《北京頌歌》誰唱的最好？

《北京頌歌》是那個政治壓倒一切的動盪的年代裡聲樂藝術的一股清流。洪源作詞，田光，傅晶作曲，由在革命舞蹈史詩《東方紅》中同李光羲搭檔演唱《松花江上》的女高音張越男首唱。

在眾多演唱過此歌的歌唱家中，張越男的藝術處理是比較有特點的的。她本人是唱梆子出身，將戲曲的激越情感投入到歌曲的處理之中，整部作品音區統一，節奏穩健，最高音a2明亮華麗，終句甩腔乾淨利落，一氣呵成，印象深刻，堪稱經典的演繹。

李雙江的演唱正值黃金時期，由於自己嗓音的先天條件，提高了一個大二度來演唱，使得整部作品由原來的莊嚴主格調變成了昂揚激越。給人最大震撼的就是他的高音，具有穿雲裂石的氣魄，震驚全國，一時間無人可出其右。從此使他以《北京頌歌》《我愛五指山，我愛萬泉河》等揚名天下。

綜合而言，此曲演唱最為出色的，當屬李光羲。他準確表現出了詞曲作者的意境，語言出色，音色莊嚴抒情華美，音區統一。中低音區婉轉低迴意味雋永，高聲區柔綿明亮，溫暖如春，偉大首都莊嚴又親切的形象躍然歌中，成為教科書式的演唱。

我本人在五年前有幸與李光羲老師當面請教並探討此曲的演唱，受益匪淺。

三人之中，張越男還有《井岡山頌》《海上女民兵》等經典作品傳世，並主演過歌劇《傲蕾•一蘭》，擔任過總政歌舞團團長，早已退出歌壇。

李光羲演唱的作品還包括《延安贊》、《巍巍鐘山迎朝陽》、《祖國的油田》、《鼓浪嶼之波》等，主演過《茶花女》《貨郎與小姐》《阿依古麗》等歌劇，九十高齡，至今演出不斷。

李雙江嗓音退化數十年，早已轉為教學。

就《北京頌歌》這部作品而言，如果你想聽女高音歌唱家如何以民族韻味深情演繹，就非張越男莫屬；如果你只想聽著高音來勁兒、過癮，你就去聽李雙江；但是如果你想從聲樂藝術如何表現思想內容、如何完美演繹一部偉大的作品，使其既符合思想主題要求、又體現詞曲作者意圖並能展示歌者的演唱水平，那就去聽李光羲吧！

《三國演義》116回劉禪曾對姜維說，“愛之慾其生，惡之慾其死”。不論小說如何，現在關於李雙江的爭論，竟能惹惱一眾粉絲。可見唐國強問“王俊凱是誰”～潘長江不認識蔡徐坤是誰，均遭圍攻: 竊以為都不是理性所為。我們客觀討論，杜絕人身攻擊和侮辱謾罵，應該成為一條原則。

第一次聽到《北京頌歌》，是李光曦老師。聽起來感覺到是那麼親切動聽，有點熱血沸騰。我們的北京是那麼美，天安門是那麼壯嚴。一九五九年十月下旬第一次去北京，去看天安門，那時才剛步入青年，知識貧乏，還沒那麼多感慨。後來常去北京，每去一次，都感到非常親切。2018年5月又去了一次北京，去了毛主席記念堂，看了升國旗，走過金水橋，通過天安門，參觀了《故宮》。這次是陪朋友專程去北京，因他從未去過北京。北京是全國人民的心臟，太念人神往。

《北京頌歌》創作於1971年4月，洪源作詞，田光、傅晶作曲，張越男首唱，該首歌曲的優秀演唱者還有李光曦、李雙江、戴玉強等。

不能說誰唱的最好，只能說各有特點，但是個人覺得:李雙江的高音部分是比較好的，中低音區音色與高音欠統一，但是在咬字清晰、情感充沛、恰當！戴玉強唱歌有個典型特徵，幾乎整首歌的情感釋放都有些過猶不及。陳蘇威技巧沒跟上情緒。

