港式警匪片陷入大場面綜合徵？鄭爽新劇流淌的美好時光收視不佳？
劉德華、古天樂領銜的港式警匪大片《掃毒2》正在熱映,影片被指整體非常平庸,但影片的槍戰戲、追車戲等場面還是非常驚豔。業內評價,從之前的《拆彈專家》《風暴》到現在的《掃毒2》,港式警匪片的文戲以及人文性漸弱,只能靠爆炸、追車等大場面來找回顏面。
齊魯晚報·齊魯壹點
記者 倪自放
《掃毒2》唯追車戲驚豔
《掃毒2:天地對決》由邱禮濤執導,劉德華監製,劉德華、古天樂、苗僑偉、林嘉欣領銜主演,影片的陣容堪稱強大。
作為一部警匪片,《掃毒2》以“毒品”為線索,故事線原本有三條,一是古天樂飾演的大毒販,二是劉德華飾演的反對毒品的富豪,三是苗僑偉飾演的警察。但隨著故事的推進,影片中苗僑偉飾演的警察這條線變得可有可無,故事變成了慈善家兼金融鉅子餘順天(劉德華飾演)與香港最大毒販地藏(古天樂飾演)之間由“禁毒”引發的一場天地對決。警察故事線的變弱,讓《掃毒2》作為警匪片失去了故事的根基。
《掃毒2》成為名不副實的警匪片,能給觀眾留下深刻印象的,只有影片中的幾個大場面,比如為了表現古天樂飾演角色的凶殘,影片濃墨重彩地表現了他在屠宰場砍人的場景。影片中最為驚豔的大場面動作戲,是影片後半段劉德華和古天樂在商場、地鐵內的打鬥。最初,兩人分別駕車在大型商場內展開追殺,撞車戲接連上演,兩人的豪車分別在商場扶梯上駛過,最後,兩人駕車在地鐵內追逐,從站臺追逐到地鐵軌道內,火花四濺,手槍對射。作為暑期檔的一部重頭大片,文戲孱弱的《掃毒2》,唯有這兩場追車戲堪稱驚豔。
文戲不夠,大場面來湊
“文戲不夠,大場面來湊”,幾乎已經成為最近幾年港式警匪片的最大弊端。從林嶺東的《謎城》,到邱禮濤的《拆彈專家》,再到劉德華的《風暴》,看點皆在大場面爆炸戲。
林嶺東的《謎城》被評價為“故事沒想好,編劇沒編好”,能夠給觀眾留下深刻印象的,唯有中環撞車戲。這樣的動作場面,在當初宣傳時被稱為是“撞毀中環”。古天樂、余文樂、張孝全三大型男由“砍鬥巷戰”到“街頭槍戰”終於升級成為“搏命車戰”。古天樂率先上演車體360度大旋轉；余文樂開著重型拖車,霸氣十足,火花四濺；張孝全更是在逃亡途中,一頭撞入雙層巴士,兩車齊爆,炫美華麗。不過在大部分觀眾看來,這些場面只是林嶺東迴歸後的宣洩式暴力美學的呈現。
邱禮濤執導、劉德華領銜主演的《拆彈專家》,文戲鋪墊得相對煽情一些,但在爆炸場面上,以執導B級片出身的邱禮濤並不認輸,他最得意之筆是在影片中“炸紅磡隧道”。
到了劉德華領銜主演的《風暴》裡,再次將中環在影片裡炸了一遍。此前觀眾見過的最令人印象深刻的道路開裂、城市塌陷電影,莫過於《2012》中在大陸板塊撞擊下扭曲的洛杉磯,而《風暴》雖然只是拍天然氣管道爆炸,卻也掀翻了整個中環,搞得跟世界末日一樣。
最近幾年口碑最好的港式警匪片,當數《寒戰》。在電影學者李超看來,《寒戰》之所以能夠獲得一定程度的認可,在於其並沒有執著於大場面,而是文戲相對突出。對於《寒戰》是“《無間道》之後最好的港式警匪片”這樣的說法,李超並不認可,“這部被宣傳成警匪片的電影,反而更像是一部‘政鬥片’,影片表現了香港警隊高層的爭鬥。影片藉由一個陰謀,引出權力的博弈,並試圖探尋法治精神的內核。這與傳統的港式警匪片表現警匪對抗的故事框架,是完全不同的。”
港式警匪片已無人文性
李超表示,《掃毒2》等被冠以港式警匪片的作品,之所以下大力氣表現大場面,原因主要兩個,一是商業類型片的需要,“商業類型電影,要求有火爆的場面,爆炸、追車戲是商業類型片的較好表達形式。”
另一方面,港式警匪片找不到新的表達方式,或者港式警匪片的文戲無法創新,導致目前的港式警匪片只能歇斯底里地“打聲一片”。李超說,港式警匪片陷入大場面綜合徵,讓這一類型的作品失去了港片的人文性。
