笑中帶淚,才是印度電影最值得學習的地方!

外片扎堆的內地院線,又迎來了一部全新的印度電影——《老爸102歲》。

與以往一樣,這一部仍然像我熟悉的那些印度電影,笑中帶淚,從嬉鬧和有趣當中開始,在嚴肅與沉思中結束。

笑中帶淚,才是印度電影最值得學習的地方!

最近幾年,印度電影總是能給我們帶來驚喜,寶萊塢電影人一直在類型以及題材上進行著不斷的嘗試與突破,每一次也都能給人們帶來不同的新鮮觀感。

這部《老爸102歲》也不例外,影片少見地將鏡頭對準了老年群體。

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故事圍繞著一對生活在印度孟買的老年父子——102歲的老爸達特利和他75歲的兒子巴布——展開。

雖然父子倆生活在同一屋簷下,但他們秉持著截然不同的生活方式和態度。為了成為世界上最長壽的人,樂觀開朗的老爸決定將每天過得死氣沉沉的兒子送進養老院。

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這個決定當然受到了兒子的強烈反對和抗拒,但想要阻止老爸的瘋狂行為,巴布必須完成老爸設定的一系列“改造任務”,比如給已故的妻子寫一封真誠表白的情書;

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剪掉從小用到老的舊物;

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還有抽出一整天的時間故地重遊,重溫曾經的美好歲月;

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在完成任務的過程中,父子倆因為生活理念的巨大差異爆發了不少的矛盾和衝突,但也在親情的包容下實現了體諒與理解。

實際上,在老爸這些看似苛刻和奇怪的任務背後,其實藏著一個感人的祕密。

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《老爸102歲》的導演奧米史·舒克拉的執導生涯並不算長,他早年從寶萊塢演員轉行成為導演,在2012年就拍攝出了在國內頗具影響力的神作《偶滴神啊》。

影片中對於藉著信仰和神明的名義而謀取私利的宗教群體的批判,在印度這個宗教國家意味著一種巨大的勇氣和顛覆,而故事裡詼諧幽默同時又無比尖銳的諷刺與指涉,也讓觀眾認識到這位導演的睿智與野心。

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這部影片到現在仍然保持著8.4的豆瓣高分,足見導演水準

近些年來,印度電影似乎越來越樂於介入公共議題,從《神祕巨星》中的家暴問題,到《起跑線》中的教育頑疾,再到《廁所英雄》裡有關男女平等的討論,這類現實題材作品總是試圖從不同方向和不同維度,直擊時代與社會的痛點。

雖然它們總是能在富有娛樂性和類型化的元素中拋出犀利的觀點,但坦白講,這類電影看多了之後,觀眾難免會對其中相似的套路感到疲倦。

在這個方面,《老爸102歲》雖然同樣聚焦現實性的主題,但是相比其他作品強調對社會沉痾的外向性批判,影片更多地融入了針對老年群體生活狀態和心境的內向思考。

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《老爸102歲》是根據印度劇作家索姆亞·定司的同名戲劇改編的,故事本身也脫胎於真實事件,它藉由充滿趣味和噱頭的情節,拋出了一個或許是每個人都將要遇到,或者已經遇到的問題:

變老之後,人到底應該以怎樣的方式同自己相處?

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在人口老齡化成為印度當下無法忽視的一種社會趨勢的情況下,《老爸102歲》的誕生看上去帶有一定的必然性。但不可否認的是,寶萊塢甚至全世界有關老年人的電影作品,在數量上還是相對匱乏的。

不過在我的記憶中,為數不多的老年題材電影並不缺少經典:

聚焦家庭危機的《金色池塘》、講述老年人自我救贖的《一個叫歐維的男人決定去死》、充滿哲理與人情味的《桃姐》,以及揭露愛情殘酷一面的《愛》,這些作品都試圖從不同的視角,呈現出這個群體所面臨與遭遇的問題。

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《愛》

《老爸102歲》通過兩位老年人的晚年生活,想要探討人們如何看待和處理變老這件事。但圍繞著衰老,影片選擇了與其他作品的沉重基調截然不同的表現方式,延續著印度電影慣常的輕鬆幽默,以一種難得的輕盈姿態,切入到這個雋永的主題當中。

在看電影的過程中,會發現很多驚喜:

原來兩個老頭子主演的電影,也可以這麼有趣和歡樂。

影片中擁有不少喜劇化的情節,而大部分笑點則來自父子兩人的日常“互懟”。

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在這裡,就不得不提一下影片成功的選角,其中飾演102歲老爸的阿米達普·巴強和75歲兒子的裡希·卡普爾,都是在印度頗具影響力的老牌演技派。

今年76歲的阿米達普·巴強是阿米爾·汗的偶像,在印度也擁有極高的地位。電影《貧民窟的百萬富翁》中,童年的男主為了他的簽名照奮不顧身地衝進糞池,這一幕也是這位老藝術家影響力的真實寫照。

