這部描寫二戰時一位波蘭猶太藝術家倖存經歷的電影《鋼琴師》（The Pianist），風靡了歐洲，震憾了美國。

本片是由波蘭斯基根據波蘭鋼琴家瓦拉迪斯羅•斯皮曼(Wladyslaw Szpilman)的自傳體小說改編，講述了二戰期間一位天才的波蘭猶太鋼琴家，如何四處躲藏以免落入納粹的魔爪的故事。

影片中納粹官兵大聲的訓斥、冰冷的槍聲，低沉的背景音樂讓人喘不過氣來，導演好像故意把戰爭的殘暴都安排在冬天，冰冷刺骨的不僅僅是槍炮聲，還有壓抑致死的絕望，直到最後那些初長成的綠草，春天的落日，才提醒了我們戰爭已經結束。

先說說電影的導演羅曼·波蘭斯基，1933年生於巴黎，波蘭猶太人。

1940年德國入侵波蘭後全家被送往集中營，幸運的是父親被捕前想盡辦法使年幼的兒子得以逃生，但他的母親卻死在了集中營裡。

童年從納粹的追捕下逃生的經歷是導演波蘭斯基人生中最重要的一部分，在很大程度上塑造了他的整個價值觀念。

他曾經拒絕了《辛德勒的名單》 ，因為他認為影片的題材和他的經歷過於接近。

而十年後波蘭斯基終於有了勇氣直面那段痛苦的往事並將其通過自己的電影創作表達出來。“這是我創作生涯中最重要的作品。

他曾說：“我一直知道，我會把波蘭歷史中這慘痛的一章拍成電影。”

該影片根據波蘭鋼琴家瓦拉迪斯羅•斯皮曼(Wladyslaw Szpilman)的自傳體小說改編。

電影敘事以鋼琴師的視角描述了二戰期間猶太人經歷的一切，斯皮曼因為戰爭失去了親人，初戀，甚至尊嚴，但是他強大的精神支持著他到戰爭結束，重新回到鋼琴旁邊。

斯皮曼作為猶太人，雖然是一名如此有名氣的鋼琴家，在納粹迫害猶太人的浪潮中也不能倖免。他為了生活賣掉了鋼琴，為了生存東躲西藏。在華沙被佔領的前夕還在電臺錄製鋼琴曲，波蘭猶太民族不斷受到各種沒有尊嚴、沒有生活權利的要求，不能走人行道，搬到猶太特區，趕到集中營，攜帶現金有限制，生活物資沒有任何保障，路上隨時可見餓死的人。

還沒有搬到猶太特區前，他不能帶多蘿塔去咖啡店，不能在公園散步，不能坐公共長椅，只能在街上站著聊天。

他就和每一個普通的猶太人一樣，一樣掙扎，無助，軟弱，求生本能佔據一切。這是本片荒誕而又充滿人性的地方。

席皮爾曼的選擇就是我們大多數人的選擇。試想當我們都不知道時代的走向的時候，誰又能做出超乎時代的考量，於是只能苟且，像席皮爾曼一樣相信工作證，相信謠言，面對險境馬上低下頭，奢望還有一線生機。

無數猶太人被拉往集中營，主角一家把一塊牛乳糖切成六塊，每個人默默地拿過一小塊，吃下生命中最後一餐。

他的父母與親人被火車一起拉進了集中營，他自己被熟人救下，失去父母的痛苦與僥倖生存的緊張交織在一塊，走在廢墟里他，難過的嚎哭，但是一轉眼看到死去的小孩，神經又被提起來，害怕的連忙躲起來。

不識人間煙火的他，開始了居無定所的逃亡，多數好友為了幫助他，給他買事物，把他掩藏起來，被槍殺被抓住審判。失去好友的援救，他在廢棄的房裡尋找食物，在醫院的桶裡喝著有漂浮的水，只是為了生存。

在最後，他遇到了欣賞他才華的德國納粹軍官，祕密的隱藏援救他，讓他從而逃過一劫。

電影裡有一個令我印象深刻的畫面，在席皮爾曼剛剛跟家人分開，搬磚那部分，一個德國軍官從一群勞力裡面挑出老、弱、矮的男子並讓他們趴在地上，然後直接往腦袋上開槍，一槍一條命，到最後一個老人，手槍沒子彈了，老人抬頭看了一眼，又低下頭，等著軍官裝好子彈，“砰！”

最後那位躺在地上的人是一種什麼心情，在等著死的時候抱著什麼樣的心態。沒有恐懼，沒有反抗。

這是一部很平的電影，導演羅曼·波蘭斯基是在塑造一個戰爭之中的普通人，整部影片中，斯皮爾曼不是英雄，只是一個手無縛雞之力的鋼琴家，他能做的就只有逃跑和躲藏，面對同胞被殺，他只能看著，他的內心一定痛苦，這種無能為力的感覺讓人看著抓狂。他沒有英雄主義，沒有組織反抗德國軍人，幫助抗議者挈帶槍支已經是他最大的英勇舉動了。在這個時間點，每個人都很愛惜自己的生命。

在德國軍人的屠刀之下，50萬的猶太人中大多數的人不敢反抗，任人宰割，有的只是抱怨，相互之間訴說著德國人是如何對待他們的，只是去詛咒德國人，感嘆上帝沒長眼睛。

我想在面臨突如其來的災難時候。我們普通人只會想著如何保命把。我們不能把他們都當英雄，不一定要和反抗者一起在死去才算有尊嚴，一個人想活下去是天性，我們沒有資格去批判他們。