分鐘驚豔客串，
接著便是刁亦男導演的新作《南方車站的聚會》，選定胡歌作為第一主演，搭檔的是柏林影帝廖凡、以及兩位獲得金馬獎的女星桂綸鎂、萬茜，清一色的演技派陣容。
最胡歌主演《南方車站的聚會》，已經確定定檔於12月6日上映，
這部胡歌作為第一主演的“大男主電影”，也是2019年唯一入圍戛納電影節主競賽單元的華語片。
胡歌這個電影圈的“新人”，真正意義上的第一部主演電影，就堪稱一鳴驚人，毫不誇張地說，已經是和全世界最優秀的一群演技派男星，甚至包括萊昂納多這樣的國際影壇top巨星，進行了一場戛納影帝的平等競爭，堂堂正正，雖敗猶榮。
而胡歌帶著自己主扛的作品，行走於國際藝術電影最高殿堂的紅毯，更是把那些每年那些去努力蹭紅毯、發通稿、吹“豔壓”和“星光”的各色大小“毯星”們，襯托得黯然無光。
這樣的起點，簡直完美！這樣的成就，就是活生生的傳奇！
如今的胡歌，不止是有經典角色，有代表作品，有主流獎項，無論國民度還是觀眾緣在同齡段男星中都堪稱爆表，而今又有了步入到國際藝術電影的最高殿堂的作品。從剛剛出道時的一個年輕偶像，徹底成長為一個廣被主流圈認可的優質演員，他這十幾年一路行來，何其艱辛，何其勵志。
胡歌出道第一部處女作《仙劍奇俠傳》，便從此開啟了捧紅無數明星的仙俠偶像劇先河，讓他收穫了無數同齡人的由衷喜愛，成為萬千少女從此魂牽夢繞的“古裝男神”。
然而，也正是仙俠劇成名，出道被視為“偶像小生”，讓胡歌這個堂堂上戲科班的優等生，一直飽受著主流影視圈的“歧視”和不公待遇，
比起某些更為“根正苗紅”、被業內力捧的同齡人，出道第一、二部作品，就有一群“影帝/影后”“視帝/視後”為其配戲，胡歌成名後近十年，其主流影視資源堪稱慘淡，而這種不公道，竟曾被多少業內人士和“影評家”當做是天經地義的，視為偶像演員和主流圈的“不可逾越之壁”。
在逆境中，胡歌從來不曾怨天尤人，不曾放任自流，而是一步一個腳印，抓住每一個可能的機會，不在乎戲份長短，不在乎角色人設，從《辛亥革命》到《四十九日祭》，努力去靠近和參演主流題材影視劇，終於那些眼高於頂的編導們，真正看到了一個優秀好演員的真正上進心，而不甘於只做一個偶像明星，也絕不是將磨練演技和敬業精神，僅僅停留在嘴上說說。
終於，歷經了多少艱辛，比起那些幸運兒同齡人，付出了加倍甚至更多倍的努力，遠離塵世喧囂演一年話劇磨練自己，終於等到了和他個人境遇完美契合的《琅琊榜》，完美重生鳳凰涅槃，終於成為廣被大眾認可的白玉蘭獎和金鷹獎的雙料視帝，更被眾多前輩老藝術家薪火相傳，再無人敢以偶像演員輕視之
“李逍遙”開啟仙俠劇先河，“梅長蘇”作為經典形象載入中國電視劇史，從2015年《琅琊榜》一劇封神後，胡歌便一直是目前電視圈人氣最高、演技最受肯定和歡迎、所得獎項榮譽最多的80後男演員。——何等激揚，何等勵志！
然而，近幾年來，“粉絲經濟”在相當程度上侵蝕改變了中國影視圈，竟讓眾多毫無演技的愛豆鮮肉們也紛紛殺入電影圈，但憑被營銷洗腦後的狂熱腦殘粉絲們的刷票和鎖場，居然也能讓許多粗製濫造的爛片,取得不錯的票房，給投資者以充分回報，
因此，利益驅使下，讓那些大導演的商業大製作也紛紛青睞於他們，甚至反而讓那些實力派影帝和老戲骨，給這些一副從片頭到片末都全程面癱臉的鮮肉“臉員”們去作配。
——與之相比，胡歌又是何其生不逢時！