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《貧民窟的百萬富翁》男孩手裡舉著的就是巴強的簽名照

和阿米爾·汗一樣,阿米達普·巴強也可以稱得上是“印度良心”,他對印度社會的種種弊端有著深刻且清醒的認知,之前主演的《浴火民主》和《紅粉驚魂》,就分別關注到了印度非暴力不合作的民主理念和社會對女性的性別歧視問題。

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《紅粉驚魂》裡巴強飾演了一位為女性發聲的律師

另一位老戲骨裡希·卡普爾,也是印度家喻戶曉的演員,他出生於演藝世家,父親拉茲·卡普爾曾經執導過提名戛納金棕櫚的印度電影《流浪者》。

兩位傳奇演員最初接觸到《老爸102歲》的項目時,僅僅用了十分鐘,就果斷決定加入影片了。而這對曾經合作過五次的影壇老搭檔,在電影裡也催生出了趣味十足的化學反應。

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片中的兒子巴布,每天生活的畏手畏腳,戰戰兢兢,像是等待死亡來臨的行屍走肉。

就拿洗澡這件日常小事來說,他要在浴室鏡子和門口貼上相同的紙條,提醒自己別忘記關水龍頭。

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他每天還要吃各種各樣不同的藥物,如果身體有一點點輕微的不適,就要第一時間求助醫生。

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而他年歲過百的父親,卻活得相當瀟灑和自由,總是對生活保持著樂觀的心態,也擁有著敢於夢想的勇氣。

和兒子相比,這位老爸顯然更加年輕。

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為了改變兒子的生活態度,老爸也沒少操心,設置了一道道複雜的任務。而兒子雖然常常被父親的要求搞得哭笑不得,進退兩難,但為了自保卻也硬著頭皮完成了一項項挑戰。

其實通過這些所謂的“關卡”,影片也越來越接近它想傳遞的主旨:

如何優雅和體面地面對衰老?

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在某種程度上,《老爸102歲》的故事針對的不僅僅是那些上了年紀的觀眾,事實上,它更適合年輕人服用,特別是害怕衰老、對衰老感到迷茫的年輕人。

隨著現在偶像越發低齡化的趨向,對衰老的牴觸已經成為這個社會默認的價值觀。

每當女明星們在鏡頭中露出了老態,媒體就開始爭相感慨美人遲暮或者韶光易逝;而如今不到30歲的90後,也越來越樂於嘲諷自己已經邁入中年人的行列。

是啊,“衰老”一直以來都被裹挾著太多消極的情緒,它意味著變醜、虛弱、受限,甚至是死亡。

衰老,對於絕大部分人來說,都會伴隨著自信在某種程度上的崩潰。

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當變老成為全民的恐懼,《老爸102歲》中的樂觀老頭,以及他對兒子不知疲倦地改造計劃,似乎為衰老這件事提供了另一種思考的可能性:

既然年齡和歲月如同洪流一般無可阻擋,不如拋下社會對衰老的既定成見與誤解,遵從內心地自由生活,實現與自我、與歲月的和解。

其實所謂的“優雅地老去”,無非是在衰老之際,懷有尊嚴與自信地繼續生活下去。

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兒子巴布對衰老從恐懼到坦然,在心境上也回到一種優雅的狀態

和其他老年題材電影一樣,《老爸102歲》依舊探討了家庭與親情的概念。

東方的傳統觀念中,家庭在每個人的人生裡,都擁有著重要的意義,而這類電影對於親情的描寫,也總是複雜卻細膩的。

《老爸102歲》刻畫出了深沉的父愛,在兒子巴布完成任務的同時,人們也能感受到老父親掩藏在表面之下的種種苦心,這種無法用語言來表述與溝通的至深情感,被注入到每一個微小的細節裡。

相信觀眾在觀看的過程中,也會不自覺地被這些細緻的溫情戳中吧。

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另一方面,影片又對東方崇尚“團圓”的家庭觀念,進行了顛覆和突破。就像預告片里老爸所說的,“記得活著的時候,一定要為自己而活”,表達出的也是對個體和自我的尊重。

為此,《老爸102歲》在故事中引入了“不孝子”的角色,為巴布設置了一道糾結於理性與情感的兩難選擇題。

是選擇繼續隱忍兒子的“不孝”,選擇所謂的團圓和美滿,還是真實的去“為自己而活”,影片對於這一倫理博弈,在最後也給出了自己的答案。

當然,巴布的選擇並不難猜到,事實上,《老爸102歲》的故事似乎從一開始就能猜到結局。

但就像片方之前曝光的一組點映實況圖,即使能猜到懸念,不少觀眾還是和我一樣,都哭成狗了啊!

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點映有不少觀眾都哭了,所以看本片前請自備好紙巾

導演奧米史·舒克拉說,“《老爸102歲》的情節不僅停留在大銀幕上,人們回到家裡,依然會沉浸在對影片的回味中”。

是啊,在笑過,哭過之後,影片賦予人們的那些啟示與頓悟,並不會隨著光影的結束而終止。

而這,不就是好電影所擁有的力量嗎?

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