李超介紹,較早的警匪片,比如成龍的《警察故事》,主角都是小警察,對抗的是匪,也對抗警察裡的高層,有種除暴安良的味道。再往前的警匪片,比如成龍的《A計劃》,裡邊是人情和法理的糾結,“當時的警匪片,打鬥與人文意味,基本是平衡的。雖然那時的港式警匪片以‘盡皆癲狂,盡皆過火’為主要特點,但人文的味道還是有的。”到了《無間道》,激烈的、表面的打鬥戲大幅度減少,“但警匪的對決一點都不弱,內心戲很強。”
李超表示,以《掃毒2》為代表的所謂港式警匪片,只見匪不見警,或者只見警不見匪,“目前的港式警匪片失去了人文性,只好用公共安全來製造戲劇衝突,只好讓歇斯底里的爆炸戲、追車戲唱主角,這無疑是港式警匪片水準大降的表現。”
鄭爽的真實,不該被群嘲
□劉雨涵
因為新劇收視不佳,主演鄭爽近期成了“背鍋俠”。而因她在社交網站上說了一句“我的人生不止電視劇”,她又被認為是對工作不負責任的不合格演員。在網友的一片聲討和指責中,鄭爽不得不出面道歉。這不得不讓人感慨,在抹平個性的當下,保持自我的真實真的很難。
鄭爽主演的新劇《流淌的美好時光》,前幾日傳出收視暴跌的消息,而大家都有意無意地將暴跌的原因歸結到鄭爽身上。我去看了一下《流淌的美好時光》的收視數據,雖然不算搶眼,但也不到“暴跌”的程度,而且這部劇剛剛開播,後期還有很大的進步空間,不知何來“收視暴跌”一說。至於讓鄭爽來為新劇收視不佳當“背鍋俠”,就更是太過牽強。我們都知道一部作品的好壞由多個方面決定,包括導演、編劇、表演、後期、服化道等等,而且其收視成績還會受檔期、同期競爭者、觀眾口味等方面的影響。鄭爽的表演水平也遠沒到“一個演員毀了一部劇”的程度,其演技即使算不得精湛,但對於一部偶像劇來說,也足夠能在及格線以上了。
針對這一“欲加之罪”的事情,鄭爽7月8日在自己出資開發的社交APP上發言說,“有很多人說收視率,我想說我的人生不止電視劇,你的人生你隨意”。這一句話立刻引發軒然大波,網友紛紛指責這是鄭爽對工作不負責任的表現。“娛樂圈就她委屈”“鄭爽的負能量太多”“她真是一手好牌打得稀巴爛”……負面評價洶湧而至,連我這個對鄭爽一直是不粉不黑的路人看了之後,都覺得有些心疼。如果一個普通人說出“我的人生不止工作”,大家大概會覺得這個人足夠灑脫和開闊,而當一個演員說出“我的人生不止電視劇”,卻成了不負責任的言論,真的是有些雙標了。
面對洶湧的負面輿情,鄭爽又不得不在自己的社交APP上致歉,卻在一大段肺腑之言中又被人揪住了語言的小辮子,再次引發爭議。因為致歉裡提到了“賺錢”,有網友解讀說,鄭爽的意思是她只把演戲當成自己賺錢的工具。
因為缺乏上下文語境,因為做不到滴水不漏,因為會被斷章取義、被剪輯、被拼貼、被誤讀……明星們開始學會了謹言慎行。在博客、微博興起之初,為了拉近和普通人的距離,明星們也會像鄭爽現在這樣,經常發一些自己的所思所感,或者胡言亂語的碎碎念,可能缺乏邏輯,但卻有著真情實感。現在雖然網速加快了、技術進步了,140字的字數限制也沒有了,但是真實的交流卻越來越少。明星將微博當成了廣告營業博,發發自拍、搞笑段子和自黑一下是最受歡迎的,遇到了負面言論動輒是律師函的嚴正聲明。明星們把自己的社交形象如同蠟像一樣呈現在大眾面前,永遠完美無瑕,永遠保持微笑,少掉的卻是真實和溫度。
去年年底馬思純在微博上寫下關於自己讀張愛玲的《第一爐香》的讀後感,結果受到了“沒文化”的群嘲,隨後她又寫道:“我不會因為害怕犯錯而放棄了分享,我還是會繼續把真實的自己記錄下來,不管好與不好,這都是我。”所以看到像鄭爽、馬思純這樣還肯暴露自己內心世界的藝人,反倒讓我覺得難能可貴了。鄭爽在自己的社交APP上說,“做一個勇敢的人很難,但我想成為自己的英雄。”在這個抹平個性的時代下保持自我,何嘗不是英雄呢?