誰都知道，哪怕22歲的胡歌，在《仙劍》所展現出的演技和表現力，也足夠吊打當今那些30歲上下的“臉員”鮮肉、流量明星們無數來回了，可惜當時華語影視圈，根本不可能給他類似如今在“粉絲經濟”助推下，去一步登天，擔綱大導大製作的的機會。
而他只能不停地磨礪自己，更因遭遇生死攸關，留下難以磨滅的傷痕，讓多少製作人和編導為之痛惜扼腕。
確實，對許多華語大導來說，他們最看中的從來不是演員的演技，那是他們自信可以調教和通過剪輯展現的，而就是一張死角越少越好的“電影臉”。因此，無數人都曾經看衰過胡歌在大屏幕上的進一步發展前景，覺得他倒不如趁熱打鐵，多拍些好的電視劇，進一步鞏固自己的電視圈“一哥”位置。
然而，胡歌說「皮囊壞了用思想填滿」，梅長蘇說「既然我活了下來，就不能白白地活著」，即使當真鳳凰折翅落羽，至少也要獨攬一方如畫江山，風景這邊獨好。
所以，胡歌在《琅琊榜》大火之後，能視紛至沓來的種種商業誘惑如浮雲，謝絕了無數個報價破億的天價片酬電視劇的邀約，果斷而主動沉寂下來，接著在“證明自己巨大的商業價值”後，又決然地棄各種天價代言如糞土，謝絕了許多報酬豐厚的續約邀請。
而他唯一在堅持排演的，報酬微薄的正能量話劇《如夢之夢》，去給萬千絕症患者帶去鼓勵和關懷，也包括在2017年最後一天，當其他當紅明星馬不停蹄地趕場於各個賀歲慶典晚會時，唯獨他記得，給一位患有重病的粉絲送去單獨而誠摯的關愛。
也正是胡歌這樣視俗世名利如浮雲，一心追求藝術的認真執著，終於打開了主流電影圈之門，圓了自己的大屏幕之夢：
先有巖井俊二和陳可辛兩位中外名導聯手作品《你好之華》的七分鐘驚豔客串，
接著便是刁亦男導演的新作《南方車站的聚會》，選定胡歌作為第一主演，搭檔的是柏林影帝廖凡、以及兩位獲得金馬獎的女星桂綸鎂、萬茜，清一色的演技派陣容。
而後，他更出人意料，拿下了陳可辛導演新作《李娜傳》的男主角，飾演李娜的丈夫“姜山”。
刁亦男導演以《白日焰火》獲得柏林金熊獎，並讓廖凡捧起柏林影帝大獎；陳可辛導演更是近幾年來公認的“影帝/影后”製造機，他監製或導演的電影，讓李連杰、周迅、黃曉明、趙薇到新生代的周冬雨、馬思純，都首次圓了自己的“影帝影后”之夢。
因此，這兩部電影從立項起就廣受矚目，都是廣被看好去衝擊主流獎項，亦是電影圈一線男星為之競爭的上好資源，而最終花落胡歌之手。
另一部萬眾矚目的國慶70週年獻禮大作《攀登者》，胡歌同樣作為80後男星的最傑出代表，被上級指定為主演之一，搭檔吳京、成龍、章子怡、張譯這些成名多年的華語圈頂級影星，飾演的是最終登頂的登山隊員之一。
最胡歌主演《南方車站的聚會》，已經確定定檔於12月6日上映，
這部胡歌作為第一主演的“大男主電影”，也是2019年唯一入圍戛納電影節主競賽單元的華語片。
胡歌這個電影圈的“新人”，真正意義上的第一部主演電影，就堪稱一鳴驚人，毫不誇張地說，已經是和全世界最優秀的一群演技派男星，甚至包括萊昂納多這樣的國際影壇top巨星，進行了一場戛納影帝的平等競爭，堂堂正正，雖敗猶榮。
而胡歌帶著自己主扛的作品，行走於國際藝術電影最高殿堂的紅毯，更是把那些每年那些去努力蹭紅毯、發通稿、吹“豔壓”和“星光”的各色大小“毯星”們，襯托得黯然無光。
這樣的起點，簡直完美！這樣的成就，就是活生生的傳奇！
