如果你認為女人的標準
在《紅樓夢》裡，
那麼看到
鶴田一郎
的畫筆下的女性後
或許會打破你現有的想法
…
他畫筆下的女性
氣質高貴、豔麗，
透露著神祕感，
細微之處讓人無可挑剔。
1954年出生於
日本熊本縣渡町廣瀨的
鶴田一郎（Ichiro Tsuruta）
以擅長畫浮世繪風格的女性著稱，
他將東方女性冷豔、典雅之美，
刻畫到了極致的地步。
如果你認為女人的標準在《紅樓夢》裡，
那麼看到鶴田一郎的畫筆下的女性後，
或許會打破你現有的想法。
鶴田一郎畫筆下的女郎，
一樣，卻又不一樣。
日本浮世繪在亞洲和世界藝術中，
呈現出特異的色調與丰姿，
歷經三百餘年，影響深及歐亞各地，
十九世紀歐洲從古典主義到印象主義
諸流派大師也無不受到此種畫風的啟發，
因此，浮世繪具有很高的藝術價值。
鶴田一郎完美地繼承了浮世繪的“衣缽”，
並加入自己了個性鮮明的風格，
使得他的畫作顯得獨樹一幟。
她們靜若處子，動如脫兔，
舉手投足間散發出經過歲月浸潤的味道。
“我曾一度認為自己生錯了年代，
因為我認為我的審美是在往回倒，
可是後來我才發現自己是幸運的，
在這個高度自由的時代，
古典美絕不會因為時代而顯得格格不入，
反而歷久彌新。”
所以鶴田一郎畫中所呈現的，
是集古典現代美於一體的女子。
看著那細長的眉毛與眼角，
感覺魂魄已被勾走。
櫻桃般的嘴，
讓人忍不住一親芳澤。
她們是高傲的，
自信且強大的氣場，
很好地詮釋了“唯我獨尊”的含義，
讓人不惜拜倒在她們的石榴裙下。
她們如風一般自由瀟灑，
婀娜多姿，盡顯浪漫與繁華。
創造任何一種美，
除了天賦凜然，
同樣需要反覆進行鑽研。
而對於如何去刻畫和表現，
鶴田一郎深下功夫，
只為呈現出這些極致的美。
嬌羞的女人像梔子般，
雖不起眼，味道卻甜無比。
熱情的女人像向日葵般奔放活潑，
內心的火焰足以感染一顆冰冷的心。
氣質純淨的女人如百合，
使你心生憐愛，
為她保持她心中的那一份純潔。
氣質高雅的女人如鬱金香，
她們秀麗端莊，對你相敬如賓
是最佳精神伴侶的不二人選。
氣質冷豔的女人如罌粟，
使你心生敬畏，
可望不可即。
氣質脫俗的女人如蓮花，
出淤泥而不染，濯清漣而不妖。
這些看似色彩簡單的簡筆畫，
鶴田一郎卻花了比常人
多幾倍的精力去刻畫，
只為了讓她畫筆下的女子
都是獨一無二的。
他始終堅持用最簡單的色調，
畫出“簡約而不簡單” 的佳作，
畫面始終絲絲入扣，
達到了空前的和諧。
鶴田一郎的女郎美得讓人無可挑剔，
使人心生絕望！
有人說最懂女人的是男人，
也有人說是女人自己，
無論怎樣，鶴田一郎
始終是最懂女人的那一個。
“再漂亮的花也會凋謝，
再漂亮的女人也會失色。
有吸引力的女人並不全是她的美麗，
而是風度，言談，舉止以及見識。
女人可以不美麗，但一定要有智慧，
智慧的來源是內涵。”
她們就是集美麗與智慧於一身的
女人最好的例子。
她們除了擁有女人的柔情，
還有幾分堅韌，幾分溫存，
是愛的使者，溫柔的化身。
暗香長留，清美幽遠。