我只是想借助這個平臺在這裡糾正一個問題：其實這首歌的首唱者是張越男和李光曦。當年他們倆的演唱被中央人民廣播電臺幾乎在同時期錄音。在同一天，由中央人民廣播電臺播出。一個是在早上的新聞和報紙摘要節目之後播出，一個在晚上的各地人民廣播電臺聯播節目之後播出。每天這樣連續播出一段時間以後。中央人民廣播電臺又播出了李雙江的演唱錄音。這就是當時的實際情況。我見證了這個時期。嚴格來說，我第1次聽到這首歌曲，是在晚上各地人民廣播電臺聯播節目之後，是李光曦演唱的，然後在第2天早上的新聞和報紙摘要節目之後，聽到的是張越男的演唱。所以還有這種可能，就是第1天晚上播出的是李光曦的演唱，第2天早上，播出的是張越男的演唱，然後每天這樣連續的播出了一段時間。因為我當年就是一個整天抱著收音機的歌者，所以當年的不論什麼歌曲，我都是在收音機裡面不會錯過的。當年在播這首歌的同時，播出的還有另外一首張振富演唱的雄偉的天安門。還有頌歌獻給毛主席，也是由兩人首唱，一位是男高音賈世駿領唱，一位是女高音鄭旭峰獨唱。後來賈世駿又灌錄了獨唱這首歌的黑膠唱片。

上高中時，學校每天早上放的就是李雙江唱的《北京頌歌》，每天早上迎著初升的太陽，聽著這首歌走進校園。至今每當聽到這首歌就想起我的母校一臨滄地區中學。

北京頌歌，首屈一指的是李雙江，至今無人超越，大氣磅礡，深厚的功㡳，心靈的流淌，切身體驗。為唱北京頌歌，李雙江親身體驗北京的清晨，登高望遠。歌聲瀟灑自如，大氣磅礴。單曲循環，聽不下二百遍，也聽了李光羨的，戴玉強的，閻維文的，綜合表現，李雙江還是一代大師，至今無人超越，現在老了，孩孓惹了點事，作為藝木修養，他當之元愧。

北京頌歌唱的最好的應該是李雙江，激情高昂，給人以一種奮發向上的豪情，加深了對祖國首都的熱愛，李光曦的北京頌歌，整體的樂章是好的，但太過匆匆，情感表達欠火候，特別是你是一顆明亮的星，應該都在高位置上的，他唱塌了，也可以這樣理解，當年的詞曲作者，感到他們演唱雖然總體不錯，但意猶未盡，找到了李雙江演唱，李雙江金嗓子演唱後，立刻風靡全國，實際效果看，也只有李雙江嗓音最適合演唱北京頌歌這首歌大歌的，曲作家傅晶，有過一篇文章也介紹過的，你不妨看看

其實一首歌唱得好或者不好，在那個年代只要沒有被打倒，你只需要看誰的歌被播放的最多，就知道了，張越男我沒聽過，可能我們的年代晚了點，李光羲聽過，也不算太少，最多的就是李雙江的，這其實已經給出了評價，那就是李雙江當然是最好，大氣磅礴，聲情並茂，聽者不自覺就被帶到演唱者所想要的情景裡去了！要知道那個年代可以說都是靠實力，沒有任何水分。不像今天的，曝光率高，未必代表其水平有多高，往往是歌者後面的力量在做推手。

什麼叫天賦，聽一聽李雙江唱的《北京頌歌》就知道了，不是其他人唱得不好，而是李雙江的天賦使他人無法超越。說起李光羲，粉碎四人幫不久，一首充滿激情的《祝酒歌》，唱出了讓全國人民的心聲。施光南、李光羲也成為家喻戶曉的名字。

《北京頌歌》在當今樂壇來說，閻維文唱得最好，高吭而不聲嘶力竭，輕吟又動聽婉轉，平緩又漸趨高潮。把握有度，張弛自如。從歷史上來說，李光羲名氣更大一些。畢竟在文革時，把李光羲的《北京頌歌》選為早晨七點《新聞聯播》之前的報點歌曲，其政治意義是其他任何演唱者所無法比擬的。