如今的胡歌，不止是有經典角色，有代表作品，有主流獎項，無論國民度還是觀眾緣在同齡段男星中都堪稱爆表，而今又有了步入到國際藝術電影的最高殿堂的作品。從剛剛出道時的一個年輕偶像，徹底成長為一個廣被主流圈認可的優質演員，他這十幾年一路行來，何其艱辛，何其勵志。
胡歌出道第一部處女作《仙劍奇俠傳》，便從此開啟了捧紅無數明星的仙俠偶像劇先河，讓他收穫了無數同齡人的由衷喜愛，成為萬千少女從此魂牽夢繞的“古裝男神”。
然而，也正是仙俠劇成名，出道被視為“偶像小生”，讓胡歌這個堂堂上戲科班的優等生，一直飽受著主流影視圈的“歧視”和不公待遇，
比起某些更為“根正苗紅”、被業內力捧的同齡人，出道第一、二部作品，就有一群“影帝/影后”“視帝/視後”為其配戲，胡歌成名後近十年，其主流影視資源堪稱慘淡，而這種不公道，竟曾被多少業內人士和“影評家”當做是天經地義的，視為偶像演員和主流圈的“不可逾越之壁”。
在逆境中，胡歌從來不曾怨天尤人，不曾放任自流，而是一步一個腳印，抓住每一個可能的機會，不在乎戲份長短，不在乎角色人設，從《辛亥革命》到《四十九日祭》，努力去靠近和參演主流題材影視劇，終於那些眼高於頂的編導們，真正看到了一個優秀好演員的真正上進心，而不甘於只做一個偶像明星，也絕不是將磨練演技和敬業精神，僅僅停留在嘴上說說。
終於，歷經了多少艱辛，比起那些幸運兒同齡人，付出了加倍甚至更多倍的努力，遠離塵世喧囂演一年話劇磨練自己，終於等到了和他個人境遇完美契合的《琅琊榜》，完美重生鳳凰涅槃，終於成為廣被大眾認可的白玉蘭獎和金鷹獎的雙料視帝，更被眾多前輩老藝術家薪火相傳，再無人敢以偶像演員輕視之
“李逍遙”開啟仙俠劇先河，“梅長蘇”作為經典形象載入中國電視劇史，從2015年《琅琊榜》一劇封神後，胡歌便一直是目前電視圈人氣最高、演技最受肯定和歡迎、所得獎項榮譽最多的80後男演員。——何等激揚，何等勵志！
然而，近幾年來，“粉絲經濟”在相當程度上侵蝕改變了中國影視圈，竟讓眾多毫無演技的愛豆鮮肉們也紛紛殺入電影圈，但憑被營銷洗腦後的狂熱腦殘粉絲們的刷票和鎖場，居然也能讓許多粗製濫造的爛片,取得不錯的票房，給投資者以充分回報，
因此，利益驅使下，讓那些大導演的商業大製作也紛紛青睞於他們，甚至反而讓那些實力派影帝和老戲骨，給這些一副從片頭到片末都全程面癱臉的鮮肉“臉員”們去作配。
——與之相比，胡歌又是何其生不逢時！
誰都知道，哪怕22歲的胡歌，在《仙劍》所展現出的演技和表現力，也足夠吊打當今那些30歲上下的“臉員”鮮肉、流量明星們無數來回了，可惜當時華語影視圈，根本不可能給他類似如今在“粉絲經濟”助推下，去一步登天，擔綱大導大製作的的機會。
而他只能不停地磨礪自己，更因遭遇生死攸關，留下難以磨滅的傷痕，讓多少製作人和編導為之痛惜扼腕。
確實，對許多華語大導來說，他們最看中的從來不是演員的演技，那是他們自信可以調教和通過剪輯展現的，而就是一張死角越少越好的“電影臉”。因此，無數人都曾經看衰過胡歌在大屏幕上的進一步發展前景，覺得他倒不如趁熱打鐵，多拍些好的電視劇，進一步鞏固自己的電視圈“一哥”位置。
然而，胡歌說「皮囊壞了用思想填滿」，梅長蘇說「既然我活了下來，就不能白白地活著」，即使當真鳳凰折翅落羽，至少也要獨攬一方如畫江山，風景這邊獨好。
所以，胡歌在《琅琊榜》大火之後，能視紛至沓來的種種商業誘惑如浮雲，謝絕了無數個報價破億的天價片酬電視劇的邀約，果斷而主動沉寂下來，接著在“證明自己巨大的商業價值”後，又決然地棄各種天價代言如糞土，謝絕了許多報酬豐厚的續約邀請。
而他唯一在堅持排演的，報酬微薄的正能量話劇《如夢之夢》，去給萬千絕症患者帶去鼓勵和關懷，也包括在2017年最後一天，當其他當紅明星馬不停蹄地趕場於各個賀歲慶典晚會時，唯獨他記得，給一位患有重病的粉絲送去單獨而誠摯的關愛。
也正是胡歌這樣視俗世名利如浮雲，一心追求藝術的認真執著，終於打開了主流電影圈之門，圓了自己的大屏幕之夢：
先有巖井俊二和陳可辛兩位中外名導聯手作品《你好之華》的七分鐘驚豔客串，
接著便是刁亦男導演的新作《南方車站的聚會》，選定胡歌作為第一主演，搭檔的是柏林影帝廖凡、以及兩位獲得金馬獎的女星桂綸鎂、萬茜，清一色的演技派陣容。
而後，他更出人意料，拿下了陳可辛導演新作《李娜傳》的男主角，飾演李娜的丈夫“姜山”。
刁亦男導演以《白日焰火》獲得柏林金熊獎，並讓廖凡捧起柏林影帝大獎；陳可辛導演更是近幾年來公認的“影帝/影后”製造機，他監製或導演的電影，讓李連杰、周迅、黃曉明、趙薇到新生代的周冬雨、馬思純，都首次圓了自己的“影帝影后”之夢。
因此，這兩部電影從立項起就廣受矚目，都是廣被看好去衝擊主流獎項，亦是電影圈一線男星為之競爭的上好資源，而最終花落胡歌之手。
另一部萬眾矚目的國慶70週年獻禮大作《攀登者》，胡歌同樣作為80後男星的最傑出代表，被上級指定為主演之一，搭檔吳京、成龍、章子怡、張譯這些成名多年的華語圈頂級影星，飾演的是最終登頂的登山隊員之一。
如此鐵一般的事實，也打了近年來無數“業內人士”和“影評家”臉，沒有什麼奇蹟，是胡歌這樣的人不可以創造的，哪怕是打破電視圈和電影圈的“不可逾越之壁”。
胡歌一直在努力進步，不斷改變著自己。胡歌的廣大粉絲，和為數遠遠眾多的喜愛者，也在同樣與時俱進。現在的胡歌是誰？
他是有獎項有作品有實績、顏值演技、人氣流量樣樣不缺、道德敬業樣樣俱佳、個人形象近乎完美的優質演員，是當今內地年輕一代男星的最傑出代表，是有口皆碑堪為行業標杆的正能量偶像！
諸如在胡歌成名多年後才流行起來的，所謂“粉圈規則”，所謂“粉絲文化”，這種娛樂資本引進日韓造星機制，通過各類唯利是圖營銷號，洗腦未成年粉絲的產物，鼓吹的各種奇談怪論，和胡歌這樣的實力派主流演員，毫不相干！
因此，在《琅琊榜》後胡歌主動沉澱自己，減少流量和曝光率，積極衝擊電影圈的這幾年來，筆者一直期待的，還是《南方車站的聚會》和《李娜傳》這兩部電影的品質和未來收益，才真正攸關胡歌進一步的事業前程，能否在華語電影圈站穩，也如在電視圈騰飛九天風雲叱吒，便在此一舉了！
最胡歌主演《南方車站的聚會》，已經確定定檔於12月6日上映，
這部胡歌作為第一主演的“大男主電影”，也是2019年唯一入圍戛納電影節主競賽單元的華語片。
胡歌這個電影圈的“新人”，真正意義上的第一部主演電影，就堪稱一鳴驚人，毫不誇張地說，已經是和全世界最優秀的一群演技派男星，甚至包括萊昂納多這樣的國際影壇top巨星，進行了一場戛納影帝的平等競爭，堂堂正正，雖敗猶榮。
而胡歌帶著自己主扛的作品，行走於國際藝術電影最高殿堂的紅毯，更是把那些每年那些去努力蹭紅毯、發通稿、吹“豔壓”和“星光”的各色大小“毯星”們，襯托得黯然無光。
這樣的起點，簡直完美！這樣的成就，就是活生生的傳奇！
如今的胡歌，不止是有經典角色，有代表作品，有主流獎項，無論國民度還是觀眾緣在同齡段男星中都堪稱爆表，而今又有了步入到國際藝術電影的最高殿堂的作品。從剛剛出道時的一個年輕偶像，徹底成長為一個廣被主流圈認可的優質演員，他這十幾年一路行來，何其艱辛，何其勵志。
胡歌出道第一部處女作《仙劍奇俠傳》，便從此開啟了捧紅無數明星的仙俠偶像劇先河，讓他收穫了無數同齡人的由衷喜愛，成為萬千少女從此魂牽夢繞的“古裝男神”。
然而，也正是仙俠劇成名，出道被視為“偶像小生”，讓胡歌這個堂堂上戲科班的優等生，一直飽受著主流影視圈的“歧視”和不公待遇，
比起某些更為“根正苗紅”、被業內力捧的同齡人，出道第一、二部作品，就有一群“影帝/影后”“視帝/視後”為其配戲，胡歌成名後近十年，其主流影視資源堪稱慘淡，而這種不公道，竟曾被多少業內人士和“影評家”當做是天經地義的，視為偶像演員和主流圈的“不可逾越之壁”。
在逆境中，胡歌從來不曾怨天尤人，不曾放任自流，而是一步一個腳印，抓住每一個可能的機會，不在乎戲份長短，不在乎角色人設，從《辛亥革命》到《四十九日祭》，努力去靠近和參演主流題材影視劇，終於那些眼高於頂的編導們，真正看到了一個優秀好演員的真正上進心，而不甘於只做一個偶像明星，也絕不是將磨練演技和敬業精神，僅僅停留在嘴上說說。
終於，歷經了多少艱辛，比起那些幸運兒同齡人，付出了加倍甚至更多倍的努力，遠離塵世喧囂演一年話劇磨練自己，終於等到了和他個人境遇完美契合的《琅琊榜》，完美重生鳳凰涅槃，終於成為廣被大眾認可的白玉蘭獎和金鷹獎的雙料視帝，更被眾多前輩老藝術家薪火相傳，再無人敢以偶像演員輕視之
“李逍遙”開啟仙俠劇先河，“梅長蘇”作為經典形象載入中國電視劇史，從2015年《琅琊榜》一劇封神後，胡歌便一直是目前電視圈人氣最高、演技最受肯定和歡迎、所得獎項榮譽最多的80後男演員。——何等激揚，何等勵志！
然而，近幾年來，“粉絲經濟”在相當程度上侵蝕改變了中國影視圈，竟讓眾多毫無演技的愛豆鮮肉們也紛紛殺入電影圈，但憑被營銷洗腦後的狂熱腦殘粉絲們的刷票和鎖場，居然也能讓許多粗製濫造的爛片,取得不錯的票房，給投資者以充分回報，
因此，利益驅使下，讓那些大導演的商業大製作也紛紛青睞於他們，甚至反而讓那些實力派影帝和老戲骨，給這些一副從片頭到片末都全程面癱臉的鮮肉“臉員”們去作配。
——與之相比，胡歌又是何其生不逢時！
誰都知道，哪怕22歲的胡歌，在《仙劍》所展現出的演技和表現力，也足夠吊打當今那些30歲上下的“臉員”鮮肉、流量明星們無數來回了，可惜當時華語影視圈，根本不可能給他類似如今在“粉絲經濟”助推下，去一步登天，擔綱大導大製作的的機會。
而他只能不停地磨礪自己，更因遭遇生死攸關，留下難以磨滅的傷痕，讓多少製作人和編導為之痛惜扼腕。
確實，對許多華語大導來說，他們最看中的從來不是演員的演技，那是他們自信可以調教和通過剪輯展現的，而就是一張死角越少越好的“電影臉”。因此，無數人都曾經看衰過胡歌在大屏幕上的進一步發展前景，覺得他倒不如趁熱打鐵，多拍些好的電視劇，進一步鞏固自己的電視圈“一哥”位置。
然而，胡歌說「皮囊壞了用思想填滿」，梅長蘇說「既然我活了下來，就不能白白地活著」，即使當真鳳凰折翅落羽，至少也要獨攬一方如畫江山，風景這邊獨好。
所以，胡歌在《琅琊榜》大火之後，能視紛至沓來的種種商業誘惑如浮雲，謝絕了無數個報價破億的天價片酬電視劇的邀約，果斷而主動沉寂下來，接著在“證明自己巨大的商業價值”後，又決然地棄各種天價代言如糞土，謝絕了許多報酬豐厚的續約邀請。
而他唯一在堅持排演的，報酬微薄的正能量話劇《如夢之夢》，去給萬千絕症患者帶去鼓勵和關懷，也包括在2017年最後一天，當其他當紅明星馬不停蹄地趕場於各個賀歲慶典晚會時，唯獨他記得，給一位患有重病的粉絲送去單獨而誠摯的關愛。
也正是胡歌這樣視俗世名利如浮雲，一心追求藝術的認真執著，終於打開了主流電影圈之門，圓了自己的大屏幕之夢：
先有巖井俊二和陳可辛兩位中外名導聯手作品《你好之華》的七分鐘驚豔客串，
接著便是刁亦男導演的新作《南方車站的聚會》，選定胡歌作為第一主演，搭檔的是柏林影帝廖凡、以及兩位獲得金馬獎的女星桂綸鎂、萬茜，清一色的演技派陣容。
而後，他更出人意料，拿下了陳可辛導演新作《李娜傳》的男主角，飾演李娜的丈夫“姜山”。
刁亦男導演以《白日焰火》獲得柏林金熊獎，並讓廖凡捧起柏林影帝大獎；陳可辛導演更是近幾年來公認的“影帝/影后”製造機，他監製或導演的電影，讓李連杰、周迅、黃曉明、趙薇到新生代的周冬雨、馬思純，都首次圓了自己的“影帝影后”之夢。
因此，這兩部電影從立項起就廣受矚目，都是廣被看好去衝擊主流獎項，亦是電影圈一線男星為之競爭的上好資源，而最終花落胡歌之手。
另一部萬眾矚目的國慶70週年獻禮大作《攀登者》，胡歌同樣作為80後男星的最傑出代表，被上級指定為主演之一，搭檔吳京、成龍、章子怡、張譯這些成名多年的華語圈頂級影星，飾演的是最終登頂的登山隊員之一。
如此鐵一般的事實，也打了近年來無數“業內人士”和“影評家”臉，沒有什麼奇蹟，是胡歌這樣的人不可以創造的，哪怕是打破電視圈和電影圈的“不可逾越之壁”。
胡歌一直在努力進步，不斷改變著自己。胡歌的廣大粉絲，和為數遠遠眾多的喜愛者，也在同樣與時俱進。現在的胡歌是誰？
他是有獎項有作品有實績、顏值演技、人氣流量樣樣不缺、道德敬業樣樣俱佳、個人形象近乎完美的優質演員，是當今內地年輕一代男星的最傑出代表，是有口皆碑堪為行業標杆的正能量偶像！
諸如在胡歌成名多年後才流行起來的，所謂“粉圈規則”，所謂“粉絲文化”，這種娛樂資本引進日韓造星機制，通過各類唯利是圖營銷號，洗腦未成年粉絲的產物，鼓吹的各種奇談怪論，和胡歌這樣的實力派主流演員，毫不相干！
因此，在《琅琊榜》後胡歌主動沉澱自己，減少流量和曝光率，積極衝擊電影圈的這幾年來，筆者一直期待的，還是《南方車站的聚會》和《李娜傳》這兩部電影的品質和未來收益，才真正攸關胡歌進一步的事業前程，能否在華語電影圈站穩，也如在電視圈騰飛九天風雲叱吒，便在此一舉了！
今年戛納電影節傳來的喜訊，就是一個極度美妙的開端！這幾部電影在今後一兩年的頒獎季將有怎樣的表現，讓我們拭目以待！
如今胡歌的事業，正如偉人名篇所言：自信人生二百年，會當水擊三千里。雄關漫道真如鐵，而今邁步從頭越。
好男兒就該努力攀登越高更高，胸懷萬里鵬程，看成敗人生豪邁，豪氣吞吐風雷，何懼風急雨翻！
好運， 《南方車站的聚會》，好運，《攀登者》，好運，胡歌。